トリプルツイストドーナツ -3ページ目

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16Jun
- if…その８　今回も宮城です
  お話を始める前に…近頃、フィギュアスケート競技について記していませんが、競技から自分が受け取ったものを忘れてしまおうというわけではないのです。何度か記しましたが、高難度の技や、必ず実施すべきと規定されている技が、豊かな音の表現になっているのではないか？それらが、プログラム世界でも重要な役割を果たしているのでは？…と考えること。特に、人間の声が、フィギュアスケートによってどのように描かれていると思われるか。このような視点で見ることの喜びを教えてくれた、メーガン＆エリックに感謝します。そして、今もなお、音が氷上でどのように表現されているかを存分に味わわせてくれる羽生結弦選手、本当にありがとう。♪今回もここが好き「願い　その答えは見えない」のところ！幕張の時も大好きでしたが、宮城の方でよく見てみたいと思います♪内面に秘めた思いがあることを踏まえた上で、それを少し解放するかのようなホップ。そう感じたのは、「願い」の『い』で、離氷のように見えたのと、（サルコウのように踏み切って、左足で着氷…？すみません、これ、何と呼べば良いのでしょうか？）身体全体のフォルムが、そのような感じだったので…「願い」の『い」が続くところ、右足に替えてバックアウトツイズル。胸の前で両手を取り合っているように見えたのですが…（きっと願っているのだろうなあ…と思ったのですが、違うかも？）回転や上半身の動きは、パーカッション（打ち込み？）と、コーラスの音を描いているのかな。とても心地良いです。そして、作品中の主人公としては、「君」への思いが成就することを夢見ながら逡巡する心を描いているのかな…と思いました。ホップと同じ方向に回転しながら、滑らかに移動します。フォアインのような積極的なイメージ（？）は感じられませんが、スピンの「一か所に留まって動かない」という感じも、しない気がしました。微かな希望。純粋な思い。でも勢いよく踏み出せるかと言えばそうじゃない…みたいな心情だったりします？そして！ツイズルの出が格好良すぎる！歌詞の「その」で、さらにぐいっとRBO 。腕の開き方がお洒落！美しくて切ない…「答えは」の『こた』で、左トウを突きます。つまり、子音が破裂音のところで（sono kotaewa）、トウを突いているのだと思います。（いつもながら発音記号が分からないので、歌詞をローマ字表記しました。もっと適切に書けるといいな…と毎度毎度思うのですが。）発音と動きのイメージがベストマッチだよ！それから、その間に、右足を微かに浮かせているように見えるのですが（シャッセ？？）、おかげで、「答え」の『え』で右足がきちんと氷に乗るのが印象づけられますね。スケートで歌ってる。演奏している。ほかにも、以下のようにお話ししたいことがいろいろあるのですが…♪宮城の映像では、二回目の「俺の行く末密かに暗示する人Honey！」の後に、縛られたかのような両手をほどいて前進するところが見やすくて良かったです！♪ラップパートへの移行が、幕張とは別のカッコよさがある！♪放送の「画的な面」でも、素敵なコラボになっている！♪終盤のISSAさんパートとKIMIさんパートが互いに高め合うかのシーンが、さらにカッコよくなってる！♪「この運命手繰り寄せ～」のRFIピボットとLBIピボットが、超弩級に進化してる！何だよこれ、けしからん！！♪ラストシーンの照明の落とし方、宮城も好きだなあ…別の方向から心に刺さる…♪徹底的に、見る者の魂を揺すぶりに来たな！♪衣装の裾の翻り方が素敵！あるいは、翻らないように留意していると思われるところも素敵！♪ヘアセットも衣装の一部ですよね。身体のどのような動きを反映させることを意図して髪型を決めたのか、妄想しませんか！？♪何度も言いますが、黒いブレードは、技術の確かさを保証するものであると同時に、素晴らしい衣装なのだなあ…書きたいことがまだまだあるのですが、ここで投稿しますね。（まだあるのかい…）羽生選手が、足元で、そして全身で歌っている（演奏している）のを見るのが、本当に大好きです。FaOI新潟公演の成功をお祈りしています！
15Jun
- if…その７　今回は宮城の方です
  （これより前に６回、「if…」について記していますが、それらは幕張の放送を基に書きました♪）♪切ない…羽生選手の演技の進化なのか、カメラワークの違いなのか、両方のためなのか、最初のキャメルスピンから、既に、切なさが押し寄せてくるーーー！何だこれ！♪「俺」の目には何が映っているのだろう幕張の映像を見た時に、単に私が気付かなかっただけかもしれませんが…今回、最初にショートサイドに向かって進んでくる時、こんなに視線を落としていってたっけ…？と思いました。それから、全体的に、プログラム中の「俺」は、観客や視聴者ではない、何か別のものを見ていると思いました。羽生選手のプログラムの中では、ちょっと珍しいかも？と感じました。まるで、世界に「俺」一人しかいないかのような…決して、「羽生結弦選手」が、見る者を無視した演技をしているという意味ではありません。今回も、徹底的に「どこから見ても格好良く」だと思います。でも、「プログラム中の人物」としては、ショーの観客やテレビカメラの向こうの視聴者とは、完全に別の世界に存在しているようだと感じました。「俺」の視線の先にあるのは、「君」なのか、「俺の行く末」なのか…主人公の内面を突き詰める系プログラムに進化したのでしょうか？♪時々重力がおかしい幕張の時に、ふんわりスケーティングや、トゥルトゥルスケーティングだったところが（何と言えば良いのでしょうか…）、さらに、フロー♪エフォートレス♪と感じられました。時々、地球よりも重力が小さい天体で滑っているのでは…？と思ってしまいました。でも、同時に、KIMIさんの声や、パーカッション（打ち込み？）の音などは、パシッと表現されているとも感じられました。どうなってるんだろう…♪「月の明かりを背負い」このあたりの音の表現が大好きなのですが（チョクトー？を連続でやっているあたり）、幕張とは別アングルで見られて眼福です！「背負い」で後ろ姿が映っていました。月の明かりを背負ってた。心に刺さる後ろ姿だなあ…とか、これだけ音を表現しながら、足元はなめらかに滑っていくって、羽生選手の関節や筋肉ってどうなってるんですか…とか、いろいろ考えてしまいました！♪情報量が多いそうです！「作品中に生きる人物」という視点で見ても、「羽生結弦選手が演技している」という視点で見ても、ものすごく情報量が多いんです！