rokmon64の色違いブログ

【ポケポケ】片頭痛に悩まされる青い鳥デッキ

どうも。ここ数日40度超えの高熱に苦しめられていたろくもんです。今日はそんな私が頭痛に耐えながら完成させたデッキ、【片頭痛に悩まされる青い鳥】デッキについて解説します。呼びにくいなら片頭痛フリーザーと呼んでくれ。◆基本的な動き①フリーザーexをカスミで育ててなるべく素早く殴りにいこう。②でも、カスミを初手で引けなかったり、カスミのコインで裏が出たり、フリーザーexが育つのに時間がかかりそう……なんて時はテレスコープで相手の手札を見つつ、レッドカードとコダックの頭痛で動きを封じて嫌がらせ！③フリーザーexが育ったらコダックは一旦引いてみんなにダメカンばら撒いく。④フリーザーexが体力ギリギリになっても、あらかじめふぶきでダメージ負ったポケモンをゴルダックで狩れば勝ち！……的な？◆カード解説ポケモン(6)フリーザーexなんかすっごいカッコいい絵柄の引いたから使いたくなった。そんだけ。コダック&ゴルダック実は、元々フリーザーの相方はハギギシリにする予定だった。「相手がダメージ受けてたら威力上がる技なんて、フリーザーのふぶきと相性抜群じゃん！」と。でも使ってたらどうにも使いづらい。という序盤の時間稼ぎに不向きだから時間稼ぎ用の別なポケモンを入れる必要があるけどそうなるとベンチも埋まるしモンスターボールの択も増える。それで色々カード見てたらハギギシリの出せる最大火力はゴルダックの火力と同じ。更に進化前のコダックは時間稼ぎにぴったりの害悪能力持ち！完璧だと思いました。ポケモンが6枚、たねポケモンに至っては4枚という構築なのは初手やボールで引く選択肢を増やしたくなかったからです。サブアタッカーとか他の時間稼ぎ要員も入れるとか考えましたが、あんまり使わないし、コダックとフリーザーしかいなければそのどちらかが必ず来るのでそっちの方がいいなと。グッズ&サポート(のこりぜんぶ)・テレスコープレッドカードを使うべきかどうか、コダックのずつうが通るか調べるのにとても便利。・レッドカード嫌がらせ。たのしい。モンスターボール初手でフリーザー引けなかった時用としても活躍するし、引いた後でもボールで余分なたねポケモン呼んで山を圧縮しとけば後で欲しいカード引ける率上がる。カスミが無い手札でボールと博士の研究だけあるときとかは先にボール使っといてから博士の研究使うといい。・スピーダー必須アイテム。コダックは序盤だけじゃなくフリーザーがダメカンばら撒いた後の終盤にゴルダックとなって活躍する可能性があるからエネ捨てず逃げたいし、初手でフリーザー引いたけどまだエネ貯まりそうにない時とか、ここでやられたらまずい！って時とか、何かと役に立つ。・キズぐすり正直まだ迷ってる。サポートのサカキもアリだと思う。・博士の研究大体どんなデッキに必須でしょ。・カスミ自分の使ったカスミのコインは初回でウラだったのに相手の使ったカスミは3回オモテ出した時はマジで頭痛になる呪いかけてやろうかと思いました(半ギレ)・ナツメ相手を指定できないとはいえ十分強い。◆このデッキの良いところ・悪いところ・良いところ意外と強い！相手が育つより先にこちらが起動できれば大体は勝てる。コダックで嫌がらせするの楽しい！完成してみてみたらゴルダックとフリーザー両方青い鳥で纏まりが良い！・悪いところカスミのコインに全てがかかっている。……でもこのギャンブル性、癖になるから私は大好き！コインゲー最高！フリーザーexより先に相手のメインポケモンが起動したらかなりピンチ。そんなに高いダメージが出るわけじゃないからね。フリーザーもゴルダックも中打点だから。大体こんな感じのデッキです。他の方と被ってたらゴメンね！(まぁカードプール少ないし被っててもしょうがないと開き直るけど)数年振りにデッキ解説書いた。疲れた……。

ろくもんの普通クイズまとめ《①〜㉕まで》

クイズ①普通のクイズ①🐱 #すっごい普通のクイズ①🐱 #クイズ #雑学捻ったやつじゃない。ジャンルの指定もない。 普通のクイズです。kuizy.netクイズ②普通のクイズ②🐱 #すっごい普通のクイズ②🐱 #雑学 #クイズ本当にただのクイズ。難易度もバラバラです。kuizy.netクイズ③普通のクイズ③🐱 #すっごい普通のクイズ③🐱 #雑学 #クイズ何の変哲もないただのクイズです。kuizy.netクイズ④普通のクイズ④🐱 #すっごい普通のクイズ④🐱 #雑学 #クイズ8問目まで作ってたのが一回全部データ消えて作り直しました。キレそう。kuizy.netクイズ⑤普通のクイズ⑤🐱 #すっごい普通のクイズ⑤🐱 #雑学 #クイズクイズ力、試されてます。kuizy.netクイズ⑥普通のクイズ⑥🐱 #すっごい普通のクイズ⑥🐱 #クイズ #雑学本当に普通なクイズだよ！第六弾だよ！kuizy.netクイズ⑦普通のクイズ⑦🐱 #すっごい普通のクイズ⑦🐱 #雑学 #クイズ一つにつき10問あるので①〜⑦までで70問です。ヤバいね。 kuizy.netクイズ⑧普通のクイズ⑧🐱 #すっごい普通のクイズ⑧🐱 #雑学 #クイズここまできました。kuizy.netクイズ⑨普通のクイズ⑨🐱 #すっごい普通のクイズ⑨🐱 #一般常識 #雑学⑨だよ！