彫刻家 山本 哲三さん 第１回続き 略歴のご紹介
皆さま、こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
こちらは、本日の学び場美術館作家インタビューにご登場下さっている
彫刻家 山本 哲三さんの略歴紹介ページです。
インタビュー本編の 第１回 ～バウハウスのカリキュラムに倣って、彫刻を始めました～ も
どうぞお読みになってくださいませね。
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略 歴
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○ 山 本 哲 三
１９４３年 ・京都生まれ
１９６７年 ・京都市立美術大学彫刻専攻科終了
・国立パリ美術学校に在席（フランス政府給費留学生）
１９７０年 ・サンクト・マルガレ-テン彫刻シンポジウムに５人の共同制作のメンバ?で参加する
（オ-ストリア）
・Ａ・Ｄ・Ｆ（ドイツ石材業組合）彫刻シンポジウムに参加（ドイツ）
１９７１年 ・ニュ-ルンベルグ都市計画彫刻シンポジウムに７人の共同制作のメンバ?で参加する
（ドイツ）
１９７２年 ・京都府彫刻新人展 （京都府立文化芸術会館）
１９７３年 ・日韓現代彫刻展 （兵庫近代美術館）
１９７４年 ・個展 （ギャルリ- 観・京都市）
・第四回現代彫刻展 （神戸須磨離宮公園）
１９７５年 ・バトル・ロイヤル・ア-ト・ショ- （大阪府民ギャラリ-）
・第六回現代日本彫刻展優秀作品模型展 （常盤公園・宇部市）
１９７６年 ・第五回現代彫刻展公募入選候補作品エスキ-ス展 （神戸市）
・第十二回現代美術展 佳作賞（東京都美術館・京都市立美術館）
・個展 （朝日画廊・京都市）
１９７７年 ・コミュニケ-ション「生きている京都への提案」展 （ギャルリ-観・京都市）
・第七回現代日本彫刻展 （常盤公園・宇部市）
１９７８年 ・第三回京都彫刻美術展 （京都府ギャラリ-）
・個展 （靭ギャラリ-・大阪市）
１９７９年 ・個展 （村松画廊・東京都）
・京都彫刻家連盟展 （京都府立文化芸術会館）［以後現在も継続］
１９８０年 ・第一回架空通信テント美術館展 （夙川公園・西宮市）
・個展 （靭ギャラリ-・大阪市）
１９８１年 ・５人の立体作家 ＯＳＡＫＡ ’８１（大阪府立現代美術センタ-）
・個展 （番画廊・大阪市）
１９８２年 ・日常性のおかしみ展 （ギャルリ-観・京都市）
・あかりそして造形展 （みやざき画廊・大阪市）
１９８３年 ・ＺＩＧ・ＺＡＧ展 （グランド・ギャラリ-・大阪市）
・個展 （番画廊・大阪市）
・モニュメント「希望の風」制作 （伊丹小学校・伊丹市）
１９８４年 ・独自の世界を切り開く作家展 （ノ-ス・フォ-ト・大阪市）
・イスパァ還太平洋巡回第一回開催地大阪展（大阪府立現代美術センタ-）
１９８５年 ・「石の手紙」 第四回渡辺石彫事務所企画展 （番画廊・大阪市）
・斎部哲夫・藤本修三・山本哲三展 （ギャラリ-白・大阪市）
１９８６年 ・モニュメント「むすび」制作 （三ツ境駅・神奈川県）
・イスパァ展 （ギャラリー・ブランシュ・池田市）
１９８７年 ・机の上の小さな立体展 （茶屋町画廊・大阪市）
・さよなら京都美術懇話会展 （京都市立美術館）
１９８８年 ・京都日仏協会美術展 （関西日仏学館）
１９８９年 ・個展 （ＡＤ＆Ａギャラリー・大阪市）
・かさおか石彫シンポジウムに参加 （北木島・岡山県）
１９９０年 ・パークヒルズ田原彫刻シンポジウム（四条畷市・大阪府）
・二人展「矢野正治絵画．山本哲三石彫」 （VERSION G ･京都市）
１９９１年 ・ＡＤ＆Ａレンガ倉庫ギャラリー、オープニング展 （大阪市）
・‘９１小豆島国際彫刻シンポジウム （内海町・香川県）
１９９２年 ・机の上の小さな立体展・ミニ立体・パート７（茶屋町画廊・大阪市）
・個展 （茶屋町画廊・大阪市）
・石の道、いけだ彫刻シンポジウム （池田市・大阪府）
１９９３年 ・個展 （ＡＤ＆Ａレンガ倉ギャラリー・大阪市）
・豊中グリーンヒルに「風神・雷神」を設置（豊中市・大阪府）
・やしろ、星の彫刻シンポジウム （社町・兵庫県）
１９９４年 ・机の上の小さな立体展・ミニ立体・パート１０（茶屋町画廊・大阪市）
・地球のゴミでアートする展’９４（西宮市、岸和田市、明石市、伊丹市）
・京都彫刻家連盟展 （府立文化芸術会館・京都府）
・韓・日 現代美術27人展 （コスモス・ギャラリー・ソウル）
・野外彫刻展、彫刻のプロムナード （けいはんな市民広場・京都府）
１９９５年 ・机の上の小さな立体展・ミニ立体・パート１１（茶屋町画廊・大阪市）
・京都彫刻家連盟展 （府立文化芸術会館・京都）
１９９６ 年 ・机の上の小さな立体展・ミニ立体・パート１２（茶屋町画廊・大阪市）
・泉佐野市総合文化ホール・アート計画
「コスミック・バード」「出会いの門柱」を設置（泉佐野市・大阪府）
・島本町ふれあいセンター・アート計画「ハーモニー」「泉」を設置
・ＡＤ＆Ａギャラリー開廊５周年記念展（ＡＤ＆Ａギャラリー・大阪市）
１９９７年 ・机の上の小さな立体展・ミニ立体・パート１３（茶屋町画廊・大阪市）
・京都彫刻家連盟展 （府立文化芸術会館・京都）
・橋本佳美展・山本哲三展（ＡＤ＆Ａギャラリー・大阪市）
・宇治市文化センター彫刻展（宇治市文化センター・宇治市植物公園・京都府）
１９９８年 ・机の上の小さな立体展・ミニ立体・パート１４（茶屋町画廊・大阪市）
・民家と彫刻展（貝塚市吉村邸会場・貝塚市）
・京都野外彫刻展 （京都府立植物園・京都市）
１９９９年 ・机の上と壁の小さなアート展 パート１５（茶屋町画廊・大阪市）
・京都野外彫刻展 （京都府立植物園・京都市）
２０００年 ・机の上と壁の小さなアート展 パート１６（茶屋町画廊・大阪市）
・京都彫刻家協会展 （府立文化芸術会館・京都）
・ 個展 （ＣＭＭ現代美術観・京都）
・ オープニングフェスタ展（AD&Aギャラリー・大阪市）
２００１年 ・机の上と壁の小さなアート展 パート１７（茶屋町画廊・大阪市）
・ 比良から新しい風が---Part10／比良美術館春季展（前期）（比良美術館・滋賀県）
・ 京都彫刻家協会展 （府立文化芸術会館・京都）
・ 「花の掛け橋」大阪私立大学同窓会事業植樹記念碑を設置（大阪私立大学構内）
２００２年
・OSAKA ART アジアへの広がり「山里の印象」出品（9/16~9/28）（茶屋町画廊・大阪）
・京都野外彫刻展「カゼのカミさん＿02」出品（10/12?10/27）（京都府立植物園・京都市）
２００３年
・机の上と壁の小さなアート展 (1/10~1/22) パート19（茶屋町画廊・大阪市）
・京都野外彫刻展「ミズのカミさん＿たき」出品 （京都府立植物園・京都市）
２００４年
・机の上と壁の小さなアート展 (1/10~1/22) パート２0（茶屋町画廊・大阪市）
・小野製薬工業本社ビルロビーにモニュメント「プロスタグランジング」を制作設置
・京都野外彫刻展「かぜのカミさん」出品 （京都府立植物園・京都市）
２００５年
・個展［おもかるサン］（3/21~3/26） （ＡＤ＆Ａギャラリー・大阪市）
・Arts＆Ecology2005 アーツとエコロジーの新しい関係展 （5/16~5/29日）
（大阪芸術大学情報センター展示室）
・韓国国際アートフェア（KIAF） （コエックス インディアンホール・ソウル市）
・８人の作家展 inside/outside (10/26~2006/10) （０ＡＰ彫刻の小径＆アートコート
ギャラリー）
２００６年
・机の上と壁の小さなアート展 (1/9~1/21) パート２２（茶屋町画廊・大阪市）
・Turn to Eastern - Four Artists Network Sculptors Exhibition （6/ 4 ~6/ 30）
（ Cosmos Gallery・Inchoen市/韓国）
２００７年
・山本哲三展 シリーズ企画パート１ 「つなぐ みつめて いのち」
2007年3月13日（火）～25日（日）（ギャラリー揺・京都市）
・第２８回三田市美術展（審査員及び特別展示） 07月24日(火)?07月29日(日)
三田市総合文化センター「郷の音（さとのね）ホール」１階リハーサル室
・第３９回京都野外彫刻展’07年10月6日～21日
京都府立植物園（大芝生周辺、北山門広場、京都府立陶板画の庭）
主催：京都府、京都彫刻家協会
・ソウル アート フェアー 2007 (Seoul Art Fair 2007) 2007年10月11日?15日
ソウル・アートセンター（韓国・コスモスギャラリーから３点を出品）
・架空通信 百花撩乱展 ’07年10月31日～11月4日
兵庫県立美術館 ギャラリー棟 ３Fギャラリー
２００８年
・「５人の鼓動」展 シリーズ企画「つなぐ みつめて いのち」(1/22~2/3)
（ギャラリー揺・京都）
・現代日本の彫刻[2]出版記念展 (4/27~5/8) （ART BOX GALLERY・東京）
・第一回世界文化遺産姫路城現代美術ビエンナーレ２００８展 (7/30~8/3)
（姫路市民ギャラリー・姫路）
