活動してないギタリストの旅　～ロックンロール青春日記！～ -8ページ目

28Nov
- 今日のこの1枚　エルトン・ジョン/グッバイ・イエロー・ブリック・ロード　
  朝晩は結構寒くなってきましたね。わたしは相変わらず長期休職中。音楽を聴いたり、ネットを見たりと毎日引きこもり生活ですが、そんな中今日のこの1枚に選んだのは、かのエルトンジョンの１９７３年の名盤、グッバイ・イエロー・ブリック・ロードです。ダイアナ妃が亡くなられた時、良く流れていた、Candle　In　The　Windもこの作品に収録されています。この作品はレコード時代は２枚組の大作で、わたしは２０代半ば前くらいにCDで買って、何度か聴いてみて、まあ、良くも悪くもない、並な作品だなと・・・、それ以来あんまり聴かずにこれまで来ました。多分その頃は、CDを次々買いすぎていたというか、あんまり集中力や忍耐がなくて（今でも）、その時の好みや気分にピタっとこない作品は、ちょっと聴いただけで、わかったふりしてスルーしていたんですよね。だから最近、「思っていたより良かった・・・」というのが続出しているんだと思う。このエルトンの名盤もその一つで、まあこちらは有名な作品なので、わたしよりも良さに気付いている人はすでにゴマンといて、今更なんでしょうが、まあこのブログはわたしの感想文ですからね！ちなみに同じエルトンの名盤でも、これより、Your songから始まる、Elton　Johnというアルバムの方が、短いしわかりやすい気がして好き好んで聴いていました。でもやはり、ここ数年はこの作品の深みというか、良さが年齢と（今更）合ってきたような気がして、少し長い時間曲に浸りたいときとか、割と好んでチョイスするようになりました。とは言っても、そこまでしないとわからないくらい、難解な作品ということではなく、普通にPOPでバラードなんかも美しい、どちらかと言えば７０年代王道寄りのロックアルバムですよ。この作品でわたしが一番好きなBennie　And　The　Jetsスローな、雨の日に迫り来るような足音、みたいな雰囲気がたまらない曲だ。ベスト盤には必ず入っている、ノリノリのロックンロール、Saturday　Nights　Alrightこの曲にも感じますが、初期のエルトンの音楽は、７０年代初頭の流行、エリック・クラプトン、レオン・ラッセル的な、アメリカンレイドバックサウンドの影響を強く感じます。美しくヨーロピアンな空気のピアノバラードの印象だけで聴くと、意外な感じがするかもしれませんが、初期のエルトンは結構アメリカンレイドバック調。でも彼の曲には、小難しいマニアックなものは少ないので、方向性やアレンジがどうであれ、大方誰でも楽しくは聴けるんじゃないかと思う。なんとなく、淋しい気分になってその雰囲気に浸りたい時や、なるべく長い時間音楽に浸ってリラックスしたい時など、わたしはこの作品を良く聴きます。とまあ、長いアルバムなので、それだけ紹介したい曲も多くなってしまいますが、エルトン・ジョンの、ベスト盤あたりを聴いた後に最初にチョイスするアルバムとして、次はこれをぜひお勧めしたい・・・というか、名盤なのでわたしがこんなこと言わなくても聴いている方は多いか・・・。
25Nov
- 最近気に入っている曲。ただ君に晴れヨルシカ
  だいぶ前に出た歌みたいなんだけれど、最近すごく気に入って、頭でループしまくっている曲。ヨルシカ - ただ君に晴れ (MUSIC VIDEO)ヨルシカ - ただ君に晴れYorushika - Cloudless作詞作曲、編曲(Words and Music)：n-buna Vocal：suis 2nd Mini Album 「負け犬にアンコールはいらない」 2018年5月9日(水)発売収録曲01 前世 02 負け犬にアンコールはいらない03 爆弾魔 0...www.youtube.comこれ、ボカロP（ボーカロイドを操って、Youtubeなんかに曲を投稿してバズっている人）好きのわたしのムスメによると、だいぶ前にわたしに「いいから聴いてみてよ」と勧めたそうなんですが、その時わたしは気の乗らない返事をしたようなんですよね。「わたしみたいなおじさんが、どうせ最近の若い人の音楽なんか聴いても、面倒くさくてうるさいだけで、多分わかんないし・・・」　「わたしには好きな昔のロックがあるからいいんだよ！」きっとそうスルーしたんでしょう。そんなわけで、ムスメから、「お父は、乃木坂４６もナナミン（橋本奈々未）が卒業した直後くらいにハマり出すし、全部遅いんだよマイブームが来るのが！！」と鼻で笑われました。確かに、反論できない・・・。まあ、でもね、好きになるのに早い遅いもないですよ！５０過ぎてこういうのを気に入るだけ、まだわたしの耳や感性、ミーハーさも捨てたもんじゃないな・・・と自画自賛。それにしても、これ本当にYoutubeに投稿して、たまたま当たって浮上しただけの素人の作品なのか？と思う。結構なプロが名前を変えてやってるのでは？と疑ってしまうぐらいセンスの良さと、クオリティーの高さに、驚きを通り越してヒイてしまうくらいだ。こういうのを聴いてしまうと、自分も昔は才能があるって思っていたけれど、いかに凡人だったかが痛感させられますよ・・・。それと、この曲の素晴らしさは、曲自体もいいけれど、やはりボーカルの声がかなりアドバンテージを上げているような気がします。今の若い女性ボーカルとして、非の打ちどころのない、完璧なボーカルではないかと思いました。こういう子と出会えていたら、音楽活動もやり甲斐が増すし、楽しいだろうなと思います。ちなみにこの曲は、旅が好きなわたくしが、Youtubeで旅の動画を見ているうちに辿りついて、ムチャクチャ今ハマってしまっている、「富山の遊び場」という動画サイトで、今わたしが一番心の中で熱く盛り上がっているご当地タレントの、「さだありさ」さんが踊っている動画を見つけて、ノックアウトされたことがきっかけでした（笑）【富山】ヨルシカ - ただ君に晴れ【ローカルタレントが踊ってみた】3万人登録者ありがとうの気持ち、ただ君に晴れ本家様：https://youtu.be/-VKIqrvVOpo振付様：https://youtu.be/rpCy9C9xLLg-------------------------▼メンバー限定のメイキング映像などはこちら↓↓↓https://www.youtube.co...www.youtube.comさだありささんが踊る「ただ君に晴れ」すごいキレイ。【みこ】ただ君に晴れ【踊ってみた】ヨルシカ様の'ただ君に晴れ'を踊ってみました！チャンネル登録お願いします！◎===============夏終わったのに夏っぽい動画終わらん！！！！！来週も夏っぽいです！！！！楽曲本家 / ヨルシカ様https://www.youtube.com/watch?v=-VKIqrvVOpo振付本家 / ニッキ様 ...www.youtube.comこの子のバージョンもいい。・・・しかし、なんかただの若い女の子好きおじさんみたい。まあ、ただの若い女の子好きのおじさんなんですけれども。でもキレイ＆かわいい女の子は羨ましいよね。努力も凄いんだろうけれど、こうして踊っているだけで絵になるし、何万再生も行くんだもん。おじさんが頑張って動画で張り切って、対抗したところで、笑いのネタになればまだ万々歳、なんだこのイタイじじいはと消されるのがオチですから。会社勤めが嫌になったので、なんか面白いことしたいけれど、おじさんクリエイターは厳しい！でもおじさんで凄くブレイクしている人もいるから、やはり才能の問題なのかもしれないなぁ・・・。
23Nov
- ロンウッド加入後のストーンズの良さに、最近気付いてしまった・・・。
  最近、デラックス盤が出たような記事を見ましたが、わたしがここ最近、偉そうに言うと、「見直している」というか、聴きなおしているのが、ロン・ウッド加入後のザ・ローリング・ストーンズです。近年までずっと、やっぱりストーンズは「ミック・テイラー」参加期の１９７０年代初頭くらいのアルバムがピカ一で、次が６０年代初期のブライアン・ジョーンズ時代。で、ロン・ウッド参加後の７０年代後半から今に至るストーンズの作品には、ホント、ロクなのがない・・・と、そう思いこんでいました。しかし、先日お話しした、ジョン・レノンの後期のアルバムもそうですが、自分が今までいかにきちんと、穏やかな気持ちで音楽に向かい合って来なかったのか、ホント思い知らされましたね。まあ、これまでのストーンズのお気に入りアルバムは、流石に隅から隅まで聴きすぎてしまって、飽き気味・・・、という事実もあるんでしょうけれど、最近ようやくロン時代のストーンズをじっくり聴いてみよう・・・という気持ちになりまして、「ええっ？思っていたイメージより全然いいじゃん！！」となっているわけですが。中でも特に、近頃気に入っているのが「刺青の男/Tatoo You」と「ダーティーワーク」の2枚です。どちらも、まだLPレコードが中心だった時代から持っていたアルバムのはずなのに、ホント、今まで何を聴いてきたんだろう？オレは！と思う。Tatto Youに入っている、キースが歌うLittle T & Aこれなんかロックンロールとして、それ以前の作品の曲と比べてもかなりいい。ロンが加入して以来、こうしてアルバムに必ず１曲くらい入るようになった、キースが歌う曲には、特に外れがない気がします。でもキースの歌う曲は、そのザ・ロッカーなイメージとは違い、メロウなお休み前のスロー曲が多いようなイメージ。ストーンズでキースが歌う曲だけの、ベストアルバムを作ってほしい（笑）ダーティ・ワークに入っているHarlem Shuffle実はこれは、ファーストシングルとして、リアルタイムで発売された当初から好きな曲ではありました。このダーティワーク当時は、ミックとキースの確執が酷くなってしまい、バンドの危機というか、まとまりがなくなった時期みたいですが、それにしてはこの前後の作品と比較しても、このダーティワークという作品は、フワッと心地のいい上に、聴きごたえのあるアルバムに仕上がっている気がします。この後二人が融和して、またストーンズを頑張ろう！となった、次作「スティール・ホイールズ」の方が、世間一般的には評価が高いみたいですが、わたしはこのダーティワークにほうが遥かに好きですね。ダーティ・ワークのラストナンバー、キースが歌うSleep Tonightこの曲なんか、今は名盤レット・イット・ブリードの曲よりも好きかもしれない（笑）以前わたしが、ロン・ウッドが入ってからのストーンズはイマイチ、・・・とブログに書いたら、「全く同感です！」という方が何人か来られて、一人はロンがストーンズをめちゃくちゃにしたとまで放言されていました。でも、あの当時の自分とそれらの方たちに、ホント言いたいですよ！！「キミタチはわかってない！一体なにを聴いているんだ？」と（笑）でも、まだ自分で本当の良さに気づいていない、そういう作品って、実は多いんだろうな・・・。（それでもペットサウンズと、ベルベッド・アンダーグラウンド＆ニコと、デイヴ・メイスンの良さだけは、何度聴いてもあんまりわからないんですが。）最後に、こないだドラムのチャーリー・ワッツが亡くなりましたが、わたしはそのニュースを聞いて、ジョージ・ハリスン以来のショックを受けました。デヴィッド・ボウイーや、グレン・フライ、キース・エマーソンの時はそこまで、ショック！！という感じでもありませんでしたが、やはりストーンズって私の中で大きいんだな・・・。
