初！宮古島
沖縄 の次の日は…
初！
宮古島！
春はどこに行った！
沖縄のoutputは
チャラン・ポ・ランタン結成当初から
お世話になっていた人
そして宮古島の
Big Chief も
チャラン・ポ・ランタンがよく
ライブをしていたお店の人たちのお店。
前は下北沢にあったのだけど
宮古島にお引越ししたのです。
家建てたのかー！すげえ
差し入れで頂きました。
食べた後が完全にエイリアン
さて
宮古島にビッグチーフが
移動になってから
一度も行けてなかったのですが
やっと実現、よかったよかった。
しかも沢山のお客様！
ありがたやです。
初めて我々を観る人が
ガッツリ2ステージ。
ノリ方に南国感。
ほとんどだったのに
宮古島ならではなのか
一体感が凄かったです。
昔から応援してくれてありがとう！
これからもよろしくねー！！
夜は
ノイズキャンセリングが
機能してるかのような
静けさ
（若者の発言ぽい表現…）
南国ですが寿司がうまい
魚が美味しい というイメージが
そこまで無かった宮古島。
明日からは「魚が美味しい宮古島」というイメージがついたのでした。
東京で散々使ってたiPhoneは
こちら遠い宮古島では
パニックが起きていました。
しなくなってしまた。
アジア…
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
次の日は 伊良部島に行って
もぐもぐ
いいわーそばいいわー。
そして景色がいいわー。
※真ん中に立っているのは妹
南国ショットを撮るべく
ビッグチーフ夫妻のワンちゃん
ねりちゃんを借りる妹。
「ジョン！ジョン！」
と勝手に名前をつける妹。
小春に全く
なつかないジョン。
南国をめちゃ堪能してから
飛行機に乗りましたさ。
宮古島！
またいつか！
output5周年
沖縄のoutput5周年イベントに
出演させてもらいましたさ。
キノコホテルや
水曜日のカンパネラ
コムアイちゃんとも会えて
嬉しい沖縄なのでした。
控え室でみんなと仲良し
今回はドラムふーちんとご一緒。
もう5年経つんですね。
ここのoutputの上江洲さん は
outputの前に 東京のライブハウス
ネイキッドロフト で働いていた人で
小春がライブハウスで活動し始めの
10代の頃
沢山呼んでもらったんだよね。
お客さんは全く呼べず
何度もなんども集客0人。
他の対バンの人たちのお客さんだけ。
だけど毎回、精算の時に
支払い無しで大丈夫だよ
今日もありがとう と言われながら
何度も呼んでもらいました。
そしてそのネイキッドロフトで
2ヶ月に1度ワンマンが
出来るくらいになった20歳の頃
そのワンマンライブで
初めて歌詞付きの曲をお披露目するって時に
自分のインストバンド
マイノリティオーケストラ の
ゲストボーカルに
妹 ももが出演。
（ブログが残ってるよ⬇︎）
「ブンチャカナイト！」
⇒ http://ameblo.jp/suttokodokkoi-blog/entry-10261748696.html
2009年の話。
そのまた2ヶ月後のワンマンで
ネイキッドロフトから
ロフトプラスワンに会場を変えて
少し大きくなった会場で
チャラン・ポ・ランタンを
初お披露目したんだよね。
「ヘンテコブンチャカナイトvol.3」
⇒http://ameblo.jp/suttokodokkoi-blog/entry-10302584880.html
そう
今のマネージャー ねこ太氏も
観たことの無い
ももちゃんの初ライブを
見守ってくれていた人です。
ももちゃんお酒飲めるの？！」
「えー！びっくりだなあ
「飲めますよー！
もうとっくにハタチ過ぎましたから」
初めて会った時16歳だったのに…」
今では沖縄の
ライブハウスoutputで
働いています。
時が経ったなあ
チャラン・ポ・ランタンのことを
忘れないでいてくれていることが
