「お母さんを信じてる・・・」
本日もご訪問下さいまして、ありがとうございました。
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★☆ アーカイブス ☆★
学び場美術館 登場作家リストⅢー２０１４
学び場美術館 登場作家リストⅣー2015・2016
彫刻家 渡辺 知平さん (再放送）第３回 ～過去と僕が出会う場所を想いながら～
みなさま こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
今日は素敵な作家をご紹介いたします。
彫刻家の渡辺 知平さんです。
前回登場の杉 英行さんからのリレーでご登場頂きます。
彫刻家 杉 英行さん 第１回
手記
第2回
第3回
第４回
第５回
渡辺 知平さん
第２回 ～子供の頃、眠るのが怖かったことと、温室体験 ～
第３回の今日は、渡辺 知平さんの制作の動機が
ご自身が「観たい！」という想いにあるということをお話下さいました。
また、主にガラスを使ったいくつかの作品から
その背景にある、渡辺 知平さんの原風景への想いをお聴かせ頂きました。
２０１４年２月20日のインタビューを再放送でお送りいたします。
どうぞお楽しみ頂ければ幸いです。
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NOBORU HITO 2010
木、 ガラス 、鉄
NOBORU HITO Version B
木 鉄
１９００×700×350
KUDARA 2011
木 鉄 ガラス
2000×300×250
INORU TETU 2011
鉄 木
2500×400×350
HISOKA NA FUNE 2012
鉄 ガラス アクリル 木 金箔
950×1100×350
SHIZUKA NO FUNE
木 ガラス 金箔
ガラス 3500×3800×380
木部 1700×400×300
MIZU NO NAKANO MORI
鉄 アクリル 木 水
１６００× 500× 400
TATU HITO
鉄 アクリル 水
１５００×200×60
日下
渡辺 知平さんの作品は内側にある物像や造形物を
ガラスで覆っているところがとても独創的ですね。
何かガラスを使うことに意味合いを持たせる意図はおありでしょうか。
私にはガラスが被膜やシェルターのように、ワンクッション置いてあるようで、
直に彫刻を観るのとガラスを通して観るとので違うように感じられると想うのですが。
渡辺 知平さん
そうですね。シェルターというのはないんですけど、
その、何ですかね、こっちにあるもんじゃないって感じがしますけどね。
日下
私のこれまでの彫刻作品の鑑賞体験から、
その違いを一生懸命考えて言葉にしてみたのですが。
作品の内容にもよりますがガラスのない彫刻作品では、
彫刻の空間に観る側も同列に存在する感じがありますよね。
それがポジティブとか明るい内容の作品ですと
エネルギーをもらう感じの時もありますし、
ネガティブとか闇を表現した内容とかですと
彫刻と一緒にいることが生々しく、怖い感じ方をする時もあります。
そんな風に彫刻と観る自分の関わりが空間の中でリアルな感じがあるのですが、
渡辺 知平さんの作品の場合は、ガラスを通して観ることによって、
作品とのかかわりに良い意味でワンクッションある感じがして、
穏やかに静かに見られるな～という感じがします。
何かこう、客観的に冷静に作品にスーッと入って行けるような、
ちょっと不思議な感じがしたんですね。
渡辺 知平さん
そうですね。
日下
ええ、なのでそういう関わり方と狙っていらっしゃるのかなと
勝手に想像したりしていたのですが。
渡辺 知平さん
そうですね。狙うとか意識はしていないんでしょうけど。
ただ僕がそういうものに惹かれてしょうがないんですよ。
日下
ああ、そうなんですか。（合点！）
渡辺 知平さん
だから、要するに作る動機としては
「自分が観たい！」と言うのが一番、動機なんですね。
「こういうモノが観たい！」ということが、自分が作る時に
自分が観たいから作りたいというのが一番根底に大きいですね。
日下
ああ、そうなんですか～。（感心）
それは、素晴らしい動機ですよね。
ご自身が観たいということに忠実に作っていらっしゃるのって
ある意味凄いなと想うのですけど。
渡辺 知平さん
そうですね、僕が一番、鑑賞者というか。多分そうだと想いますね。
日下
そうですか。
子供達の夜 2009
木 鉄 ガラス
2700×900×900
種子の在る風景
木 ガラス アクリル 水 種子
2700×1500×300
2012年
NAKANOHARU 2011
鉄 ガラス
1500×1000×1000
渡辺 知平さん
「子供達の夜 2009」の作品、これは杉 英行さんの所に行って欅をもらってきて
何年振りかで久しぶりに丸太を削って彫ったんですよ。
これは折口信夫さんという民俗学や和歌に造詣の深い作家がいて、
その人の本に 『死者の書』というのがあるんですよ。
これは小説仕立てになっているもので、
昔、奈良の当麻寺（とうまじ）という所に中将姫伝説というのがあって、
中将姫とは藤原南家の御姫様なのですが
大津皇子（おおつのみこ）という、母である持統天皇に殺されてしまった皇子（みこ）が、
二上山の麓に埋葬されていて、その死霊が藤原の郎女に想いをよせ、
浄化されて行くと云う話なのですが、
それからイメージした作品なんです。
日下
そうですか。
少し棺のように見えるのは、そういうイメージからと言うこともあるのでしょうか。
渡辺 知平さん
そうです。 みんなからも棺に見えると言われます。
そんなつもりはなかったのですが
まあ、底の方では意識はしていたかもしれないですね。
日下
私が渡辺 知平さんの作品で面白いと感じるところは、
ご自身の意図と違いましたら申し訳ないのですが
四角に囲ってあったりすると何か、標本のような少しショーケースのような
客観視して見られるような提示をてあるのかと感じるのですが。
他の「種子のある風景」とか、何かそんな風にも見えて面白いと感じます。
渡辺 知平さん
ケースですかね。ケースではないんですけど。
確かに「種子のある風景」では標本と云うのを意識してましたね。
日下
私は折口信夫さんの 『死者の書』を存知あげないので恐れ入りますが
その大津皇子が二上山の麓に眠っているというイメージなんですね。
渡辺 知平さん
そうですね。
なんとういうのかな。
この話も時空と言うものが交錯しているような。
客観的に今回自分の作品を観てみるとなんか、
自分の中の記憶みたいなものが中に入っているような、
なんて言うかしら・・・。
日下
何か、そういうものが作品に表われてきているということでしょうか。
渡辺 知平さん
そうですね。
日下
記憶が反映されているかもしれないと言うのをお聴きすると
なにか風景みたいにも見えてきますね。
渡辺 知平さん
そうですね。風景ね。
だからその作品 Ｉ（アイ） なんかも風景ですね。
僕が子供の時に遊んだ山、草原に近いんですけど。
日下
題名の「ＮＡＫＡＮＯＨＡＲＵ」と言うのは地名でしょうか。
渡辺 知平さん
そうです。古語で「原」を「はる」と読ませる中の原という地名なんですけど。
そこはね、小さい頃よく行きましたんで