・韓・日 彫刻２人招待展／2 Artists Network Sculpture Exhibition（7/19 -8/19）
（Cosmos Gallery, Inchoen Korea）
・ギャラリー企画 「太陽」展? 金山巨石群を巡るアート ～ (9/30~10/12)
(ギャラリー揺・京都)
・北京 アート サロン 2008[Beijing art salon 2008] (10/30~9/4)
(1st F, Exhibition Hall of China World Trade Center・ Beijing, China)
（韓国、コスモスギャラリーから小品６点を出品）
２００９年
・机の上と壁の小さなアート展 (1/7~1/17) パート２5（茶屋町画廊・大阪市）
・「大学紀要に[彫刻シンポジウム、共同制作で参加して]を掲載」
２０１０年
・東尾道彫刻公園に石彫設置「かぜのカミさん」（尾道市）
・第二回世界文化遺産姫路城 現代美術ビエンナーレ2010展「ビシクレートスのサイクル・
ツリー」(7/21~8/1)（姫路市民ギャラリー・兵庫県）
２０１１年
・Who'sWho ART VIVI展 （2/14~19）茶屋町画廊（大阪）,（ギャラリー石彫・高砂市「3/12・
13・14・19・20・21」）
・International Sculpture Festa 2011 (4/10~19) （Seoul Museum of Art, Hangaram Art
Center/韓国）
・すだれ×アート～彫刻展～(8/21)( 会場：富田林寺内町かいわい[勝間家住宅]/富田林市)
２０１２年
・東日本大震災１周年 鎮静と復興の祈りライブ/イベントとして、京都彫刻家協会彫刻展
(3/11)(坂本公民館・宮城県亘理郡山元町)
・３月末日をもって大阪芸術大学（教授）を退職する
・第3回姫路城 現代美術ビエンナーレ2012展[白鷺賞]（7/11(水)?22(日)）（姫路市民ギ
ャラリー・イーグル姫路・兵庫県）
・宮日総合美術展「宮崎県立美術館」で彫刻部門の審査員を勤める（宮日日新聞社主催）
・2012 京都野外彫刻展 (9/29?10/14)（京都府立植物園+京都府立陶板画の庭・京都府）
・「どっぷり船場 じっくりアート」展（船場まつり2012の一環）(10/10(水)?14(日)（辰
野ひらのまちギャラリー・大阪）
２０１３年
・第37回京都彫刻家協会展（4/23（火）～28日（日））（京都府立文化芸術会館・京都市）
（展覧会企画/講演会：「山本哲三氏語る」4月28日（日））
・京都野外彫刻展（9/28（土）～10/14(月･祝)（主催：京都府、京都彫刻家協会）（京都府立
植物園、京都府立陶板名画の庭・京都市）
・Art-Setスタジオ企画展／アートでびっくり!干支セトラ(午)展(12/6(金)～23(月))
（Art-Setスタジオ・瀬戸市）
２０１４年
・京都野外彫刻展（9/27（土）～10/13(月･祝)（主催：京都府、京都彫刻家協会）（京都府立
植物園、京都府立陶板名画の庭・京都市）
○現在：彫刻の制作をすると共に、在住の大阪府島本町の森林ボランティア（フォレスト島本）で、森
林整備（竹林、里山）を行う。その関連行事（竹を使ったオブジェ展示とコンサートのイベントや
子 供を遊ばせるイベントで竹切りをサポート）に参加。
本日もご訪問くださいましてありがとうございました。
：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：
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がんばっている女性のあなたへ ～「瞑想を毎日やる」の体験談シェア
皆様、こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
私は尊敬する女性の週一回配信の無料メルマガを購読しています。
それは、 女性応援企業エグゼクティブクルー株式会社の熊谷留美子さん
の
「本当に頑張っている女性のあなたへ」
というものです。
このメルマガでは、熊谷さんご自身が成功へむけて行動される中での
気づきの体験談をシェアしてくださっています。
特に無意識に抱いている、成功を阻害する考えをクリアする体験談は、
本当に頑張られている方々にとっては一読の価値ある内容です。
このメルマガでは、熊谷さんの体験談を読んだあとに
読者も同様のテーマでの体験談をシェアしあえる双方向のやりとりが展開されています。
これからここに書くのは、
１０月２４ 日の熊谷さんのメルマガと
それに対しての私の体験談のシェアです。
以下、大分長くなりますが、
成功に向けて頑張っていらっしゃる貴女さまにも
楽しんで頂けましたら嬉しいです。
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
日下育子さん、こんにちは。
女性応援企業エグゼクティブクルー株式会社の熊谷留美子です。
このメルマガは、
今回のテーマは、「瞑想を毎日やる」です。
瞑想をなぜするのか・・・、を語ることはいっぱいできますが、
どんなメリットがあるの？ と思われている方もいらっしゃるのである方の記事を紹介します。
最近KDDIにnanapiを売却された古川健介さんのFBから
かかれていましたのでご紹介い
『Googleの社内でやっている人材育成プログラムの「
要は、優れたリーダーやエンジニアに求められることは、
簡単にいうと、
非常によかったです。
仕事がうまくいかず、
という考え方は非常に影響を受けました。
本も出ているので、これから読んでみます。
http://www.amazon.co.jp/dp/
以上です。
瞑想なんて・・・、と思った方は、
なにも座禅をするとか、山に籠るとかではないのです。
日常のちょっとした時間を使うことです。
実は、これはやり続けているととってもいいのですが、
やり方・・・
１）５つ数を数えながら吐きます。
２）５つ数を数えながら吸います。
３）５つ数を数えながら「息を」止めます。
なぜ数を数えるかというと、
これを１０分間します。
「自分がゆったりできる空間で」
ちなみに熊谷は布団に横になりながら携帯に１０分間セットしてや
玄関でやったりいろいろ試して布団の上がいまのところ一番いいで
バスの中でもやります。
一番はリラックスした状態がいいです。
師と呼んでいるジョー・ヴィターレ氏は、「
はっきりと言われているので、私自身、
ややもすると、アレ、アイディアが浮かんできた！ とそっちに思いが行ってしまうからです。
以前は、アイディアが出てきたと喜んでいたのですが、それは、
はっきりと言われました。
なぜ、ジョーヴィターレさんが厳しく言われるかというと、「
人生が一変するからです。
そこで、朝１０分、昼、夕方、
もっと増やして行きます
いままで、たくさんの瞑想を・・・
でも、今は違います。
目的はただ一つ・・・。
「神聖なる存在と一つになって共同事業をするため」です。
やだー、宗教チックと思われた方はそれでいいのですが、
「インスピレーションを受けて、それを行動に移すだけ」
しかもいままでもインスピレーションを受けていたのですが、
だったのです。
なので違うのです。
私がどんなに瞑想が素晴らしいといっても、軽いです。
でも、世界のGoogleの研修でもやっている・・
私は夫が４回家出をしたのですが、
山の入口に車が置いてあったからです。
夜、苦しくて苦しくてお星様を見ながら、瞑想をしました。
つまり、あらゆる手立てをしてもなにも解決しなかったからです。
なので心を落ち着けるために、瞑想をしたのです。
その時に、「手放す」
その翌日、夫から連絡があったのでした。
なぜ？
そんな理由はだれもわかりません。
結果として、夫が帰ってきたのでした。
さぁ、日下さん、あなたが「この１週間で瞑想をした」ら、○
そして、
日下さんの輪がどんどん広がりこのメルマガの読者の方もきっと喜
このメルマガにそのまま返信できます。
双方向のメルマガになれたらうれしいです。
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
以下、私からの返信です。
こんにちは。
○です。
このテーマが出た先週末は、
工事の前日に、瞑想をしてから、
設置工事は宇宙との共同作業で上手くいったと思います。
私は長いこと右脳を活性化させるアルファ派呼吸と瞑想を混同して
今回は5を数えることを教えて頂き、
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
成功に向けて頑張っていらっしゃる貴女さまの
参考になるようでしたら嬉しいです。
さて、ここからは、熊谷留美子さん のセッションについてご案内をさせて頂きますね。
熊谷留美子さん
より
１１月１４日（金）と１５日（土）
こんにちは、女性応援企業エグゼクティブクルー株式会社の熊谷留美子です。
１１月１４日（金）と東京で個人セッションをいたします。
このブログのテーマの一つ「がんばっている女性のあなたへ」や、
「右脳トレーニング」などを読んでいただくと、すでに受講された方のセッションのシェアが
載っております。
許可いただいた方のシェアですが、それを読むだけでもヒントいっぱいです。