嬉しいです。
話変わるけど沖縄そば大好き
5周年！おめでと！
妹はひとり舞台、私はソロライヴ
中野 劇場MOMOにて
妹が１週間ひとり舞台をしています。
その、休みの時間に小春のソロライヴを。
去年ぶり、３ヶ月ぶりですか。やりました。
それぞれのソロをやって
もも も言ってたんだけど
だいぶ違う姉妹なんだなあと改めて実感。
おそらく２人とも妹みたいな性格だったら
ぶつかっていただろうし
２人とも姉みたいな性格だったら
そもそも結成していないと思う。
そんなチャラン・ポ・ランタン。
妹がひとり舞台をやる という発表をした時
おそらくほとんどのお客さんは
ハイハイ、ももちゃんだから観に行くけどさ…
って感じの
ちょっとナメていた人もいたかと思います。
まあ私もその１人だったんだろうと思います。
初演を観た時
妹とかもはやどうでもよくて
とりあえずその舞台に出てきた女の子に
涙を流さずにはいられなかったです。
なんだろか、最近涙もろいんだ。
それのせいにしておこう…とりあえず。
私も初めて脚本というものを書きましたけどね、
いくらいい脚本を書いたって
それをどう調理するかは
演出家と演者次第だからさ。
もしも私の書いた脚本の評価が良かったのであれば
それは演出家と演者の評価よね。ホント。
お互い１人で立って思った色々を
またチャラン・ポ・ランタンをやる時に
何か別のものになってお客さんに届くんだろうと
思います。
そして今Mr.Childrenのツアーも
行われている最中です。
ソロの自分と
Mr.Childrenでの自分と
チャラン・ポ・ランタンでの自分。
もはや使われている肉体が
同じ というだけかもしれない。
日々違う自分に出会えて嬉しいです。
そして
ボーカリストという役柄は
とても とても大きなものなんだなあ と
アコーディオン弾きの私は思うのです。
小春には分からない 大きなものの上に
フロントマンは立っている。
私は立てない処。
選ばれた人のみ立つ処なんだと思うのです。
ももちゃんも 見えない大きいものの上に
シレっと立てるひとなのだろうな…。
なんだかやっぱり
文章をあまり書いていないせいか
なんか文章
おかしいよ
ね！！！！
ま、まずいなあ…
今曲作ったりしてんのに
意味わからん歌詞とかになっちゃうんだろか…
ああ…
それでは。
明日は妹の千秋楽です。
修理
色々なツールで
様々な言葉を目にする毎日
勝手にグサリと刺さっているのは
こっちの勝手だから
知ったこっちゃあないのだろうけれども。
いつか
見えない誰かから
見えない刃物で突きつけられるのだろうなあ
と 思う
それも
こっちの勝手なんだろうけどね。
修理すれば直るアコーディオンと
修理とかそういうのでは治らない自分
音楽だけが頼り。
すがる思いで背負う楽器。
アコーディオンやっててよかったわ
これがなかったら今頃
何をしてたんだろうなあ
チャラン・ポ・ランタンのライヴは特殊な人々の集まり
本日はチャラン・ポ・ランタン
「大衆音楽の手引き」ファイナルです。
まあ以前から思っていたことを書いておきます。
チャラン・ポ・ランタンの
ライヴに来たことのある
皆さんはご存知かと思いますが
チャラン・ポ・ランタンのライヴは
客層がだいぶ変です。
我々を知ったきっかけは様々。
音楽番組で見て
ドラマのオープニングを聴いて
教育テレビで見て
CMで一瞬見て
ラジオで聴いて
イベント、フェスで見て
CDを買って
動画を見て
他のコンサートなどを観に行ってる人が
チャラン・ポ・ランタンのライヴに
初めて来た人の感想には大体
「客層の幅が広い」という
コメントがあったりします。
そうなんです。
下は大体３歳
上は大体８０歳
冗談抜きで来ます。
そしてライヴというものが
生まれて初めて という人も
だいぶ来ます。
なので色々と
ライヴ鑑賞のノウハウを知らない人が
