
愛川晶という作家は、僕は初めて読みました。後書きで《ずっと女子高生探偵の話を書いていた》とあったけど、そちらともかく、この本はかなりの落語愛に溢れた本です。二冊読み終えて、あたかも良い人情噺を聞いたような、良ーい気持ちになりました。ちょっと泣いちゃったりして。
落語家が名探偵、と聞くと、僕が大好きな北村薫の【円紫さんと私】シリーズが頭に浮かびます。が、そちらはあくまで《私》という一般人の目線で起こる事件を、落語家の《春桜亭円紫》さんが解決するのですが、こちらはまさに落語家が主人公。
落語家の日常から起こる事件、そして事件に絡める落語の演目の新解釈を毎度考えるなんて、よくもこんな大変な作業をやったものだと感心します。本当に好きでないと出来ない仕事ですよ。ぜひ続きを読みたい。

たまたま今日、掛川図書館へ出かけたのですが、こちらは落語のCDが大変充実しているのです。じっと棚に目をやり、演者と演目を眺めるだけで楽しい。壮観です。

この日は何も借りずに帰りました。
僕は特別に落語通でもマニアでもありません。まだ生の高座を観たこともないし、知ってる噺も少ないです。でも、子供の頃から、それこそマンガを手に取るのと同じような感覚で落語本を読んだり、落語CDを買って聴いたりして、少しずつ覚えていきました。
以前も日記に書きましたが、僕が好きだったのは新潮文庫から出ていた【六代目三遊亭圓生】の本。おそらくはレコードの「圓生百席」から起こした内容だと思われます。感覚としては短編小説を読むように楽しんでいました。
最初に手に入れた落語CDも圓生ですし、いまだに圓生が一番好き。圓生の芸を基準に他の落語家さんも聴いているフシがあります。談志や志ん朝も好きですけどね。
僕自身が落語から受けている影響も、あると思います。粋、なんて言葉は日常生活でも意識しますし、落語の符牒の《膝替わり》《露払い》なんて、自分が歌う際にも気にしてしまうくらいです。
音楽でいうと、僕はとにかくオリジナル至上主義で、スタンダード曲を演奏する歌手より自作自演の歌手を好む傾向があります。が、落語を聞くのに関してはまったく逆!。オリジナルの創作落語よりも、だんぜん古典、いわゆるスタンダードが好きなのです。ジャズで、スタンダード曲を様々な演者がステージで取り上げるように、古典と呼ばれる噺をいろいろな演者の語りで聴いてみたい、と思う。
(でもジャズはオリジナル曲をやる人の方が好きなのです。ややこしいですね)
娘が小さい頃、寝る前の読み聞かせ代わりに「お血脈」「あたま山」「そば清」といった落語の演目を話してあげたことがあります。とても《一席語る》なんてレベルじゃなくて、あらすじをザックリと喋っただけ。それでも娘がウケてくれると、嬉しかったですよ。
「あたま山」って話、荒唐無稽な内容ですが、僕はやたらと好きなのです。自分の頭の上に木が生えて、それを引っこ抜いたら池ができて、最終的にその池に自分が身投げしちゃう(!?)って、何だそりゃ!?ですよ。スケールのデカさを通り越して、異次元にまでイッちゃってる。いやー、好きだなぁ。
作れるものなら、いつか「頭山」みたいな歌を作ってみたいですね。聴き終えた後に《えー、?何それ?!》ってニヤッとしちゃうような歌、作れないものかしら
マシス
松任谷由実の『宇宙図書館』のツアーの模様がWOWOWで放送されてまして、家族が寝てから録画をゆっくり観てました。
2時間半たっぷり、ほとんどノーカットに近い放送ではないでしょうか。正月らしく贅沢なコンサートをテレビで堪能してしまった。選曲と曲順がマァ心憎いほど絶妙なもので、エンディングまで怒涛の名曲ラッシュ。やっぱりユーミン良いよなぁ、とシミジミ良い気分に浸りました。
夜中は音楽を聴くチャンスです。好きな音楽は一人で聴くものです。これが家族と趣味を共有できているCDなら、これ聴いて良い?となるけど、なかなかそうゆうCDは少ないから、やはり一人の時間を狙って聴くことになります。
こういう連休の時にこそノンビリと聴ける、とは、実はなりにくい。休みに家族と別時間を過ごすのは勿体ないですから、音楽よりも家族と遊ぶ方をどうしても優先してしまいます。
話は別ですけど、クリスマス時期のライブとか、カウントダウンコンサートとかもそう。お誘いを頂ければもちろん嬉しくて、なるべく参加できるよう善処するのですが、基本は家族と一緒にいる方が優先。とてもロックンローラーになれない発言ですけど、自分一人だけで楽しいコトをしてるのは、何かシノビナク思ってしまうのです。
正月二日は午前中に少しだけ一人の時間が出来たので、昨年購入してあったヴァン・モリスンの新譜『ロール·ウィズ·ザ·パンチズ』を聴いてました。
大好きなヴァン・モリスンの新作なのに、今作はどうも飲み込みにくくて、購入してから今日までなかなか聴き通せずにいたのです。
そもそもヴァン・モリスンに駄作があるわけがなく、ここ十年の中でヴァンの最高の作品と称える文章もネットで読みましたから、良いアルバムには違いないと信じてます。僕が受け付けないのはブルースナンバーのカバーが多すぎたせいです。わかっているのです。
ヴァンは超一流のソウルシンガーですけど、僕は過去に3コードのブルースがどうにもダメだった時期がありまして。さすがのヴァンといえど、その格好よさを飲み込むのに苦手意識が出てしまうのです。
でも、せっかく時間が出来たんだから、逃げずにちゃんと聴いてみよう、と思い立ち、寝室のコンポでかけてみたら、やはり良かった。一曲目のオリジナルブルースをやっつけて、二曲目の「トランスフォーメーション」が流れてきた時の至福感!うぁああと歓喜の声が漏れました。堪らない!
取っ掛かりが掴めたらシメたもの。ゲストのジョージィ・フェイムやジェフ・ベックもやたら良い味で、格好良くて、ブルースナンバーも聞き所に溢れていて、気づいたら余計な苦手意識も忘れ、あっという間に夢中で聴き終えていました。
そうだよヴァンのアルバムが悪いわけないじゃん。ああ分かって良かった。
でも、ここ十年で一番の出来、という評価には賛成しません。この前の三作『ボーン・トゥ・シング・プランB』『デュエッツ』『キープ・ミー・シンギン』の方がはるかに良いアルバムだと思う。僕は絶対にそう思う。
2018年の音楽聴き初めはヴァン・モリスンとユーミンでスタート、と相成りました。なかなか悪くない始まりじゃないか、と思います。
余談2
深沼元昭君とラブサイケデリコのkumiさん、ご結婚おめでとうございます!元春つながりを感じて嬉しいです
マシス