ただ、実際に会って熊谷留美子とエネルギーを交わらせたいとか・・・、
そう感じられる方はお申し込みをお待ちしております。
私もお会いさせていただきたいです。
◆対面による個人セッション
１）ご自身で好きなテーマを
２）がんばっている女性のあなたへ
３）CAになると決めているあなたへ
４）あなたの利益が上がる右脳トレーニング
５）結婚を望んでいるあなたへ
６）赤ちゃんを望んでいるあなたへ
７）誕生日コミュニケーションで豊かに
◆日時
11月14 日（金）
１）６～７：３０
２）８～９：３０
３）１２～１３：３０
４）１４～１５：４０
５）１６～１７：３０
１１月１５日（土）
１）６～７：３０
２）８～９：３０
３）１０～１１：３０
３）１２～１３：３０
４）１４～１５：４０
◆場所
品川プリンスホテル ティールーム
◆セッション料金
90分 ５０００円
申し込み方法はこちら
人知れずがんばっているあなたに寄り添うことができたら・・・と願っています。
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
個人セッションをしてくださる熊谷留美子さん は
熊谷さんはJALの元国際線客室乗務員で、客室乗務員指導教官までご経験された方です。
ご退職後は、「あなたの利益が上がる右脳トレーニング」 講師として
有名大企業の社員研修にも招かれいらっしゃいます。
私自身も熊谷さんのコーチを受けたことがあります。
↓こちらのブログに体験談を書かせて頂いております。
私が熊谷さんのコーチを受けたいと想った理由は、
熊谷さんが、これまでに右脳トレーニングを実践されて
ご自身の夢の実現をサポートしてくれる出会いをたくさん
引き寄せていらっしゃるのを見ていたことが一つ。
そして、何より熊谷さんご自身がたくさんのトライ&エラーを
たくさん実践、行動されて、実は失敗も経験されています。
本気でチャレンジして、それでも時には失敗してしまうこともあるという
痛みをご存知で、しかもそれをシェアして下さっていたからです。
だから、この方なら本当に役に立つコーチをして下さると思ってお願いしました。
それは、第１回のコーチを受けて本当にそうでした。
とても、心が軽くなるのでおススメいたします。
また、この方は本物だと感じるエピソードとして、
ＪＡＬの稲盛会長に、熊谷さんなりに考えた ＪＡＬの再生案を書いた手紙 を
なんのあても無い状態から、様々なプロセスを経て稲盛会長に届け、
直筆のサイン入りの返信を貰われた というものがお有りです。
そのプロセスを、本当に決定権のある方に願いを届けることが出来ずに
困っていらっしゃる方のために、熊谷さんご自身のＨＰ でシェアして下さっています。
これらのプロセスを紹介して下さっているということで
本当に頑張っている方を応援して下さる姿勢がホンモノだと感じて頂けるのではないでしょうか。
なにか、心に苦しいことがあるという方に
寄り添ってセッションして下さること間違いなしです。
ピンときたかたはどうぞ、熊谷さんにご連絡なさってくださいませね。
本日も、ご訪問くださいまして
ありがとうございました。
：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：
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学び場美術館登場作家リストⅡ
学び場美術館 登場作家リスト Ⅲ ー２０１４
（文：日下育子）
アーティストを応援する素敵な彫刻工房＠日下育子の学び場美術館
ユイとアトリエに行きました
みなさま、こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
先週の土日、埼玉県での設置工事で出張した翌日、
ユイを連れて、アトリエに行きました。
納期が終わるまでの土日は、旦那様がお休みの日には
ユイを見てもらって、私は制作ということで
少し多忙な日々を送ってきました。
納期が終わり、後片付けもあり、ユイとアトリエに来ました。
制作の時は、粉塵と騒音となにより危ないので
連れてくることはできないので、良いタイミングでした。
到着してすぐに、作業台でお弁当を食べました。
普段は、石磨き等に使っている鉄の台ですが
テーブルクロスをかけてキレイにしたら喜んでくれました。
アトリエのある敷地には私のほかに造園屋さんも入っていて
そちらで飼っているポニーがいるので近くで見ました。
私の作品の前です。
教え込んだわけでは、全くないのですが
ユイは時々、「ちょうこく、すきー。」と
嬉しいことを言ってくれます。（親バカですが・・・（笑））
もっと小さいときに、時々アトリエに連れてきていたことが
印象に残っているのかもしれません。
今回納期だった制作は、４月下旬から半年がかりのものでした。
その間、ユイは３歳の誕生日を迎えました。
以前は、ウイルスの強い風邪などで、度々１週間～１０日も保育所を休み、
私も仕事を休まなければならないことがにありましたが
今回は、そういったことは、少なく
良く頑張ってくれたと思います。
夫や義母の協力もあり、小さな子どもがいても
制作をやり遂げられたことで、私も少し自身がもてましたし
何よりクライアント様に喜んで頂けて、本当にありがたかったです。
ユイたん、ありがとうね！
拙い体験談ですが、子育て中の方の参考に
なるようでしたら幸いです。
本日もご訪問くださいまして、ありがとうございました。
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（文：日下育子）
アーティストを応援する素敵な彫刻工房＠日下育子の学び場美術館
運動会で少し成長を感じました。
みなさま、こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
遅ればせながら、とある１０月の土曜日、
ユイの保育所の運動会がありました。
過去２年の運動会は、園庭にいる大勢の人に動揺してか
ずっとしゃがみこんでいたり、激しく泣き崩れたりと
同じ組の子供たちと比べても、特に目立って人ごみが苦手のようでした。
今年の運動会はどうかなぁ、と思いつつ出かけたところ、
集団でのお遊戯などでは、じっと立ち尽くしているだけ・・・、という場面もありましたが
私との親子競技では、去年のように泣き崩れることもなく
なんとか走り、きめのポーズもちゃんととることができました。
なかなか成長した我が子の姿に、ちょっと嬉しさを感じた私です。
（ ↑ 娘がかぶっているオレンジ色の帽子は、みかんではなく
保育所のお話の時間に良く出てくる「柿の木マン」というキャラクターを
イメージしたものだそうです。
私ががぶっているクマ、・・・名前は忘れました・・・。
どちらも、先生が作って準備して下さったものです。 ありがたいですね。）
・ ・ ・ ・ ・ ・ ・ ・ ・ ・ ・ ・ ・
今は、１１月中旬のお楽しみ会（学芸会のようなもの）に向けて
ちょっとしたお芝居を練習中だとか。
先生によると、これまでのユイは初めての活動をするときには必ず、
最初から皆に交じることはなく、様子を見ていてしばらくしてから
少し混ざってやってみる、という個性を見せていたのだそうです。
けれども今のお楽しみ会の練習中には
自分からやりたい役を口に出して、セリフを大きい声で言って
他の小さい子供を引っ張るような場面も見せているのだとか。
子供の成長は面白いものですね。
私といるときには、まだまだ甘えていたい様子が
強いようですが・・・。
じっくり、見守っていこうと思います。
拙い体験談ですが、子育て中の方の参考に
なるようでしたら幸いです。
本日もご訪問くださいまして、ありがとうございました。
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（文：日下育子）
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片桐 宏典さん、ケイト・トムソンさん 番外編 ～彫刻の写真撮影はなかなか大変です～
みなさま こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
今日は素敵な作家をご紹介いたします。
片桐 宏典さんとケイト・トムソンさんです。
ケイト・トムソンさん
片桐 宏典さん
お二人とも彫刻家であり、ご夫妻でもいらっしゃいます。
前々回の日下育子からのリレーで、ご登場頂いてきました。
彫刻家 片桐 宏典さん
第１回 ～三陸のリアス海岸が原風景にあります～
第１回続き 片桐 宏典さん略歴のご紹介
第２回目
～彫刻でコミュニティーと関わってきました～
第３回
～芸術家の共働制作で「宇宙」を表現しました～
第４回
～アートをプロフェッショナルにやっています～
第５回
～制作テーマ① ストリームラインのシリーズについて～
第６回 ～制作テーマ② サウンドインスタレーションについて～
第７回 ～制作の素材と想い、 舟の作品について～
第８回
～制作の素材と想い、階段状の作品について～
第９回
～社会との接点について アートイベントUK98について～
第９回リンク
ＵＫ９８カタログより
第１０回
～アートは人生を讃えるものです～