僕の中で相当の記憶の根源になっているんですけども。
変な話ですよ、僕が死んだらそこに行くという感じがするんですよね。
だから、そこは過去と僕が出会う場所のような気がしますね。
その中の原という所で。
日下
そんなことを想いながら作られた作品でしょうか。
渡辺 知平さん
うーん、それはね、ちょっとはありますね。
日下
死んだらそこに行くというのは、魂がそこに行くということでしょうか。
渡辺 知平さん
まあ、そうだと想います。まあそう想っているだけかもしれないですけどね。
実際に魂があるどうかもわからないし。
でもそういう、確信に近い気持ちがしないわけでもないですけど。
大江健三郎のふるさと方では、自分の木というのがあって、
死んだら自分の木の根元にヒューッと飛んで行くんだという話があるそうです。
あの人は四国ですよね。松山かなんかの。
そんなことは知らないんですが、
後から聞いたら同じだなと想いました。
日下
私はそれは初めて知りました。
渡辺 知平さん
だから僕は変な話ですけど、
死んだら中の原に飛んでいくんじゃないかな、と想っていますけど。
日下
ああ、そうですか～。
渡辺 知平さん
僕の従兄弟とかまだ生きているんですけど、
子供の時に、兄弟とか従兄弟とかと遊びに行った
その時代に行けるのかなと思ったりしますね。
日下
面白いですね。
そんなことが背景にありながら、
テーマとしては、「子供たちの夜」という題名で作っていらしたことが多かったと。
渡辺 知平さん
そうですね、1990年から2010年位までの間は、
「子供たちの夜」ということで作っていました。
ただ題名がそうであったので、
今、違う題名になったからといってテーマが変わったわけではないんですけど。
日下
では制作の時に、そういう原風景とか、
渡辺さんの記憶から湧き上がってくるものが作品に反映されているという
ことなのですね。
渡辺 知平さん
そうですね。
それと僕が本を読んだり、いろんなことがあったときに
自分の中のそういうものと触れ合ったような感覚があると
そういうものが作りたくなったりします。
日下
そういう触れ合いがあったときに
ご自身でも観たくて作られるという感じなのですね。
渡辺 知平さん
そうですね、まず自分が観たいと想って作る。
その作品はどのように見えるだろうかとか、
そういう感じです。
日下
とっても素敵なお話をありがとうございました。
子供達の夜 200９ の制作風景
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
今回、杉 英行さんからのご紹介で、初めて渡辺 知平さんのお話をお聴かせ頂きました。
渡辺 知平さんは２０１０年頃まで「子供たちの夜」という題名で作品制作をされてきました。
一つの素材に限定せず、木、鉄、ガラスなどいくつかの素材から
独特の雰囲気の作品を作られています。
それは、渡辺 知平さんが子供の頃の、
眠ると向こうの世界に行ってしまうのではないか、という不安な感覚や
何かしら此岸と彼岸の意識を根底にもっていらっしゃることから来るのではないかと感じました。
そしてそれらの作品は、観る側にとっても、その人それぞれの
今現在と過去という記憶を行き来させてくれる、不思議な入り口になるように感じます。
いつも新しい作品を作るときは、手技的には荒々しくても、窮屈な感じがなくて好き、
制作はいつも楽しいと仰られていて、その制作の姿勢がとても素敵だと想いました。
みなさまもぜひ、渡辺 知平さんの彫刻作品をご覧になって見てはいかがでしょうか。・
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
◆渡辺 知平さんが登場するＷＥＢページ
◇ 自由美術協会公式ウェブサイト
本日もご訪問下さいましてありがとうございました。
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彫刻家 渡辺 知平さん 第２回 ～子供の頃、眠るのが怖かったことと、温室体験 ～
みなさま こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
今日は素敵な作家をご紹介いたします。
彫刻家の渡辺 知平さんです。
前回登場の杉 英行さんからのリレーでご登場頂きます。
彫刻家 杉 英行さん 第１回
手記
第2回
第3回
第４回
第５回
渡辺 知平さん
第２回の今日は、渡辺 知平さんの長年の制作題名（テーマ）
「子供たちの夜」の背景となった、子供の頃、強く印象に残った体験について
お話をお聴かせ頂きました。
また渡辺 知平さんが作品にガラスを取り入れ始めた最初の頃の制作についても
お聴かせ頂きました。
２０１４年２月13日のインタビューを再放送でお送りします。
どうぞお楽しみ頂ければ幸いです。
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
子供達の夜 2005
鉄 ガラス 布
1800×450×400
子供達の夜 2009
木 鉄 ガラス
2700×900×900
子供たちの夜 2013
木 鉄 布 ガラス
2013年
NU BA TA MA （ドローイング） 2014
鉛筆 ４００×300
NU BA TA MA （月） 2014
鉄 ガラス アクリル ミシン
1200×1000×450
日下
制作テーマについてお聴かせいただけますでしょうか。
作品を拝見して、渡辺さんご自身が「素材をどんな風に使って行くか・・・」と仰る通り
表現内容と素材とが結びついて、とても多様な展開があって、興味深く感じています。
渡辺 知平さん
「子供たちの夜」というのが大体前半で、
この頃のテーマというか、題名がそうでした。
その間に別な作品も作りましたけど。
日下
渡辺 知平さんの前半というのは年代ではいつ頃でしょうか。
渡辺 知平さん
大体1990年から２０１０年頃までですかね。
「子供たちの夜」という題名で作っていたのは。
ここ最近ですね、違う題名になったのは。
日下
そうですか。
「子供たちの夜」の私の印象ですが
ガラスで囲ってあるので、それが被膜とか守るものとかに見えたりしたのですが。
渡辺 知平さん
そうですね、最初にガラスを使い始めたのと
「子供たちの夜」を作り始めたのが大体同じ頃です。
あの、僕が幼児期に夜寝るのが怖い時期があったんですよ。
黙っていても寝ちゃうんですけど、
何ていうのかしら、子供の時に寝てどっか向こうに行っちゃうんじゃないかしら、
もう戻って来ないんじゃないかという恐怖感があって、
朝目を覚ますと安心するというか。
その時にそこまで意識したかどうかはわかりませんが、
向こう側ということがあります。
子供の時は、ただ単に、なんか夜が怖い
寝るのが怖いという、不安だとかそういうことなんでしょうけど。
何か、ちょっとそういう時期があって、
それをあれは一体何だったんだろうかと想い出して。
だから、それを今でも引きずってはいるんですね。
日下
何か身近な方が亡くなったからとか、
そういう体験があった訳ではないのでしょうか。
渡辺 知平さん
それはないです。
ただ、大分県の湯布院というところに、小学校５年生までいたんですけれど。
祖父が医者をしていまして、そこに診療所みたいなのがあって
