モネ【大阪中之島美術館】
お天気が良いので、大阪中之島美術館モネ 展覧会に行きました。大阪駅から、あちこち新たなルートで歩きました。今回は出入橋ルート。約70点のすべてがクロード モネ作品！という展覧会です。堂島は、桜の花びらが舞う春。前にも書いたかもしれませんがどうも、私は、中之島美術館の建築はううむです。黒くて四角い建物の真ん中に吹き抜けがあり、展示会場は、５階からスタートします。この吹き抜け。空調は たいへんだし、5階までエスカレーターかエレベーターで上がるというのがどうにも、好きな方がいらしたら、ごめんなさい。福田平八郎展も、開催中。お着物で来館すると割引があるせいかお着物姿の観覧者が たくさんいらっしゃいました。館内は、一部 撮影できました。チャリング・クロス橋 テムズ川モネ 連作シリーズモネは、連作する画家。いわゆる連作シリーズとされる作品群の前にもひとつのテーマで、さまざまな構図でたくさん制作する画家です。ひとつのテーマを、百枚単位で描くというのはかなり 熱意が深いわけですが私の個人的な感想としては頭の中に、構想が、雪崩のように浮かんでそれを早く、描きとめて、形にしてさらに構想を広げて見たいという気持ちだったのではないか？と感じます。やりたいことが、山のようにあってそれを、描きたくて仕方ない。そんなに、塗り重ねていないところもあるしやたらと こだわって 重ねているところもある。モネは、外で風景を描きました。それ以前の時代は、絵の具チューブがないので外で描くことができませんでした。外で風景を描くというのは、画期的な転換です。モネは、外で描きましたが室内で、さらに、描いていました。睡蓮は、連作の中でも有名です。藤の花これは、アーディゾン美術館でみたことがある。和泉久保惣美術館と対になる作品。モネは、同じ構図で連作しました。国内外40の美術館から、作品を集めた展覧会。積みわらの作品など風景画をみるとモチーフの輪郭にあたる端の処理がすごい。モチーフの回り込む立体を表現する大切なストロークそこが、なんとも、にくいほどに、うまい！補色の効果、色の対比効果を、知り尽くした技術。フライヤーフライヤーをみると、なぜかスヌーピー。私は27,8年前、スヌーピーの服を担当していました。そのころは、原作者のシュルツさんが存命でした。とにかく、シュルツさんの版権は、厳しくて厳しくて、ひとつのＴシャツを作るために涙なくして語れない描き直しと交渉が必要でした。もう、シュルツさんの版権許可が降りず、製品化が間に合わない大問題と、常に、並走しておりました。シュルツさんが亡くなり、版権の50年期限が切れてとうとうスヌーピーは、モネの睡蓮の葉に座るまでになりました。こんな日が来るとは！これは、ミッフィーにも、いえることです。ミッフィーも、私のグループで、やってたんです。話はそれましたがあらためて、モネをまとめて、７０点観ると良いものだと思いました。思ったけれど、どこか、もっと………さらに観たいと 思う展覧会でもありました。日本にいて、これだけの企画展を観ることができるのは、すごいことです。