いろいろな味わい方ができて楽しいです。♪話題の一人デススパイラル（本当は何と言うのでしょうか？）えーと、逆回転のバックインサイドデススパイラルを、一人で実施するような感じですかね…身体全体が描くフォルムは、バックアウトの方に近いのかしら…？などと思いましたが、それはさておき、物凄く進化してますね！こんなことができるだけでもすごいのに、音の描き方も、人物の心象風景の描き方も深まった気がしました。いろいろ想像が膨らみます！♪「夢で逢えればまだいい」ここも音の表現が大好きです。このあたりの動きが「月の明かりを背負い」と同じなのか、そうではないのか…時間があればよく見てみたいです。♪解読するの無理無理無理無理！競技の時から、足元の動きや、各種ムーヴメント、ダンスの技などを、自信を持って判断できることがあまりなかったのですが、プロになってからは、ますます、何やってるか分かりません…もちろん、こちらの力不足なのですが…♪だが、そこがいい！！！！！これからも、「羽生選手の動きを解読しようなんて無理無理無理無理…」と言わせて下さい！（まだまだお話したいことがあるのですが、ここで投稿します）
14Jun
- if…その６
  書きたいことが大渋滞して、まとまりのないお話になるかと思いますが、よろしければ…♪ツイズル祭り♪おそらく、プログラム中に４か所あると思うのですが、みんな違って、みんないい！！一番のお気に入りは、「出会いの日まで『リンクする』」のところです！切なくて、儚くて、触れれば消えてしまいそうなツイズル。まるで、淡い雪や薄氷（うすごおり）のようです。ツイズルの前に、身体の前方に手を伸ばして、後ろ向きにスーッと滑走。微かに首をかしげます。差し出した右手は、「出会い」や「君」への思いなのか？後から追いかけてくる左手は、それを抑えようとしているのか…プログラム中の主人公は、「君」と出会った時のことを、どのように思っているんだろう…？以前、このプログラムのことを、「内面の業火に焼き尽くされていく過程を描いたのかな？」などと書きましたが、もしもそうだとしても、同時に、純粋に出会いを愛おしむ心もあるのかもしれないな…と感じました。このツイズルのところが、とても透き通っていると思ったからです。まるで、絡み合う感情をそぎ落として、「君」への思いだけを残したような感じですね…ポエムになってしまいました。えーと、後ろ向きにスーッと滑走するままに、RBOで回転を始めます。回転のしかたが、とても優しい。そして、フリーレッグが、とても優しくて、切ない…ツイズルの前から、スケーティングレッグの前方に、フリーレッグを置いていますよね。横や後ろに置くポジションをよく見ると思うのですが、今回は、躍動感満載シャカシャカツイズルのような印象を与えないようにしている気がしました。まるで、主人公の内面を、そっと押さえながら見せてくれたみたい。うーん、やっぱりポエムですね。すみません！いや、もう、放送を見ての感想ではありますが、本当にどの瞬間を切り取っても美しくて、透明で、切ないツイズルだと思いました。手も美しい！衣装の裾の翻り方も、忘れてはならないでしょう！何度も見ました！！
12Jun
- さらにif…（引き続き幕張楽日の放送より）
  照明や音響のクロスフェードとは、これまでにあったものが弱まるから次のものが上がってくるのではない。次のものが勢いを持って上がってくるから、これまでのものが場を空け渡すのだ…と、昔習いました。（久しぶりに投稿したかと思えば、何を書いているのでしょうね…）羽生選手の「if…」のラップパートへの移行を見て、こんなことを、ふと思い出したのです。二回目の「俺の行く末密かに暗示する人Honey！」を経てラップパートに進むわけですが…ラップ担当の方が明確な言葉を歌うのって、ここまでの範囲では、この歌詞だけですよね？ここぞという時に、「『君』は『俺』の運命の女（ファム・ファタール）」とだけ、心情を吐露するような感じでしょうか。ゾクゾクさせられる構成だなあ…二回目の「俺の行く末密かに暗示する人Honey！」が演劇的な色合いが強い表現になっているのが、印象に残りました。（どうして氷の上に膝を着いて天を仰いで、すぐに立ち上がれるんでしょうね？…という意味でも！）そして、「Up to date. Be my baby.」！！この時のKIMIさんの声、大好きです！言いたいことを伝える時がやってきた。戦いの開始！という気がします。ラップのことを全然分からないけれど、ラップの精神を象徴しているかのような声だと感じました。（本当に適当なことを言ってすみません…）この時、ISSAさんの柔らかな声がまだ残っています。ISSAさんの声も素敵です。そこに、さらに、これまでの経緯を踏まえて今こそ言わせてくれ！と、KIMIさんが入って来るように聞こえるんですよ♪この時の羽生選手がまた素敵です！「Up to date. Be my baby. × ２」のところ、何度も繰り返し見てしまいました！ISSAさんの「君しかもう見えないんだか『ら』」と、KIMIさんの「『Up』 to date 」が重なる時に、氷の上にふっと身を屈めます。（このあたりのアップダウンは、ヒップホップ的な動きなのでしょうか？）今までとは全然違う動きだ！プログラム中の「俺」、とうとう、抑えていた心の封印を解きましたね！？ラップパート、動きももちろんですが、表情もそれまでとは全然違いますよね。「この愛の重さは超ド級」で、放送を見る限り、このプログラム中、初めて笑みを見せると思うんです。メタ的なことを言えば、羽生結弦選手が観客を煽っているわけですが、プログラム中の人物としては、破滅を覚悟で突き進むことを決めたように見えて仕方がない…羽生選手、KIMIさん、格好良いーーー！！！という気持ちと、プログラム中の「俺」に対する哀しみが湧いてきて、情緒がとても忙しい、大好きな場面です！
02Jun
- まだまだ続きます「if…」について