21Nov
- 今日のこの1枚　ロキシー・ミュージック/サイレン
  寒くなってきましたね。病気療養も長くなりましたが、徐々に元気が出てきている感じはします。ということで、今日チョイスしたこの１枚は、久々に少し元気気味な音楽！元気と言ってもガキの元気ではなく、大人のダンディーなダンスの、ロキシー・ミュージック、１９７５年の５枚目、「サイレン」ファンキーでダンシンな、このアルバムの代表曲、Love　Is　Drugこういうサウンドは、後のデュラン・デュランとか、ニューロマンティック路線のハシリではないかという感じがします。ロキシー・ミュージックは、ボーカルのブライアン・フェリーを含め、日本でも割と名前はメジャーだと思いますが、でも好んで聴いている人ってどれだけいるんだろう？って思います。彼らと言えば問答無用でこの曲でしょう？みたいなのも、パッと浮かばない気がします。ちなみにロキシ・ーミュージックは結成当時のサウンドと、後半のサウンドが結構違うバンドではないかと思う。初期はフリーキーなサウンドというのか、とち狂ったニューウェーヴのハシリというのか、ちょっとヒステリックなイメージの、あんまりPOPではない歌が多いイメージがして、わたしは初期の４枚くらいはあんまり好きではなく、それほど聴きません。しかし彼らを聴いていると、今回推しの、この「サイレン」から、サウンドの傾向が変わる感じがします。凄くファンキーで、ダンサンブル・・・、まあ、ダンディーなボーカルのせいで、どこか大人っぽい雰囲気なんですけれど、とにかく大人の男女がカッコよくクラブで踊れるようなサウンド傾向になる。そして、後のラストアルバムで名盤とされる「アヴァロン」の、ムーディなダンディズム一直線な雰囲気も、この作品くらいから急に出てくる感じがします。ムーディ路線のEnd　Of　The　Lineでもこう聴くと、フィドルが入ったり、意外とオーソドックスなアメリカン・フォークロックからの影響を感じる音楽だなと思ったりします。そういえばブライアン・フェリーは、一見共通点のなさそうなディランのカヴァーをやっていますよね。彼ら、こういう曲は、初期には絶対やらなかった気がします。She Sellsこういう音楽を聴いていると、彼らはやはり、８０年代初頭のニューウェーブ・サウンドの雛形を６年、７年も早く作った感じがします。それにしても、このアルバム、聴いていると、非常にグルーヴィーなベースの良さが光っているなと、つくづく感心させられます。そのベーシストは、ファン以外にはほぼ無名ではないかという、ジョン・ガスタフソンという方。リバプール出身で２０１４年に亡くなっているようです。いい演奏をすると思うのですが、向こうのWikiを見てみると、このロキシー・ミュージック以外ではそれほど目立った活動が見えないのが不思議というか残念というか・・・。ロキシー・ミュージックの「サイレン」、彼らを聴いてみたいという、普通のロックファンに、最初の手始めの1枚としてぜひお勧めしたい作品です。（これか、フレッシュ＋ブラッドが最初の1枚として、個人的にはいいと思います。）
19Nov
- 今日のこの１枚　打ちひしがれた時にはジョン・レノン/Wall　And　Bridges
  現在長い病気休職になっております。・・・しかし、いろいろ人生厳しいですね。どうも、人間の輪の中で生きるのがヘタだな、自分・・・。と、日々部屋で一人音楽を聴くくらいしかない毎日。激しい音楽は今はあまり受け付けないので、ソフトな癒し系音楽ばかり聴いておりますが、今日は何故か急にジョン・レノンが聴きたくなりました。ポールが聴きたくなる・・・ということが最近多かったですが、ジョンを欲するというのは、ここのところのわたしとしては珍しい。それもジョンでも、「ジョンの魂」とか「イマジン」のような名盤ではなく、あまり話題に上がることも少ない、１９７３年の「ヌートピア宣言」と１９７４年の「Wall　And　Bridges」が聴きたくなって、トレイに載せました。このアルバムを聴くのは10年ぶりとか、それくらいではないだろうか？わたしのラインナップでも、ホント、これまでトレイに載ることが極めて少なかったアルバムたちです。聴いてみて、急に欲しただけに、「あれ？思っていたよりいいアルバムじゃないか！！」と、結構感動しました。どちらの作品もグッと来たんですが、今回は「心の壁・愛の橋」という邦題のついたWall　And　Bridgesの方を取り上げてみたいと思う。この作品、実は１０代の頃からレコード持っていて、もちろんその後CDに変えましたが、今更こんなこと書いているくらいだから、どれだけ聴いてこなかったかがわかりますよね。（まあ流れればさすがに、ああこの曲ね・・とは思いますが、パッと出てこないし、普段ソラで歌えない曲が多い。）事実ベスト盤に入っている「♯９　Dreams」、WHATEVER GETS YOU THRU THE NIGHT２曲と、私の中での傑作「Nobody　Loves　You」くらいしか、完全な印象にはなかった。それも後者は、アウトテイク集の「ワンスポンナタイム」のバージョンが好きで、そればっかり聴いてしまっているし。#9 Dreams幻想的なような、やや不気味なような不思議な雰囲気の曲で、これはわたし大好きで、名曲だと思う。でも、このアルバムでは、ちょっと一曲だけ雰囲気が違う曲という感じです。ちなみにこのWall　And　Bridgesという作品、ジョンが一時ヨーコと別居していた時期に録音されている、ジョンのビートルズ後では唯一ヨーコの影がない作品ではないかと思います。その影響か、にぎやかな曲も多いのに、全般的に淋し気な雰囲気が漂っています。しかし、作品自体に影を落としているということはなく、そこはさすがジョン・レノンだなと思う。いい曲がホント多いし、見逃されがちなことが少しもったいないくらいのアルバムです。またこの作品は、当時の流行の影響か、アメリカンレイドバック的な、いわゆるエリック・クラプトン、ザ・バンド的な演奏の雰囲気を感じます。そんなノリでかつ、ブラスが結構派手に入ってくるアレンジが多いな、と。こうしてジョンを聴いていて思うんですが、かつての盟友ポール・マッカートニーがビートルズ後にやったことと比較すると、明らかに天才性はジョン・レノンのほうが独創的で上かなと感じます。しかし、意外とポールには、ポール独特のユルいマッカートニカラーというのが確固としてある。その点ジョンは、その時、その時の流行に敏感というか、ミーハーで流されやすい傾向もあったのかなと思ったりする。それがマイナスになってるなと感じることはないので、いいんですが。エルトン・ジョンが全面的に参加し、ソロでは初？の全米No1シングルになったと思う、WHATEVER GETS YOU THRU THE NIGHTさきほど、７０年代クラプトン的な演奏と言いましたが、今ライナーノーツを見てみたら、この作品はやはり、ジェシ・エド・ディヴィスとか、ジム・ケルトナーとか、ボビー・キーズとか、７０年代のレイドバックサウンドに良く参加していた面々がバックを固めてるんですね。７０年代ストーンズに良くゲスト参加していた、わたしが好きなプレイをする一推しのピアニスト、ニッキー・ホプキンスも全面的に参加している。少し感心したのが、ベースで参加している、クラウス・ブーアマンのプレイです。この人確か、ビートルズ下積み時代、ドイツのハンブルグで意気投合した画家か何かで、イマジンとかにも確か出ていたと思いますが、知り合い枠でなんちゃって参加しているだけかと、申し訳ないけれど思っていました。しかし先ほどご紹介したWHATEVER GETS YOU THRU THE NIGHTなんか、結構ファンキーなベースをプレイしていて、おおお、と、見直したというかなんというか・・・。最後に、わたしの心を代弁しているような、淋し気なフォークバラード、Nobody　Loves　Youでもこれは、正直、シンプルなアレンジのアウトテイクのデモ的バージョンのほうが、わたしは遥かにいいと思います。ここのところ、ポール、ポール、疲れた私の心を癒すのはユルいポールしかない！と思っていました。しかし、どん底の時に聴くジョンも悪くないなと、改めて思いました。
02Nov
- 昔作ってたオリジナル曲が見つかったのでアップします・その２。
  前回に続き、パソコンにDTMソフトを完備したので、これまであったデジタルMTRを処分しようとしたら、中に自分で忘れていた自作曲が入っていたというお話。これらの曲は、多分２０００年～２０１０年頃に制作したものですが、すべて自分で全く覚えていない上に、わたしはインストは好まないので、必ず自作曲には歌メロがあるはずなんですが、演奏だけしか入っておらず、一体どんなメロディーを当時考えていたのか、サッパリ忘れ去っているという・・・。でもインストで物足りなくはありますが、なかなか悪くないのでは？と自分で思いましたので、この際引き続きUPしてみます。わたしのオリジナル曲シリーズはどうもあまりウケがよくなくて悲しいんですが、でもまあせっかくなので聴いてみてください。簡易的に、ササッと適当なタイトルと動画もつけていますが、こちらはあまり気にしないでください。&amp;amp;amp;lt;br&amp;amp;amp;gt;国道２４６・午前０時。なんか昭和感全開なタイトルになってしまったぜ・・・。バリ昭和なので仕方ないですが、まあ夜の国道２４６号の横浜市ヶ尾あたりを走っているイメージです。聖なる夜に赤羽橋で。こちらも、曲を聴いてパッと浮かんだイメージで、あんまり意味はありません。ということで、前回と2回に分けてあげてみましたが、いかがでしたでしょうか？