父親の仕事関係でしばらくそこに住んでいたんです。
別荘がたくさんあるところで、そこもちょっと祖父が別荘として使っていた建物だったんです。
風をよけるためだったんでしょうけどまわりに杉の木立にずっと囲まれているんですよ。
冬は寒いところですからね、湯布院は。
子供の時にそこで出入りするときに、杉の木立がトンネルみたいな感じになっていまして。
変な感じを受けていたんですね。
日下
おうちに入るのにトンネルみたいな感じなのでしょうか。
渡辺 知平さん
表から入る時は普通なんですけど、裏から遊びに入ったりするときは
杉の背が高いので、一角が穴があいたようになっていて、杉の間をくぐりぬけて行くような
出入りするときも何か不思議な感覚があって
「何なんだろう・・・」と。
ずっと、それはありますね。
日下
そのくぐり抜けるような感じがでしょうか。
渡辺 知平さん
ちっちゃい時、ここからあそこ、という風に世界が変わるようなことがあるじゃないですか。
子供の中にテリトリーみたいなものがあって、
こっちから向こうに行くと違う世界だとか、
自分がいつも馴染んでいる場所から
違う町内に行くときの何か違和感みたいなものとか。
そんな記憶がちっちゃい時にあった気がするんですけどね。
そんな感覚とちょっと近いかもしれないですね。
日下
分かるような気がします。
そういう感覚を想い起こしながら制作されていらしたのですね。
渡辺 知平さん
そんなことがあって、近くの旅館の庭にちっちゃな温室があったんですよ。
ガラスで覆われていて。
そこは行くのがとても好きで、たまに覗きに行っていたんですけど。
自分でも温室を作りたいなと想っていて。
温泉地ですから、自分の家にもお湯を引いていて、
雪が降っても湯元の近くは温かいですから、雪がないんですよね。
その近くに穴を掘って彫ってガラスの４０センチ角ぐらいの割れたガラスを拾ってきて
それを穴の上にかぶせて、中に野バラを切って突き刺して
水を時々やっていたんですけど、ずっと。
冬ですから雪が降ったりして、ガラスの表面にあるんですけど
それをのけると、ちょっと芽が出ていたりして
とても感動的な、感動して。
毎日学校から帰ってくると、それを見に行ったりして。
その記憶もありまして。
それも同じように、ガラスの向こう側をこっち側から見ると云う世界ですからね。
日下
ええ。
渡辺 知平さん
それでガラスで何か作りたいなと想って
ガラスを通して観るというのは、敢えて考えると変な感じがするんですけど。
電車から観る風景。
いつも通っている所なのに、あれ違って見えるとかってないですか。
日下
ありますね。
渡辺 知平さん
ですよね。何か変な感じが、そういうのを面白いなと想って作り始めた時が
「子供たちの夜」って題名で作り始めた時なんですけども。
日下
面白いですね。
作品の人物像をガラスの枠で囲っているものも独特で面白いと想ったんです。
渡辺 知平さん
今回の写真には無いですが、枠は最初は多分こういう形態ではなかったんですよ。
この中でも写真Ｎの作品、木彫、布、洋服を着たような人体で、
これも「子供たちの夜」ていう題名の
十字架みたいにちょっと手を広げたみたいな。
これはね、実は去年の制作にはなっていますが
199０年代ぐらいの古い作品をリメイクしているんです。
日下
ええ。
渡辺 知平さん
こ９０年代の頃、杉 英行さんにもちょっと相談したりして、
木をモデリングみたいにしたいんだけど、という話をしたんですよ。
「どういうこと？」と言うから
「粘土みたいに木を使いたいんだよ。」って言って。
「木はカービングだろう」
「そう、それはそうなんだけど」
寄木ですよね。木片をくっつけたり取ったり寄木細工とも違う。
古い家を壊した古材なんかを
業者さんが作業場に立て掛けてる所があったんですよ。
その前を通りかかって、埃をかぶって全体が白っぽいグレーと云うか。
木の骨のような感じになっていて
あ、綺麗だなと想ってそれで、そこの人にこの木が使えるかって聴いたら
「こんなもん、使えないよ」と言うから
「もらっていいか」ってきいたら、
「いくらでも持ってけ」と言うので。
それで古材ですから、板とか柱だとか、垂木の古いやつだとか
それをもらってきて、それを組んでいくというかくっつけて行く。
その時は等身大より大きな人体でした。
それで１年に何体か作ったんですよ。
それは布なんかないんですけど、ただの人体を
木でモデリングというかくっつけながら、
方法的にはだぼでくっつけて行くんですけど。
基本的に接着剤は使わないんですけど、寄せる程度に接着剤か何かを使いながら。
それをガラスで覆ったことがあるんですよ。
鉄で石を覆ったみたいに。
日下
はい。
渡辺 知平さん
そうですねぇ、３センチぐらいのすきまを開けながら、
ガラスを切って三角形構造みたいにして
石膏像かなんかで、面取りってありますよね。
あんな感じで、表面はあんな風になるんですよ。
中には等身大の人体みたいな物が入っているんですけど。
日下
ええ。（興味津々）
渡辺 知平さん
最初はガラスでは、それを作っていたんです。
だから、こういう箱みたいなキューブのかたちになるのは随分後になりますけど。
それまではガラスを浮かせながら、真鍮の切り板を使って、
本体から少し隙間を開けてガラスで覆うような作品を作っていましたけど。
それだと面が多すぎるので、少しずつ面を少なくしていって
最終的に今、ガラスで覆うような、箱みたいになっちゃったんですけど。
日下
はい、やっぱりその背景には温室のガラスの体験とか、
電車の窓のような体験とか、あるのでしょうか。
渡辺 知平さん
あっ、ありますよ。
でも、要するにその作って行く時に変化していきますけどね。
でも基本的には同じです。
日下
そうですか～。
とっても興味深いところをお聴かせ下さってありがとうございます。
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
今回、杉 英行さんからのご紹介で、初めて渡辺 知平さんのお話をお聴かせ頂きました。
渡辺 知平さんは２０１０年頃まで「子供たちの夜」という題名で作品制作をされてきました。
一つの素材に限定せず、木、鉄、ガラスなどいくつかの素材から
独特の雰囲気の作品を作られています。
それは、渡辺 知平さんが子供の頃の、
眠ると向こうの世界に行ってしまうのではないか、という不安な感覚や
何かしら此岸と彼岸の意識を根底にもっていらっしゃることから来るのではないかと感じました。
そしてそれらの作品は、観る側にとっても、その人それぞれの
今現在と過去という記憶を行き来させてくれる、不思議な入り口になるように感じます。
いつも新しい作品を作るときは、手技的には荒々しくても、窮屈な感じがなくて好き、
制作はいつも楽しいと仰られていて、その制作の姿勢がとても素敵だと想いました。
みなさまもぜひ、渡辺 知平さんの彫刻作品をご覧になって見てはいかがでしょうか。・
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◇ 自由美術協会公式ウェブサイト
本日もご訪問下さいまして、ありがとうございました。
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学び場美術館 登場作家リストⅢー２０１４