  いろいろな味わい方ができるプログラムだと思います！プログラムの最初から順を追って書いていくと、お話したいことが大渋滞してしまいますので、思いついたことを、その都度書いてしまいますね。何かのお話を始めては、途中で止まってしまうことの多いブログですみません。そういえば、レゾンの感想も、まだまだ記したいことがあるのでした…※「if…」のラップ担当がKIMIさんだとして書いています♪ループの前後、羽生選手、KIMIさんの声とともにホップ？していますよね。昨年から、ジャンプの「後」の音の表現にバリエーションが増していくなあ…と思っていましたが、ループ跳ぶ「前」にも、ぴょんぴょんしてますよ！？もちろん、競技者の時から、ジャンプの前にも、足元で、そして身体全体で音楽を表現していたと思います。しかし、「垂直方向の動き」による表現は…？私の気が確かなら…いや、私の記憶が確かなら、見たことがないと思うのですが…何でそんなことできるの？そもそも、何でそんなことしようと思ったの！？いや、分かっています。ISSAさんのヴォーカルと、KIMIさんのラップの両方を表現したんですよね。それは理解できるのですが、ちょっと衝撃を受けました…決して、その部分だけが浮いて見えたという意味ではありません。対照的なものを表現しつつ、プログラム全体としての自然な流れがあって、とても心地良かったです。だから、それが衝撃的だったのです。以前にも記しましたが、音楽とフィギュアスケートとの間にあると思われる「相性」が、どうしても頭から離れません。アイスダンス競技ならば、課題のリズム・テーマについて、「フィギュアスケートとの相性はいかがなものか？」と思ったり…（2016-2017シーズンSD、2021-2022シーズンRD、見る立場の者としては本当に楽しかったですが、選手・チームの方々は大変だったと思います！）フィギュアスケートの根幹となる「水平方向の滑走」という動きと、音楽・リズム・テーマとの間には、やはり向き不向きがあるのでは…？と感じます。でも、それも固定観念だったのかな。今回もまた、「フィギュアスケートとは」という既成概念を、美しく心地良く破壊していきましたね。そして、この場面が、歌詞のどこに当たるかということを忘れてはならないでしょう。曲のタイトルの「if…」の内容が、直接的に歌われるところ！以前も記しましたが、個人的に、ヴォーカル曲で、タイトルに関わる歌詞、あるいはそれを導き出す言葉を、しっかりと見せてくれるのが大好きです！なお、二回目のループのところの歌詞は、実際とは異なることを心の中で思ってみる意味合いが強くなります。「もしも明日雨だったら、傘を持っていこう。」というような「if」じゃない！あくまでも、「if…」なのですよね！！（ここでは、着氷後のラップの表現と思われるところは、ホップではなく、トウを氷に突いて腕を伸ばして身体を高く見せていると思います。）そのようなことを語る、ISSAさんの哀愁を帯びた高音の部分（この曲の中で）に、哀愁や切なさだけでは済まない内面が垣間見える、KIMIさんのパート。ラップパートを主体にして見れば、その後の「俺の行く末密かに暗示する人Honey！」を導く、大切な部分と言えるでしょう。そうそう、歌詞の「if…」で仮定する内容と、その結果が、どんどん変わっていく歌ですが、それらを羽生選手がどのように演じ分けているのかを味わうのも楽しいですよね！「俺の行く末暗示する人Honey！」も！！（長くなりますので、ここで一旦投稿します。FaOI宮城の成功をお祈りしています！）
30May
- さらに「if…」の感想です
  「この人、何を言っているんだろう…」ということを記すと思いますが、よろしければ…前回に引き続き、対比的な表現について注目しているところが多いです♪♪去年のFaOIでも思ったんですけど、演技前のアナウンスと羽生選手のルーティンがよく合っていて心地良いです！「誰も見たことのない景色を開拓し続けて～彼の挑戦は続きます。」あたりが、特に好きです。♪羽生選手の動きが演技前から美しいことを、制作側の皆さん（照明の方々）は、よくご存じなのでしょうね…SharePracticeで、より印象づけられたのかもしれませんね。深い青の明かりの中を動く羽生選手、とても綺麗でした。見せてくれてありがとうございます！♪…と思っていたのですが、ルーティンをある程度の明るさの下で見せてくれたのって、最初のキャメルスピンの印象を強くするためだったのかしら！？アナウンスの後、深い青の世界から、その光が直接当たらないところを通って、開始地点に移動しますが…（曲とスポットライトがin、青い光が消えていきます）え？キャメルスピンしとる！？！？！？♪音を表現するための最適な手段が、キャメルサイドウェイズだったのでしょう。（はい、それは理解できます）その音は、曲の最初です。（やるのかい！！！）♪スピンの手が綺麗。フリーレッグを下ろす時にトウを突くのがお洒落。♪羽生選手、スピン巧い！！！！！♪あの…羽生選手のブレードって、時々、全てがトウピックみたいな構造に変わるんですよね？あるいは、エッジからスパイクが生えてくるとか?そうとでも考えなければ、腑に落ちないーーー！！！どうして、氷の上で、あんなにシャープな動きをしたり、止まったりできるのでしょう？？？♪羽生選手、脚が長い。（分かり切っていることを大声で言ってみました。）♪脚の長さに気を取られていましたが、なんで「夕暮れの」で止まれるんでしょう？あっ、分かった！ブレードにブレーキが搭載されているんですね！（されてません。）♪「見せないプライド」が、本当に「見せないプライド」という感じです。（何を言っているのでしょうか…）♪「君の全てに」が切ない…放送では足元が映っていないところがありますが、パーカッションの音を描いた後に、多分、LFIブラケットかな？と思います。ターンする時に、まるで強がっているかのように、腕を張り詰めていますが、ターンの後は、柔らかく溶けそうな動きになります。切ないなあ…♪「（スウィング）する　Do you know it？」切なさが、これでもかとやってきます。伸びやかな動きの後のLFIツイズル？そしてホップ？進行方向とは逆の方向に、上半身を開いて視線を置いていく…（今回はこのあたりで…）
29May
- 改めて「if…」テーマは「対比的なものどうしの、高次での融合」かな？