29Oct
- デジタルMTRを処分しようとしたら、昔のオリジナル曲が見つかりました。
  パソコンにDTMソフトを完備したので、これまであったデジタルMTRを処分することにしました。確か２０００年頃に買った、店頭不良品のデジタルMTRです。もちろん、買ったときそんな説明はなく、どうもフリーズが多すぎておちおち録音できやしないと、１０年後にBOSSに問い合わせてみたら、おかしなものだということが発覚。時すでに遅し・・・。というわけで、どこか不具合な上に、当時家族を抱え仕事も繁忙を極めて、買った以降は時間も気力もなく、結局これで録音したのは２０曲あるかないかだけという・・・。値段の割に（１０万円近くした気がする・・・）ちっとも活躍しなかった、私の買い物歴の中でも、最近壊れかけたパソコンに続くくらいに、ムダ金遣いだったもの・・・な気がします。そんな、ダメMTRの中身を調べるために、１０年ぶりくらいで電源を入れてみました。幸いなことに電源は普通に入り、音も普通に流れる。中に入っていた曲は、自分がそれまで作っていた曲の再録音とか、ブログで知り合ってコラボした曲など、自分でハッキリ覚えていたものが１０曲くらい。そして、残り１０曲くらいが、多分２０００年～２０１０年頃に制作した、自分で全く覚えてない作品でした。自分で覚えていない作品は、録音過程すら微塵も記憶になく、これ、ホントにオレが作ったのか？という感じで、自分の知らぬ間に誰かが勝手に録ったとか、眠っていて意識のないまま録っていたんじゃないか？と思えるくらいです。でも、この機械をわたし以外が触ることはありえず、またギターや演奏パターンもまぎれもなくわたくしの演奏以外の何物でもないので、間違いなくわたしが思いついて録音したものだろう。わたしはコピーとかカヴァーとか好きじゃないので、誰かの曲というのはないです。この記憶にない曲群、困ったことに、大半の曲が、一切歌メロや歌詞が録音されていませんでした。わたしはインストは好まないので、必ず自作曲は歌メロがあるはずなんですが、これに一体どんなメロディーを当時考えていたのか、サッパリ忘れ去っています。でも聴いてみたら、これインストでも意外とイケるんじゃないか？と自分で思ってしまいまして、この中に入っている録音データーをパソコンに移すことにしました。ということで、オーディオインターフェイスにラインでつなぎます。よく昔、ラジカセのダビングなどで使ったような、なつかしの、普通のアナログなステレオプラグで、MTRとオーディオインターフェイスとつなぐ。CubaseでAudioトラックを選択し、プラグインをステレオ選択して、そして録音ボタンをポチする、至極アナロク原始的なデーター移行をしてみました。本当はMIDIケーブルでMIDIトラック選択で移行するとか、もっとデジタルな方法もあるのかもしれませんが、よくわからなかったし面倒くさかったので・・・まあ音源自体もデジタル録音ですし、ヘンにノイズや音質が気になるということもなく、アナログでもうまくCUBASEに移行できたと思います。というわけで、今回はそれらの中から、自分でなかなか気にいっている曲をピックアップして、アップしてみました。わたしには珍しいスカ曲に、ふざけた動画をつけてみました！最後にフォークっぽい曲。これは唯一ボーカルのメロが吹き込んでありましたが、何が言いたいのか自分でも意味不明。多分、メロを忘れないための仮歌だったと思われます。自分で忘れていた曲、第２弾に続く。
25Oct
- レット・イット・ビー、スペシャルエディションを買ったぜ！
  最近おうち時間だなんだで、音楽以外のいろんな趣味にお金を使っていて、音楽関係…特に新作CD発売とかCD関係の情報をまったく意識していませんでした。なので、今日たまたまネットで、今月１５日に、ビートルズの発売上ラストアルバムとなった、レットイットビーのリマスター、デラックスアルバムが発売されていたことを、今更知ったという・・・。もうだいぶ日時も過ぎているのに。。。というわけで、ビートルズ関連の音楽もののリイシューは、とりあえず買う主義のわたしは、さっそく近くのレコード店（この言い方は古いか・・・）に走りました。で、ゲットしてきましたよ、こいつを↓↓↓レット・イット・ビー [スペシャル・エディション［2CDデラックス］] [SHM-CD][CD] - ザ・ビートルズ - UNIVERSAL MUSIC JAPAN同名映画製作と同時進行したレコーディングの膨大な音源をフィル・スペクターがリプロデュースしたザ・ビー…www.universal-music.co.jpこれはまあ、ここ数年毎年出ている、プロデューサー、ジョージ・マーティンの息子が、かなりハイテクなリマスターを施している、ビートルズ後期のアルバムのリニューアル企画で、いよいよ問題作といわれる？最後のレット・イット・ビーまで来たわけだ！もうすぐこのレット・イット・ビーの映画の、現代再編集版「ゲットバック」も公開されるようだし・・・。ちなみに今回のレット・イット・ビー・リマスター、ただ単にオリジナルのCDをリマスターしたCD１枚だけのものから、別テイクを収録したCDをプラスした２枚組、そして決定版としてCD＆ブルーレイ６枚組の１９８００円のものまで、いろんなバージョンがでているようです。わたしは万年金欠野郎ですから、当然１９８００円なんて払えるわけがないので、多分一番安そうなCD１枚だけのもの、・・・それも輸入盤を買う予定で店へ向かいました。しかし店で見てみると、CD一枚ものは日本盤しか置いてなく、２枚組バージョンが輸入盤、日本盤両方ありました。１枚ものは２８６０円・・・「よし、これを買うしかないか・・・・」でも一応２枚組のほうも、アウトテイクサイドに、どの曲のどんなバージョンが入っているのかチェック。「なんだ・・・ビートルズアンソロジーで聴いてそうなものばかりっぽいな・・・、大したものではないか・・・、ん？？？？？ドント・レット・ミー・ダウンの別バージョンが入っているじゃんか！！！」この曲が大好きなんです！ちなみにこの曲は、レットイットビーのセッションで録音されたにも関わらず、シングル盤に収録されたため、オリジナルのアルバムには収録されていない。というわけでこれだけのために２枚組購入に変更。輸入盤を見てみると、３４５０円くらいでした。日本盤は３９６０円・・・５００円くらいしか違わない。なんだ、もっと１０００円くらい違うかと思ったけれど、これだったら日本モノを買ったほうがいいじゃん！と、お金もないのに日本盤の２枚組を結局購入しました。まあ、いくらアウトテイク集が一枚プラスされ最新のリマスターが施されているとは言え、昔のCDをすでに持っていて内容も全部把握しているものに、４０００円近くも支払うのはどうなのか・・・とも思いますが、そこはやはりビートルズ、わたしを救い、変えてくれたバンドなんだから仕方がない。とまあ、家に帰って、さっそくトレイに載せてみます。いや～、いいわ！！もうビートルズはやはり、音質が改善されただのどうこうの問題ではありません。曲を聴くだけで深い感動がじわ～っと心を揺さぶる。もう３５年以上も聴いているのに、他のバンドやアーティストの名盤がどうだこうだ、あれこれ感動を話したりしていますが、こうして聴くと、ビートルズは私の中ではやはり別格だ。それも、このレット・イット・ビーというアルバムは、世間の評価は知りませんけれど、わたしは個人的にすごく好きなアルバムなので、感慨もひとしおだ。でもやはり、昔のCDと恒例の聴き比べをしてみました。今回、音が少しクリアーで大きくなったのは、聴き比べなくてもなんとなくわかりましたが、まあこれはリマスター効果もあるだろうけれど、SHMーCD仕様というのもあるのかもしれない。こんなことシレッと言っといて、SHMーCDというのが、なんなのか知りませんが、普通のCDよりきっとハイブリットで高音質なんでしょ？昔のCDに変えると、やはり音のボリュームレベルが小さく、元々このアルバムに以前から感じていた、どこか音がこもったような感じがやはりしました。この作品は、１９７０年の発売前に、フィル・スペクターがリプロデュースして、いろんな楽器を追加し、ポール・マッカートニーが聞いてない！！と怒ったことで有名ですが、そのスペクターが、彼得意のエコーをやや深くかけているから、くぐもった感じのサウンドなのかな、と思っていましたが、新しいリマスターでは気にならないくらいクリアーになった感じはしました。でも全体的にはやはり、そこまで変わってない感じがして、大きな違いはよくわからないという、いつものなぜか耳が鋭くないわたしの感想に収まるのでした。I've Got A Feeling、今回のミックス↓以前のミックス↓こっちはこっちでまたいいんだよね、タチが悪いことに（笑）はぁ～今月も後３０００円しかない。。。
18Oct
- 今日のこの1枚　ザ・キンクス/BBCセッション1964→1977