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ご案内♪ 13th彫刻お散歩会 in台原森林公園５/25（水）
皆さま、こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
彫刻お散歩会のご案内です。
私はときどき、自分の勉強のために彫刻、展覧会など眺めにでかけるのですが、
よろしかったら一緒にお散歩しませんか？
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第13回★5/25（水） 13：30～台原森林公園
仙台市営地下鉄台原駅側の公園入口にて待合わせ
散策後、日立システムズホールか近隣のカフェにてお茶。
★参加ご希望の方は、info@k-195.com か ０９０－４３１９－７４３９ へ
随時、お気軽にご連絡下さいませ。
☆途中入退出自由です。
☆参加費無料です。お茶代は各自ご負担となります。
お会いできますことをとっても楽しみにしております♪
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次回以降のご案内です。
第14回★6/12（日）13：30～
太白区役所前（建畠覚造氏のステンレス彫刻）名取市那智が丘の公園3カ所
地下鉄長町南駅・西1出口を出て左手前すぐ，
太白区役所となりの広場の作品前にて待合わせ。
その後車に乗り合わせて名取市那智が丘の公園へ行きます。
彫刻家 小林晃一氏制作の植物の種をモチーフにした彫刻鑑賞。（スイートロード）
公園内売店か隣接している「万葉・おおひら館（農産物販売所）」にてお茶。
第16回★7/10（日）13：30～ 葛岡霊園 仙台市青葉区郷六字葛岡42
仙台市彫刻のあるまちづくりで設置された速水史郎氏の作品を鑑賞。
「天」という題名の、彫刻本体が４m×3.8mという見応えのある作品です。
その後【そあとの庭】 にてお茶。
第17回★7/27（水）13：30 ～ パルタウン大富 宮城県黒川郡富谷町日吉台、もみじが丘界隈
住宅地公園の彫刻を散策。散策後、カフェにてお茶。
ちなみに彫刻工房くさかアトリエのごく近所です。
第18回★8/14（日）13：30～大和町まほろばホール
宮城県黒川郡大和町吉岡南２丁目４－１４
佐藤忠良ギャラリー記念室と屋外の彫刻作品、 散策後、カフェにてお茶。
第19回★8/24（水） 13：00～ 塩竈 菅野美術館 宮城県塩竈市玉川3-4-15
塩竈市杉村惇美術館 宮城県塩竈市本町8番1号
作品鑑賞後は杉村惇美術館内のカフェ「談話室」にてお茶。
☆参加ご希望の方は、info@k-195.com か ０９０－４３１９－７４３９へ 随時、お気軽にご連絡下さいませ。
☆各回、途中入退出自由です。
☆参加費無料です。入館料、御茶代は各自ご負担となります。
※第１５回以降の待合わせは、ご参加希望者の交通手段に合わせて調整いたします。
※毎月第２日曜、第４水曜開催、各回お散歩後はカフェでお茶します。
お会いできますことをとっても楽しみにしております。
ご多忙で参加できそうにない・・・という方には、
私の元気な近況報告と受け取って頂けましたら幸いです。
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本日もご訪問下さいまして、ありがとうございました。
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アーティストを応援する素敵な彫刻工房＠日下育子の学び場美術館
新作「流れるように」
皆様、こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
只今、開催中の展覧会
で 発表している新作を
紹介させて頂きます。
「流れるように」
H60×Ｗ30×Ｄ21㎝ 黒御影石
2016. ４ 制作
これまでは
人が目指すゴールにたどり着くのには、
険しい山をしゃにむに登るように努力しなければ
たどりつけないのだと、ずっと思ってきました。
近頃は、それ以外にも、
流れに身をまかせてすいすいと進む方法も
あるのだろうと思えるようになってきました。
無理にリキむ努力ではなく、
かといって、
力を抜いて何もしない
というのでもなく、
ただ淡々となすぺきことをしていて、
しかも流れるように前進する…、
というあり方が本当にできたらよいなぁと
思っております。
尊敬する103歳の現役、女性美術家 篠田桃紅さんが
「その人にしかできない生き方を
自然体という」
と言っておられますが、
私もそういう自然体に近づきたいという思いから
制作いたしました。
…とはいえ、
私にはまだまだ努力が必要のようですが…。
（笑）
この作品についてのお問い合わせは
info@k-195.com までどうぞ。
本日もご訪問下さいまして、ありがとうございました。
：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：
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私も出品しています。河北美術展のご案内♪
皆さま、こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
地元、河北新報社主催の全国区の展覧会である
第79回 河北美術展が昨日より開催されております。
私も招待出品しておりますので、
ご案内させて頂きます。
ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡★ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡☆☆*ﾟ ゜ﾟ*☆*ﾟ ゜ﾟ*ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡★ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡☆
第79回 河北美術展
2016年4月23日～5月4日（水）
10：00～19：30（最終日は16：00まで）
（→こちらは１階にワインショップ「エノテカ」とカルティエが入っている館です。
私の作品を含む招待作品はコチラに展示してあります。）
入場料 一般・大学生700円（前売600円）
高校生500円
中学生以下無料
主催 河北新報社
ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡★ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡☆☆*ﾟ ゜ﾟ*☆*ﾟ ゜ﾟ*ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡★ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡☆
私は黒御影石を用いた
「流れるように」
という新作を出品しております。
お近くへお出かけの際はどうぞご覧くださいませ。