年男、といっても黒沢ではなく、僕が戌年生まれという話です。早生まれの僕は1月末の誕生日で48歳になります。
本当は父さんは走れるのだよ、お前ら置いてっちゃうくらいに走れるのだぞ、と反論しつつ、何で走らんよ、と突っ込まれる前に、疲れるからやらないけどねー、と威張る。娘は《だめじゃん》と呆れます。
正直に言って、かけっこなら、まだ娘には勝てます。ただ、疲れるから全力疾走はイヤ、というのは心からの本音で、それじゃ口だけでやってないじゃん、となる。だから娘の言い分は正論なのです。
確かに年も年なので、体力だけは維持したい。体育会系な人間ではないので、意識しないと体を動かさないから、そこら辺りは何か考えないといけません。
音楽に関してでは、人前で歌を歌う時、もっと堂々と演れるようになりたいものです。自分に自信を持てるようにはなりたい。自信がないから今の作風芸風がある、とも言えないこともないけど、それにしても、もうちょい何とかしたいと思う。
昔、ステージ上で《あまり練習が出来なかったのですが》などと言い訳をつい喋ってしまったことがあったけど、あれは今思うとホント恥ずかしい。絶対に言ってはダメなことだったと猛省してます。
テメーの練習不足なんて、聴いてくださってるお客さんには何の関係もないことですものね。それを聴かされる身にもなれってことです。ああ恥ずかしい。
謙虚さや謙遜は美徳と言うけど、ノコノコと自分の意志で人前に立った以上は、せめて言い訳は無しで、お客さんに楽しんでもらえることだけ考えて務めたいもの。
心からの懸命なステージは技術を越えて感動を生む、と信じて、日々精進。
2018年のマシスの歌予定も、ありがたいことに少しずつ頂いております。お誘い感謝感謝。詳しいことが決まったら追ってお知らせします。本年度もどうぞよろしくお願いします。
昼間にレンタルDVDの映画『銀魂』を観ました。実写のやつです。青き衣をまとった少女の出現シーンでは吹き出しました。なかなか面白かったです
マシス
おこずかい事情に寄るところも大きいですけど、本当に手元に置きたい音源を厳選して買うようにはなった。一度聴いてそれっきりってアルバムを増やしたくないから、前よりは買う前にブレーキが効くようにはなったかと思う(?)。でも、CD屋でアレもコレも欲しい、と思う気持ちは相変わらずです。