  「if…」は、相反する心情がせめぎあう歌ですよね。歌詞の中に、対比的な表現がいろいろ出てきますし、ISSAさんとKIMIさんの歌も、異なる個性が互いに競い合ったり、高め合ったりしているかのようです。それを反映してか、衣装も白と黒。全体的にシャープなデザインに見えますが、白い部分の裾の動きが非常にエレガントです。ツイズルの時や、スピンのポジションをほどく時など、何と美しいフォルムなのだろうと思いました。羽生選手のマジカルスカートコレクションが、また一つ増えましたね！（そんなものはありません…）そしてもちろん、羽生選手の動きも、「どうして、氷上でこんなにもキレキレに踊れるんだろう…？」と感じるところがあれば、「透明感あふれる滑り～～なめらか～～優雅～～」と思うところもあり、それらがプログラム全体を作り上げているんですよね…ライティングも、放送を見る限りでは、濃い色と淡い色の対比が印象的に見えました。永遠のライトファンながら、様々な音楽を聴くにつけて、「この曲、フィギュアスケートと相性が良さそうだなあ。」「この曲は滑りづらいのでは…？」などと感じることがあるのですが…羽生選手、「曲とフィギュアスケートとの相性」という概念を、またもや心地良く破壊していきましたね…演技前のアナウンスに、「まだ見ぬフィギュアスケートの新たな可能性を追い求め、彼の挑戦は続きます」とありました。おそらく、羽生選手の「挑戦」の基盤にあるものは、やはり、音楽とフィギュアスケートの間にあると思われている相性など、本当は存在しないのだ…と示すことなのだろうなあ。あるいは、「相性が悪いなら、良くすればいいじゃない！」という感じでしょうか？そういえば、一昔前は、日本語という言語とラップは相性が悪いのではないかと言われていたと思います。でも、素敵な曲は、そのようなことを忘れさせてくれましたし、いつの間にか日本語ラップはすっかり定着しましたね…「対比的なものたちを、高い次元で融合させること」が、今回の「if…」のテーマなのかな？それから、個人的にちょっと感じたことがあるのですが…プロとして、競技との差別化は不可欠だと思いますし、おそらく、羽生選手や制作側の方々は、それを常に意識していらっしゃるのではないかと思います。でも、今回、「これ、競技ではできないよね！」という感想を抱かなかったのです。試合でできないことだらけなのに。プロ転向宣言から一年近く、「競技ではできないこと」を、いろいろな形でたくさん見せてもらいました。そして、今回、「競技と比較して」ではなく、「これが羽生選手の目指すもの、そのものなんだ」と、真っ直ぐに伝わってきた気がしました。本当に個人的な見方なのですが、「ジャンル・羽生結弦」「職業・羽生結弦」が、いよいよ確立されてきた…！？と感じました。さて、具体的な感想を少し♪一番心を揺さぶられたのは、最後の方のピボット×２でした。顔を覆って、氷に向き合うようにRFI。身体を小さく見せている気がします。（でも脚が長いので、存在感は確かにある！）そして、身体を大きく伸ばした後、まるでキラキラ光って溶けていきそうな、美しい大きなLBI…対比的な動きから、作品中の人物の心情をいろいろと想像することができると思います。ラストシーンが、内村航平さんもびっくりの（？）、スケート靴を履いて前後開脚×上半身折り畳み収納（すみません）なので、心の中の業火に焼き尽くされる過程を描いているのかな…などと思いました。（ところで、「Conquest of Paradise」のお話が途中になってしまいました。内村さんが格好良いことや、２人で超絶格好良いことをまだ記していないので、後日、よろしければお付き合い下さい。）
27May
- if…
  ニュースで見た限りなのですが、羽生選手スケート上手いです！ああ、こんな感想しか出てこない…頑張って言葉を絞り出しましょう。今回も、「フィギュアスケートって一体何なのだろう？」という問題提起をして行きましたね。問題提起されるたびに、その答えを見つけているつもりなのですが、さらにその上を行くものを提示されます。最高に楽しい！昨年から、ループとフリップ、着氷後に何かすごいことしてるなあ（語彙力）と思っていましたが…「すごいこと」をしているジャンプを、エッジ系・トウ系の両方装備してるんですよね。「どのようにスケートで歌いたいか」によって、使い分けているのかな？うーん、やっぱり言葉が出てこないです。ジャンプって一体何？なんで氷の上でそんなことできるの？そして、羽生選手が全身で歌っている（演奏している）のを見るのが、本当に大好きです。
25May
- 今更ですがConquest of Paradise その３祈り
  内村航平さんの動きが、音と調和していて素敵だった！…ということを、「コンパラ」のお話を始めた頃に記しました。（略称は「コンパラ」でいいのでしょうか？それとも「コンクエ」？）そして、もちろん、コラボしたのは羽生結弦だーーー！!！そうすると、すべきことは、ただ一つ！永遠のライトファンなりに、音がどのように表現されているのかを味わうこと！そして、音の表現を通して、２人が作品全体で何を伝えようとしているのかを考えること！…とは思うのですが、『１４９２：Conquest of Paradise 』、見たことないんですよ…ヴァンゲリスを初めとする制作側の人々が、どのような意図でこの曲を作ったのか、よく分かりません…♪　人の歌声があるところ（ハミング含む）→１５世紀スペインの趣かしら！？♪　インストゥルメンタルパート → ああ、ヴァンゲリスですねえ…という適当なイメージしかないのですが、お付き合い頂けたら嬉しいです。さて、前回の続きです♪羽生選手が滑り出すところから、人の歌声（ハミング）が入ります。エッジの切り替えでリズムを取っているところも素敵なのですが、人の声が途切れたところで「チャッチャッ」とスリップステップが入るのも、印象的で格好良かったです！羽生選手のプログラムであまり見ない気がしたのですが、どうでしょう？※　本当に適当なことを言いますので、しばらくの間、読み飛ばして頂いて大丈夫です！スリップステップと言えば、パソドブレ（パターンダンス）、チャチャコンゲラード、シルヴァーサンバを思い出すのですが…コロンブス！→ スパニッシュやラテン！→ スリップステップでリズムを表現♪…ということだったりします？そういえば、最初の羽生選手パート（音楽が、人々の声が歩みを進めて迫ってくるような感じで、ピアノやシンセサイザーの音無しのところ）、動きがスパニッシュ的な感じに見えるかも…？？うわー、適当なことを言っていますね！「動きがスパニッシュ的な感じ」って、一口に「スパニッシュ」と言っても、いろいろあるでしょうにね…それはさておき、二回繰り返される以下の動きが素敵で、何度も見ました！右足チェンジエッジ × 左足を置いてスリップステップ × 姿勢を低くしてRBO（左足も氷に着いているように見えますが、滑走は右足の方がメインなのかな？）このセットが繰り返されるのが、印象に残りました。おかわりありがとうございます！美味しく頂きました！それから、上の動きが１セット目から２セット目に移行する時も、ものすごく美しいです！！大きな弧を描いている左足が右足の後ろでクロス、両足のエッジが何とも豊かな風情で、これまでとは反対側に倒れます。そして…「内村さんとのコラボ」ということに対してずっと意識が向いていて、これまで気付かなかったのですが、羽生選手が地に向き合ったり空を仰いだりしているのは、Conquest of Paradiseでも同じだったのかな…と思いました。上に記した大好きなシーンを何度も見て、やっと気付きました。エッジの切り替えでリズムを取ることは、ほかのプログラムでもあったと思いますが、こんなに下を見ていたこと、あったかな…スリップステップは、身体を直立させて行うものだと理解していました。いや、直立どころじゃない。大きく天を仰いでいます。その後のムーヴメントは、まるで地に思いを捧げているかのようです…客席やカメラの向こうを見据えているところは、もちろんあるのですが、特に、内村さん登場前の羽生選手パートでは、観客や視聴者以外の方を多く見ている…？と感じました。このプログラムは、「希望」だけではなく、「祈り」だったんだ。本当に、今更ながら、そう感じました。