kuizy.netクイズ⑩普通のクイズ⑩🐱 #すっごい普通のクイズ⑩🐱 #一般常識 #雑学ついに100問分に到達しました。過去のクイズもやってね！kuizy.netクイズ⑪普通のクイズ⑪🐱 #すっごい普通のクイズ⑪🐱 #一般常識 #雑学なんの変哲もない普通のクイズ！！kuizy.netクイズ⑫普通のクイズ⑫🐱 #すっごい普通のクイズ⑫🐱 #一般常識 #雑学みんなが楽しめるを目指した普通のクイズだよ。kuizy.netクイズ⑬普通のクイズ⑬🐱 #すっごい普通のクイズ⑬🐱 #雑学 #一般常識普通に楽しいクイズだよkuizy.netクイズ⑭普通のクイズ⑭🐱 #すっごい普通のクイズ⑭🐱 #一般常識 #雑学みんなが楽しめるクイズを目指しています。kuizy.netクイズ⑮普通のクイズ⑮🐱 #すっごい普通のクイズ⑮🐱 #雑学 #一般常識普通にみんな楽しい感じのクイズkuizy.netクイズ⑯普通のクイズ⑯🐱 #すっごい普通のクイズ⑯🐱 #一般常識 #雑学更新、久し振りな気がする。kuizy.netクイズ⑰普通のクイズ⑰🐱 #すっごい普通のクイズ⑰🐱 #雑学 #一般常識誰でも楽しめるクイズを目指しております。kuizy.netクイズ⑱普通のクイズ⑱🐱 #すっごい普通のクイズ⑱🐱 #雑学 #一般常識みんなが楽しめる感じのクイズだよ。多分。きっと。kuizy.netクイズ⑲普通のクイズ⑲🐱 #すっごい普通のクイズ⑲🐱 #雑学 #一般常識みんな、クイズしようぜ。kuizy.netクイズ⑳普通のクイズ⑳🐱 #すっごい普通のクイズ⑳🐱 #雑学 #一般常識ついに20弾！おめでとう！kuizy.netクイズ㉑普通のクイズ㉑🐱 #すっごい普通のクイズ㉑🐱 #雑学 #一般常識お待たせしました。kuizy.netクイズ㉒普通のクイズ㉒🐱 #すっごい普通のクイズ㉒🐱 #雑学 #一般常識今回、クイズ初心者でも楽しめるちょうどよい難易度調整ができたような気がする。kuizy.netクイズ㉓普通のクイズ㉓🐱 #すっごい普通のクイズ㉓🐱 #雑学 #一般常識誰でも楽しめるクイズを目指しています。kuizy.netクイズ㉔普通のクイズ㉔🐱 #すっごい普通のクイズ㉔🐱 #雑学 #一般常識エイプリルフール明け。今日の問題は嘘無いです。多分。kuizy.netクイズ㉕普通のクイズ㉕🐱 #すっごい普通のクイズ㉕🐱 #雑学 #一般常識サムネが手抜き画像からリニューアルされました。kuizy.net

リブログ記事”「次にくるマンガ大賞」にノミネートされた私のイチ推し漫画を知って欲しい話。”

これを読んでください！！！そして！今年の次にくるマンガ大賞！投票よろ！！

「教育」とは全てが「宗教」なのかもしれないというお話。

（このブログは以前noteで書いた内容をアメブロ向けに推敲したものです）みなさんは最近話題のこのツイートを読んだだろうか？ 完全に分かった。この本は構成がすごい。まず「大人っぽく上品になりたい」「おしゃれに詳しくてセンスある子になりたい」という欲求にまず答えるように見せかけつつ、「でも服を買っても身だしなみや服の手入れしてなかったら台無しだよね？」→「それ時間管理が苦手だから身だしなみや手入れに時間か… https://t.co/GNrr5kf3so— Jun Tamaoki / 玉置絢 (@OKtamajun) April 29, 2024今から書くお話は全てこのツイートとそのツリーを読んだ前提でのお話となるので、先にそちらを読むことを強く推奨する。教育≒宗教私はこのツイートを読んで「教育って全てが宗教なのかもしれない」と思った。この方や他の方の語る本の内容、表紙、その全てからある種の宗教性を感じたのだ。「良い大人になって欲しい」という。正直、少し怖くなった。しかし、よく考えたらそれは別にこの本だけの特性ではなく、教育の為に作られたありとあらゆるもの、果ては親の愛すらもそうなのではないかと。「可愛い子でいてほしい」「優しい子でいてほしい」「たくさん友達を作ってほしい」何気なく普通のことのように思えるこれらも、見方を変えればエゴなのかもしれないと。今から言う事は“全て度を超えた極論”と自分で分かった上で言うが、「可愛い子でいてほしい」は裏返せば「可愛くないの否定」「可愛くなろうとしない子の否定」だし、「優しい子でいてほしい」も場合によっては「他者への無償の奉仕の強要」「人格の支配」となり得る。実際にその気が無いにしても。「たくさん友達を作ってほしい」なんてその最たる例で、敢えてとても悪い言い方をすれば「友達を作らない、作ろうとしない事は悪である」「1人よりみんなと一緒なことが絶対的に善い」という思想の強要といえるかもしれな い。引用元で言われていた家畜化もその一種なのかもと。宗教は悪じゃないでもじゃあそれが、そう思うことが100%悪なのか、親の愛はエゴでしかないかと云われたらそうとも思えない。誰にだって他者に「こうあるべき、こうあってほしい」という思想がある。 私にだってある。「こうあるべき」という指針があるから、人はある程度の自由と安全を享受できるとも思う。じゃあ何が良くて何が駄目か。ここからは“私の宗教”(敢えてそういう言い方をする)になるが私はその基準は「こうなって欲しいを押し付けた先」にあると思う。