ベック
黒沢健一が生前に残したデモ音源が、黒沢健一にゆかりある友人達の手によって音が付けられ、CD化されたと聞き、これは何としても手にいれなければ、と注文しました。
仕事納めの準夜勤を終えて帰宅すると、届いていました。嬉しい。風呂上がりに早速聴いています。
亡くなったミュージシャンの未発表音源、それが本人のあずかり知らぬところで発売、というと難癖も聞こえてきそうですが、そこはマァ黒沢くんへの愛ということで。作ってくれなきゃ、こうしてこの音源を僕のようなファンが聴くこともなかったのです。
全16曲。歌詞のないラララで歌われた曲は2曲、黒沢君のヴォーカルでない別のヴォーカルの歌は4曲。名曲もあれば佳曲もあり、どれも未発表にしておくにはもったいない、黒沢君らしいポップで変なコードを散りばめた良い歌ばかりです。1曲目のイントロのドラムでいきなりL⇔Rへのオマージュが飛び出します。
アルバムタイトル曲「Hear Me Now」は文句なし。このままどのアルバムに入っていてもおかしくない名曲。これが聴けて良かった。
ラストに入っている「19 Aug.1987」はタイトルの通り、黒沢君が19歳の時に作られたものでしょう。L⇔Rの活動の頃のでしょうが、このラララのデモがまぁ凄い。恐ろしい才能。
他の人が歌う黒沢ナンバーも、思ったより違和感ありません。違和感がある人もいるけど、それは僕がそう感じたまでのことで、気にならず楽しめる人もいるでしょう。
大好きな黒沢健一の声も、音も、CDを聴けばこうやっていつでも会えます。音は永遠に残るのです。
これはデモとして録った音源で、いつ録られたかは(ラストの曲を除いて)不明ですが、黒沢君はきっと新作のためにも用意していたに違いない。そう信じたい。
ミュージシャンの死後、ボツ音源が後からゴソッと発売されることはよくあります(商魂たくましい)。聴いてみて、《こんな素晴らしい音源が眠っていたなんて!》と感激することもあれば、《やっぱりこれはボツだよな》と思うこともある。ボツ曲にした音源を死後発表されちゃうと、本人は、参ったな冗談じゃない聴かれたくなかったぜ、と思ってるんじゃないか、と、つい考えてしまいます。
黒沢君のこのCDは、新作アルバムというよりは寄せ集めの感が、当然だけどあります。それでも、これらはボツ音源ではけっしてない。陽のエネルギー、とでもいうのか、いつか未来に発表してやろう、という前に向いたエネルギーがどの歌にも溢れているように感じるのです。
だから、黒沢君はきっと、この音源の発売をあっちの世界で喜んでいると思う。でも、あれだけこだわりの強い人だから、あそこの音はもっとああして欲しかったよ、とか、言ってるのかも
マシス
ガラケーからガラケーへ、です。機種変が無料、という魅惑的な案内をもらったので、踏み切ってみました。
ガラケーなのにタッチパネルが使えるのです(いらない)。
画面がすっかりタブレットのそれになってしまって、昨日までと勝手が違います。鮮明で綺麗だけれど、これならスマホでも良かったんじゃ、と連れ合いの言。そこはマァ、ガラケー推しなので。これはこれで、きっと便利になるのでしょう。
3G携帯から4Gに変わったとかで。僕は前と同じものを新品に替えてくれたなら何の文句もなかったのですけど、もう4Gが主流というなら、仕方ありません。順応せねば。
ここ数日、風邪引きでして、気分が冴えません。養生します。
新携帯から日記、初投稿。
今日は娘がカップケーキを作ってくれて、いま家族で頂きました