19May
- 今更ですが Conquest of Paradise その２
  まずは最初の羽生選手パート！何ですか、この格好良さを追求したような始まり方は！！デイヴィッドとリモート振付をしているところがメイキング部分に映っていましたが、こんなシーンで使われる動きだとは思いませんでした…かっこいい…曲は重厚なインストゥルメンタルですね。その中で、何か、白いものが２つ見える…あっ、羽生選手の手か。最初の明かりでは、羽生選手のアームカバー（？）より上は、ほとんど照らされていません。ほぼ真っ黒な後ろ姿だけが見えます。何だか神秘的な姿。（何度も書きますが、黒いブレードは、技術に対する自信であると同時に、素晴らしい衣装だと思います。）何らかの打楽器の音（何の楽器か分かりません…）とともに、羽生選手の手が動き、明かりの光量が上がります。すると、他の方向からの光が入り、羽生選手が手を挙げていくとともに、姿を照らして行きます。まるで羽生選手がライトを点けさせたみたいだと思いました。そして、妄想をお許し頂けるならば、あたかも氷の世界の王が、夜を明けさせたかのような…北極圏や南極圏の、冬に何日も日が昇らない氷の大地や凍った海に、太陽の光をもたらしたようだと思いました。最初に羽生選手を照らしていた光の方向は、おそらく、少しだけ前方の左右からだと思うのですが、その後さらに、斜めの方向のものが増えて、氷の上に、アステリスク（＊）のような輝く形を描きます。雪の結晶みたい。そして、当然ながら、その形の中で最もまばゆいのは、羽生選手がいる場所。氷の世界の王降臨！（でも、太陽神降臨のような後ろ姿にも見えるかも…）そして、このシーンでの光量の変化が一段落したと感じられるあたりで、いわゆる正面へと向きを変える王。「この世界を統べるのは自分だ」と言っているみたい。と思ったら、メルティングする王。太陽の光が強すぎたの？いやいや、きっと「こっち見てろ。着いて来い。」ですよね。閉じていた眼を開けて視線を正面側に置いていくの、ずるいぞ…うん、背中側にゴールドの装飾が無い訳が分かりました！黒い尾びれ（背びれかな？）は、きっと、王のマントなんだな！（ほんとか…）（後で、もう少し真面目に考えます！）羽生選手が左トウと右アウトエッジで立っているところ、今回も大好きです。（…のように見えるのですが、違っていたらごめんなさい。）手に注目させるのは、GIFTの名残…？（続きます）
18May
- 今更ですが Conquest of Paradise その１
  （日テレさまの動画を見て書いています。日テレさま感謝！）notte stellata のことを、このようなお馬鹿感想ブログに記して良いものなのだろうか…と悩みました。しかし、とても心を動かされて、「希望」を感じたのは確かです。普段と同じような記し方をすると思いますが、ご容赦頂けるとありがたいです。Conquest of Paradise、涙が出ました。雄大さと、繊細さと、なんだかよく分からないパワーが空気の塊になって画面から迫って来たと思いました。個人的な体験からの記し方をお許し頂けるならば、2012NHK杯SPで私が羽生選手沼に落ちた時の感覚に近いです。（そんな言い方されても分からんわ…）夏と冬の五輪二連覇同盟ということは、演技を見てから思い出しました。何かすごいものに圧倒されて茫然として、後で我に返って、「あっ、そういえば、このお二人って、そうだったね…」という感じでした。体操のことは全然分からないのですが…男子床って、音楽無いですよね？内村航平さんの、音楽との調和に驚かされました！登場の時の立ち位置から、演技フロアの頂点の部分（何と言えばいいでしょうか？）に向かって移動するところからすでに、動きが音に合っていて美しいのです。このあたりで、観客の方々のどよめきが聞こえたのですが、皆さん、「内村航平の音ハメ」に驚嘆なさったのでは…？と、勝手に解釈しています。あの…ちょっと変なことを書きますが…メイキング部分の映像で、内村さんと羽生選手の目がすごく似ていると思いました。お顔立ちは全然違うのに、目だけ見ていると、時折、内村さんと羽生選手を見間違えそうになるくらいでした。（そのような方、いらっしゃいますか…？）羽生選手の衣装、背中側にゴールドの装飾が無くて、黒の尾びれ（すみません）があるのはそういう訳だったのか！？とか、ビートの表現にスリップステップを使っているの、あまり見ないような…？とか、いろいろと考えてしまいました。また続きを書きます。
15May
- プロになる前からプロだった Blinding Lights 2021JSOI
  いや～、驚きました…2021 JSOI のオープニングについて、当時、以下のように記していたのですが…羽生選手のパートはセルフコレオとのことですが、世界選手権・WTTと時間がない中で、スタッフさんとの調整をどのようにしたんでしょうね？特に照明が、羽生選手の動きに合わせてきっちり決まっていたように見えましたが・・・リモート会議だったのかな？実際に他の道具類等がある状態で吊って（置いて）、演者が動いてみないと分からない部分がある気もしますが。いや、近頃はデジタルで正確にシミュレーションできるのかもしれないですね？いやいや、そういうお話じゃなかった！！！演者にして振付師、依頼されたのは当日であった…照明をはじめとするスタッフの方々も、瞬時に対応して、あんなにも素敵な効果を実施なさったのですね…当時は、今以上にコロナ禍の規制が厳しかったですから、いろいろと本当に厳しい状況で仕事を進められたのだろうと思います。現在は、規制緩和の方向ではありますが…でも、かえって混乱が生じて、別の意味での大変さがあるかもしれないですね。羽生選手とスタッフの皆様が、お元気にお仕事ができるようにお祈りしています！それにしても、2021 JSOIですが、オープニングで要求されるであろうことを、短時間で、よくぞこのような素敵な形にしたなあ…と思います。