他のライヴより多いように思います。
別にそれが悪いってことじゃなくて
こちらとしてはとても嬉しい。
チャラン・ポ・ランタンをきっかけに
音楽に触れて
そして今まで行ったことのない
ライヴ会場にまで足を運ぶなんて
音楽屋にとっては泣くほど嬉しい。
なのでそんな色々知らずに
ソワソワしているお客さんに向けて
twitterやらで
「今回の会場は狭いので
荷物はコインロッカーに入れることを
お勧めいたします」とか
「リュックは下ろしたほうがいい」とか
「背が足りなくて
見辛そうにしてる人がいたら
ちょっくら前に
譲ってあげてくれたりしたら有難い」
みたいなことを言ってきたわけなのです。
もはや何度もライヴ会場に行く人にとっては
ハイハイ知ってますよ〜〜〜て感じのこの話。
新規ちゃんが増える中、お初の人も増えてゆく。
なのでこれからも度々こうした文章を
載せることがあると思いますけど
なんとなく読んでね。
今日の会場
中野サンプラザは全部席があるので
コインロッカーに入れなくても全然大丈夫
ではあるのだけど
以前座席ありの会場でのワンマンライヴで
大いに盛り上がった日
お客さんはずっと
立っていたわけなんだけど
座って聴けると思って
座席ありの会場のチケットを取ったのに
みんなが立っていたから見れなかった
というお客さんがが数人いてね。
そりゃあ
そうだよね！！！！！！
普段演劇とかクラシックのコンサート
弾き語りのライヴ とかを
観に行っている人にとっては
あのスタート早々に
座席があるのに立つ というのは
不思議に思うのかもなあ。
座席があるのに
お客さんがスタート早々に立って
演奏を聴いている というアレは
割と色々なコンサートで行われていることで
でもそれはどのコンサートにも
あるわけではなくて
我々も2人編成などの小編成の時は
ずっと座っている（むしろ座っててくれ）
の、だけども。
今回のバンド編成で
ずっと座って観ていたいというのは
難しかったり‥。する かも
多分立つだろうし
演者の我々も立ってもらった方が
超楽しい。
だから
途中疲れたら全然座っていても大丈夫だよ。
腰は大事だよ。別にキレたりしないよウン。
もう少し会場が大きくなったら
座り席とかも確保できるのかもしれない。
この様々な客層が同じところにいる今
前もってこういう事情を
話しておくしか出来ることがないので
申し訳ない。
でも立ってウェイウェイしたら
思いの外楽しかったりするかもよ。
やってみてね。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
そんで 前にも話したことがあったと思うけど
ちびっこを連れて来る皆さん。
バンド編成の音量は
ちびっこの耳にとってはだいぶデカイです。
子供用の耳栓があるので
そういうのを装着することをオススメするよ。
（っていう話を書いた昔の日記を載せとくね↓）
もっと年齢制限上げたら？と
思う人もいると思うし
ライヴ中静かなシーンの時に
泣き出しちゃう子に
イライラする人もいると思う。
だから今回、座席の無い会場は
（ギュウギュウで危ないていうのもあって）
4歳未満入場不可にした。
正直なところ年齢制限なんて
なくったって
聴いていられる３歳もいれば
すぐ酔っ払って
聴いてられなくなる４０代もいるわけで。
難しいんだけどね‥。
なんだかもっと会場が大きくなったり
限定ライヴが出来るようになったりすれば
色々改善される気がする。
まずは我々が頑張りますので
こんなに色々な年齢の人が
楽しめるライヴなんて
なかなかないんじゃないの！
サーカスの客層を目指してるんだ。
あれって、大人も子供も
みんな楽しんでるでしょう。
大人には子供の心を
子供には大人の心を
あげる場所でいたいね。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