メリークリスマス
マシス
《上手くなるのを待てず、とりあえず人前に飛び出したので、演奏技術が止まってます》
↑これは僕の日記の自己紹介に載せた一文。これは松本零士の『クイーンエメラルダス』のエピソードから頂いたものです。
文庫のクイーンエメラルダスの1巻からのお話ですが、主人公の海野広(蛮野ゼロ)のセリフがとても印象的で、僕の数少ない座右の銘的のようなエピソードと言えます。
以下あらすじ。
手作りの宇宙船が故障して、とある惑星に不時着した海野広。その星でラメールという少年に出会います。
ラメールはロケット工学の天才で、
《設計に大きなミスがいくつもある》
と、海野の手作りロケットをケチョンケチョンにクサすのです。
《計算を重ね、精巧に作り、精密に組み立て、テストを繰り返さないと完璧と言えない》
《ジックリ腰を据えてかかるのは無駄じゃないんだ》
それに対して海野は
《ムダもヘチマもあるか。僕には時間がなかったんだ》
《ムチャクチャでも飛ばなきゃいけない時があるんだ。あとのことはなりゆきで決まってくらぁ》
呆れるラメール
《そうさ。だからなりゆきで君はここへ落ちた。当然のなりゆきだ。ただしい因果関係だ》
そして、ラメールは最新の設備の整った自分の研究室へ海野を案内します。
《いろんなものをたくさん作ってみたよ。どれも君の乗ってきたあの出来そこないよりは素晴らしいものだ》と、スクリーンパネルで自作のロケットを自慢するラメール。
海野《実物はどうした?》
ラメール《破壊したよ。あんな不完全なものを残しちゃ、僕の設計者としての名声に傷がつくからね》
そして、自分が設計した恒星間宇宙船の図面をスクリーンパネルで見せながら、ラメールは言います。
《これが完成したら、より安全な宇宙旅行が出来る》
海野《これはいつ出来る?あんたはいつ宇宙に出るんだい。ラメール》
ラメール《そんなことわからないよ。こういうものをつくるには時間がかかるんだ!》
ここで海野は反論するんです。絵だけの宇宙船では空は飛べない、と。
宇宙の海はほんものだ、本当にあそこにあるんだ、おれの船はコンピューターなんか使わなくても、ちゃんとあそこを飛んできたぞ、と。
《あんたみたいなことを言ってたら、研究室で年を取って死んでしまう。おれはそんなのゴメンだ》
《穴が開いた機体でもエンジンがガタピシでもいい。この身体が若くて少しくらいの傷に耐えらえるうちは、宇宙の海を駆け回りたい。それで死ぬなら本望だよ》
これを読んで、本当にそうだよなぁと思ったのです。
僕が人前で歌い始める時、《下手だからまだまだ人前は恥ずかしい》と、部屋に閉じこもってないで、歌いたいならとりあえず外に飛び出して歌ってしまえ、と、僕は海野広に言われたような気がしました。
松本零士の作品の《少年は夢を持て》《男ならムチャをしろ》ってメッセージはとても古典的で王道です。
世に溢れる自己啓発本とか経営コンサルタントとかの、いわゆる《良い言葉》《役に立つ話》の押し付けってのは、僕は大の苦手ですが、不思議なことに、この話はスッと腑に落ちました。娯楽活劇だから良かったんでしょうね。時間は有限だから、決して他人事じゃない。クイーンエメラルダスは僕にとってのイソップ童話に継ぐ自己啓発書物といえます。
この話、ラストもちょっと良いのです。ラメールにはラメールの悲しい事情があったのです。万人にオススメとは言いませんが、興味を持たれた方は読んでみてくださいね
マシス
先日、タワレコのオールディーズ・コーナーを何気に見たら、ゾンビーズの1stが1500円で売っていて、ついついレジへ持って行ってしまいました。