♪ショーを始めるにあたって、観客の注意を引きつける。初めの方の羽生選手、「来いや！」という感じですよね！？見る者の視線が釘付けにならざるを得ない…♪それを、何かすごい技術で実施する。すみません、いまだに、「全身でビートを刻みながら、スーッと滑らかに、長めの距離を移動する」って、「…何かすごい技術ですね…？」としか言えないです。どうなっているのでしょうね！？そして、今思えば、「氷の上で、何でまた、こんなことできるの…？」と感じさせる動きは、この頃から着実に育っていたのだなあ…♪もちろん、観客にアピールもするよ！いわゆる正面ではない方向にも、「ここから見られて良かった！」と思えるような動きをしていますよね。「バーン」の方向、最初に大きく滑り出す方向、アウトイーグルで身体を向けている方向…みんなちがってみんないい。♪「羽生結弦」らしさも見せます。トレードマーク的なハイキック（といつも呼んでいるのですが、あれ、本当は何て言うんでしょうね？）、ハイドロ、腕と脚の長さを活かしたランジなどのムーヴメント。ソロパートですし、また、演者の一人として、後からの演目に対しても、観客を期待させなければならないですものね！♪その上で、他のスケーターにつなげます。以前も書きましたが、歌詞の「touch」のところで、次に氷上に現れた選手たちに「後は任せた！」のような感じで念を送っている（？）のが好きでした。（選曲は有香さんでいいのかな？コロナ禍で否応なしにフィギュアスケートから離れざるを得なかったけれど、本当は心から追い求めているのだ…という情景を想像しました。）ところで、個人的な思いなのですが、羽生選手って、自身が実施可能なことや、習得して実施可能にしていく事柄を、有機的に分類して、常に持っているような気がします。突然の仕事が舞い込んでも、「その仕事の目的のために、どのようなことが必要」とすぐに判断して、提示することができて、また、それだけに留まらず、「自分は何を表現したいのか」を、言葉以外でも思考したり可視化などができるのではないかと…もしもこのようなとらえ方が適切であれば…私も頑張ろう。（今回の結論はそれでいいのか…！？）
12May
- 近頃考えていたことと、プロのファンアート！
  昨年の今ごろ、社会情勢上、フィギュアスケート（競技）に関心を向けづらくなった…ということを記しました。そして、自意識過剰かもしれませんが、フィギュアスケート競技は、私のようなファンを淘汰したがっているのだろうな…とも、強く感じるようになってきました。お前はいったい何者なんだ、ということをいきなり言ってすみません。そもそも、「私のようなファン」って何やねん！？、とお感じになっていると思いますが…おそらくは、皆様と同じです。心惹かれる演技に出会い、「この選手・チーム、すごい！」と思う。他の試合なども見たくなる。ルールや技術的なことを知りたくなる。（私は、いまだによく分からないけれど…）衣装や音楽などについて、また、フィギュアスケートに関わるいろいろなお仕事に関心を持つ。（こちらも、まだまだですが…）「この選手・チームの演技の、ここが素敵！」と語りたくなる。（経済の面では出来ることに限りがあるので、もっぱら語っております…）このようなことを、しづらくなってきたなあ…と感じています。もちろん、これは私個人のとらえ方ですし、たとえ、そのとらえ方が妥当だったとしても、今に始まったことではないということも承知しています。どの選手・チームが悪い、というお話をしたいわけではありません。（以前、別件で記しましたが、問題が生じた時に、選手・チーム個人のこととして対処されてお終い…というのは、好きではないのです。）「この選手・チーム、すごい！」と、フィギュアスケート競技に関心のない人に感じさせたり、ファンにより大きな関心を抱かせたりするためには、大変な苦労があると思います。選手・チーム本人はもちろんのこと、運営側の様々な方は非常に大変なのだろうと、素人ながらに想像しています。だから、こちらの考え方に合わせてフィギュアスケート競技の方が変わってほしい…なんて言いません。演技を見て、こちらが主体で心動かされていいんだなあ…と感じられる時が来れば、また。ところで、CLAMP先生のプロのファンアート！公式ファンアート！（すごいパワーワードですね！！）個人的なファンアートとは言い切れないことは、重々承知です。でも、これはやはり、「ファンアート」なのですよね。そして…私にもしも画才があったなら、心動かされたことを絵の形で伝えるならば、描くのは羽生選手かな。（あっ、決して、今後、お絵描きブログになるわけではないのです。）（どなたもそんな受け取り方をなさらないですよね。すみません！）
03May
- このブログの決意表明！（今年度版！）
  ゴールデンウィーク中に、このブログの決意表明を、こっそりとしてみますね♪（こっそりとすることではないですが…）昨年の7月にも「決意表明」をしていましたが、今年度版に、ちょっと付け足しです。よろしければお付き合い下さい♪「徹子の部屋」の、高嶋ちさ子さんのお父様のお話の中で、とても心に残ったことがありました。ご自分のお仕事について、強引とも言える売り込みの仕方を、面白く語っていらっしゃいましたが…（ビートルズを日本に広めた時のお話、何度聞いても、「本当に大丈夫だったの？」と、ハラハラしてしまいます！）でも、結局は、どれだけご自身が宣伝しても、プロデュースしたアーティストたちが売れたのは、作品が良かったからだ…のようなことをおっしゃっていました。このブログでは、作品の受け取り手として、素敵だと思う作品を、素敵だと書きます。永遠のライトファンですし、文章を練る時間もあまり無いのですが、「この作品が、このように良いと思う！」と書きますね♪（お付き合い頂きありがとうございました！）
02May
- 記憶とメモ書きのGIFTその６　見場が良い！