「こうなって欲しい」 に対して反発されたときに、更に押し付けるのか、それとも汲み取ってあげられるかが大事なんじゃないかと。「だれだって、話しかけられたらうれしいはずだよ。勇気を出して話しかけてみて」（ツイートの引用の更に引用）文中にあったこの文言。私は最初怖いと思ったけど、よく考えたら別に「勇気を出して話しかけること」は悪でも何でもない。寧ろとっても素敵なこと。問題はこの先でその相手が予想に反し「話しかけてほしくない!」と言ってきた場合に、どう対処するかなんだと思う。「でも、だからといって『話しかけてほしくない!』という子は、いないはず」この本の本当に(「本」と「本」当がかかっている面白いギャグ) 怖いところはここなのだ。私は実際の本を読んでないからこの先がどうか分からないけど、このままもしこの子が「『話しかけてほしくない!』という子はいない」という神話を信じて話しかけて『話しかけてほしくない!』と云われたとき「別な宗教観として受け入れられるか」それとも「排除or更生しようと動くか」。そこのその宗教の善性、悪性が現れるのでは無いか。これは最近の「環境活動家がスープを名画にかけた問題」にも近い所があると私は思っている。主人公（環境活動家）の「芸術より健康で持続可能な食べ物を採ることの方が大事だよね!」という社会(友達) への声かけに「いや俺は芸術良いと思うよ」と言われ、そこに反発した結果があの事件だと思う。元ポストの人が触れていた「チー牛」の蔑称の件も同じこと。「可愛くあるべき」の宗教観の人が、自分とは違う宗教観の人間に対する攻撃をしているだけでしか無いのかもしれない。この日本には「信教の自由」「内心の自由」という大切な概念がある。どんな宗教観でも法律は守らなければいけないように、この自由もまた守らなければならない。もし「可愛い子になってほしい」と思う親が子供から「可愛い子でいるのは嫌だ」と言われたときに「それでもオシャレな服を強要するか」それとも、受け入れるのか。「優しい子になってほしい」と思う親が子供から「優しい子になりたくない」と言われたときに「それでもボランティアや無償の奉仕を奨励するか」それとも「最低限の社会のルールや法律さえ護れば、無理に優しくなろうとしなくて良い」って言えるのか？「たくさん友達をつくってほしい」と思う親が子供から「友達なんて欲しくない」と言われたときに「最低限のコミュニケーションのルールさえ守れば友達は絶対作らなきゃいけない訳じゃないよ」と言えるか。そして自分自身が「宗教の為に他者の自由や社会の規範を無視してはならない」という理解はとても大切なのだろうと思う。実際その後の同じ方がツイートで、この本では「そうではない存在に対しての肯定」があることへの気付きを得たツイートを見ることができる。 でも、よく考えたら「自分をもっと好きになる…— Jun Tamaoki / 玉置絢 (@OKtamajun) April 29, 2024私は最初この本をパッと表紙と他の方のレビューだけ見てとても怖いと思ったが、コレ自体は大して怖くもない、ある種の教典の一つなのだと思えて来た。そう考えれば大切なことを忘れさえしなければ素晴らしい読み物と思える。Hな漫画も、「読む側が真似して痴漢やセクハラをしてはいけない」という事を覚えれば、いくらでも楽しんでいいのだ。最後に人間のコミュニケーションは全て大なり小なり布教で構成されていると思う。親の愛も、推しアニメの布教も、信念も、何もかも小さな宗教活動だと。だからこそ、自分とは違う宗派があること、それは法を犯したり誰かの権利を侵害しない限り受け容れる必要があることを、忘れてはいけないのかもしれない。というのが私の信じる宗教だ。名付けてろくもん教である。

ネットで話題の「おしりたんてい」問題から見る、《子ども向け作品のあるべき姿》

・今話題の「おしりたんてい」のツイートについてみなさん、このツイートをご存知だろうか。 ほ、ほんとだおしり探偵の新刊、内容的にヤバいことになってそう… Amazonのレビューこんなの見たことないわ🥶 pic.twitter.com/mbMEvXKqk1— わかめ🐝🇵🇸🍉生き物&おうち英語&中文 (@ADHD42000) March 15, 2024これは今Twitter上で話題となっている、「おしりたんてい」の新刊についてのツイートだ。おしりたんていの新刊が急にエグい描写や今までのイメージとかけ離れた作品性に変化し話題となっている。私はおしりたんていはアニメをたまに見るくらいで元の絵本もこの新刊も読んでいないから、あまり批判はできないが、まぁもしこの内容が本当ならこのレビューは仕方ない気もする。だが私が今回、本当に話題として取り上げたいのはその引用でバズっていたこのツイート ガキ向け作品でオタク受け要素をメインに詰めたらあかん理由がこれ。 アンパンとかしま虎が廃れないのは「親からの信頼が厚い」からなんよな。 これらのコンテンツにももちろん成人オタクはいるんだろうけど、絶対そこに媚びを売らない。 ガキ向けとして生まれたなら、ガキ向けとして生き続けな。 https://t.co/rPmsqa016B— パンナコッタ・ピット (@LETSMARRY_Pitt) March 16, 2024私はこの意見には割と否定的だ。