なお、今度の彫刻お散歩会では直接ご案内させて頂くことが出来ます。
第11回★4/27（水） 13：30～ 河北美術展
（藤崎本館 青葉通り側入口にて待合わせ）
（鑑賞後、近隣のカフェにてお茶。）
０９０－４３１９－７４３９ へ随時、お気軽にご連絡下さいませ。
☆途中入退出自由です。
☆参加費無料です。入場料、御茶代は各自ご負担となります。
お会いできますことをとっても楽しみにしております♪
：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：：
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アーティストを応援する素敵な彫刻工房＠日下育子の学び場美術館
ご案内♡１２th 彫刻お散歩会 in 登米市 サトウサトル・ミュージアム
皆さま、こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
彫刻お散歩会のご案内です。
私はときどき、自分の勉強のために彫刻、展覧会など眺めにでかけるのですが、
よろしかったら一緒にお散歩しませんか？
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第12回★5/8（日） 10：00～登米市 サトウサトル・ミュージアム
他、彫刻を設置している公園
ミユージアム→
宮城県登米市中田町上沼字舘43 登米市中田生涯学習センター3F
（10：00に MOVIX利府
建物入口にて待合せ、車に乗り合せて行きます。
現地にて美味しいランチ考えております。 ）
☆参加ご希望の方は、info@k-195.com か
０９０－４３１９－７４３９
へ随時、お気軽にご連絡下さいませ。
☆途中入退出自由です。
☆参加費無料です。入場料、御茶代は各自ご負担となります。
お会いできますことをとっても楽しみにしております♪
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次回以降のご案内です。
第13回★5/25（水） 13：30～台原森林公園
（仙台市営地下鉄台原駅側の公園入口にて待合わせ）
散策後、日立システムズホールか近隣のカフェにてお茶。
第14回★6/12（日）13：30～ 太白区役所前（建畠覚造氏のステンレス彫刻）
→名取市那智が丘の公園3カ所
（地下鉄長町南駅・西1出口を出て左手前すぐ，太白区役所となり広場の作品前にて
待合わせ。 その後車に乗り合わせて名取市那智が丘の公園へ行きます。）
第15回★6/22（水） 13：30～ 大衡村 万葉クリエートパーク
（宮城県黒川郡大衡村大衡字大日向地内 入場料無料
彫刻家 小林晃一氏制作の植物の種をモチーフにした彫刻鑑賞。（スイートロード）
公園内売店か隣接している「万葉・おおひら館（農産物販売所）」にてお茶。）
☆参加ご希望の方は、info@k-195.com か
０９０－４３１９－７４３９
へ随時、お気軽にご連絡下さいませ。
☆各回、途中入退出自由です。
☆参加費無料です。入館料、御茶代は各自ご負担となります。
※第１５回以降については、待合わせはご参加希望者と
ご希望の交通手段に合わせて 調整いたします。
※毎月第２日曜、第４水曜開催、各回お散歩後はカフェでお茶します。
本日もご訪問下さいまして、ありがとうございました。
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★☆ アーカイブス ☆★
学び場美術館 登場作家リストⅢー２０１４
学び場美術館 登場作家リストⅣー2015・2016
アーティストを応援する素敵な彫刻工房＠日下育子の学び場美術館
彫刻家 有馬寛子さん 第６回 ～アートとは視点や物事のとらえ方を考え直すきっかけを与えるものです
みな様、こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
今日は、素敵な作家をご紹介いたします。彫刻家 有馬寛子さんです。
有馬寛子さん
前回、菅原 睦さんのご紹介でご登場頂きます。
菅原 睦さん
第１回
、第2回、
第３回
、第４回
、第５回
有馬寛子さん
第1回 自然の中で育ち、自然の風景がテーマです。
第２回 自然や生命の循環から表現が始まりました
第3回 東北の自然の美しさをどう伝えるかが課題です。
第4回 石は重くて硬いですが素直な素材です。
第５回 自分が安心できる形を少し崩すように心がけています
第６回目の今日は、社会との接点について意識することと、「あなたにとってアートとは？」に
お聞かせ頂きます。
どうぞお楽しみ頂けましたら幸いです。
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2008_2 「打ちよせる風景」
100×75×65cm ベニヤ合板
2008年
2009_1 「繋がる風景Ⅰ－海と山－」
166×150×130cm ベニヤ合板
2009年
2009_2 「繋がる風景Ⅱ－山と川－」
130×90×85cm 伊達冠石
2009年
2011_2 「あらわれた風景－隆起－」
45×45×60cm 朴
2011年
2012_1 「羽化」
17×8×3cm 大理石
2012年
2012_2 「今日も宇宙とつながっている」
11×11×8cm 大理石
2012年
2012_4 「境界線のその先に」
55×55×25cm 大理石
2012年
2013_１ ｢時をむかえ、時をおくる｣
50×280×350cm 大理石
2014年
2013_2 「この先の丘で」
50×20×15cm 大理石
2013年
2015 ｢明日を待つ｣
40×87×87cm 大理石
2015年
日下
有馬さんは作品を発表するときに社会を意識することはありますか。
有馬寛子さん
そうですね。社会との接点というと、制作以外に今年やったこととしては、茨城の取手という
ところで展示をしました。普通の民家を改造したところで、普段生活する場所に彫刻作品を置く
ということをしました。
あとは３月の展示があるんですけれども、表参道の普通の美容室の中に作品を置くという
展示の計画をしていて。
あと、ホワイトキューブとか美術館とかじゃない場所での作品発表が最近は多いです。
そこで考えていける作品の形もあるかなと思っています。
日下
はい。
有馬寛子さん
自分の中では生活と密着しているつもりでも、そうではない印象も持たれているのかなと
思うので、何か日常生活の中で、行為とか習慣みたいなものがわかるような、表現できる
ような展示の仕方だったり、制作に向かう考え方だったり、作品自体、作品のコンセプト
みたいなところも最近は考えています。
日下
ありがとうございます。
有馬さんは、博士論文のお話
にも関わるかもしれないですが、お仕事で秋田公立美術大学の
美術教育センターにいらっしゃいますね。
その点で何か感じること、思うことはありますでしょうか。
有馬寛子さん
基本的には美術教育センターの仕事は学生が教員免許をとるための課程なので、実際に学校現場に行って美術の授業を見学させてもらって、美術の先生になったらどういう指導の
仕方をしていくかを学生と一緒に考えながらやっています。