第１０回リンク
スコティッシュ・スカルプチャー・ワークショップについて
彫刻家 ケイト・トムソンさん
第１回 ～６歳で彫刻家になると決まりました！～
第１回続き ケイト・トムソンさん略歴のご紹介
第２回 ～制作の素材と想い 石を彫り始めたきっかけと作品の中のスペースについて
第３回 ～制作テーマ① リレイティブ・パーセプションズについて～
第４回
～制作テーマ② 光（ＬＥＤ）を使った大理石の作品群について～
第５回
～社会との接点 彫刻で遊び場を創っています～
第６回
～共働制作の体験から描いた夢、公会堂アートショウのこと～
第７回 ～社会との接点、近年の活動について ＰＯＳＴ ＣＡＲＤ ＴＯ ＪＡＰＡＮ～
第8回
～未来の女性彫刻家へのメッセージ、ア-トはケーキの小麦です～
番外編の今日は、より良い作品の記録を求める彫刻家と、自身の作品としても撮影する写真家の
せめぎ合いについてお聞かせ頂きました。
どうぞお楽しみいただけましたら幸いです。
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
「コスモスービックバン広場」 モノリス
「コスモスー現在の時空広場」
1.「ビックバン広場」6.2mH x 30m x 25m
2.「現在の時空広場」 2mH x 30m x 25m
岩手産白御影石、 遠野産黒御影石
デザインから制作まで全て芸術家の共働制作によるプロジェクト
片桐宏典、ケイト・トムソン、用澤修、吉田昇、ルボミア・ヤネチカ、
アンディー・アルプ、岩村俊秀、清本真右、坪井常男
1993
宮城県仙台第一高等学校
写真撮影 鈴木加寿彦
「望郷」
片桐 宏典
宮城県産玄武岩
90x17x18cmH
2004
写真撮影 森 眞一
「Eclipse」
片桐 宏典
宮城県産玄武岩
35x6x35cmH
1996
個人蔵
写真撮影 森眞一
「昼と夜」
片桐 宏典
宮城県産玄武岩
100x12x50cmH
1997
ペニンシュラホテル東京所蔵
写真撮影 森眞一
「デュエット」
ケイト・トムソン
イタリア・カラーラ大理石
10x7x24cmＨ
2004
個人蔵
写真撮影 森眞一
「Relative Perspective」
ケイト・トムソン
インド黒御影石
45x45x50cmＨ
2002
第20回現代日本彫刻展模型入選作品
個人蔵
写真撮影 森眞一
「ジェミニ」
ケイト・トムソン
赤御影石
13x14x31cmＨ
2001
写真撮影 森眞一
日下
仙台一高の「コスモス」という作品、設置されて間もなく見にうかがいました。
６メートルもの巨大な作品ですが、写真で見ても素晴らしいですね。
片桐 宏典さん
この写真良かったね。でも、この写真一枚撮るのに６時間かかったんです。
写真家って本当に変な奴が多いからね（笑）、ケンカしながら撮りました。
毎回ケンカしながら撮ってるね。
日下
そうなんですか～。（笑）
片桐 宏典さん
大きな彫刻はなかなか設置場所まで行って見せられないので、写真が全てです。
お金を払ってでもプロに撮ってもらう方がいい。
写真家の撮る写真は全くレベルが違う。
これを撮ったのは、鈴木カメラマン。（※）やっぱり上手ですよ。
３回くらい撮り直したんです。
最後は夕方の光の微妙な一瞬を捉えたっていう感じかな。
彼は学校中走り回って（背景の）電気つけたり消していました。
※ 鈴木カメラマン ⇒ 鈴木加寿彦写真事務所
日下
それはすごいですね～！！
そのぐらい、時間をかけて納得のいくまで撮影なさるんですね。
片桐 宏典さん
森眞一さんという写真家に、小品を２５，６点、
岩手のスタジオで１週間がかりで撮ってもらった時なんかも、
最後はやっぱりケンカで、そのあと半年ぐらい口きかなかったかなぁ。
ケイト・トムソンさん
彫刻家は自分の作った彫刻は自分の子供と同じで、
どうやって写真撮るのが良いか自分のアイデアあるでしょう。
でも本当にいい写真家も作家だから、一番ベストな写真を創るセンスがある。
写真家は写真が自分の作品なので、
彫刻家が求める、作品のドキュメントだけに撮るのではないのです。
そのアジェンダ（行動意図）が違うし、
写真家とのコラボレーションって結構ストレスになってケンカする。
片桐 宏典さん
いままで一番上手だと思ったのは盛岡の森さんで
彼はスタジオでストロボを使って撮るのがめちゃくちゃ上手です。
彼は以前、トヨタでクラウンとかを海外まで持って行って撮ってた人なの。
だから光りものとかすごい上手なのよ。
ライティングの仕方など、彼が撮るのを見ていてすごく勉強になりました。
彼は光を組み立てていく凄腕の職人。
いい写真家と一緒に仕事すると、自分の作品の見方を改めて教えてもらう、
っていう感じがするんですよ。
ケイト・トムソンさん
勉強になったけど、自分で撮ると絶対同じレベルになりません。
片桐 宏典さん
以前は大型カメラの４×５（シノゴ）乾板写真でアオリをかけて一発勝負だったのです。
今はデジタルなので、とにかく撮っておけば後からなんとでもなるという
そういう世界になってしまいましたけど、ある程度までは。
デジタルになってこの１０年位は僕が自分で撮ってます。
そこそこ撮れるようになったと思うけど。
屋外は機材さえあれば大して変わらないけど
屋内のストロボを使った写真はまだまだ全然プロにはかなわない。
プロの写真家の一枚には、光の情報量が豊富なのです。
彼が撮った写真※後で送ってあげるよ。
日下
そうですか～。
とっても興味深く、参考になるお話でした。
ありがとうございました。
★＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
編集後記
私が片桐 宏典さん、ケイト・トムソンさんに初めてお会いしたのは、
私が大学の副手１年目の冬に、お二人の住む岩手県岩手町にある
㈲浮島彫刻スタジオを訪問した時でした。
ケイト・トムソンさんは、片桐 宏典さんと共にお二人のお子さんを育てながら、
着実に精力的に創作活動を展開してこられました。
私が今回お二人とお会いしたのは、６月半ば、イギリスから昨日帰って来たばかりという日の午前中、
時差感覚が戻ってらっしゃらないところでしょうに、仙台市内の片桐 宏典さんのご実家に
お伺いしてお話をお聴かせ頂きました。（ご親切なご対応ありがとうございました！）
片桐 宏典さんにはほぼ７年ぶり、ケイト・トムソンさんには１０年ぶり位でお会いしました。
お二人のインタビューでは、本当に国際的に、プロフェッショナルとして活動していらっしゃる
彫刻家の内容の濃い貴重なお話をお聴かせくださいました。特に社会と具体的に関わった実践を
たくさんお話頂いて、私にとって大きな学びになりました。
私が若い時にお世話になったお二人に、今回、満を持してご登場いただくことができて
とても光栄に思っています。
片桐 宏典さん、ケイト・トムソンさんの作品は日本国内、岩手町や東京を中心にあちこちで
ご覧頂くことができますので、皆様も是非、ご覧になって見てはいかがでしょうか。
浮島彫刻スタジオ 片桐 宏典さんとケイト・トムソンさん
岩手県岩手郡岩手町浮島
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
◆片桐 宏典さん、ケイト・トムソンさんのホームページ
浮島彫刻スタジオ
片桐 宏典さん（日本語）、ケイト・トムソンさん（英語）のエッセイ集
◆片桐 宏典さん、ケイト・トムソンさんが主催された展覧会のホームページ
「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＦＲＯＭ ＪＡＰＡＮ」
「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＴＯ ＪＡＰＡＮ」
◆スターリング大学（イギリス）での展示
片桐 宏典さんの紹介ページ
スターリング大学 Corridor of Dreams
（「夢の回廊」 インタビュー動画）
（全２３分中、お二人と作品が映るのは11：30～15：30頃です。）
スターリング大学アートコレクション
ケイト・トムソンさんのインタビュー
（約２分）
スターリング大学のＦａｃｅｂｏｏｋ ⇒Art Collection at the University of Stirling
◆日本・石の野外彫刻―ストーンアート写真集
藤田観龍 著（写真） 本の泉社
片桐 宏典さんの作品写真と手記「石彫というジャンル」（３１８ページ）
ケイト トムソンさんの作品写真が掲載されています。
◆ 片桐 宏典さんの略歴 ⇒ 第１回 続き
：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：
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海外でも緑茶が人気
皆様、こんにちは
おいしいお茶で癒しと健康をお届けする【下総屋茶舗】五代目の金久保です。
早いもので、もう季節は晩秋となりました
でもまだ日中はお天気がいいと暖かいですね
昼夜の寒暖差が大きい季節なので
体調管理には気をつけましょうね
さて、先日うちのお店に
スペインから知人宅にホームステイしている
可愛らしいお嬢さんが遊びにきてくれました
彼女の名前はマルタさん.