  家族のためだ、男としての生きざまだなんとかで、頑張って背伸びして仕事に邁進してきましたが、子供も仕事が決まって独り立ちし、わたしは実家に帰り、そして邁進した仕事で出世も賃金アップも望めなくなった今、これまで心の底でやりたいと思っていたことに貯金全部使って、趣味に生きようと、実践しています。そしたら、出世目指してあくせくしている周囲がなんだか滑稽に見えてきました。「そんなに肩ひじはるなよ！」とまあ、そんなやりたかったことの中の一つが、あふれるCDに囲まれながら、ゴロゴロして、「あ、今日は気分的にこれかな・・・」みたいに贅沢に音楽をチョイスする！それが今、日常になっているのはありがたき幸せです。そんなわけで、今日も仕事から帰って、ゴロリとしながら、CD棚を眺める。なにがいいかな・・・と悩むくらいが楽しい、とかいいながら、山のようにあるCDから選ぶのは、結局いつもの定番のビートルズと、ワンパターン気味です。そんな中今日久々にチョイスしてみたのは、やはりわたしが好きな、落ち着く60年代ブリティッシュの大御所、ザ・キンクスの、わたしがこれからキンクスを聴いてみたいという人にぜひおすすめしたいCD！イギリス公共放送BBCには、多くのブリティッシュ名ロックバンドが録音を残していますが、そのシリーズの中でも、ビートルズと並んで特にわたしが気に入っている、THE　KINKS　BBC　SESSIONS　１９６４→１９６７ところで、よく、興味を持っている誰かに、そのバンドの一番いいCDをお勧めするには、どの作品がいいか、みたいな話がありますが、先ほど言ったようにキンクスに関してはこれをわたしはお勧めしたい。まあ、スタジオ正規版からチョイスしている、由緒正しいベスト盤「ベスト・アンド・コレクタブル・キンクス」もいいんですが、BBCの方は同じｂｅｓｔ的チョイスな上に、初期とは少しずつ趣がかわって、ややアメリカナイズされてきた、70年代キンクスまで2枚組で網羅しているので、彼等を幅広く聴ける点もいい。気に入って、後々、やっぱりアルバム一枚一枚聴いてゆきたいと、考えが変わった時、これならおんなじバージョンが入っていないので、いつまでも楽しめるというところもいい。そして、そんな選曲うんぬんもそうですが、このアルバムがいいのは、入っているライブバージョンの演奏が、キンクスが一番いい演奏をしている瞬間を見事にとらえているみたいな、ホント、こんなに演奏がグルーヴィーでいいライブアルバムは滅多に出会えないというくらい、素晴らしい演奏を聴けることです。70年代に突入する頃の名曲ビクトリアの、スタジオ盤よりはるかに素晴らしいライブ演奏。ドラムとベースのグルーブは聴いていて震えるほどの素晴らしさだと思います。久々にアメリカで活動できたという時期のようですが、その嬉しさと意気込みが演奏に出ているのかもしれません。70年代、アメリカナイズされた音になってきた頃の隠れた？名盤、マスウェル・ヒルビリーズに入っている、古き良き白黒映画音楽っぽいＨｏｌｉｄａｙ。テーマはバリバリのイギリス市井のストーリなのに、サウンドが古き良きアメリカン的なところが、70年代のキンクスの面白さではないかと思う。とまあ、一般的には地味な存在かもしれませんが、ビートルズ、ストーンズときたら、次はザ・キンクスを聴くべきでしょう。ということで、BBCセッションをお勧めしましたが、でも今アマゾンで調べたらこれ、廃盤らしい（ガビーン！）。でもこないだブックオフに置いてあるのを見たので、中古を探せば１５００～２０００円台くらいで買えるんじゃないかな。
05Oct
- 今日のこの1枚　ローラ・ニーロ/イーライと13番目の懺悔
  独り者でもう５０歳過ぎだし、この際今までやりたくても出来なかった好きなことをぜんぶやろうと、欲張りに生きていたら、貯金が全てなくなって、かつてない金欠でなかなか厳しいです。次の給与まで節約、節約の生活です。若い頃集めた大量のCDが、こんなお金のない休日にはホントありがたい！というわけで、緊急事態宣言が明けたというのに、お金がなくてどこにも出かけられない３連休、朝から地味に音楽三昧するしかありません。そんな朝、最初のこの1枚にチョイスしたのは、半ば寝ぼけたけだるい時間にピッタリな（夜にも合う）、うるさくない音楽。ローラ・ニーロという方の1968年のアルバム、「イーライと13番目の懺悔/ Eli and the Thirteenth Confession」ローラ・ニーロって、みなさま名前くらいは聞いたことがあるでしょうか？６０，７０年代のロックに興味がある方なら、把握しているとは思われますが、でも今ロックとか言いましたし、わたしのブログカテゴリーでも、60年代ロックに入れてしまいましたが、彼女の音楽はまずロックではないと思います。ニューヨークの都会的な雰囲気の、ピアノ弾き語り系な、ほぼゴスペルとかソウルミュージックで、でも白人（ユダヤ系、イタリア系？）なので、黒人ソウルとはどこか一味違った感じはします。これをもっとキャッチーでPOPにしたのが、ビリー・ジョエルみたいな、同じニューヨークのダウンタウン白人系ミュージシャンだ・・・、なんて、非常に思い込みだけのガセ情報かもしれませんが、わたしはそんな印象を持っています。ローラ・ニーロの音楽は、都会のマンションやアパートなんかで一人しんみり聴く、それも割と疲れた大人の女性に適している音楽ではないかと、わたしは勝手に思っている。自分、結構彼女のアルバムは、80年代近くのものまでランダムに聴いているのですが、意味を深く把握しているわけではないけど、どれを聴いても、何となく男ではなく同性の女性に「元気を出して！」と呼び掛けているような、そんな女性に共感を呼びそうなサウンドだと感じます。作品によっては、男の自分には場違いな感じを覚えなくないほど、自分にはない感覚というか・・・、これあんまり他の女性アーティストには感じないんですが、彼女にはそう感じる作品がある。そんな中、男のわたしが聴いても違和感なく入れ、ダントツで雰囲気が好きだと感じられるのは、この「 Eli and the Thirteenth Confession/イーライと13番目の懺悔」です。この作品、今では歴史に残る、次点級名盤といった作品ですが、でも発売当時は全米１８０位台（Wiki情報）と振るわなかったようだ。まあ、でも確かに、全米トップ５を何週もさらうような、派手な要素は一つもない作品なので、まあリアルタイム売り上げ的にはそんなものかなとは思います。後に評価が高まる、典型的な作品と言えるのではないでしょうか。でもやはり、お休み前に合う気がしますね、この作品は。
25Sep
- 今日のこの１枚　ザ・ホリーズ/ホリーズ
  なんだか歯がガタガタで毎週のように歯を抜いています。もう入れ歯決定みたいです。なんか、元ロックギタリストとは思えない、どこのおじいさん？みたいなこと言っていますが・・・。というわけで、歯医者の予約があるので、好き勝手旅立てない休日。朝から若さを取り戻すべく、テンションを上げるためにチョイスしたこの１枚は、久々の６０年代ブリティッシュビートから、ザ・ホリーズの１９６５年の３枚目、「ホリーズ」You　Must　Believe Meいや～、みずみずしくていいね！！ホリーズ、お聴きのように、１９６０年代のビートルズ時代の人たちで、いろいろ出たブリティッシュ・ビートのバンドの中では、同じイギリス北部出身ということもあって、初期の彼らは初期ビートルズに一番似た感じのサウンドなのではないだろうか？少し地味な存在ではありますが、初期ビートルズ好きなら、問答無用に次に聴くべきバンドだろうと個人的には思います。ちなみにわたしは昔から、バンドを好きになる点で、コーラスの上手な、ハーモニーがきれいなバンドというのが大きな条件かもしれない。そういう、絶妙なコーラスワークに妙に惹かれるのだ。その点、POPでメロディー重視の曲といい、素晴らしくテンションが盛り上がるコーラスワークといい、このホリーズは好きじゃない要素が一つもありません。でも、バスストップとか、シングル集に入っている曲群の、かなりPOPなイメージが強いかもしれませんが、個別のアルバムは、ロックンロール的要素がややあり、ホリーズは甘いPOPだけじゃなく、パンチのあるロックンロールもうまいバンドなのだとわかります。彼らのオリジナル曲、when i come home to youサビの盛り上がるコーラスがホント気持ちいい。これ等の曲で、突き抜けるような甲高い声でハイトーンパートを歌っているのは、後にクロスビー・スティールス＆ナッシュで有名になるグラハム・ナッシュだ。ちなみに、日本のアルフィーは、そのCS&Nのコピーを学生時代やっていたそうなので、高見沢さんのあのハイトーンコーラスはこのナッシュさんの影響なのかもしれません。でも全然似た風に聞こえないのはどうしてだろう？わたしのCDはボーナストラック入りのプラスバージョンで、このシングルヒット曲、look through any windowも入っています。ちなみにこの曲は、後に１０CCの中心人物になる、グレアム・グルードマンの作品だ。（バスストップも彼の作品）うん、やっぱり、楽しげで突き抜けるようなコーラスワークが気持ちいい曲です。本当は若いころ組んだバンド、パブロックとかパンクとかじゃなく、こういうバンドにしたかったんだよね・・・。ホリーズはこの後、やはり当時のバンドの辿った道に進み、６０年代後半のヒッピーサイケデリック路線へと突き進みます。その路線で出した、やや無名だけれど名盤とわたしが思う、「バタフライ」に関しては以前記事を書いたと思うので、興味があればお読みいただければと思います。というわけで、歯はなくなるけれど、このノリで、元気で頑張ってゆこう（泣）
16Sep
- 今日のこの1枚　ボブ・マーリー/Live!