といっても全て違うと思っている訳ではなく、『アンパンマン』や『しまじろう』が人気シリーズとして続いてるのは、親からの信頼があるからということは本当にその通りだと思うし、子供向けの番組で大人向けの要素ばかりを詰め込み過ぎるのは良くないというのもそうではあると思う。ただ「ガキ向けとして生まれたなら、ガキ向けとして生き続けな」に関しては断固として反対の立場だ。そもそも「ガキ向け」という舐め腐った言い回しが好かないのはおいとくとして、敢えて従来のターゲットとは全く違う層を取り入れ成功し進化を遂げた作品群を多く知っている。それにこのツイートみた子ども向け作品を作っている制作側が萎縮して欲しくないという思いもある。では、なんで今回の「おしりたんてい」は炎上したのか、他の大人向けに舵を切った子ども向け作品はなぜ成功を納めることができたのか。この「おしりたんてい」の話題を通して今回は子ども向け作品のあるべき姿に迫っていこうと思う。①隠し味か、メインか。まず最初に例として挙げたいのはこのシリーズである。今も昔も子供から大人まで幅広い層に愛される大人気シリーズ。ゲームは現在、本編がスカーレット・バイオレットまで存在し、アニメやトレーディングカード、アプリに食品やぬいぐるみまで、多岐にわたって展開と進化を続ける日本が誇るバケモノ、いやモンスターコンテンツと言っていい。親たちから安心して見られる作品の代表格に挙げられるポケモンだが、実はオタク向けや大人向けの展開、そしてグロいネタや下ネタをやったりしているのである。まず最初に取り上げるのはコレ大人気漫画シリーズ、ポケットモンスターSPECIAL通称ポケスペ。ポケモンの漫画作品は多々あるが、これはその中でも特に人気の作品であり、そして高年齢層向けにかなり振り切った作品だ。というのもこの作品「ポケモンも人間もものっそい死ぬ」のである。というかかなり惨い死に方するやつもいる。初期の場面からあるポケモンが真っ二つに切断され、息絶える描写があるのだ。もちろん断面図がはっきり見え、中の骨と肉が見えるのでかなり生々しい。氷漬けでバラバラになるポケモンも゙いるし、とある地方の話になると、登場する人間キャラの多数が行方不明や死亡となったりもする。しかし、この作品はポケモンを愛するもの達から愛され続け、長期に渡って連載が続く大人気作品となっているのだ。そしてゲーム本編ですら、実はポケモンは大人でもゾッとしてしまうようなホラーネタをやっている。ポケモンシリーズに触れたことがある方なら、ポケモン都市伝説の動画や怖い噂を聞いたことがある人も多いのでは無いだろうか。公式が特集している記事を載せておくが、正直これだけでも怖がりな私はちょっとゾクッとする。実録　ポケモンホラースポット｜本当は怖い？ポケモン｜ポケモンだいすきクラブポケモンだいすきクラブは、ポケモンがだいすきなみんなといっしょにもっともっとポケモンを楽しめるウェブサイト。『本当は怖い？ポケモン』はこちら。www.pokemon.jpそして下ネタも結構出てくる。よく言われる金の玉おじさんが代表的だが、ベッドのしたに「大人のおねえさんの本」が隠されている描写もあるし、極めつけはBWの観覧車イベント。あれはどう考えてもそういう風に誘導している。気になる人は「ポケモン　BW　観覧車」とかで調べて欲しい。さて、これらが受け容れられてきたのには大きく分けて2つの理由があると思う。2つ目の理由は後で語るとして、ここではその内の一つのみ語らせていただく。その一つが「隠されていること」だ。まずゲーム本編の方から語るが、先程のホラーイベントも下ネタイベントや台詞も、シオンタウンを除いてはほぼ本筋とは関係ないサブの要素だし、発生するポイントやタイミングを注意していなければ気づかないで終わる人も多いくらいだ。観覧車のイベントも意味がわかる人が見ればこれは下ネタだとハッキリ分かるが、そうでない子供はなんか観覧車に乗るだけの謎イベントとしか思わず気にもとめないだろう。唯一本筋に組み込まれているシオンタウンに関してはホラーというより、切なさや悲しさの方が強いイベントなのもあると思う。そして何より重要なのが媒体だ。ポケットモンスターがこういったネタを仕込み続けて受け容れられてきたのは、ポケモンがある程度親の目を掻い潜りやすい媒体であるのも大きな要因である。ポケモンはそもそも本編シリーズにおいてはSwitch発売まで一度も据え置き機で登場したことが無かった。携帯機専用のゲームである。なので中身を無理に覗き込まない限り、確認されないし、漫画だって、中々親が子供の買った漫画の内容をチェックするなんて事は滅多にない。漫画は絵本や小説と違って読み聞かせないからだ。絵本は一緒に読んで読み聞かせるが、漫画でそれをやると「ギュイーン！キキキキキーー！！」「喰らえ必殺技！シュインシュインピチューン！」「スパッ！ドグシャァ！！！ゴゴゴゴゴゴゴゴゴ」うん、やかましくて仕方が無い。内容が入ってこない。親は普段目に付くところで見えるアニメ、カード、グッズを見て「うーん。これなら安心！見せてヨシ(๑•̀ㅂ•́)و✧」となるし、逆に子供たちは親に隠れて実は大人や高年齢層に向けた要素も多いゲームを楽しむことで、「ちょっと背伸びした気分を味わえる」。