23歳のお嬢さんですがら家の娘達より少しだけ若いですね
日本語も上手でスペインの日本語スピーチコンテストで２位になったそうです
日本文化に色々と興味をもっていて
うまくいけば九州の大学で講師になるんだとか…
お会いするのは二度目ですが
一度目は近隣の短期大学での交流でした
その時は、他のお客様と一緒に
上煎茶やお抹茶を点てて味わっていただきました
今回は日常生活で飲むお茶を探しにみえたとか
スペインではスーっとするハーブティーを飲んでいるそうなので
今日は敢えて煎茶ではなく
口に合いそうな色々なお茶の飲み比べをしてもらいました
フレバリー系のお茶4種類
私が試作した番茶（緑茶の硬い茶葉）ベースにペパーミントをブレンドしたペパーミント緑茶
静岡産の一番茶を丁寧に炒った上等なほうじ茶
どくだみ、柿の葉、枇杷葉、ギムネマ、グアバの５種類の野草をブレンドした健康茶
宇治抹茶と焙煎した国産玄米と静岡煎茶をブレンドした抹茶入り玄米茶
の４種類を飲み比べてもらいました
私の予想ではさっぱりとしたハーブ系のペパーミント緑茶か
香ばしい香りと優しい風味の玄米茶かな～と思っていましたが
彼女は抹茶入り玄米茶が一番おいしいと言ってました
海外からのお客様は
本当に玄米茶が好きな方が多いように思います
日本でもお子様からお年寄りまで幅広い世代に人気ですけどね
緑茶の成分や健康への効能なども説明すると
熱心にメモしていて 微笑ましくなっちゃいました
食後のお茶は口臭予防効果や口中の殺菌効果があり
口の中がサッパリしますし虫歯予防にもなります
お寿司の後の熱～いカテキンたっぷりの粉茶など
口の生臭みを消したり、食中毒予防にもなっていて合理的なんですよ
緑茶は他のお茶屋コーヒーには無いビタミンＣがたっぷりなので
これからの季節は風邪の予防にも一役買ってくれる飲み物です
皆さんも緑茶の健康作用を見直して
生活の中に上手に取り入れてみてはいかがでしょうか
今日も自然の恵みと健康に感謝。
彫刻家ケイト・トムソンさん 第8回 ～未来の女性彫刻家へのメッセージ、アートはケーキの小麦です
みなさま こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
今日は素敵な作家をご紹介いたします。
イギリス人の女性彫刻家 ケイト・トムソンさんです。
ケイト・トムソンさん
片桐 宏典さん
お二人とも彫刻家であり、ご夫妻でもいらっしゃいます。
前々回の日下育子からのリレーで、片桐 宏典さんに引き続き、ご登場頂きます。
片桐 宏典さん
第１回
、第１回続き
、第２回目
、第３回
、第４回
、第５回
、第６回
、第７回
第８回
、第９回
、第９回リンク
、第１０回
、第１０回リンク
ケイト・トムソンさん
第１回
～～６歳で彫刻家になると決まりました！～
第１回続き
略歴のご紹介
第２回
～制作の素材と想い 石を彫り始めたきっかけと作品の中のスペースについて～
第３回 ～制作テーマ① リレイティブ・パーセプションズについて～
第４回 ～制作テーマ② 光（ＬＥＤ）を使った大理石の作品群について～
第５回
～社会との接点 彫刻で遊び場を創っています～
第６回
～共働制作の体験から描いた夢、公会堂アートショウのこと
第７回
～社会との接点、近年の活動について ＰＯＳＴ ＣＡＲＤ ＴＯ ＪＡＰＡＮ
第８回目の今日は、これからの女性彫刻家へのメッセージと
「あなたにとってアートとは？」にお答えいただきました。
どうぞお楽しみいただけましたら幸いです。
：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：
「Key of Affinity - Mind's Eye」
バルカンホワイト大理石
100×30×220cmＨ
東京都大手町ファイナンシャルシティ
2012
ベンチスカルプチャー５点セット
「Keys of Affinity - Chain Echo and Celtic Anchor」
バルカンホワイト大理石
220×40×110cmＨ
140×30×72cmＨ
東京都大手町ファイナンシャルシティ
2012
ベンチスカルプチャー５点セット
「Key of Affinity - Cave piece」
バルカンホワイト大理石
200×100×65cmＨ
東京都大手町ファイナンシャルシティ
2012
ベンチスカルプチャー５点セット
「Key of Affinity - Cavescape」
バルカンホワイト大理石
170×1750×95cmＨ
東京都大手町ファイナンシャルシティ
2012
ベンチスカルプチャー５点セット
「Keys of Affinity-Ｋｅｙ Ｓｔｏｎｅ」
バルカンホワイト大理石
200×100×65ｃｍＨ
東京都大手町ファイナンシャルシティ
2012
ベンチスカルプチャー５点セット
「オルフェウス」
ラサ・セレクト大理石
17x10.5x47cmH
2010
「アフロディーテ」
カラーラ大理石
20×19×72cmＨ
2009
日下
日本の美術大学では、近頃は女性で石彫をする学生が多いと聞くことがあります。
そしてその方々は、彫刻家で結婚して、生活して制作するということに
とても興味を持っていらっしゃるそうです。
女性で彫刻や美術をされる若い世代に何かメッセ―ジやアドバイスをお願いします。
ケイト・トムソンさん
一つアドバイスがあります。
女性の彫刻家は彫刻家と結婚しない方がいい(笑)
日下
そうですか～？(笑)
私にはお二人はご夫婦で彫刻家でいらしゃる、最高のカップルに見えます。
ケイト・トムソンさん
お金！ちゃんといいサラリーあるお金持ちと結婚した方が最高。
日下
二人で彫刻はしない方がいいんでしょうか？(笑)
ケイト・トムソンさん
どうでしょうね。
二人でやると両方がアシスタントとサポートが出来るから
結構いろいろやりやすいこともありますね。
でも、お金を見つける大変さは倍になります。
片桐 宏典さん
まあ、お金が倍になる可能性もあるし。
何とも言えないな。
日下
ああ～、そうですよね！！
良い可能性が倍というのは素晴らしいですよね。
ケイト・トムソンさん
でも、やっぱり、材料、道具、
アトリエも一緒に使えるから、要るお金が半分になる時もある。
いろいろケースバイケースかな。難しい。
日下
はい。
ケイト・トムソンさん
私たちは二人とも彫刻家ですから、お互いの作品を批判、批評することも結構大事です。
日下
そうですか。
ケイト・トムソンさん
私が新しいアイデアで作品作ると、
彼に「何それ～！？」と言われることが、結構あります。(笑)
私はいまだに彼のそういう反応に慣れてないから、
そういうときは、女性の友達が大事です。
女性同士だと、私が何を頑張ろうとしているのかよく分かるみたいで、
彫刻をしていない友達でも、
「あっ、なるほどこれのことですね。」と分かってくれます。
作品がある程度カタチになっている段階では、
男性、女性両方のリアクションが面白いと思いますが、
やっぱり女性のほうがもっと簡単に、女性の考えることが分かるみたいですね。
センスがもう少し近いので、何ができたか、何をやり残しているのか。
若い女性アーティストは、まだ自信がない時には
女性から意見を聴くといいと思います。
日下
そうですか～。ありがとうございます。
では、最後にあなたにとってアートとは、なんでしょう？
ケイト・トムソンさん
ＬＩＦＥ！
日下
ああ！！ まさに！
ケイト・トムソンさん
芸術が無いと何も無いね。
自分で彫刻を作ることだけじゃなくて、
芸術って、アーティスト・ライフって、音楽、文学、ダンス、絵と彫刻、全部入ってるの。
それらとのコラボレーションも面白い。
それがないと意味ない。
何故生きてる？と思ってしまう。
アートには美しいことだけじゃなくて、先に話したように難しいこと、問題を考えることも入っている。
アートはイマジネーションです。
今、ここにいて、こういった問題がありますが、どうやったら乗り越えていけるんだろうか？という
イマジネーションがないと次のステップは出来ません。
アートはそのイマジネーションのエクササイズ（演習）ですよね。
その意味でアートが無いとライフは出来ません。
日下
はい！素晴らしいですね。（感動！）
これは私が時々感じることなのですが
物事を達成するときに、失敗を貴重な経験と捉えられずに
最短距離で到達しようとしたり、
お金になる仕事には意味があって、なりにくい仕事には意味が無いと
考えてしまったりという風潮もあるかと思います。
けれども、今のケイトさんのお話は
とても納得出来ますし、素晴らしいと思います。
私の身近な関わりの人の中にも
一見無駄のように思えることにも意味があるという感覚が
まだあまり分かっていない方もいます。
ケイト・トムソンさん
芸術とあまり関わって来なかった人たちは、芸術はケーキの上のサクランボだけ、
綺麗だけどあまり意味がない、無くてもいいと思ってしまいますが、
でも、芸術は逆にアートは小麦です。
日下
ああ～！！（感動！）
ケイト・トムソンさん
それが無いとケーキになっていきません！と考える。
やっぱり何か、基本ですね。
人類は誕生した初めから何か自分で作りました。
観るだけじゃなくて、自分で作ってみる。
自分で考えるということを一番簡単に実感するには、
自分で作ってみるのがいい。
日下
その例え話は凄いですね！！
ケーキのお話はすごくわかりやすいだと思います。
素晴らしいです。