学校教育の中で美術の関わりを考える場所として、機会を与えるためにどう伝え、どう表現の
種目だったり発見することの意味みたいなのを考えていける場所でありますね。
日下
私自身は教員にはなりませんでしたが美術を教える、伝えるというのも難しそうですよね。
有馬寛子さん
どうしても、美術はすべて教えられない部分も確実にあるので、生徒が主体的に美術、表現
活動に取り組んでいけるためにどういう風なサポート、指導をしていったらいいかなというのが
課題だと思うんですけれども。
日下
そうですか。ありがとうございます。
さて、今後の作品発表の予定をお伺いします。例年は国画会の展覧会とグループ展をされているそうですね。
有馬寛子さん
はい。その二つとほぼ毎年、岩手のチャリティ展に出品しています。
日下
それは震災のためのチャリティ展でしょうか。
有馬寛子さん
もともとは震災前からの展覧会で、震災関連ではなくユニセフに寄付をする展示でしたが、
震災後は震災のチャリティ展っていうふうに変わったんです。
日下
ありがとうございます。
では、リレー作家の紹介をお願いします。
有馬寛子さん
版画作家の神山歩さんを紹介したいと思います。
日下
ありがとうございます。
では最後に「あなたにとってアートとは？」ということをお伺いします。
有馬寛子さん
とても大きなテーマですね。
私にとってのアートとは、日常の中からふっとわき上がる視点や物事のとらえ方をもう一度
考え直すきっかけを与えるものだと考えています。もちろん言葉だけでも多様な視点を考える
きっかけにはなると思うんですが、ものとしてみせることで、その場としての空間を共有する
ことができるし、みて、さわって感じたことから自分の日常の見え方が変わっていく。
それは制作者としても、自分以外の作家の作品を見たときの鑑賞者としての立場である時も
同じような意識でいます。
去年までは足場作りというか、土をならすようなイメージだったんですけれども、ちょっと土台を
作り たいなあと思いました。
日下
有馬さんは博士課程まで年数も長く、かなり深く勉強されていてすごいですね。
有馬寛子さん
まあ、でも、芸大の博士課程は、他の博士課程とは違うので。
もうちょっと頭がよかったら、修士で終わってもよかったんですけれども、修士だけではわから
なかったので。
自分の研究のスピードが、他の人より遅いというのもあり、もうちょっとじっくり考えたいな
というのもあったので博士まで行くことになりました。
日下
そうでしたか～。
有馬寛子さん
学部の４年間は教育学部だったので、芸大に入っても自分の中で学部１年生からの気持ちで
もう一回、表現者として学びをやり直すみたいな感じでやっていましたので、学歴としては博士まで行きましたが、自分の中では学部４年間プラス１年やったみたいな、それくらいのフレッシュ感が、自分の中ではあります。
日下
というと、芸大に行ってからは５年ということでしょうか。
有馬寛子さん
そうです。５年かかって、親の脛を齧りつくして。
日下
いえいえ、でも奨学金も複数受けられて素晴らしいですね。
有馬寛子さん
私は岩手では内陸でしたが実家は被災していて、その関係で奨学金をもらえたんです。
そういう縁があってたまたま運が良かったんです。
その震災の年の他の人たちは、医学系とか薬学系とかの人たちが採用されていたので、
すぐには身にならないような研究をやっている私を拾ってもらったっていうのは何かの縁かなと
思っています。
日下
素晴らしいです。
有馬さんは今後、作家と教育の両方向でいかれる感じでしょうか。
有馬寛子さん
そうですね。もともとは先生になりたくて教育学部に行きましたが、美術の先生になるためには
作家にまずならなきゃダメだな、って気づいて。
そして芸大に行って表現者ってなんだろう、作家ってなんだろうって考えたうえで、一昨年に一年間学校の先生をしてみて、やっぱりそういう社会の接点は必要だなと思いました。
単純に、作業をしたり新しい発見をしたりする生徒の姿が間近で見えるので、それは面白いなと思って。子どもが自分の納得のいく表現ができたときに、とても良い顔をするなと感じて。それを
見続けられる職業っていいなと。
そういう立場の中で制作を続けていくのも面白いかなと思っています。
日下
素晴らしいね。素敵です。
有馬寛子さん
まあ、でも今仕事をしているのは美大で、教育に対して作家の中には二足のわらじを履くのを
よく思わない人も中にはいたりするんですけれども、そこをうまく溶かしていくのも自分の仕事
なのかな、とは思っています。
難しいところだし、それが作品を見たり買ったりする動きに最終的にはなっていくと思うので。
日下
素晴らしいですね。
今回は素晴らしいお話をたくさんお聞かせいただきましてありがとうございました。
2014 ｢ときをひらくために｣
15×15×17cm 大理石
2014年
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
編集後記
昨年２０１５年8月20日～09月17日に全５回で掲載した彫刻家 菅原 睦さんのご紹介により、
今回初めて有馬寛子さんにお話をお伺いしました。
私は芸術大学の博士課程まで学ばれたアーティストには初めてお話をお伺いしましたが、
とてもしっかりと丁寧に思索して制作をされている様子が感じられて、また作品もとても美しく
て感動しました。
有馬さんは博士論文で「東北の地域性に即した生活綴方の教育運動である北方性教育運動と、
それを基盤として戦後発展した生活版画教育運動を通して、東北という場に根づく精神性を基盤
として生まれる表現とは何かを考察した」内容のものを描かれていますが、着眼点がご自身の
制作の実感から生まれているところがとても素晴らしいと感じました。
若手女性彫刻家として、これからの像作活動にとても期待しております。
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
◆ 有馬寛子さんが掲載されているWEB
◇2009年 第83回国画会彫刻部奨励賞
有馬寛子さんのページ
◇有馬寛子さんの博士論文サマリー（要約）
◆ 有馬寛子さんが出品される展覧会
◇国展
・2016年4月27日（水）より5月9日（月）まで。（休館日なし）
・会場＝六本木 国立新美術館
・主催 =国画会
◇青山表参道の美容室の展示
2016年3月6日～5月7日GIRLS BRAVO!! NORA Journey×拝借景/東京NORA Journey
NORA Journey HP
拝借景HP
◇岩手のチャリティ展
けやきチャリティ小品展
12月予定 岩手県花巻市東和町
◆有馬寛子さんがご勤務されている秋田公立美術大学 とその美術教育センター
◆ 有馬寛子さんの略歴
○略歴
1985年 岩手県生まれ
2009年 岩手大学教育学部芸術文化課程造形コース美術専修卒業
2011年 東京藝術大学大学院美術研究科修士課程芸術学専攻美術教育領域修了
2014年 東京藝術大学大学院美術研究科博士後期課程美術専攻修了
2015年～ 秋田公立美術大学美術教育センター勤務
2006年 第33回彫刻シンポジウム参加(～第36回)/岩手県盛岡市 ギャラリー彩園子
2007年 第5回つくる展/岩手県 岩手県民会館
2008年 第82回国画会彫刻部入選(～第84回) /東京 国立新美術館