  徹子の部屋、楽しみですね。黒柳徹子さんと言えば、ご著書の「トットチャンネル」が大好きで、何度も読みました。読みすぎて傷んでしまい、手元にはないのですが…うろ覚えで申し訳ないのですが、以下のようなお話が、一番心に残っています。徹子さんがテレビの草創期に毎日試行錯誤なさっていた姿が、他の方にとっては光が差すようなものだったと、後で知る。そのように見ていてくれる人もいたんだ、と感慨深くなる。（ご本、もう一度買おうかな…）ところで、「トットチャンネル」の中には、いつまでも美しくあるために、身体の手入れやエクササイズなどを年長の方から勧められた…のようなお話もあったと思います。（ご本の中では、「エクササイズ」という語ではなかったかもしれないのですが…）そこから想像するに、徹子さんがおっしゃる「見場が良い」には、持って生まれた美しさだけではなく、それをより良く生かすための努力も含まれているのかも…？と思います。それでは、勝手ながら，そのような意味での「見場の良さ」を、私が最も感じたシーン！GIFTのLMEY編！「 fall asleep 」と歌っているところ！！！配信期間に記したメモ書きには、　何が「fall asleep」だー！！全くもって、けしからん！！！と書いてあります！どのような経緯でこのシーンに至ったかを考えると、けしからなさが、より増幅すると思います。ちょっと振り返ってみましょう…前回記したことに通じるのですが、スーッとした滑らかさの中に、様々な動きが溶け込んでいて、見る者の目を離さない…という印象を、フリップと、その前後で特に強く抱きました。「rock of ages」のあたりのチョクトー（？）、ドヤ感がなくなり、ふっと力が抜けたような感じ。歌い手の息遣いに合わせるのなら、GIFTの方がより調和しているのかな？ジャンプの前に小首をかしげるロックスター。競技の時よりも細かい振付が増えていると思うのですが、いろいろな動きをただ放り込んだのではなく、全体のために、互いに溶け合うかのようで、素敵だと思いました。足元も、全身も、cool なロックスター感満載です！トウが氷をとらえるところ、何と美しいのでしょう。何度も見ました…ジャンプそのものも、もちろん美しいのですが、下りた後が非常にけしからん！画面に足元が少ししか映っていなくて、全身や上半身の動きから考えるに…ではあるのですが、下りてから、すぐに、チェンジエッジを繰り返してますよね！？フリーレッグも少しだけ映っていましたが、めちゃくちゃ格好良くないですか！？Real Face 、レゾン以上に、「ジャンプとは何ぞや…」と感じました。「音やプログラム世界を表現するための手段の一つ」と、まとめることはできるでしょう。きっと、そうなのだと思います。でも、ちょっと待って！何これーーーーー？？？？（後から考えると、これでさえ阿修羅ちゃんへの布石だったのですね…敬意を込めて言います。羽生選手何考えてるんだろう！）そして、これらの動きを、「何かありましたか？」みたいな顔をして実施するわけです。「 fall asleep 」と歌い、「ｐ」のあたりで、微かに笑います…「ジャンプって何？」「着氷後の処理って何？」と、見る者の既成概念を覆しながら、涼しい顔でロックスターを演じる羽生選手。最高にロックじゃないですか！競技の時とは別の意味で、既存の体制などに風穴を開けているのだなあ…と感じました。それがまた、「見場が良い」のですから、最高です…なお、メモ書きには、この後のスケーティングについて、「足元も全身もスーッと爽やかでけしからん。my dear あたりまで、何だこれ！けしからん！」と書いてありました。「けしからん」以外の語彙はないのでしょうか…それから、「今回は、羽生選手のスケート靴のブレードではなく、氷になりたい」と書いていました。同じようにお感じになった方、いらっしゃいますか…？
01May
- 記憶とメモ書きのGIFTその５　配線の一本一本まで
  プロローグとGIFTを見て、しみじみと感じ入ることは、ここにある燈体全てが、羽生選手のために設置されたのだなあ…ということ。配線の一本一本まで、羽生選手のショー全体やプログラム世界をよりよく伝えるために存在しているわけです。もちろん、音響や様々な効果のものだって、そうです。何と贅沢なことでしょう…（何目線なんだ私。）さて、GIFTのLMEYなのですが…初めてギターの音が入るところ、つまり、みんな大好き！LFOでギュイーン！のところ！綺麗な氷の上に、このトレースが描かれるのが、何と美しいことでしょうか！競技の時も素敵でしたが、華やかでどこか温かみのある光の色にこのトレースが染まるのが、とても印象的でした。これも、たいへん贅沢なことですね…幸せです。GIFT冒頭の火の鳥も、LMEYも、「まっさらな氷に描かれたトレースをどのように見せるか」ということも、演出プランの中で重要な点だったのでは…？と想像しています。ところで、先に挙げた「LFOでギュイーン！」のところを含めて、LMEY全体の羽生選手のフリーレッグが、非常に格好良くなっていて驚きました。いや、決して、競技の時が格好悪かったという意味ではないですよ！身体全体の動きを、「ロックスター」としての振る舞いへと、完全に振り切ったように見えたのです！！それが最も顕著だと思われたのが、フリーレッグだったのでした。（GIFTの配信を見た時のメモ書きに、「フリーレッグがロックスター風味」「フリーレッグ素敵」「フリーレッグ！！！」などと、自分でも後で呆れるくらいに、何回も書いていました…）動きをロックスター方向へ振り切ったみたい…といえば、手・指もそうだと思います。（メモ書きには、「Now Scream あたりの指の開き方がけしからん」とあります！）スーッとした動きや空気の作り方で、見る者の視線をとらえて離さない。「全人類、聞いてー！」と「いいから俺を見ろ」が同居しているのがGIFTのLMEYのように感じられるのですが、「いいから俺を見ろ」を思わせる成分は、おそらく、このあたりにあるのでは…？などと思いました！そして、これを、温かな金色の空気の中でやるわけです！（素人考えですが、氷だけではなく、空気もライティングで彩色していると思います！？）配線の一本一本までもが、愛おしく感じられました。（まだ続きます！）
29Apr
- 記憶とメモ書きのGIFTその４　ひとりじゃない