今回はとてもたくさんの素晴らしいお話をありがとうございました。
「スプリング - Spring」
カラーラビアンコ大理石
柏の葉キャンパス・アートワーク
2007
「プリマベーラ - Primavera 」
カラーラビアンコ大理石
柏の葉キャンパス・アートワーク
2007
「プランタン - Prantemps」
カラーラビアンコ大理石
柏の葉キャンパス・アートワーク
2007
メモ
柏の葉キャンパス・アートワーク
「プリマ・ベーラ」、「スプリング」、「プランタン」について
ケイト・トムソンさんより
この一連の作品は「光」がテーマです。光のもつ多様性を考えるとき、
躍動感溢れる生命の放つ一瞬の輝き、「光」がもっとも印象的なものです。
若い芽の透き通るような内面的な輝き、
植物に降り注ぐ朝の光を浴びた露はまるで光の粒のようです。
植物は光合成で、まさに光のエネルギーが命をはぐくんでいる、
そういった光の様々な表情を彫刻として表現してみました。
「スプリング」は英語で「春」という言葉ですが、
「泉、大地から水がわき上がる場所」の意味もあります。
泉の水は春の地表から、泡立ちながら深い森の中に静かに流れ、
または山の高みから海へと長い旅路を辿り、生きとし生けるものの
深遠なるミステリーを秘めながら、その旅の良き伴侶である光とともに
生命のサイクルを生み出します。
「スプリング」は太陽の光を求めて伸びていく植物や
湧き上がる命の泉のような、水と光の微妙なバランスを保つ
パートナーシップを明快なフォルムで表現したものです。
「プリマ・ベーラ」とはイタリア語でやはり「春」の意味ですが、
直訳すると「最初の真実」という言葉です。
二つの羽の内側は微妙な光をデリケートに反響します。
一組のカップルがともに支え合いながら
新たな空間を創造しながら育てる様を表現しています。
この作品は心のよりどころである自分の家へ帰る気持ちに
同調するように、建物に入る際に見える位置に配置されます。
「プランタン」もフランス語での「春」です。
「初めての時」という意味を持っています。
スパイラル状の同じカーブの曲面がそれぞれ三つの違ったのフォルムを
組み合わせる構成となっています。スパイラルとは生命の基本的なかたちです。
と同時に光を内包したり透過させたりして際立たさせるかたちでもあります。
それぞれのユニットが様々なリズム感で生命の謳歌を表現したものです。
またこれらの彫刻は素材として大理石を使用しています。
かたちと表現に応じてそれぞれ違った種類のものが使われています。
「スプリング」にはきめの細かい表面と堅牢さで知られる石である
ビアンコカラーラ大理石（イタリア）。
「プリマ・ベーラ」もカラーラビアンコ大理石ですが、
もっと有機的な模様と暖かみのある別の山からとれた石を使っています。
「プランタン」はバルカン・ホワイト大理石（マセドニア）という
透明感のある大理石、光をよく透過する石を使っています。
大理石の帯状の色模様は何千年にもわたって積層され眠っていたこの石を、
今改めて作品の素材として、光と生命のダンスを、
透明感を持った表現の中によみがえらせました。
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
編集後記
私が片桐 宏典さん、ケイト・トムソンさんに初めてお会いしたのは、
私が大学の副手１年目の冬に、お二人の住む岩手県岩手町にある
㈲浮島彫刻スタジオを訪問した時でした。
ケイト・トムソンさんは、片桐 宏典さんと共にお二人のお子さんを育てながら、
着実に精力的に創作活動を展開してこられました。
今回は、女性アーティストだからこそという視点で、
若手女性アーティストへのメッセージをお伺いしてみました。
二人とも彫刻家でご夫妻で、強い信頼関係と絆がおありだからこそ
時には困難な状況も乗り越えながら、数々の秀逸な作品で実績を積んでこられたのだなぁと
私には感じられました。
また最後の「あなたにとってアートとは？」に芸術を、ケーキの上のサクランボではなく
小麦に例えてお答え下さったところに、ケイト・トムソンさんのとっても女性的でいて力強い
精神と芸術の本質を感じました。
とても腑に落ちたのと同時に、この言葉をお聴きできて、とっても嬉しく思いました。
次回は、お二人にインタビューした時に、彫刻の作品写真撮影について
とっても有意義で楽しいお話をお聞かせ頂きましたので、そちらを番外編としてお届けいたします。
どうぞお楽しみに。
浮島彫刻スタジオ 片桐 宏典さんとケイト・トムソンさん
岩手県岩手郡岩手町浮島
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
◆片桐 宏典さん、ケイト・トムソンさんのホームページ
浮島彫刻スタジオ
◆スターリング大学（イギリス）での展示
スターリング大学 Corridor of Dreams
（「夢の回廊」 インタビュー動画）
（全２３分中、お二人と作品が映るのは11：30～15：30頃です。）
スターリング大学アートコレクション
ケイト・トムソンさんのインタビュー
（約２分）
スターリング大学のＦａｃｅｂｏｏｋ ⇒Art Collection at the University of Stirling
◆日本・石の野外彫刻―ストーンアート写真集
藤田観龍 著（写真） 本の泉社
ケイト・トムソンさんの作品写真、片桐 宏典さんの作品写真と手記が掲載されています。
：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：
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生産者がわかる安心
皆様、こんにちは
おいしいお茶で癒しと健康をお届けする【下総屋茶舗】五代目の金久保です。押し
すっかり秋めいてきましたね
日の出もゆっくりになり、日暮れも５時台には暗くなりますね
なんかさびしい気持ちです
我が家では長年、知り合いの地元農家さんから
直接お米（玄米）をわけてもららっています
我が家は６人家族で、自営業だから
毎食家で食事をするので
お米の消費量が多いのです
糖質負荷が高いのでパンはほとんど食べません
うどんや蕎麦は父が趣味で良く打ちますが・・・
直接買いで大分年間の食費も助かります
今年は去年より安く、30kg7500円でした
もうひとつ有り難いのは
その農家さんは、家みたいな直接購入する
お客さんをたくさん持っているので
その分くらいしか生産しないのです
肥培管理や農薬使用についても信頼できるので
安心して安くおいしいお米が食べられるのです
私は玄米のまま炊いていただきますが
家族の分は、米びつが空になりそうになると
近くのコイン精米機でついて来ます
年間分で360kgくらいなので
お茶を真空パックにする袋に
10kgずつ小分けにして真空パックして
茶箱に保管しています。
食べるごとに封を切って精米するので
年間を通して新米のおいしさが楽しめます。
真空にしておくことで酸化による劣化を避けられるのです
しかも、家は水素水を生成する医療器具認可の浄水器が付いていて
水素水でお米を研ぐので酸化物などもきれいに洗い流せるので
炊いてから時間がたっても真っ白でおいしいお米が食べられます
娘達も家のご飯が一番おいしいと言います
家族全員ご飯が大好きなんです
私はトライアスリートなので炭水化物はかなり少な目ですが…
我が家は３食、家で作って食べるので
添加物の混じった加工食品も
ほとんど食べることがありません
スーパーでの買い物もほとんど原材料名は一つです
自分が「食と健康」にこだわれるのも
こうした環境と家族の理解と苦労があるからなので
とても感謝しています
そして、食の安全こそが基本と思っていますので
家で販売している深蒸し茶も全て生産者がわかっています
私が静岡の旧国立茶業試験場出身ということもあり
産地情報や生産状況に詳しいから
優良な生産者から直接買い付けることができるのです
そして、首都圏の水質に合わせておいしく飲めるように
私が直接ブレンドし自社で真空パックにしています。
一般には茶問屋に自社名を印刷した袋を預けておいて
袋詰めまで任せてしまっている小売店が多いのですが
これでは中身がどんな茶葉なのかわかりませんので心配です
以前の放射線の風評被害などの時でも
家の場合は全部生産者が分かっているので
調べれば安全だという事が証明できます
やはり食の安全を守るには
利益追求ではなく地道な努力をしなくてはいけませんね
皆さんも意識を持って安全な食材を選んでくださいね
食べ物が明日の自分の体になりエネルギーになるのですから
今日も健康に感謝。
彫刻家 ケイト・トムソンさん 第７回 ～近年の活動 ＰＯＳＴ ＣＡＲＤ ＴＯ ＪＡＰＡＮ
みなさま こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
今日は素敵な作家をご紹介いたします。
イギリス人の女性彫刻家 ケイト・トムソンさんです。
ケイト・トムソンさん
片桐 宏典さん
お二人とも彫刻家であり、ご夫妻でもいらっしゃいます。
前々回の日下育子からのリレーで、片桐 宏典さんに引き続き、ご登場頂きます。
片桐 宏典さん
第１回
、第１回続き
、第２回目
、第３回
、第４回
、第５回
、第６回
、第７回
第８回
、第９回
、第９回リンク
、第１０回
、第１０回リンク
ケイト・トムソンさん
第１回
～～６歳で彫刻家になると決まりました！～