2009年 平成20年度岩手大学美術講座賞受賞
2009年 岩手大学芸術文化課程美術コース卒業制作展/岩手県 岩手県民会館
2009年 第83回国画会彫刻部奨励賞/東京 国立新美術館
2010年 藤野賞(藤野基金)
2011年 東京藝術大学卒業・修了作品展/東京 東京藝術大学美術館
2011年 国画会彫刻部受賞作家展/東京 ギャラリーせいほう
2011年 けやきチャリティ小品展(～2015年)/岩手県花巻市 けやきラウンジ
2012年 BAMAアートフェア/韓国釜山 ヘウンデセントラルホテル
2012年 希望のための美しきモノローグたち展/東京 銀座アートホール
2013年 東京藝術大学博士審査展/東京 東京藝術大学美術館
2014年 half point－6人の現在点－/岩手県盛岡市 旧石井県令邸
2014年 第88回国画会彫刻部新人賞(準会員推挙)/東京 国立新美術館
2015年 GIRLS BRAVO!! NORA Journey×拝借景/茨城県取手市 拝借景
2015年 デコ借景/茨城県取手市 拝借景
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学び場美術館 登場作家リストⅢー２０１４
学び場美術館 登場作家リストⅣー2015・2016
アーティストを応援する素敵な彫刻工房＠日下育子の学び場美術館
お誘い♡ 第11回彫刻お散歩会 ★4/27（水） in 河北美術展
皆さま、こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
恒例となってまいりました、彫刻お散歩会のご案内です。
私はときどき、自分の勉強のために彫刻、展覧会など眺めにでかけるのですが、
よろしかったら一緒にお散歩しませんか？
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第11回★4/27（水） 13：30～ 河北美術展
（藤崎本館
青葉通り側入口にて待合わせ）
（鑑賞後、近隣のカフェにてお茶。）
展覧会場 藤崎本館 7階催事場・8階グリーンルーム、
一番町館５階
（←私の作品はコチラです）
展覧会入場料 一般・大学生700円（前売600円）
高校生500円 中学生以下無料
☆参加ご希望の方は、info@k-195.com
090-4319-7439へ随時、お気軽にご連絡下さいませ。
☆途中入退出自由です。
☆参加費無料です。入場料、御茶代は各自ご負担となります。
お会いできますことをとっても楽しみにしております♪
･:,｡ﾟ･:,｡★ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡☆ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡★ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡☆･:,｡ﾟ･:,｡★ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡☆ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡★ﾟ･:,｡ﾟ･:,｡☆
次回以降のご案内です。
第12回★5/8（日） 10：00～登米市 サトウサトル・ミュージアム
他、彫刻を設置している公園
ミユージアム→宮城県登米市中田町上沼字舘43 登米市中田生涯学習センター3F
（10：00に利府MOVIX建物入口にて待合せ、車に乗り合せて行きます。
現地にて美味しいランチ考えております。 ）
第13回★5/25（水） 13：30～台原森林公園
（仙台市営地下鉄台原駅側の公園入口にて待合わせ）
散策後、日立システムズホールか近隣のカフェにてお茶。
第14回★6/12（日）13：30～ 太白区役所前（建畠覚造氏のステンレス彫刻）
→名取市那智が丘の公園3カ所
（地下鉄長町南駅・西1出口を出て左手前すぐ，太白区役所となり広場の作品前にて
待合わせ。 その後車に乗り合わせて名取市那智が丘の公園へ行きます。）
第15回★6/22（水） 13：30～ 大衡村 万葉クリエートパーク
（宮城県黒川郡大衡村大衡字大日向地内 入場料無料
彫刻家 小林晃一氏制作の植物の種をモチーフにした彫刻鑑賞。（スイートロード）
公園内売店か隣接している「万葉・おおひら館（農産物販売所）」にてお茶。）
☆参加ご希望の方は、info@k-195.com
090-4319-7439へ随時、お気軽にご連絡下さいませ。
☆各回、途中入退出自由です。
☆参加費無料です。入館料、御茶代は各自ご負担となります。
※第１５回以降については、待合わせはご参加希望者と
ご希望の交通手段に合わせて 調整いたします。
※毎月第２日曜、第４水曜開催、各回お散歩後はカフェでお茶します。
本日もご訪問下さいまして、ありがとうございました。
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★☆ アーカイブス ☆★
学び場美術館 登場作家リストⅢー２０１４
学び場美術館 登場作家リストⅣー2015・2016
アーティストを応援する素敵な彫刻工房＠日下育子の学び場美術館
彫刻家 有馬寛子さん 第５回 「自分が安心できる形を少し崩すように心がけています」
みな様、こんにちは。
彫刻工房くさか 日下育子です。
今日は、素敵な作家をご紹介いたします。彫刻家 有馬寛子さんです。
有馬寛子さん
前回、菅原 睦さんのご紹介でご登場頂きます。
菅原 睦さん
第１回
、第2回、
第３回
、第４回
、第５回
有馬寛子さん
第1回 自然の中で育ち、自然の風景がテーマです。
第２回 自然や生命の循環から表現が始まりました
第3回 東北の自然の美しさをどう伝えるかが課題です。
第4回 石は重くて硬いですが素直な素材です。
第5回目の今日は、最近の作品とその制作の思いについてお聞かせ頂きます。
どうぞお楽しみ頂けましたら幸いです。
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
2012_1 「羽化」
17×8×3cm 大理石
2012年
2012_2 「今日も宇宙とつながっている」
11×11×8cm 大理石
2012年
2012_2 「今日も宇宙とつながっている」（同上）
11×11×8cm 大理石
2012年
2012_4 「境界線のその先に」
55×55×25cm 大理石
2012年
2012_5 「羽化」
20×8×26cm 大理石
2012年
2013_１ ｢時をむかえ、時をおくる｣
50×280×350cm 大理石
2014年
2013_2 「この先の丘で」
50×20×15cm 大理石
2013年
2014 ｢ときをひらくために｣
15×15×17cm 大理石
2014年
2015 ｢明日を待つ｣
40×87×87cm 大理石
2015年
日下
有馬さんの作品は2014とか2015になると、かたちの雰囲気も少し変わってきていますね。
この辺は何か変化があったのでしょうか。
有馬寛子さん
そうですね、大学を出てから自分で作品を作っていくときに、ずっと言われたことを思い出していて、