７歳の時
サーカスで観た
アコーディオン弾きに
憧れて憧れて
今こうして私は
アコーディオン弾きになってる。
机の端にはいつも
あの初めて観たサーカスで
一生懸命覗いたオペラグラスが
今でも置いてあります。
今は自分が憧れになりたくてね。
誰かの憧れに。
だからライヴと関係ないところで
嫌な思いをして欲しくないのだよ。
ってそんなん、難しいんだけどね。
なるべく、なるべくね。
って
なんだよ
真面目かよ！
て
思われそうだけど
ライヴが超好きなんで
真面目にも
なるわ！！
！！！！！
全員楽しめ
よ！！！！
踊れよ叫べよ
盛り上がれ
よ！！！！！
ステージの上から見ると面白いんだ。
チャラン・ポ・ランタンが好きってだけで
集まった
普段だったら会わなそうな人たちが
1つの音楽で
キャホーイてなってる顔が見えるのよ。
ちなみに１０歳の頃の絵です。
この時は一瞬鍵盤式を弾いてたんだよなー。
この頃を思い出しながら
さて
千秋楽！！！
「トリトメナシ」
発売しました。
作品を
ほぼ、フルアルバム
「トリトメナシ」
どう聴いて欲しいだとか
こういう意図でこれなんだとか
そういうのわざわざ
言う必要もないのが
いい曲 なんだと思う。
とりあえず
いい曲がどうかは
聴かれないと
どうしようもない
全く聴かれない名盤には
なりたくないのだよ。
トリトメナシ 誕生
おめでとう
あけましておめでとう
あけましておめでとうございます。
全然更新できていない小春です。
今年もよろしくお願いします。
31日から1日にかけては
ラジオやってラジオやってスタジオ演奏
でした。ハマオカモーのラヂオで
カウントダウンスタジオライヴ
シャバダバ言ってるうちに新年。
ドラマ 逃げるは恥だが役に立つ
のopだった我々。
ed 星野源さん 恋 の
ベースをハマオカモーが演奏してる
ということで
共通点のような共通点じゃないような
星野源さんの恋をセッション。
ラヂオの中で新年迎えたの初めてかも。
ハマオカモー（ハマオカモトさん）とは
中学 高校が同じ学校で
小春が先輩 妹が後輩になります。
そんでもってブラスバンド部と
ロック研究部（全然研究してなかったけど）
でも同じだったので
学生時代は随分と同じ時間を共にした
めでたい音楽仲間。
しかも今では同じ事務所ときまして。
こんな長い付き合いになるとは。
そんなハマオカモー（このニックネームは
数年前からずっと言い続けてるけど
全く浸透しないけど言い続ける）と
一緒に新年なんてめでたいねオホホ。
その後はカウントダウンTV。
まさかの
大トリ
酉年だけにー？
酉トメナシ発売なだけにー？
いやはや新年早々
ありがたい役を頂きました。
2017年の約束 はオファーが来ないのでもはや原作まで
自分たちで作ろうというものでした。
サーカス小屋の殺人事件とかどうかな。
売れないか。
嬉しさのあまり
いつもより沢山回りました。
わりと
弾きながら回転するのが得意です。
今回のメンバーはコチラ！
赤毛のオカピに代わってウンピーちゃん。
女の子は可愛いね。可愛いよ
（なんちゅー感想だ…）
起きてパソコンで作業したり
デモ音源作っては眠り
食べては眠り
何も正月感を味わって居ないまま
また眠ろうとしています。
ふと思うとあまりいい事を考えてなかったり
負の感情に押しつぶされそうになったり
でも寝て起きたらあれはなんだったんだろう
という気持ちになったりしています。
全く正月感が無い。
何もしたくない気分になりながら
でも欲というものが無くなると
最後には
息もしなくなってしまうんだろうなあと
思うので
欲の感情を思い出しながら
自分の好きなものを思い出しています。
全く正月感が無いね。
Facebookで色々な人が
正月ウェイウェイなものを
載せてたりするのを眺めながら
SNSクソッタレ！と思う日々。
最近気づいたんだけど