第１回続き
略歴のご紹介
第２回
～制作の素材と想い 石を彫り始めたきっかけと作品の中のスペースについて～
第３回 ～制作テーマ① リレイティブ・パーセプションズについて～
第４回
～制作テーマ② 光（ＬＥＤ）を使った大理石の作品群について～
第５回
～社会との接点 彫刻で遊び場を創っています～
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
第７回目の今日は、近年の活動として東日本大震災後にケイトさん、片桐さんのお二人が
発起人をされた展覧会、「ＰＯＳＴＣＡＲＤＳ ＴＯ ＪＡＰＡＮ」とその姉妹企画「ＰＯＳＴＣＡＲＤＳ ＦＲＯＭ
ＪＡＰＡＮ」についてお伺いします。
大災害の後、ポストカードサイズのアート作品が人々の心にとても響いて、海外からの反響があった
ことや、姉妹企画「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＦＲＯＭ ＪＡＰＡＮ」が東北のアーティストにとっても、被災からの
再起の一歩になったというお話を、運営面も併せてお聞かせ頂きました。
どうぞお楽しみいただけましたら幸いです。
：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：
「Under The Same Sky」
ケイト・トムソン
コラージュ
（ＰＯＳＴ ＣＡＲＤ ＦＲＯＭ ＪＡＰＡＮの作品）
「Black Sun」
片桐宏典
黒御影石
（ＰＯＳＴ ＣＡＲＤ ＦＲＯＭ ＪＡＰＡＮの作品）
「Postcards From Japan展」
エジンバラ、セントジョンズ教会での展示
２０１1
「Postcards From Japan展」
ジャパンソサイエティ・ニューヨークでの展示
２０１２
「Postcards To Japan展」
福島県立美術館での展示
２０１２
「Postcards To Japan展」
岩手県山田町田の浜コミュニティセンターでの展示
２０１3
「Tohoku - Scotland展」
エジンバラ芸術大学スカルプチャーコートでの
スコットランド警察合唱隊のオープニング・パフォーマンス
2011
ポストカード展のポスター
宇夫方康夫氏デザイン
盛岡市の印刷業者が毎回、
ボランティアで印刷してくださったそうです。
「セブン・デイズ」、「ベンチ」
バルカンホワイト大理石
40x5x60cmH, 45x20x70cmH
堀医院震災復興アートプロジェクト
2012
「迷宮への入り口」
イエローオニックス
36x33x86cmH,
みらかホールディングス株式会社所蔵
2012
「チェインリンク」、「ボラード」
ビアンコカラーラ大理石
180x130x65cmH, 65x65x50cmH
神奈川県横浜市みなとみらいアートプロジェクト
「風と潮流」
2011
「Light Echo」
オニックス
14.5x14x11cmH
2009
「新しい命の輝き」
バルカンホワイト大理石、LED
80x65x190cmH
2003
坂井医院モニュメント
（岩手県立美術館所蔵）
「タイム・イズ・ア・リバー」
ポルトガル大理石
30x75x5cmD
2002
「月の響き」
白御影石
250x10000x120cmH
宮城県牡鹿町コバルトライン御番所公園
1992
メモ
月の引力で潮の満ち引きが起こる。そして海面が波立つ、という作品。
作品のある公園は3面を海に囲まれた岬、
海の向こうに田代島、網地島が見える素晴らしい景色の場所です。
「記憶の河」
スコットランド産砂岩
240x250x55cmH
ミラー・ホームズ・アーバン所蔵
1988
※インタビューに先立って、展覧会趣旨のご紹介をさせて頂きます。
「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＴＯ ＪＡＰＡＮ ー東北の人々へ 」 カタログより抜粋
（前略）東日本大震災後、多くのライフラインが途絶えた。～そんな中、郵便は数日中には復旧し、
荒れ果てた中でも人から人へ貴重なメッセ―ジを届けている事を聞いた。
一枚の絵に込められた想いは言葉を越える。ここからポストカードプロジェクトは始まった。
震災復興の励ましになるように被災地にアート作品を送ろうというわれわれの呼びかけに応じて、
（中略）世界１０カ国３０４名から３７０点以上の作品が美術家に限らず一般の人や子供達からも
送られてきた。またスコットランドのコーラスグループからは２２分間の合唱縁相を収めたＣＤが１枚のミュージカル・ポストカードとして届いた。
同じくカタログより抜粋
「芸術は付加価値や気休めでは決してない、人間にとってなくてはならないもののはずなのだ。
人間が芸術を必要とする真の価値が問われている。冷徹な現実を見据え、傷ついた心を癒し、
疲弊し衰弱した信念に情熱を取り戻す。人生の可能性を信じ、またもう一歩踏み出す勇気を与える。
たった一枚の絵が人生を変える。 そんな素晴らしい経験をこういう時こそ多くの人に体験してもらい
たい。」
日下
「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＴＯ ＪＡＰＡＮ」のステートメント（※上記文章）が
とっても素晴らしく感銘をうけました。
この展覧会は、ケイトさん、片桐さんのお二人が発起人をされていますが、
どんなふうに始められたのでしょうか。
片桐 宏典さん
これはケイトのアイディアです。
最初は海外のみなさんからポストカードを送ってもらう展覧会をスタートしているうちに
イギリスで展覧会の話があって。
ケイト・トムソンさん
そう。向こうの教会の「Festival Of Piece（『Edinburgh International Festival』のひとつ）」という
フェスティバルで「『ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＴＯ ＪＡＰＡＮ』の展示ができませんか？」と
問い合わせが来たのです。
けれども、「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＴＯ ＪＡＰＡＮ」は、私たちが海外のアーティストに、
自分の国から東北に直接ポストカードを送って下さいと頼んだ企画なのです。
海外アーティストから日本へ送られたポストカードをイギリスに持ってくるのはおかしいじゃない？
だから最初は「無理じゃないでしょうか。」と返事したのです。
でも、考えてみたら姉妹企画をやれるって思って、すぐ電話しました。
「『ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＦＲＯＭ ＪＡＰＡＮ』はどうですか？」と伝えたところ
「ああ、最高ですね！」と相手は大変喜んでくれました。
そこで、すぐに東北の作家たちに呼びかけをしました。
それで最初は、「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＦＲＯＭ ＪＡＰＡＮ」を
エディンバラ・フェスティバルにやりましょうと考えました。
会場は教会で、礼拝堂の椅子の上に絵を飾れる専用の額がありました。
それでみんなにそのサイズとイメージを伝えて作品を作ってもらいました。
日下
すごいですね～。動きが早いですね！
ケイト・トムソンさん
それから、カタログを作るときに
展覧会のオルガナイザーに来場者が何人くらいか聞いたところ
約二万人ということだったので、
それならばと、カタログは５千冊ぐらい作ったのです。
カタログはイギリスの印刷屋さんに頼んだら、
スポンサーとしてすごく安く作ってくれることになりました。
そして私たちは作品を全部教会に飾り付けてすぐ日本に戻ったんです。
そして、私は展覧会がオープンして１週間ぐらいたった頃、
エディンバラに戻って、会場に行ってみたら
５千冊のカタログは会場ではなく教会の倉庫に入っていました！
１冊も出してなかったんです！（苦笑）
片桐 宏典さん
だから、もう～！！（怒）
現場に居ないとこれだからね。
日下
うわ～、それは惜しいですね～！！
ケイト・トムソンさん
カタログが全部残って、もったいないし、どうしようという感じの時に
丁度、ニューヨークのジャパン・ソサイエティーから電話をもらいました。
「『ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＦＲＯＭ ＪＡＰＡＮ』の展覧会の話を聞いたのですが
ニューヨークでもできませんか？」という内容でした。
私は「もちろん出来ますが、いまは教会の額を使っているので、
スポンサーを見つけて新しく額を作らないとないといけないのですが、
ニューヨーク・ジャパン・ソサイエティーがスポンサーできますか？」と聞いたところ
「全部は無理ですが、半分くらいは出せます。」と言いました。
それで、エディンバラの若い人達のやってる小さい会社を見つけて、
結構安く、でもすごくきれいに額を作ってもらって
残りの半分私が急いで払って、
すぐに全部ニューヨークに発送しました。
日下
それは良かったですね。
ケイト・トムソンさん
カタログも一緒にニューヨークに送りました。
それで、額装してあるしカタログもあるし、
展覧会は一箱に入るからいつでもすごく簡単にできます。
展示も結構簡単です。
そのあとロンドンの日本大使館、バーミンガムのアイコンギャラリー、