  最近歳のせいかどうもぐっすり眠れない。不思議なもので、仕事のある日は眠くて仕方がないんですが、特に休み前の夜はすぐ目が覚めてしまう・・・。というわけで、お休みの朝の恒例の、なんだか瞼が重い今日のこの1枚ですが、最近朝といえばプログレばっかりだったので、少し気分を変えて、そうだ！久々にレゲエなんかいいかも！と気まぐれにチョイスしてみたのは、久々のレゲエなだけあって、当然カリスマなこの方！ボブ・マーリーの、どのアルバムにしようかと迷ったのですが、久々にLive！をチョイスしてみました。物凄く熱い客の反応を、CDでもビシビシと感じられるLively Up Yourselfこのアルバムは、再編したばかりの２代目ウェイラーズと活動を始めた時のもので、わたしは観客の熱気からずっと、地元ジャマイカかアメリカ公演かと思っていたのですが、1975年のロンドン公演を録音したものだそうです。この70年代初頭から中盤にかけて、イギリスのミュージシャンの間では、レゲエが大流行していたようで、クラプトンがこのマーリーのカヴァー曲 I Shot The Sheriff で大ヒットしたのは有名ですが、ジョン・レノンやポール・マッカートニーにも、レゲエを意識したと思われるアレンジが結構あったりする。やはりマーリーと言えば、ベタですがこの名曲でしょう！これ、スタジオ盤も素晴らしいんですが、やはり客がグワッと盛り上がるこのライブ・バージョンが格別だなと感じます。マーリーが歌い始める時の客の反応や、みんなで合唱するサビなど、聴いているこちらまで熱いものがこみあげてきて、涙が出そうになる。聴いていてここまで心を動かされる曲というのは、特に割とドライなわたしには、そうそう滅多にあるものではありません。というわけで、レゲエを聴いてみたいけれど・・・みたいな人は、何はさておき、やはり超メジャーなだけでなく、良質な楽曲ということでも、まずはボブ・マーリー！Bｅｓｔ盤でもいいかと思いますが、彼がアイランドレーベルから出したキャッチ・ア・ファイア、バーニン、名盤とされるNo　Women　No　Cryも入ったナッティ・ドレッド、ラスタマン・ヴァイブレーション（個人的にはエクソダスも好き）あたりのどれかから入ってみるのがいいのではないでしょうか。これらと、ジミー・クリフの幾つかのアルバムを聴けば、レゲエのさわりは押さえた！と言えるのではないかと思いますが、いかがでしょうか。
14Sep
- 今日のこの1枚　ラヴ/フォーエヴァー・チェンジズ
  もう秋なのに遅い夏休みが終わり、今週から仕事、仕事の日々に復帰。しかし、気持ちが入ってないせいか、昨日はしょっぱなからちょっとしくじってしまいました。今週は日曜に出るので、今日は休みですが、休み明けにはしっかり絞られることでしょう・・・ということで、ホント気分があがらない休日。とまあ、そんな今日のこの1枚ですが、特に意味はありませんけれど、今回は久々の1960年代、アメリカからチョイスしてみました。ウェストコーストのフォークロック、サイケシーンから出てきた異色のバンド、LOVEの1967年のサードアルバム「フォーエヴァー・チェンジズ」です。Alone Again OrこのLOVEというバンドは、多分古いロック好き以外にはそんなに有名ではないと思いますが、1960年代後半に活躍した、アメリカのバンドです。黒人ボーカル、アーサー・リーを中心・・・というか、ほぼ彼のワンマンバンドで、他はリードギターも黒人、そして残りのリズムギターやベース、ドラムが白人という人種混合バンドだ。黒人がリーダーでフロントというと、ソウル系かとすぐ想像してしまいますが、上の映像でもわかるとおり、黒人リーダーのバンドで、ここまでブラック色のないロックは珍しいというくらい、ソウル、ファンク色は皆無と言っていいです。ビートルズや同じアメリカ・ウエストコーストのザ・バーズに影響を受けた、フォークロック、あるいは60年代ビートサイケなサウンドで、アメリカのビートサイケというと、ガレージ系の粗っぽいギターサイケがどうも思い浮かびますが、LOVEはもっと上品な感じの、それこそザ・バーズのようなサウンドだ。The Good Humor Man He Sees Everything Like Thisフォークロックから発展した上品なサイケという感じ。彼等の中でもこの「フォーエヴァー・チェンジズ」というアルバムは、60年代ロックの名盤として、マニアにはそこそこ有名かと思いますが、確かに彼らを最初から聴いていると、この作品はホント、この時のアーサー・リーが特別神がかっていたとしか思えないくらい特別感があります。それくらい、これだけが特別ずば抜けた凄い作品！という空気を、聴いていて感じます。これ以前のLOVEはホント、それこそもろザ・バーズみたいな、完全フォークロック路線な感じがするし、これ以降は、やはりアメリカの１９７０年前後によくある、ブルージーで少しハードロックっぽいニュアンスのある、普通のヒッピー系ロックになってゆく感じがあります。この作品が、LOVEのオンリーワンな個性爆発作品だと思う。わたしが25年間の間、ダントツで好きな、Maybe the People Would Be the Times or Between Clark and Hilldaleこの曲を作ったアーサ・リーの神がかり的な才能に、わたしはもう無条件でひれ伏してしまいます。とまあ、今でこそこれは名盤として残っていますが、発売当時は全米１５４位（Wiki情報）と、バーズなんかとは違い全く売れなかったみたいです。後々、ロック通というか、評論家筋に再評価されたものでしょうが、基本わたしはそうした評論家が偉そうに騒ぐ、後から評価が高くなるカッコつけた名盤みたいなものは大抵いいと思わないんですが、この作品に関してだけは珍しく意見が一致する感じです（笑）
12Sep
- 今日のこの1枚　ジェスロ・タル/ベネフィット
  結局遅くに失した夏休みは、昨年夏と同様、ゴロゴロと音楽三昧で終了しました。まあ、夏の暑さの外仕事で疲労困憊だったので、こういう数日間のまったり時間も重要だと再認識し、どこにも出なかったストレスは思いのほかありません。・・・ですが、一日だけ仕事に出て、また今日休みで、明日から怒涛の連勤が続くという、勘弁してほしいシフトになっていたりする。というわけで、今日も多分、一日音楽鑑賞ゴロゴロ三昧になるでしょう。そんな音楽三昧予定の本日ですが、朝一でチョイスした最初の１枚は、ここのところ続いているプログレ強化月間・・・、でもこのバンドがプログレかどうかは微妙ですが、あまり有名じゃないかな？でも60年代後半から70年代にかけての重要なブリティッシュの名バンド、ジェスロ・タル。彼等が1970年に出したサードアルバム、「ベネフィット」をチョイスしてみました。このジェスロ・タルというバンド、ローリング・ストーンズのロックンロール・サーカスという映像作品にも出てきます。彼等の演奏の素晴らしさにミックが敗北感を感じ、その映像を長期に渡ってお蔵入りにしたというような、真相不明な都市伝説みたいな話を聞いたことがあります。そんなジェスロ・タル、位置づけはどうなのか・・・、70年代ハード・・・？ブルースロック？いや、やはり一応プログレみたいな枠に入るのかな？まあ、プログレ的と言っても、華麗で壮大な美しい感じの楽曲というよりも、上に書いたすべての雰囲気をミックスしたような独特な感じで、どこか少しワイルドで泥臭い、70年代ブリティッシュ・ハードのニュアンスもあるような音楽です。彼等のその独特さに輪をかけているのが、ボーカル、イアン・アンダーソンのフルート演奏だ。イントロや唄の合間にフルートを片足でソロのように奏でるという、独特な感じで、それがプログレみたいな曲にバッチリハマります。ちょっとハードロックぽい雰囲気のTo　Cry　You　A　Songヘヴィーなギターにイギリス民謡っぽい空気など、このバンドには初期～中期ごろのレッド・ツェッペリンぽい雰囲気も少しあるような気がします。このジェスロ・タル、名盤として「ジェラルドの汚れなき世界」とか「パッション・プレイ」などの作品がよく上げられますが、それらはアルバム全部に長い２曲だけしか入っていないみたいな、壮大な組曲作品という感じで、音楽自体は凄い難しいということはないんですが、全体的にわたしはなかなか難解なイメージを持っています。その点この「ベネフィット」という作品は、３分～6分くらいの曲が10曲くらい入った、いわば普通のアルバムで、全体的な流れとか聴きやすさはこの作品が一番いいとわたしは思います。（この次のアクアラングもいいんですが、もう少しハードロック色が強い感じがしますね。）まあ、地味な存在と言えば確かにそんなバンドですが、クリームとか、70年前後のブリティッシュロックAクラスのバンドは全て押さえ、その手のサウンドが好きだと感じている方は、手に取るといいバンドではないかと思います。
10Sep
- 今日のこの1枚　エマーソン・レイク・アンド・パーマ/トリロジー
  わたしの遅きに失した夏休み、最終日の今日は唯一の晴れ予報で久々に出かけようかなと思っていたんですが、今さっきカーテンを開けたら微妙な曇り空です。なんか気分が上がりませんね・・・。まあ、非常事態宣言で、不急不要の外出はやめて・・・とか言っているし、年齢を重ねすぐ疲れてしまってカッタルいし、結局ゴロゴロしながら朝からまた音楽鑑賞です。夏休み、ホントこれだけで終了しそうだなぁ。。。というわけで、今回チョイスしたのは、またまたわたしのルーティーンである、朝はプログレ！！プラス、ここのところ連続して取り上げている、かつてわたしが心棒したパンクスが「クソだ！」とけなしたバンドシリーズです。今は、どう聴いても、セックス・ピストルズやダムド（初期）のほうが、演奏技術も知識も態度もクソだろ！と思ってしまうのですが、まあとにかく、プログレと言えば「エマーソン・レイク・アンド・パーマ」ですよ。ということで、彼等の1972年のスタジオ盤3作目、Trilogyをチョイスしました。Trilogy前回のジェネシスはちょいとメランコリックな雰囲気があって、必ずしもこれぞプログレ的ではなかったかもしれませんが、こちらはやはりトップクラスのバンドだけに、これぞプログレ！なサウンドです。とまあ、エマーソン・レイク＆パーマはもういちいち語る必要もないくらい、プログレではトップクラスのバンドというのはご承知の通りですよね。わたしは実は、昔からピンクフロイドやキング・クリムゾン、イエスは好きだったんですが、このEL&Pはあまり好きではなかったんですよね。（CDだけ買って、１，２回聴いただけの聴かず嫌いだった側面が多分にあります。）しかし、人間というのは変わるもので、どうしてそうなったのかはわからないですが（多分イエスあたりはもはや聴きすぎた感じだからでしょう・・・）、今はEL&Pが一番好きで、最近はプログレでは前回のジェネシスかこればっかり選んでしまう。このグループ、過去に有名バンドにいたメンバーが中心だからでしょうか、スタートからいきなりビッグになった感じで、今回はたまたまTrilogyをチョイスしましたが、まあ基本どの作品を選んでもそうそう変わりはなく、こういうのが好きな方なら、特に初期の５枚の作品はどれも名盤としていい感じで聴けると思います。ちなみに、このバンドがなかなか特別感があるのは、同時期の他のバンドはやはりこの時代らしく、ギターが主役な感じなのですが、このバンドはキース・エマーソンのシンセ、キーボードが主役なところです。