イラっとくるものや
嫌いだわーて思うものって
それに対して羨ましさを持ってるから
そう思う事があるということが
分かった。
結局は自分もウェイウェイしたいんだ…
楽しいことしたくない奴なんて居ない
不幸せになりたい奴なんて居ないし
人とドンチャンやって
楽しめる奴になりたい。
そんな2017
今年は自分に厳しくしていたい。
鞭を打って 血まみれになりながら
ステージに立っていたいよ。
結局自分のことが大事で
転けるのダサいから脚をかばってる
みたいな感じなことが多くて逆にダサい。
意味、分かるかな…
明日こそ外に出ます。
20年
12/25
アコーディオンをサンタさんからもらって
20年が経ちました。
マジかよ…
今までの20年間は
あっという間だったような
長かったような。
1人で アコーディオンを練習して
サンタさんにまたアコーディオンを
お願いする なんて日が
昨日のことのような
随分前のような。
来てくれた皆さん
ありがとうございました。
数年前じゃあこんな
昼夜合わせて600人強
ソロライヴで集まるなんて
ありえないことだもんなあ。
最初から最後まで
登場人物は私だけでしたが
やりたい事をやるだけのライヴ
ほぼほぼ喋りに時間が費やされたような
気もするけども
色々な昔話も話せて良かったです。ほほほ。
後半のライヴの時に思い出した
エピソードもあるんで
なんとなく思い出しながら書いておきますねー
7歳の時にサーカス（シルク・ドゥ・ソレイユ
のアレグリア）
でアコーディオン弾きを見て
アコーディオンをサンタさんにお願いして
このアコーディオンを貰った事
それをずっと押入れで練習
アコーディオンをお願いした
（2度目に貰ったのは鍵盤式）時に
担任の先生がアコーディオンを趣味でよく
教室内で弾いている人だったので
2台目の鍵盤式アコーディオン
を教えて貰って
（それは家から見つけることが
できなかったので
会場には無かったのだけど）
少しの期間
鍵盤式アコーディオンだったのだけど
まあヤンチャな小学生時代
ヤンチャ過ぎて（すぐに足が出る過激派）
10歳の時に公立から私立に転向
転向先で
アコーディオンを
習っている男の子と同じクラスになり
アコーディオンを習いに行くようになる
手が小さいし弾きやすいだろう
というような理由から
ボタン式（クロマチック）
アコーディオンに変わる。
（先生が突然持って来た）
で、13歳あたりで突然の
13キロのアコーディオンを買ってもらい
アコーディオンて重いなあと思いながら
友達と遊ぶタイプでもなかったので
アコーディオンを練習する時間は
増えるばかり。
ここからアコーディオンの大会
コンテストに出まくる。
勝ったり、勝たなかったり。
賞を貰って嬉しくなったり。
ならなかったり。
そんでもって16歳の頃
チャラン・ポ・ランタンの前に組んでいた
インストバンド
Minority Orchestra
（マイノリティオーケストラ）を
その時テナーサックスで入部していた
ブラスバンド部の中で暇そうだった
部員のドラム サックス トランペット
トロンボーンの奴らと結成。
（ドラムは
今でもバンド編成で叩いている ふーちん）
そのバンドと、小春個人で小学校の時から（あまり人と関わらなくて
お金がもらえそう…という理由から）
憧れだった大道芸 のライセンス
東京都公認 ヘブンアーティスト というものが
あるということを（母から）教えてもらい
試験を受け めでたく合格
17歳の時 大道芸人として
上野公園やら新宿やら井の頭公園で
大道芸をしてお金をもらう日々。
道端で出会った人から
結婚式での演奏やパーティでの演奏を
頼まれるようになり
お金をもらえるなら…と
人と関わりたくないものの引き受ける毎日。
そこでライブハウスのブッキングの人にも
声をかけられて
ライブハウスでも演奏するようになる。
（ノルマなしならやります…とか