スコットランドのスターリング大学、ドイツのケルンの日本基金と
ハンガリーのブダペストの日本文化センター、東京の国際文化会館などで発表しました。
片桐 宏典さん
エディンバラでやった「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＦＲＯＭ ＪＡＰＡＮ」は
とにかく急いで何かというので、公会堂アートショウに参加した作家、プラス、
岩手県美の大野さんという学芸員に福島の作家を何人か紹介してもらって。
というのは東北６県の作家に描いて欲しいということだったので。
それで３～４人足して、急いでパッケージ作って送って持って行ったんです。
だから、ほかにもいろんなかたちは考えられるけれど、
その時に急いで出来る形としては、こんなもんかな。
ケイト・トムソンさん
急ぎの企画だったことで逆に面白い味が出たと思います。
というのは、地震と津波と福島の事故のあと、
２０人の作家ほとんどみんな作品を創るのは震災以来初めてだったのです。
その状況で作った作品にはすごいエネルギーとショックな気持ちと
インテンシティ（密な、濃い）な感じが入っていました。
ですから、ポストカードサイズの小さい、シンプルな作品にもかかわらず、
すごい大変なインパクトがありました。
どの作家も皆、ストレートな気持ちと感情とエネルギーが入っていますから、
あちこちに展覧会をツーリングして良かったです。
日下
本当にとても素晴らしい活動をされていると思います。
ケイト・トムソンさん
その２０人ぐらいの作家たちも、
直接被災して苦しい状態にいた人と、私たちみたいに海のそばじゃないけど
友達と家族が海のそばに住んでいるとか、どこかに強い関係があってみな苦しい状態だったね。
作品のテーマも２０人みんな違うテーマになりました。
でも「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＦＲＯＭ ＪＡＰＡＮ」という一つの傘の下で、
『ＡＲＴ ＣＡＮ ＣＥLＥBＲＡＴＥ ＬＩＦＥ（アートが人生を讃える）』が
テーマとなって、大変面白かったです。
みんなすごく良い作品を出してくれました。
片桐 宏典さん
そうそう。
日下
作家にとっても、震災後初めて作品に取り組む機会を提供されて
とても素晴らしいことでしたね。
ケイト・トムソンさん
今、私がやりたいのは、
１０年後、また同じ作家に同じフォーマットの作品をまた頼みたい。
それで１回ぐらい、またツーリング出来れば良いけど。
１０年後、どの位まで復興出来たかを考える展覧会をしたいです。
片桐 宏典さん
「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＦＲＯＭ ＪＡＰＡＮ」
の紹介文はケイトが書きました。
このカタログは海外だけ巡回するものだから英語だけで書いてあります。
「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＴＯ ＪＡＰＡＮ」
の文章は僕が書いて
これは日本を回すものなので日英両方にしたんです。
「ＰＯＳＴＣＡＲＤS ＦＲＯＭ ＪＡＰＡＮ」は、エディンバラだけで発表する予定だったし。
でも日本語にも訳した方が良いかもしれない。
片桐 宏典さん
それにしても結構まわったよね。
あとは記念日の前後に毎年１回やっていこうかなと。
１０年位はもっともっと巡回したいなと考えています。
日下
素晴らしいですね。
私も継続されることを心から応援させて頂きたいと思います。
今回は、たくさんの充実したお話をお聴かせ頂きまして
本当にありがとうございました。
「海への旅」
宮城県産玄武岩
140cmW
1988
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編集後記
私が片桐 宏典さん、ケイト・トムソンさんに初めてお会いしたのは、
私が大学の副手１年目の冬に、お二人の住む岩手県岩手町にある㈲浮島彫刻スタジオを
訪問した時でした。
ケイト・トムソンさんは、片桐 宏典さんと共にお二人のお子さんを育てながら、
着実に精力的に創作活動を展開してこられました。
東日本大震災の後、多くのアーティストが自分たちに何ができるのかを自問自答したと思います。
私自身は妊娠７ヶ月でしたが、その時は、このブログで作家インタビューの掲載を継続するのが精一杯
だったと思います。
ケイト・トムソンさん、片桐 宏典さんのお二人はお話をお聞かせ頂いた通り、
展覧会活動を起こされて、受け手にとっても作り手にとっても、「アートが人生を讃える」 （「～冷徹な現実を見据え、傷ついた心を癒し、 疲弊し衰弱した信念に情熱を取り戻す。人生の可能性を信じ、
またもう一歩踏み出す勇気を与える。～」 冒頭掲載カタログ文章より）
機会を作られて素晴らしいと思いました。
次回はこれからの女性彫刻家へのメッセージ、「あなたにとってアートとは？」
についてお話をお聞かせ頂きます。
どうぞお楽しみに。
浮島彫刻スタジオ 片桐 宏典さんとケイト・トムソンさん
岩手県岩手郡岩手町浮島
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◆片桐 宏典さん、ケイト・トムソンさんのホームページ
浮島彫刻スタジオ
◆スターリング大学（イギリス）での展示
スターリング大学 Corridor of Dreams
（「夢の回廊」 インタビュー動画）
（全２３分中、お二人と作品が映るのは11：30～15：30頃です。）
スターリング大学アートコレクション
ケイト・トムソンさんのインタビュー
（約２分）
スターリング大学のＦａｃｅｂｏｏｋ ⇒Art Collection at the University of Stirling
◆日本・石の野外彫刻―ストーンアート写真集
藤田観龍 著（写真） 本の泉社
ケイト・トムソンさんの作品写真、片桐 宏典さんの作品写真と手記が掲載されています。
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★☆ アーカイブス ☆★
学び場美術館登場作家リスト
学び場美術館登場作家リストⅡ
学び場美術館 登場作家リスト Ⅲ ー２０１４
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市民公開講座修了式
皆様、こんにちは
おいしいお茶で癒しと健康をお届けする【下総屋茶舗】五代目の金久保です。
連休はいかがお過ごしでしたか？
台風19号の影響でレジャーを中止したり
交通事情で不便があったり、大変だった方も多いみたいですね
今日は台風一過、関東は何事も無く晴天に恵まれていますね
まだ風はかなり強いですけどね
連休の初日11日に
羽生市の純真短期大学で行われていた
市民公開講座の最後の講義と修了式、修了記念パーティーが
盛大に行われました。
６月７日に開講し約半年間で36講座でしたが
参加者は年齢層も幅広く充実した内容でしたよ
私も７月に「お茶の楽しみ方」講座の講師をさせていただき
最終日には「漢方と自律訓練法」という健康講座を
受講させていただいた後、終了式に出席しました。
羽生市長や教育長、市議会議長、県議会議員さん等が
来賓としてみえた他、インドやスペイン、中国、韓国と各国からの
ゲストもいて国際色も豊かでした。
オープンテラスのような開放感のあるホールで
修了証を一人ずつ授与された後に、ピアノとサックスの演奏が入り
お待ちかねのビュッフェ形式の記念パーティー
フレンチの本格シェフが腕をふるった料理はデザートまで
どれも美味しかったですよ～
その後で、受講生の作品展示や発表会も行われ、賑わいました。
私のおせっかいで、来賓やゲストへの接茶を申し出たところ
快く受け入れてくださり、楽しく お・も・て・な・し をさせていただきました。
海外からのゲストは初めての煎茶や抹茶の体験に
とても興味を持っていただき、喜んでいただけました♪
でも、日本人でも本格的に淹れた上煎茶の優しく豊かな風味や
甘みとコク、かすかな渋みのハーモニーの味わいは
なかなか経験したことのある方は少ないですね
「こんなに自然な甘みのあるおいしいお茶は飲んだことが無い」と
皆さん喜んでくださいました
やはり、本物を味わう、体験するっていう機会は大切にしたいですね
お抹茶も日本人でさえ、味わった経験のある人はわずかですね
「お作法がわからないから」とかの理由で遠慮されてる方も多いのかな
何事も経験ですから、最初はお教わりながら気軽に経験してくださいね
そういえば、毎年私の店に職業体験に来る中学生の生徒さん達も
年々、「お茶を淹れたことがない。」「家に急須がない」という
声が多くなっているのが気になりますね
ってことは、日本の若者も外国人と同じ感覚なんだな～と
急須でお茶を淹れるところを見たことが無い…
経験として知らないんだって、危機感を持ちました。
これって日本の食文化の危機？！
少しおおげさかもしれませんが、そう感じてしまいました。
健康を維持するにも伝統的な和の食文化は優れていて
逆に海外から高い関心と評価を得ているのに
日本の家庭に根付いていないなんて…
そういう危機感を乗り越え、日本を健康で元気にするためにも
お茶を含め、和の食文化のすばらしさを
味わいと共に経験してもらいながら広めて行きたいと
強く思い、またそこに使命感を感じたのでした。
皆さん、和食は健康増進にいいですよ！
今日も健康に感謝。