それもわたしがかつて、イメージだけでイマイチ物足りなさを感じていたところなんですが、でもベース兼ボーカルのグレッグ・レイクがアコースティックギターを弾きながら歌うような、思いのほかギター曲もあったりする。From the Beginningキーボーディストがスターのバンドにしては・・・と思えるアコースティックギターメインの曲。このような、ちょっと趣向を変えてみました的な、キーボード主体の壮大でクラシカルなプログレとは一味違ったナンバーも、アルバム中一つ二つあったりして、そこも意外に飽きずに聴けるバンドです。ちなみに、このバンド、このオリジナル活動時代の70年代末期に、昔のアイドルが日焼けしてビーチで微笑んでいるみたいなジャケットの、「ラブ・ビーチ」という、脱力感を感じる作品を出しています。わたしは唯一、彼らの作品ではこれだけ聴いたことがありません。当時プログレがかなり下火になってきたためだと思われますが、ここまでやるかと思わせる痛々しいジャケなので、聴いてみたくて仕方がありません。でも新作で買うのもどうかと思うので、レコード会社に怒られそうですけど・・・、今度わたしの心の友、ブックオフでも見てみるかな。（でもアマゾンで見ると新品は廃盤っぽいですね。）ちなみに、ここのドラマーの＆Pこと、カール・パーマは、80年代には、バブル世代にはお馴染みの商業ヒットしたメガバンド、ASIA（エイジア）に参加し、売れ線指向のプログレみたいな曲でメガヒットを飛ばします。ボーカル＆ベースのグレッグ・レイクも、二代目ボーカルとして、落ち目のASIAに確か後に参加したはずです。↓参考までにASIA売れ線だけれど、じっくり聴いてみると、やはりプログレの大物バンド出身者ばかりのスーパーグループなだけに、プログレ色は濃厚に残っているように聴こえますね。
08Sep
- 今日のこの1枚　ジェネシス/月影の騎士　Selling England by the Pound
  今更遅すぎる夏休み・・・でもこんな毎日雨ばっかりじゃあ、全然動けないじゃないかよ！！まったく、家にばかりいると気が滅入りそうですが、でもこうして毎日ゴロンと音楽三昧してるのも悪くないかもしれない・・・なんて思う。というわけで、昨年実家に戻ってから、若い頃買い集めた１０００枚CDを、ランダムに聴きまくっているという感じなんですが、これだけあると、当然買って１、２回聞いただけの、内容をほとんど把握してないＣＤも多いわけです。特に２０年間、実家に預けっぱなしで眠っていたＣＤ群ですから、何十年も聴いてなかったものが多い。しかし不思議なもので、最近妙に気にいるのは、当時あまりピンとこなくて、そうして放置していたプログレ系などのCDが多いんですよね。（20代当時は、プログレ系はピンクフロイドとキングクリムゾンが気に入っており、毎日そればっかり聴いていて、他は一応買ってみただけ・・・という感じでした）とまあ、そんなわけで、今日の朝最初にチョイスしたこの1枚もプログレです！前回に引き続き、パンクスたちが「クソだ！」と唾を吐きつけたバンドシリーズ・・・、というわけでもないんですが、わたしが最近午前中によくチョイスする、今のお気に入りバンド！ジェネシスの1971年の3枚目の作品、Selling England by the Pound（月影の騎士）。ジェネシスと言えば、わたしのようなバブルにギリギリ乗り切れなかった世代としては、フィル・コリンズが主役だった80年代、メガヒットしてMTVなどで非常によくかかっていた、産業POPな時代を思い浮かべるのではないでしょうか。しかしこの70年代初頭の、彼等が初めて浮上してきた頃は、上の曲でもわかるかと思いますが、かのピーター・ガブリエルがフロントでボーカルをとる、どこか物憂げな物語的サウンドで、ジャンル的には一応プログレ枠で語られるバンドだったようです。この頃ジェネシスは今でも、プログレを語る時、5番目か6番目あたりには入る感じのバンドだと思う。今回はこの初期の作品から、わたしが一番いいと思う「月影の騎士」を記事にしてみましたが、この前後の作品怪奇骨董音楽箱、フォックストロット、眩惑のブロードウェイはどれも似た感じで、特に「魅惑のブロードウェイ」という作品は名盤ガイドなどに筆頭で紹介されている。でも魅惑のブロードウェイは２枚組の大作で、入っている曲は間違いなくいい曲が多いんですが、結構なボリューム感で、ちょっと満腹感を感じないでもない。でもまあ、このあたりの作品は、大体どれを選んでもそうそう変わりはないかと思います。ちなみにアルバムに入っているこれらの曲、初めて聞いたとき、あれ？初期からフィル・コリンズが歌っている？？（この頃のフィル・コリンズは一ドラマー）と勘違いしたくらい、ピーター・ガブリエルのボーカルというのは、フィル・コリンズと似ていると思う。いや・・・、ガブリエルが初代なので、フィル・コリンズのほうが似ているのか・・・。やはりバンドの先輩歌手として、引き継ぐ時に影響を受けた歌い方をしたのか？それかたまたま声質が似ていただけだろうか？とまあ、今でこそこの時代のジェネシスも、ロックの歴史的名バンドとして、いろいろ取り上げられたりしますが、当時のデーターを見てみると、このあたりの作品はどれも、本国イギリスではトップ10ヒットですが、全米では50位台以下とかの中ヒットばっかりで、世界的にはそんなに爆発的に売れたものでもない感じです。しかし、この後ガブリエルが脱退し、フィル・コリンズ時代になり、徐々にPOPになってゆき、やがて80年代に全米ヒットチャートを賑わす、NTV産業ロックな感じになってゆきます。このPOPな時代のジェネシスもわたしは、「デューク」とか「アバカブ」とか、80年前後の作品なんかは特に好きなんですが、興味ある方はいないと思うけれど、チェックしてみてください。↓参考までに、80年代メガヒットなPOP化したジェネシス。
07Sep
- 今日のこの1枚　ウイッシュボーン・アッシュ/Pilgrimage(巡礼の旅)
  今更やっと夏休みに入りました。でも毎日イマイチな天気だし、おまけにむし歯で歯を抜いて入れ歯にされそうだし、何かとトホホな毎日・・・。昔プチ・ビジュアル系ロッカーだった面影は、今や生き方にせよ見た目にせよ、微塵もありません。というわけで、夏休み初日は疲れをいやす＆安静ということで、相変らずラクチンでワンパターンな音楽鑑賞三昧。今日の朝、最初にチョイスしたこの1枚は、以前見たインタビューで、元祖パンクバンドのダムドが「ヒッピー崩れのクソ野郎たちだ！」と罵声を浴びせていた・・・、そんな元パンク・ニューウェーブに憧れていたわたしが、今やパンクなんて比較すらできないくらい大好きな、70年代のブリティッシュロックバンド、ウイッシュボーン・アッシュ！彼等の1971年のセカンドアルバム、日本タイトル「巡礼の旅」と題されたPilgrimage。確かに、この作品の楽曲イメージ的にピッタリなタイトルです。まさに中世、巡礼の旅をしているといったムードのValediction。このアルバムでわたしが一番好きな曲です。このウイッシュボーン・アッシュ、確か以前もチョイスした気がしますが、70年代ブリティッシュの、大物ではないかもしれませんが、2番手、３番手くらいの、少しツウなバンドという感じでしょうか。テッド・ターナーと、フライングVとインテリ眼鏡が印象強いアンディー・パウエルの、２人のギタリストを看板に掲げたバンドです。とはいっても、上の曲でもわかると思いますが、この時代によくある、ハードで攻撃的なツインギターの攻防というバンドではなく、とても美しいアンサンブルを奏でる、どちらかといえばエネルギーに傾くのではなく、とても音楽を聴かせるバンドです。ジャンル的に説明するのはあんまり好きではないですが、あえてわかりやすく言うと、このバンドはなんだろう？プログレ？70年代ブリティッシュロック？確かにプログレ的な壮大さはあるけれど、でもそれほどトリッキーでもなく、4枚目のアルバムなんかはシンプルなアメリカンロックンロール指向を出し始めたりします。でも彼らの持ち味は、この作品とか、名盤リストに大抵選ばれる次の「アーガス」あたりの、どこか美しくてヒーリング的な作品がいい気がします。特に朝日が入ってきたばかりの気怠い時間にピッタリなんじゃないかと個人的には思う。Alone、このアルバムはこうしたインストナンバーが多い。Jail Bait上の2作品だけだと勘違いされるかもしれませんが、ギターバンドだけに、こうしたハードでブルージーなロックンロールも上手いバンドだ。時代が進むにつれ、こういう方向性が強くなってきます。とまあ、パンクスがクソだなんだ言おうが、わたしが今もっともよく聴く、ブリティッシュバンドの一つで、70年代ブリティッシュを語るうえで、絶対に欠かせないバンドです。
05Sep
- 今日のお休み前のこの1枚　マリーナ・ショウ/Who Is This Bitch, Anyway?
  なんだか毎日天気が悪くて嫌になってしまいますが・・・。雨の中、働いて働いて、人とモメてと相変わらず不器用に生きていますが、長い連勤が終わって明日はようやく休み！ということで、お休み前に、・・・最近は急にジャズに目覚め、よく一日の終わりに1950年代のジャズのCDを聴いているんですが・・・寝る前の疲れた体には古いジャズがいいことがわかったんです。とか言っておいて、紹介する今日のこの一枚は、ジャズの名門レーベル「ブルーノート」から出てはいるんですが、内容はどう聴いてもジャズとは言い難い、完全なるソウルミュージックな作品。ソウルと言えば、アレサ・フランクリンもロバーター・フラックもいいですが、それ以上にわたしがソウルアルバム史上の最高傑作はこれだ！！と思っている、マリーナ・ショウの1975年の作品、Who Is This Bitch, Anyway?代表曲の一つFeel　Like　Making　Love素晴らしいムードに、素晴らしい演奏。まさに、パンクだぜ！のクソガキにはわからない、これぞ大人のソウルだ。深い感動がジワッとくるバラード、You Taught Me How To Speak In Loveとまあ、このように都会的でおしゃれな癒しのソウルバラードが満載で、お休み前には本当にピッタリな1枚です。ソウルミュージックファンを自認していて、これを知らないという方は、まあ、そんなにはいないだろうとは思いますが、ソウル好きで知らないなら、今すぐ絶対押さえないといけない一枚だと断言できる。ちなみにわたしは、このCD、簡単に手に入れられましたが、Wikiによると、こんな素晴らしい名盤がレコード時代は廃盤？で長年入手不可だったというから信じられないです。ということで、いい曲を聴きながら一日休んで、また他愛ない毎日をあくせくやってゆこう。