生意気なこと言ってました、ああ生意気）
そこらへんからMCでは話してなかったけど
高校に通いながら
音楽の専門学校にも通う。
勿論 超劣等生だったけども…
そこで楽典やらコードの仕組みを初めて知る。
（もう半分くらい忘れちゃったけど…）
昼 高校 または 大道芸
夜 専門学校 または ライブという生活。
大道芸でジャグリングのと男の子と
ユニットを組んで
プラノワとしても活動。
19歳の頃
YouTubeに載せたMinority Orchestraの
動画を見た海外の人から
ピンクフロイドのイベントで演奏して欲しい
と 言われる。
初海外。イギリス。チェルシーへ。
セッションもしよう！と誘われたものの
参考として貰った曲の動画を見て
なんだか難しい曲だったので
「また今度ね！」と断ることに。
後に日本に帰ってからピンクフロイドが
随分凄いミュージシャンだったことを
知る。
そこらへんからプラノワで
海外のサーカスイベントや大道芸イベントで
パフォーマンスの仕事をするようになる。
日本→海外→日本→海外
を、繰り返す。
そこらへんで 色々な事務所と
関わるようになる。
レコーディングした会社が
潰れたりとかして
リリースが無かったことになったり。
懐かしいなあ。
20歳
RolandのV-accordion（電子アコーディオン）
の世界大会 の第一回 日本代表予選 が
ある事を知る
優勝者にはV-accordionが貰えるということで
V-accordion欲しさに参戦。
めでたく優勝して日本代表。
ローマに向かう。
大会でケチョンケチョンにやられる。
世界はすごいと思い知る。
ローマで21歳の誕生日。
その後に親知らずを抜く。
親知らずの治療がとても長く
治療の痛みを紛らわすために
曲を考える。
考えたのに治療が終わらないので
歌詞をつけてみた。
「親知らずのタンゴ」完成。
歌モノを初めて作ったので
誰かに歌ってもらいたいなあ と思うものの
あまりいい人が見つからず
同じ部屋にいた女（妹:ももちゃん）を
誘うことにする。
「お前 歌とか歌えんの？」
ということで
Minority Orchestraのゲストボーカルとして
ももが登場。
ももちゃん初ステージ。
それまでの間に出会った
ホームレスのおじさん（モーゼ）や
新宿で声をかけられた伝道師
渋谷で絡まれた占い師の話
そしてそこで出来た曲たちを
色々と演奏したりしました。
井の頭公園でいつも見に来てくれてた
５円さん（５円しか投げ銭くれないから）
のエピソードも交えて
思い出の曲を弾いたりもして
ソロライブじゃあこんなに
この話に時間使えないぜーってな感じで
たっぷり昔話を。
出会った人たちとのエピソードは
ここには改めて載せたくなったら載せるね。
チャラン・ポ・ランタンで
アコーディオンを知って
アコーディオンを弾き始める って人を
何人も聞きます。
すごく嬉しいです。
楽器って 弾かれなくなったら
消えてしまうものだから
もっとアコーディオン弾きが
増えたらいいなあと
切に願っております。
自分の好きなメーカーが
どんどん無くなっているんだ。
増えますように。
SWEETS BY NAKED
SWEETS BY NAKED が
12/1から表参道ヒルズにて！
開催されます。
プロジェクションマッピングのコラボ。
それの…テーマソングが…
チャラン・ポ・ランタン
だよー！
ということでレシェプションイベントで
演奏してきました。
今更気づきましたが
ベレー帽とワンピースが
セットで買ったかのようなマッチングさよ
我々
暖色系は妹
寒色系は姉という感じになってるので
赤星人になっている だとか全身青い とかは日常茶飯事
引き出しの中はどれもこれも寒色
テーマソング
Sweet as sugar
こちらも 1/18発売
トリトメナシに収録されまっせ。
お楽しみに。