そして本当の大人は大人向けの要素にニヤニヤしながら「やっぱポケモンなんだよなぁ……」とか言いながら大人向けの要素にニヤニヤしながら厳選してランクマッチ潜ったり、可愛い女の子キャラのSRカードを飾ったりする。最近では「ポケマス」という明らかにトレーナー萌えのファンをターゲットにしたようなオタク向けのゲームもあるが、これはスマホ用アプリとしての展開で、逆に子供はあまり触れないようになっている。それに万が一触れたとしても、エロい描写などは無いため安心できるだろう。ポケモンのヒットはまさしくこの「大人向け、ヲタク向け、子供向け」を媒体ごとに使い分ける巧みさにあるのではないだろうか。ポケモンはオタク受けや大人向けを詰め込んでいないわけでは全くない。ポケモンは「隠す」のが上手いのだ。　②棲み分けの大切さここから話題に挙げるのは現在もシリーズが続く石ノ森章太郎原作のヒーロー作品、『仮面ライダー』なのだが語る前に先に念頭に置いておいて欲しいことがある。まず仮面ライダーは始まりから少し高年齢層向けなので、他の子ども向け作品とは立ち位置もほんの少し異なること。そして今回例で挙げる作品の中には、当時の親御さんたちの間で少し物議を醸した作品も含まれること。「物議を醸しはしたものの、その上で最終的に受け容れられた。受け容れられたから今もシリーズが続いている」という私の解釈の元話を進めていくこと。これを理解した上でここからの話は読んでいただきたい。さて、先程言った『ポケットモンスター』とは違い、『仮面ライダー』は親と子供が一緒になって見るテレビ番組がメインのシリーズだ。最初から高年齢層向けの要素の多いシリーズとはいえ、ポケモンのように要素を隠すことが難しいこの作品においてヲタクや大人の受けを狙うのは至難の業だろう。しかし、仮面ライダーは様々な挑戦を続け、今日まで進化し続けることができた。それはなぜか？ズバリある2つの「棲み分け」が出来ていたからである。まず1つ目は「世界観やキャラクター」の棲み分けだ。仮面ライダーが進化を続けた理由の一つに「作品ごとにキャラクターや世界観や設定が変化する」ことが挙げられる。そもそも初代仮面ライダーは、ショッカーに改造されたバッタの改造人間その後、自由と平和のため、悪のショッカーに立ち向かった作品だ。では今の仮面ライダーはどうだろうか。たまに映画や外伝作品でショッカーが出てきたりもするが、基本的にショッカーは出ない。というか仮面ライダーだって改造人間ではない。作品によってはバイクに乗らないし、ベルトで変身しないやつも居るし、そもそも仮面ライダー同士が殺し合う作品すらある。作品によって世界観も設定もバラバラ、「お前たちのシリーズって醜くないか？」と思ってしまうかもしれない。しかし、ソレが出来たのは仮面ライダーという作品が一つ一つ独立した世界観や作品だったお陰である。そもそも初代の第一作の中でも世界観こそ変わらないとはいえ、主人公が交代したり、敵組織がショッカーからゲルショッカーになった。その後も昭和の時点で、アマゾンで育った野生児や、惑星開発用の改造人間、世紀王ブラックサンなど、改造人間とバイクに乗るという要素は残しつつ進化を続けた。そして「仮面ライダー同士が殺し合う作品」「仮面ライダーが探偵として怪人の起こす街の事件を解決する作品」「仮面ライダーのシステムが戦争の兵器として扱われる作品」などといったより挑戦的な作品が生まれていくことになる。そういうことができたのは、仮面ライダーの一個一個が全く別の作品として作られていたからだ。例えばこれが「アンパンマン」ならどうだろう？アンパンマンでシリーズの途中で、「〇〇マン同士が自分の願いの為に殺し合う」「アンパンマンが怪人の起こす街の事件を探偵のように解決していく。」「アンパンマンが戦争の兵器として扱われる」なんてことをしたら炎上どころの話では無い。それはアンパンマンが一つの世界観で展開していくタイプのシリーズだからだ。アンパンマンはアンパンマンという一つの番組としてずっと続いていて、変わらないキャラクター、変わらない世界観、普遍的なメッセージ性が多くの人に受け愛された作品。仮面ライダーは、作品ごとに区切りをつけ、一つ変わるごとに全てがガラッと変わる。そうすることで時代やその時ターゲットに据える相手を微妙に変化させ、常に進化し続けることを選んだ作品。魅力や売り方が全く違うのだ。誤解のないように言っておくが、アンパンマンも仮面ライダーもそれぞれ違った魅せ方をする、違った魅力を持った作品だと言うことだ。同じニチアサのプリキュアやスーパー戦隊シリーズも仮面ライダーと同じ後者に当たるだろう。そして今回話題になっていた「おしりたんてい」はおそらく前者だったのだと思う。大人だって、大好きなラブコメ漫画が突然ホラー漫画になったら怒るだろう。大好きな漫画やアニメのキャラや世界観が突然改変されたら怒るだろう。子供だって自分の好きなものが突然別物に変わったら怒る。でも最初から別な作品と言われてしまえば、「世界観もキャラクターも今までのものとは何も関係ないよ」と言われてしまえば、そういうものかと受け容れるはずだ。アンパンマンだって、主人公をタピオカパンマンにして、世界観を全く別の世界ということにしてしまえば、普段のアンパンマンではできない挑戦が可能になるかもしれないのだ(そんなことをするメリットはアンパンマンに無いと思うけど）前述のポケスペのもう一つの理由もそれだ。