  羽生選手が私に思い出させてくれたように、羽生選手も、人間の温かさやコミュニケーションの喜びを感じているならば、これほど嬉しいことはありません。GIFTのLMEYのメモ書きからのお話、まだ続きます。え。まだあったの！？このプログラムについて、競技の時から、一体何回書けば気が済むんだ！…とお思いかもしれませんが、生温かくご覧頂けるとありがたいです。そうそう、頭の中で「レミエン」と言いながら書いていたためか、略称をこれまで「LMEN」と打っていました…Let Me Entertain the North Pole でしょうか？？？（いいかげんに北極から離れなさいよ…）では、必ずしも北極点でなくてもよいのですが…地球や宇宙の中の、ある一点に存在する「心」が、どんどん広がって、人々に伝わっていく…という情景を、2020全日本だけはなく、GIFTのLMEYからも想像することができました。演技開始の時、羽生選手を囲んでいたグリーンの光が広がって、リンク全体に及んで、スクリーンにも…「GIFTを届けに行こう」と決意したロックスターを描いているようでした。（物語全体の時系列で考えると、おかしいんですけどね！）余談ですが、グリーンの光といえば、初めて見た時、衣装をマイナーチェンジしたのかと思いました。ゴールドの部分のいくつかが、緑色に変更されたのかと…照明の光のせいだと、すぐに気づきましたが、個人的に、いろいろなライトの光を反射する羽生選手が大好きです！！いや、もちろん、羽生選手の姿が私の目に届く以上、光を反射しているに決まっているのですが…（羽生選手自身が発光している可能性もありますが！？）何て言えばいいんだろう？プログラム世界を、見る者によりよく伝えるために、いろいろな方々と、協働、あるいは共闘している！と感じられるのが、心に刺さるのかもしれません。前回のお話の続きのようになりますが、これも、Real Face とレゾンの頃から、特に強く感じるようになりました。それ以前は、ショーの照明効果が素敵だなあ…と思うことはあっても、「協働」「共闘」という印象は、それほど強くは抱かなかった気がします。また、競技用の照明の下、真っ白い氷の上で舞う羽生選手も大好きですが、「何をどのように見せたいか」を、様々な方と磨き上げていくことにも、心が高揚します！（結局、「フィギュアスケートとは、やはりコミュニケーションなのだ！」…ということでいいですか？）（よくない。）一旦ここで投稿します！
28Apr
- ＂Dynamite ” on Ice！
  今回もちょっとだけですが…まずは日テレさま感謝！そして、お馬鹿感想タイム！前から思っていたのですが、羽生選手のスケート靴って、意思を持った生命体ですよね？（大丈夫か私。）Real Face とレゾンの頃、「スケート靴を履いて、こんなことできるんだ…」と思っていました。阿修羅ちゃんは、きっと、「スケート靴とは何ぞや？」「フィギュアスケートとは何？」という問題提起なのだろうな…そして、Dynamiteは、それに対する答え。スケート靴とは生命体。フィギュアスケートとはコミュニケーション。本当に何を書いているのだろうと思いますが、まるで、スケート靴が生きていて、見る者に対して心を開いているように感じられるんです。あっ、内村さんと理華ちゃん良かったですよね！
27Apr
- Today you warmed my heart（ブライアンのインスタご覧になりました？）
  ちょっとだけです！私の個人的な感じ方に過ぎないのかもしれませんが、2020年頃、羽生選手から、人間の温かさをたくさん受け取るようになりました。私が「人間らしさ」を強く感じたプログラムの背後には、どれほどの孤独や苦しみがあったのか…ブライアンのインスタのメッセージ、羽生選手に心を温められたとのこと。教え子に対する何と素敵な言葉でしょう。もう門下生ではないかもしれませんが、今後一緒に仕事をする機会があるのかも…？と期待しています。羽生選手の心も温まっているといいな。
25Apr
- Yuzu in TCCに寄せて記憶とメモ書きのGIFTその３帰れる記憶
  羽生選手、クリケットにいるんですね！渡航できたり、SNS掲載を了承できたり、ということは、お仕事がしやすい状況にあるということなのかな？心身ともに健康であると思っていいのかな…もしもそうならば、喜ばしい限りです！そして、本当に個人的な思いなのですが…以前もこのブログに記したことがありますが、私が2020全日本のLMEYから受け取ったメッセージは、「人間の温かさを思い出せ！コミュニケーションをあきらめるな！」でした。羽生選手が、どのような状況を経て、このプログラムを全日本に持ってきたのか…それを知ったのは、後のことでした。いちファンが適当なことを言うかもしれませんが、本当に、よく耐えたと思います…今、クリケットにいるのですね。当時取ることができなかった方法…人間と人間がじかに見聞きし合って高め合うという方法…を、今、行うことができた、と考えていいですか？羽生選手から私が受け取った大切なもの。人間の温かさ、伝え合う喜びを、もしも羽生選手も感じているならば、これほど嬉しいことはありません。そして、これと同じ理由で…もしもGIFTの中の一つのシーンを「帰れる記憶」として選ぶならば…「観客の皆様が揺らすたくさんの光の中で、観客席やその先に向かってLMEYを届ける羽生選手」羽生選手にとっても、観客の方々にとっても、本当に良かった…としみじみとした気持ちになります。配信を何度見ても、観客席と羽生選手が一緒に映っているところで涙が出ました。（一体どんな立場で見てるんだろう？と、我ながら思うのですが…）そうそう、我ながら一体どんなふうに見てるんだろう？…といえば、2020全日本のLMEYを見た時、こんなことを書いていました！同じくロックスター風SPの Let's Go Crazy と比べて、「全人類ー！聞いてー！」と自分の方から歩んで行くイメージでしょうか。言葉を紡ぎながら進んで行く感じ。世の中に対して言いたいことがあるのはまさしくロックスター。そして、それをどう伝えようかと試行錯誤する過程や心情も描いている気がしました。（中略）（LGCは、聴衆が既に眼前に集まっているのを想定した演技のように見えます）でも、Let Me Entertain You は、直に見えないところにも観客や聴衆がいそうです。何なら、観客ではない通りすがりの人にも「ちょっと話を聞いてもらえたら・・・」という感じ。（中略）滑り始めるところについて・・・（変なことを書きますけど引かないでいただけると嬉しいです）北極点に左トウを置いて、天を仰ぎながらRBIで北極海の氷の上をぐるりと滑る風景を想像してしまいました。太陽が地球を照らしていく順番で、最短距離で地球を一周してるの。きっとこのロックスターの目には、世界中の人々の姿が見えてる。いやいや、「変なことを書きますけど引かないでいただけると嬉しいです」と言われても、引くに決まってますよね！すみません！！我ながら何を書いているのでしょうか！多分、このブログの中で一番のお馬鹿感想だと思います！でも、GIFTのLMEYを見ても、上に引用したような趣を感じたのです。それがさらにパワーアップしている気がしました。北極点云々はおいておくとしても、「全人類ー！聞いてー！」と自分の方から歩んで行くのは、同じように思われました。同時に、見る者の意識を羽生選手に向かって集中させる点でも、パワーアップした気がします。「聞いてー！」と「いいから俺を見ろ」の両面を併せ持つ、GIFTのロックスター！（また続きを書きます）