2014年３月まで大学院にいたときは、同級生は全員が彫刻以外の絵画、版画、陶芸の人たち
だったんですね。
石彫やっているのが私一人で、他は彫刻をやっていても塑像の人とかで、アドバイスが普通石彫やっている人だったら言わないようなアドバイスをくれたりするんですよ。
日下
例えばどんなことでしょう。
有馬寛子さん
安定感がありすぎるとか。
日下
はぁ～。（感心！）
有馬寛子さん
私は安心する形として、重心がちゃんと整っている形とか倒れにくい形とか、そういう方が
その頃は結構好きでした。
けれども最近では、石彫でも軽やかに見せることができるような形で、向きを変えると３点で立つ形というのに結構気をつけているというか考えているところで、2014年の作品も、これ１点立ちの形
にはしているんですけれども、向きを変えると３点で立つように作っているんですね。
今、上の面になっているところを底にすると３点で立つようにしていて、2015年の作品も、左側の
側面を下に、底面にして立たせると３点で立つようにしていて、軽やかに見える形でなおかつ
安定する形をちょっと考えてやってみています。
日下
とっても面白いですね。（感動！） では見せ方が、実際には２通りあるってことですね。
有馬寛子さん
そうです。 なので法則的には全部2014も2015も、2012-5も一緒で、貝の形から出てくる形の
要素と、あと空間的に重心的に立つ要素と組み合わせて作っています。
日下
面白いです。素晴らしい発想ですね。
有馬寛子さん
今作っているものはまたちょっと違っていて、貝の流れていくナミナミの形を、洋服の布の流れ、
ひだの形に合わせてちょっと今作っていて、表面的なこの流れの形をちょっと装飾的な形に合わせて作ってみています。
日下
独創的でとっても面白いと思います。
私はこの2013の２と３の合わせ目がピチッとした感じもとっても好きです。
有馬寛子さん
これは２つの板から彫っていって合わせながら作っています。
日下
良いですね～、本当に。（感動）
有馬寛子さん
これはだいぶ時間がかかって、うまく合わなくて自分の中では結構苦労した作品です。
日下
合わせ目が一平面じゃないですものね。
合わせる仕事ってそういう見えないところに時間がかかりますよね。
有馬寛子さん
そうですね、それをだいぶ実感しました。
日下
でも、ここが直線の一平面の合わせ目じゃないところがすごく美的ですね。素晴らしいです。
制作について、姿勢とか思い入れとか何か常に心がけていることはありますか。
有馬寛子さん
自分が作った法則とか、形の型みたいなところがあると思うんですけれども、それをそればっかり
ではなくて、常にちょっと変える。
その、自分が安心できる形を少し崩してみる、っていうのは、全部に共通していると思います。
日下
すごいです。少し崩してみるっていうのは冒険があって素敵ですね。
有馬寛子さん
はい。 どうしてもキチキチと線対称に隅々まで作りたいっていう自分の中で欲はあるんです
けれども、そればっかりだと作品が苦しくなってしまうので、それをちょっと崩す。それが変化させることですね。 それを自分の中で常に心がけてやっていることかもしれないです。
日下
素晴らしいです。
有馬寛子さん
あとは最近ちょっと、石の持つ素材感というか割れ方とかを活かした形になってきたかなとは
思うんです。
割れた形とか、その石の持つ表情に合わせた彫り方とか、それをちょっと考えていますね。
日下
具体的にはどんなことでしょうか。
有馬寛子さん
秋田に来てずっと大理石を彫っていたんですが、今は男鹿石という男鹿半島の方でとれる安山岩の石があって、ちょっと作り方を変えて作っています。
日下
私は男鹿石はまだ見たことがないのですが、安山岩というと伊達冠石に近い感じでしょうか。
有馬寛子さん
それよりももっと柔らかい、粗い、マグマが冷えて固まったような。
ぶつぶつしたところもあって粗い感じですかね、艶はあんまり出ないです。
日下
印象としてはモソモソ系な感じでしょうか。
有馬寛子さん
はい、モソモソ系な。採れる場所によって、しっかり固まった石もあれば、モソモソとした石もあって。
割とすぐ削れるのでかたちは出しやすくて彫りやすいですね。
日下
色はどんな感じなんですか。
有馬寛子さん
色は基本的にはグレーなんですけれども、ちょっと赤みがかっていたり、硫黄の成分なのか、
ちょっと黄色っぽいところがあったり。
日下
面白そうですね。ぜひ男鹿石で制作した作品も拝見してみたいです。
今日もとても新鮮で素敵なお話をありがとうございました。
2013_3 「この先の丘で」 （同上）
50×20×15cm 大理石
2013年
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
編集後記
昨年２０１５年8月20日～09月17日に全５回で掲載した彫刻家 菅原 睦さんのご紹介により、
今回初めて有馬寛子さんにお話をお伺いしました。
私は芸術大学の博士課程まで学ばれたアーティストには初めてお話をお伺いしましたが、
とてもしっかりと丁寧に思索して制作をされている様子が感じられて、また作品もとても美しくて
感動しました。
有馬さんは博士論文で「東北の地域性に即した生活綴方の教育運動である北方性教育運動と、
それを基盤として戦後発展した生活版画教育運動を通して、東北という場に根づく精神性を基盤
として生まれる表現とは何かを考察した」内容のものを描かれていますが、着眼点がご自身の
制作の実感から生まれているところがとても素晴らしいと感じました。
私は今日のお話の中で、自分の作った法則や方をちょっと変えていくという有馬さんの姿勢に
とても刺激と共感を覚えました。 というのは、制作者、表現者は自分が安心して作れるかたち、
というリミッタ―を常に外すこと、安定しきってしまわないことが大切だと感じていて、しかもそれが同時に怖かったり、難しいというのもよくわかるからです。
そういう有馬寛子さんのこれからの像作活動にとても期待しております。
次回は、社会との接点、「あなたにとってアートとは？」についてお聞かせ頂きます。
どうぞお楽しみに。
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◆ 有馬寛子さんが掲載されているWEB
◇2009年 第83回国画会彫刻部奨励賞
有馬寛子さんのページ
◇有馬寛子さんの博士論文サマリー（要約）
◆ 有馬寛子さんが出品される展覧会
◇国展
・2016年4月27日（水）より5月9日（月）まで。（休館日なし）
・会場＝六本木 国立新美術館
・主催 =国画会
◇青山表参道の美容室の展示
2016年3月6日～5月7日GIRLS BRAVO!! NORA Journey×拝借景/東京NORA Journey
NORA Journey HP
拝借景HP
◇岩手のチャリティ展
けやきチャリティ小品展
12月予定 岩手県花巻市東和町
◆有馬寛子さんがご勤務されている秋田公立美術大学
とその美術教育センター
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★☆ アーカイブス ☆★
アーティストを応援する素敵な彫刻工房＠日下育子の学び場美術館