アレが受け入れられているのも、アニメやゲームとは別な世界観だと見る側がハッキリ理解しているからだと思う。そして先程話した通り「棲み分け」にはあと一つ重要な要素が存在する。2つ目の棲み分け、それこそが「対象の棲み分け」である。これも前述のポケットモンスターの話に少し被る所があるが、それ含めて解説していく。ここで具体的に仮面ライダーシリーズがやってきた「挑戦」の一部を見ていきたいと思う。うーん、凄い。グロ描写はともかく、ホラーやエロまでやっちゃってるし、なんかBLもあるっぽい。なんで？こんなこと、子ども向けのヒーロー作品のシリーズでやって良いのだろうか？しかし、この表、実は隠している情報があるのだ。こちらの表をご覧ください。この赤マルはなんだろうか。実は子ども向けのTVシリーズ、あるいは子どもも対象の映画でやったことはこれだけ。(バッドエンド、ビターエンドについてはとある作品のラストが「メリーバッドエンド」という言われ方をすることが多い為、バッドエンドも含めました）赤マルがついていないのはみーんな、オリジナルビデオや高年齢層向けの映画、配信限定作品でやったもの。イマドキな言葉で言えば"ゾーニング"なのだろうか？それをしっかりやっていることが分かる。赤マルの部分だけ見れば子ども向けでやったとしても納得がいく。多少の流血表現や死の描写なんて少年マンガでもよく見ますし、バッドエンドやビターエンドだって、そういう所から何かを学ぶというのは子どもにとっても良いことだ。(平成のアレはネタで書いたので無視して良いです）そう、最初から訴求対象がいつものものとは違うと一瞬で分かれば、親は「こんなの子どもに見せられない」って怒ることは決して無いのだ。『仮面ライダーアマゾンズ』を例に挙げよう。アマゾンズは昭和のライダー作品『仮面ライダーアマゾン』のリブートでありながら、「見てて気持ち悪くなるレベルのグロ描写」「心がもう息苦しい鬱展開」「人肉食の描写」などが盛り込まれた作品。しかしながら熱烈なファンも多く、ヲタクの間でも高い評価を受けている。そうなれたのは、大元の『仮面ライダーアマゾン』とは全く違う別物の作品であるということ、ビジュアルや宣伝動画の時点で親も子どもも、「これはいつも観てる仮面ライダーとは違う、大人向けの作品なんだ」と理解できたからこそ。それが提示できさえすれば、ヲタク受けを狙おうが、対象年齢をどれだけ上げようが、全く持って問題はないのだ。ポケットモンスターは対象年齢の違いを「隠す」という方法でケアしたが、仮面ライダーは逆にそれを「分からせる」という方法でケアしたのだ。③最後に私はこれからも子ども向けの作品にはどんどん色々な挑戦をしてほしいし、もっと言えば「親が安心して見られる」を第一にした作品作りはして欲しくないと思っている。それは決して子どもを不用意に怖がらせてやれとか、そういう話では無い。寧ろ逆だ。子どもやその作品を一番に愛してくれる人の方を向いて作って欲しいということだ。「親が見せたくなる作品」じゃなく「子どもが自ら進んで見たくなる作品」を作って欲しいということだ。「親が見せたくなる」にこだわり過ぎれば、きっと子ども向け作品はどんどん説教的でつまらなくなり、作品ごとの個性や変化も消えていき、子どももいずれ飽きてしまうだろう。そうではなく時には思いっきり「子供が好きそうなギャグ」に振り切ったり、時には思いっきり「子どもが背伸びした気分になれるような、大人でも少し怖くなってしまうような内容や描写」にしたり、時代やその作品の対象とする層に合わせた変化を続けてほしい。そして場合によってはターゲットの層に子ども以外の層を含めたマーケティングをすることも、また一つの挑戦なんだと思う。その大人向け、ヲタク向けの要素が逆に子どもの心を刺激することもきっとあるはずだ。シリーズの繁栄に繋がることもあるはずだ。いや、そうに違いない。結論として、私は「子ども向け作品にあるべき姿など無い」と思う。でも無いからこそ、子ども向け作品はこれからも、進化し続けることが出来るんだと思う。これからも制作陣には、そのシリーズとして出来るギリギリ、するべき棲み分けを見極めながら、素晴らしい作品を追求していってほしいと強く願う。

【個人的な感想】ひろプリを終えて…【一年間ありがとう】

ひろがるスカイ!プリキュア一年間ありがとうございました！ということで遂に終わってしまった……。長いようであっという間の1年。私なりの1年見てきた感想。良かったポイント。ここはもっとこうして欲しかったなポイント。を纏めておきたいなと思います。ここ好きポイント①キャラクターがとにかく魅力的！とにかく良いキャラが多い。今までにない丁寧語キャラで真面目だけどお茶目な所とかもあってとにかく可愛くてカッコいいソラちゃんを筆頭にみんなめっちゃ魅力的。ソラちゃん以外だとツバサくんが特に好きだけど、ましろんやあげはさんもアゲアゲで良い。ソラちゃんのキャラクターは多分、周年作であることを意識して他のプリキュア主人公と被らないようにというのも目指したんだろうけど、もう大正解よね。敵もとにかく下品なカバトンや、推し敵キャラの性格最悪バッタモンダーなど凄い良い。あとビジュアルも最高。キュアスカイのビジュアルとか見た瞬間に一目惚れしたもん。