25Aug
- クラシック・・・、ショパンに感銘を受け、目覚めた・・・はずだったんだが。
  以前、クラシックに目覚めたかも・・・なんて記事を書き、「クラシックベスト100」みたいなCDを買ったりしました。お休み前に、特にピアノ曲なんていいかな、と思い「ベスト　ピアノ　１００」も買ったのですが、あんまり聴いていません。。。どうもピンとこないというか、・・・まあ、悪くはないんですけれど。そもそも、ロック、POP好きのわたしが、いきなりクラシックピアノだ！！となったきっかけは、その時の記事にも書いたと思いますが、知人のピアニスト女性から、ショパン・エチュードというピアノ練習曲のCDをもらって、それを何げなく聴いて感銘を受けたことでした。あのCDを聴いて、非常に感動したはずなんだけれど・・・、あれはなんだったんだろう？？そう思ってそのCDを昨日、久々にまた聴いてみたら、非常に心を揺さぶる、素晴らしい演奏に、やはりグワッと感動したんです。このもらったCD、「アルフレッド・コルトー/Arfred Cortot」という、古い時代のフランス人ピアニストの方が、演奏しているものです。わたしが感銘を受けた、コルトーが弾く、有名なショパン・エチュード第三番、ホ長調「別れの曲」このコルトーの演奏に大感激して、「クラシック　ピアノってなんて素晴らしいんだぁ～！！」となって、ベストピアノ１００のCDを買ったんです。でも、ふと疑問に思いました。だって、クラシックピアノ　ベスト１００でしょ？ショパンの別れの曲は超有名曲だし、そのピアノベスト１００の方にも、絶対入っていないとおかしいでしょ？そう思ってCDを見てみると、やっぱり！きちんと入っていますよ！！　それも最初の方に！でも、このベスト１００、何度か聞いているはずなんだけれど、コルトーであんなに感動した同じ曲なのに、こちらのほうは全く印象に残ってないんですよ。・・・っていうか、こんなこと書いているくらいなので、今CDを見返すまで、このCDに同じ「別れの曲」が入っていることすら気付いてなかったという・・・。なんでだろ？と思って、試しにこちらのCDの「別れの曲」を聴いてみたら、やはり・・・まったくなんとも感じないし、「ああ、有名なこれね・・・程度で、特別いい曲だとも思わないという・・・。ショパンが作った全く同じ曲なのに、片方は心を熱く動かし、片方はショッピングモールで流れているBGM程度にしか思わないという。ベストピアノ１００の方に入っていたショパン・エチュード第三番、ホ長調「別れの曲」ブーニンという方が演奏している。そのピアニストの女性によると、このブーニンも超有名な人気演奏家だそうで・・・、というか、それすら知らないのに、演奏批評をしているという。まあ、こちらの方がいいじゃん！という方も多いのかもしれませんが、わたしはあんまりピンとこなかったというか。わたしはいい曲というのももちろんですが、そのいい曲をどう演奏するかということにも好き嫌いがハッキリ別れる人間なんだなって再認識しました。しかし、クラシックってなかなか奥深いなって思いましたね。ロックやPOP、ジャズとかって、大体その人自身の自作が多く、その人の演奏そのものが正解！みたいなのがまず普通で、一部の例外以外は大抵、カヴァーよりオリジナルがいいものです。その点、クラシックはまず曲がありきで、それをどう解釈して各々がどう演奏するかという、そういう聴き方ができるんだなって思いました。わたしはクラシックが好きになったのではなく、アルフレッド・コルトーというピアニストの演奏が好きだと感じただけだったんだと思った。まあ、シロウトなので、そういう聴き方、感じ方がどうなのかは知りませんが・・・。
16Aug
- DTMにおじさん初挑戦！　～Cubase　Aiを使ってみる・その４　自演してみた。
  スペックがいいパソコンを買い、以前よりやりたくてしょうがなかった、DTM（デスクトップ・ミュージック＝パソコンで楽曲制作）をするために、オーディオインターフェイスも購入。忙しいのと面倒くさいので1か月近く放置してましたが、遅まきながらDTMにトライしています。その１より。これまで、楽曲制作のためのインターフェイス付属ソフト、Cubaseに初トライ！意味不明さに固まりながらも、前回は打ち込みだけで曲がなんとか完成！な～んも考えず、適当に打ち込んでみた結果、出来たのがこれ曲というのか？？とりあえずこれです。↓聴くに堪えないか、これこそ芸術なのか、判断するのはあなた次第です！とまあ、こんなことをいちいち見せびらかしていると、なんだこいつ、「本当は演奏なんか出来ないヤツじゃあねぇのか？」と思われそうなので、一応自演録音にも挑戦してみようと・・・、まあ本来、こちらがわたしの本領なんですが・・・とりあえず、その１でやったやり方で、またドラムを打ち込んでゆきます。ドラムだけは自演はちょっとムリですからね。ドラムパッドの上のほうにある、Kit１をクリックし、右に出てきた一覧から今回はブルースを選択。その下に出てきている「パッション　アンド　リスペクト」みたいなところをクリックしてみます。ちょっと打ち込みとは相いれなそうな、ブルースを手始めにやってみようかと。選択して読み込んだら、パットをクリックすると音が出るようになり、右にドラムキットの画像が出てきたりして、なんかかっこいい！しかし、ブルースは、ズン・タン・ズズ・タンの８ビートではなく、タタタ・タタタの３拍子が基本です。その３連符の打ち方がわかりません。これをうまく解説している解説動画なども見つけられず、難儀します。で、相変わらず５分くらい固まったあと・・・ドラムマップの各ドラムパーツのところの横に、１/８とか１/１６とか符割が書いてあって、そこを左クリックしたら、拍子を変えられることを発見！これらを、使うパーツのところすべて1/8 3連符というのを選択してゆきます。フィルとかもっと細かく手数多くしたいときは、1/16　３連符とか1/32　３連符にしたりと、とにかく３連符を選択して変更しておけば、３連のリズムやシャッフルのリズムを打ち込めることがわかりました。これ、正しいやり方なのか、もっと楽にやれる方法がありそうですが・・・。なんとかブルース風の３連符のリズムパターンを打ち込むことができました。うん、いい感じ。なんかちょっとテンポが速すぎるので、テンポ調整。右下当たりの数字が出ている場所を上下して数字を変えれば、早くしたり遅くしたりできます。これをまた、反復複製などを駆使して、とりあえず一曲分の長さを作っておいて、とにかく早く楽器録音がしたいので、ドラムトラックの作成はここでいったん強引に完了！そして、さあ、いよいよ楽器の直録りだぁ～！！まずはベースを生演奏して録音します。オーディオインターフェイスにシールドをプラグイン！二つあるうちの左側に、とりあえずイン！そしてまた、左上当たりの、例の空白のスペースで右クリック！今度は生演奏なので「Audioトラックを追加」を選択です。なんか出てきたけど、このままでイケそうなので、とりあえず下の「トラックを追加」ボタンをプチっとクリック！Audio 01というトラックが作成されました。Audio 01トラックの頭の部分の、スピーカーみたいな小さなアイコンをクリックし、黄色になると、演奏する楽器の音がヘッドホンにかえってきます。そして下のほうにある、「録音/パッドウ」という、丸いボタンが録音ボタン。これをクリックすると、いきなり録音が始まります。ここは、わたしが慣れ親しんだ昭和のアナログっぽくていい。一生懸命演奏します。あの、どこでも言い訳ばかりなので、言い訳してもいいですか？実はこうして録音のためにマトモに楽器を握るの、１０年ぶりくらいなんですよ。だから、うわ、下手だなぁ・・・というのは禁止です！！とりあえず録音ボタンを押して演奏してみると、よく見慣れた波型の波形が現れ、無事録音されていることがわかります。録音したものを聞いてみるときは、先ほど押した、モニターの黄色くなってるボタンをクリックし、モニタリングを解除します。そしたらドラムと、今録音した自演楽器の音が聞こえ、大丈夫かどうかがわかります。今の私はどんなのでも、OKを出しますが・・・。ちなみにAudio 01ではわかりづらいので「Bass」に表記を変えます。これは録音前にやるものかもしれない。さあ、そしてベースが終わればギターだ！！このギターを入れて、ようやく曲らしくなる瞬間が好きなんで、だから録音ってやめられないんだよね～ギターはオーディオインターフェイスの、先ほどとは違う、インプット２に差し込みます、と解説動画で言っていたので、インプット２にプラグイン！そして少し右下側にある「インプット２」のボタンを押します。また例の空白左クリックで「Audioトラックを追加」、出てきたパネルで今度は、Stereo in　Rightを選びます。モニタリングアイコンを黄色くしたら、ギターの音が返ってきます。そして、録音ボタンでギターを録音！なんちゃってブルースの完成だ！！でもこういう音楽って、パソコンで作るものではないよね・・・・。とまあ、なんとかこうして無事出来たわけですが、今はここまでしかできませんが、わたしには今後の野望があります。それはボーカロイドを買って、このブルースを、初音ミクのアニメチックな声で歌わせてみたいっ！ボーカロイド曲って、今の若い人の、チャカチャカ、シャカシャカしたアニソンみたいな曲ばっかりなイメージがあるので、あえてその外側を行くことをやりたい・・・、いや、おじさんはそういう音楽しかできないな、と・・・。でもボーカロイドって、３万円前後するんですよ。この先数か月、セコセコ貯金しないと、とても買えそうにありません。なので、楽しみは冬を越した後くらいになりそうだなぁ・・・。