買う予定でなかったものをついつい買ってしまう、衝動買い。なんて非経済的な愉悦。(たかが1500円、されど1500円)
コリン・ブランストーンの『一年間』というアルバムは持っていたけど、ゾンビーズは手元になかったので嬉しい。「シーズ・ノット・ゼア」「テル・ハー・ノー」がいつでも聴ける幸せ。
ザ・カーナビーツでおなじみのこの歌もゾンビーズ!(ボーナストラックで収録されてました)
アルバムを改めて聴くと、コリン・ブランストーンがこれほどに激しい歌い方が出来る人だったか、と驚きます。ライナーには、レーベルに発売を急かされてオリジナル曲の制作が間に合わわず、カバー曲が多く収録された、と書いてある。
カバーも良いのだけれど、オリジナル曲が圧倒的に良いから、すごくもったいない気がします。じっくり練られたオリジナル曲だけでもしアルバムが作られていたら、どんなに良かったでしょうね。
名盤と評判の高い2ndもいつか聴いてみたい。「二人のシーズン」大好き。
衝動買い、と言えば、この間某レンタル屋を覗いたら、レンタル落ちCDが10枚300円で売っていまして、こちらもついつい漁ってしまいました。
掘り出し物があればめっけものでしたが、一枚30円ならあまりよく知らないミュージシャンも手が出ます。
7枚くらいはスタスタ掴めたのですけど、これがあと3枚というところで、手が止まってしまいました。選べないのです。所詮はレンタル落ちの中古CD棚ですから、ある程度漁ると30円でも欲しいものがない。
結局aikoとか平川地一丁目とか混ぜて10枚揃えました。いらないCDが結果的に増えたのかも知れませんが、チャットモンチーいっぱい買えたし、シアターブルックの二枚組ベストとかアナーキーとか掘り出せたのだから、ヨシとします。
(aikoのアルバムはなかなか素敵でした)


今週、平日のど真ん中の変なところで一日休みを取らされました。会社の都合なので文句は言えませんが、それでもせっかくの休みです。
どこかのライブハウスのオープンマイクでも覗いてこようか、とおぼろげに考えてたのですけど、給料前なので、おそらくは家でおとなしく歌ってます
マシス
土曜日の夜は浜松キルヒヘアにて、ポテティ中村さんの企画イベント【上空の中村】を観に行ってきました。

当日は僕、ギリギリの時間までイベントを観に行けるかどうか分からなくて、ヨシ行ける!と思って急いで家を出たら、浜松の道が大渋滞。加えて駐車場が空きが見つからない。ウロウロしてるうちに開演時間は過ぎるし、マァ焦りました。
なんとか車を停め置いて、息を切らせてお店に駆け付けると、トンガラカスの演奏の真っ最中でした。入り口にいたHimitsuShonenさんが笑顔と握手で迎えてくれました。ありがたや。
この日の演奏者はトンガラカス以外は初めて観るグループばかり。一番の【にわかあめ】のステージに間に合わなくて残念。
【トンガラカス】

だあこえさんの歌った楽曲は僕はこの日初めて聴くものでしたが、とてもバンドぜんとしていて格好良かった。歌唱もロックンローラーしていて痛快なステージでした。
【ラブラブフォーエバー】

フライヤーを見た時は、おや地下アイドルが出るのかしら、と思ってたけど、意外や意外、歪んだギターを轟かせるガールズバンド!三声のハーモニーが迫力で聴き応えあった。
【stacru】

歌詞の“夜”が似合うスペイシーな音。四ツ打ちビートが様になる楽曲をちゃんと体現しているバンドが静岡にいたのだと嬉しくなります。
【TRES】

ご機嫌なギターリフに最初からアホノリしてしまいました。聴くのは色々と好きだけど、身体を揺らしたくなるのはこれくらいの間のビートが一番好き。
【BEAT SEEKER】

バンド名の通り、疾走感溢れるギターポップ。タイトで激しいステージに圧倒されました。衣装もお洒落。ゴールドトップ良いなぁ。
寒い夜に熱いステージを観て、飛んだり跳ねたりして汗だくになった(本当はカウンターで飲み物片手にジェントルに聴いているはずが)。キルヒヘアに来ると毎回シャツが汗でビショビショになってしまいます。今度から着替えが必要だ。
会場でお会いしたフルーキーさんに《マシスが凄くノッてた!》と笑われました。僕自身が普段やっている歌と違うジャンルなのに、という意味合いでしょう。いやいや、楽しかったですよ。
(ラブラブフォーエバーを見てニヤニヤしているところもツッコまれた。別にいいじゃんね。ニヤニヤしますよあれは)
皆さんお疲れ様でした!
マシス



