私キャラクターは実際アニメでの活躍とか見て段々好きになるタイプだったのに、ソラちゃんに関しては即一目惚れみたいなもんだったからな…。もちろんそれだけじゃなくて、青の護衛隊のベリィベリーやシャララ隊長などとにかくキャラクターが良かった。ここ好きポイント②戦闘シーンの能力の魅せ方王道な近接戦闘スタイルのソラちゃん。遠距離攻撃の役割を担いつつ、時にはプリズムボールを足場にしたり、プリズムシャインでの浄化もするトリックスターのましろん。博識な知識や空を飛べるという他にはない利点を持った賢者ツバサ。バリアやチート級に強い能力バフでアシストするあげはさん。1人だけ段違いに能力値が高いけど、一応護衛対象マジェスティ。能力を上手く活かした描写が多かったな。特にあげはさんのカラーパレットは温度下げたり、かなり印象に残った。謎ワンダホーも好き。デパプリ辺りからここら辺の描写は本当に上手くなったと感じる。今回はさらに違う能力による連携を多く見られたなって。ここ好きポイント③バッタモンダー活躍回にハズレ無し。（これはちょっと長くなるよ）他の回もまぁ良いところあるんだけど、バッタモンダーに関連するお話が本当に面白かった。性格最悪な敵だからシャララ隊長に酷い目に合わす役割も似合うし、小物感を活かして最後まで改心せず生き残るエンドも凄い愛を感じた。何より途中から急に始まったましろん×紋田の交流話は本当に完成度が高い。ましろんの成長物語としても、バッタモンダーに対する肯定の仕方も凄く私好みで良かった。初変身のときは「私なんて…」と自己否定ぎみで、紋田と初交流の回で、たった誰か一人でも楽しませてあげられるならとか、ずーっと自分の評価がどこか相手や周囲に依存していたましろんが、紋田との出逢いで「周りなんて関係ない」という答えに辿り着き、その優しい言葉とプリズムシャインの光でバッタモンダーを救うドラマが最高。正義とは何かについて考える「ヒーロー」をテーマとした作品においてバッタの存在は必要不可欠だった。今までのプリキュアの幹部は改心して仲良くみたいなパターンが多かった。でもバッタは最初シャララ隊長に色々やってた頃は倒すべき相手だったかもしれないが、アンダーグ追放以降は性格カスのままではありながら普通に生活していた。ハロウィン回のカスみたいなイタズラとかはしながらも普通に働いて人間と共存してた。そんな相手を改心させる必要はあるのでか？プリキュアの登場人物は基本的にプリキュアも街の人も優しい人ばかり。でも現実はそうではない。バッタのように人の不幸を平気で喜び、私利私欲の為に行動する人間は沢山居る。寧ろそういう人の方が多いかもしれない。しかし、それは本当に悪いことなのか。もちろん、悪いことは悪いこととして否定する必要がある。実際シャララ隊長にしたことはとてつもなく悪いことだし、ソラちゃんも激おこだった。それは否定されて当然。でも、人の不幸を見ても内心でそれをどう思ってようがそれは本人の勝手だし、私利私欲の為でもちゃんとバイトしてお金稼いでるのに何の問題もない。それを改心させようとするのは内心の自由を奪うことになる。だからこの作品はそのまま受け入れた。バッタモンダーが次に悪さしないよう、カバトンとミノトンという監視役（？）を用意して。性格が悪い人を性格が悪いまま受け容れる。そうすることでひろがる世界。これまでのプリキュアは勧善懲悪の「懲悪」に対して話が多く、「勧善」のメスを入れる作品は少なかったように感じる。しかし、この作品はバッタに対して敢えて「勧善」をしない選択を選んだ。個人を尊重する多様性が謳われる昨今では、とても大切なことだと思うし、正義とは何なのか常に考え続けなければならない。ヒーローをテーマにしたこの作品らしい素晴らしい内容だった思う。ここすきポイント④様々な挑戦この作品は男子プリキュアや成人プリキュアなど様々な挑戦をして色々物議を醸しましたが、私的にはこの挑戦は大正解だったと思う。特に良かったのはツバサくんが男だからといって力仕事を押し付けられたり、パワータイプ扱いされなかったところ。（ソラちゃんがパワー過ぎるだけとか言わない）実は私男なんだけど（唐突なカミングアウト）学生時代クラスというか学年全体で他のどの女子も抜いてトップクラスに体育の成績は最低で、女子10人と連続で腕相撲して10連敗するレベルの非力さでした。50m走を一桁台で走れたことがない。にも関わらず、重いものを運ぶ役割を男子だと言う理由で押し付けられたりすることは多々あった。辛かった。そういう経験もあってツバサくんを男だからという風にはせず、最初から最後までブレずに描ききったのは本当に素晴らしいなと。個人的に嬉しかった。逆にそういうの別に気にしなくていい気がするあげはさんは大人要素もっと出しても良かったのではと思ってたけど、今にして思えばそれやってたら酒飲め無いとはいえ、同時期のオトナプリキュアの企画と被りまくっちゃうから車の運転や保育士の卵で留めたのはまぁ良い塩梅だったのかなと。バイト描写はもっと見たかったけど。そして何よりも闇落ちキュアスカイ！もう全てが最高！黒い姿、黒い翼、ヒビ割れた頭の羽みたいなやつ、青い炎の灯った目。全てが癖に刺さりまくる。あんなもん男女問わず全人類好きでしょ（クソデカ主語）安易に洗脳や暴走にせず、正気を保ったまま苦しんでる感じも私の癖にぶっ刺さりまくってた。