今日のこの1枚 エルトン・ジョン/グッバイ・イエロー・ブリック・ロード

最近気に入っている曲。ただ君に晴れ ヨルシカ

ロンウッド加入後のストーンズの良さに、最近気付いてしまった・・・。

今日のこの1枚 ロキシー・ミュージック/サイレン

今日のこの１枚 打ちひしがれた時にはジョン・レノン/Wall And Bridges

昔作ってたオリジナル曲が見つかったのでアップします・その２。

デジタルMTRを処分しようとしたら、昔のオリジナル曲が見つかりました。

レット・イット・ビー、スペシャルエディションを買ったぜ！

今日のこの1枚 ザ・キンクス/BBCセッション1964→1977

今日のこの1枚 ローラ・ニーロ/イーライ と13番目の懺悔

今日のこの１枚 ザ・ホリーズ/ホリーズ

今日のこの1枚 ボブ・マーリー/Live!

今日のこの1枚 ラヴ/フォーエヴァー・チェンジズ

今日のこの1枚 ジェスロ・タル/ベネフィット

今日のこの1枚 エマーソン・レイク・アンド・パーマ/トリロジー

今日のこの1枚 ジェネシス/月影の騎士 Selling England by the Pound

今日のこの1枚 ウイッシュボーン・アッシュ/Pilgrimage(巡礼の旅)

今日のお休み前のこの1枚 マリーナ・ショウ/Who Is This Bitch, Anyway?

クラシック・・・、ショパンに感銘を受け、目覚めた・・・はずだったんだが。

DTMにおじさん初挑戦！ ～Cubase Aiを使ってみる・その４ 自演してみた。

今日のこの1枚　エルトン・ジョン/グッバイ・イエロー・ブリック・ロード　

最近気に入っている曲。ただ君に晴れヨルシカ

今日のこの1枚　ロキシー・ミュージック/サイレン

今日のこの１枚　打ちひしがれた時にはジョン・レノン/Wall　And　Bridges

今日のこの1枚　ザ・キンクス/BBCセッション1964→1977

今日のこの1枚　ローラ・ニーロ/イーライと13番目の懺悔

今日のこの１枚　ザ・ホリーズ/ホリーズ

今日のこの1枚　ボブ・マーリー/Live!

今日のこの1枚　ラヴ/フォーエヴァー・チェンジズ

今日のこの1枚　ジェスロ・タル/ベネフィット

今日のこの1枚　エマーソン・レイク・アンド・パーマ/トリロジー

今日のこの1枚　ジェネシス/月影の騎士　Selling England by the Pound

今日のこの1枚　ウイッシュボーン・アッシュ/Pilgrimage(巡礼の旅)

今日のお休み前のこの1枚　マリーナ・ショウ/Who Is This Bitch, Anyway?

DTMにおじさん初挑戦！　～Cubase　Aiを使ってみる・その４　自演してみた。