洗脳よりも、正気を保ったまま苦しんでる方が苦痛に歪むご尊顔が映えるってもんですよね（暗黒微笑）闇のトッキュウ1号やヘルライジングホッパーのように私大興奮な闇落ちでした。（プリキュア民に伝わらないでごめんな）…さてここまでは好きなポイントを書いてきましたが、ここからはもっとこうして欲しかったポイント。要するに不満です。先に言っておきます。かなり辛口です。人によっては不快になるかもしれません。それでも大丈夫な方だけ見てください。　もっとこうして欲しかったポイント「もっとそれ見せてくれよ！！！」が多すぎる！！！本っっっっっっ当にこれが多すぎる。青の護衛隊の活躍、闇落ちキュアスカイ、敵幹部の活躍、テーマに絡む話etc…まずは青の護衛隊から。14話は本当ワクワクしました。歴代シリーズと比べても異色の展開、ソラちゃんがプリキュアとは違う組織・青の護衛隊の見習い隊員となる。組織に所属し、ましろん達とは別行動を取るなんて凄く珍しい展開。これからどんなお話があるのかなって。なんで速攻で帰るんだよ！この設定めちゃめちゃ良いんですよ。組織に入っているだけで描ける要素が沢山ある。お互い離れてとても寂しいソラちゃんとましろんのドラマ、いつもとは違う組織での連携の仕方に悩むソラちゃん、組織の仲間と意見の違いで対立したり、組織のやり方に疑問を抱き悩むドラマ。組織に来たちょっと変わった依頼を解決するなんて探偵チックな事まで出来ちゃう。単発回にもキャラの掘り下げにもうってつけ！一方その頃ってソラちゃんが居なくなったほか3人のドラマも見れる。こんな旨味しかない設定。なのに！なんで！次の回で即帰るんだよ！これまで任務で数々のランボーグを倒してきました〜じゃないよ！！！そこを見せろよ！！！見せてくれよ！！！シャララ隊長とベリィベリーの活躍ももっと見たかったよ！！！アリリ副隊長の人となりももっと知りたいよ！！！本当に勿体ないからスピンオフ作ってください……。次に闇落ちキュアスカイ。さっきも言った通り全人類の癖に刺さりまくる素晴らしい闇落ち形態。デザイン、設定、どこを取っても完璧。全てが癖。なのに！登場が！数分！1話分すら無い！せっかく「今年は思い切って挑戦するぞ」ってやったんでしょ？ビビっちゃったの？別にましろんとの戦闘シーンが欲しかったとは少しも思ってないんですよ。てか無いことが逆に良い。そこに浪漫が生まれている。正気を保ったままみんなの為に戦う姿に癖がある。でももっと活躍見たいよ。いくらなんでも勿体ない。せめて2話あるだけでも、ツバサ「もう戦うのはやめてください！」ソ　ラ「今の私にはこの力が必要なんです」あげは「そんなの全然ヒーローじゃない！」エ　ル「今のソラ、なんかこわい……」みたいに、ソラちゃん達のそれぞれの葛藤、キャラクターごとのスタンスの違い、力が全てでは無いことの裏付けも、そして闇落ちキュアスカイそのものの活躍も！色んな物が見られる！旨味しかない。霜降りだよ！なのに！なんで！なんでA6ランクの霜降り肉の部分を少ししか使わないんですか！？使えよ！その手に持っている肉の塊を丸ごとぶち込めよ！！！なんで遠慮してサイコロステーキにして満足しちゃうんだよ！！！胃もたれするのか！？黒烏龍茶飲むか？？？（意味不明）敵幹部だってそう。バッタモンダーに関してはもう申し分ないけど、スキアヘッドとカイゼリンの話は終盤に詰め込み過ぎだよ。急ぎ足が過ぎるよ。描く尺はたっぷりあったでしょ。知識の宮殿が何なのか、なんでスキアヘッドがツバサくんのバリアの計画を知ってたのか、伏線も放置しっぱなしだし。別に謎を謎のまま残すのがみんな悪いとは思わない。なんでか分からない状態にした方が粋なパターンだっていっぱいある。説明するなんて野暮な事もいっぱいある。でも意味ありげ残した伏線は回収してよ。特になんでバリアの計画知ってたのかはさ。あれでみんなシャララ隊長説とか、アリリ隊長説とか、一番星が悪い説とか、色々考察初めて最高に盛り上がったんだから。カイゼリンのことだってもっと前から描いてれば感情移入できた。別に悪役会議を無くすのが100％悪いとは言わないけど、少なくとも「ヒーロー」がテーマの作品との咬み合わせは悪過ぎるよ。もっと主人公達の楽しい日常に重きを置いた話とか、縦軸より横軸の方に重きを置いた作風なら、プリキュアでもガッチリハマったと思うもん。ただ悪役会議無しでも、キャラクターがカバトンやミノトンなどめちゃめちゃ立ってたのは良かった。あの少ない活躍シーンでカバトンとかそれぞれみんなが魅力的な悪役に見えたのは本当に凄い。それだけにもっと見たかった。そして何よりテーマに絡む話。私本当に次のプリキュアのテーマが「ヒーロー」って聞いたとき嬉しかったんだ……。そもそもヒーロー物が好きでプリキュアを見始めた身だし、戦隊、ライダーだけでなく、ウルトラマン、少しだけならギャバンとかビーファイターとかのメタルヒーローも見てるし、海外のヒーローを題材にしたアニメ（メカアマト、ハムスターとグレーテル、ティーン・タイタンズGO!など）も少しだけなら齧ってる（本当に少し見た程度）ナショナルキッドやキャプテンウルトラも見てきた。だから、「この作品がどんなヒーローのドラマを見せてくれるのか」凄く楽しみだった。…全っ然、ヒーローの話してくれない！シャララ隊長関連の話は最高だった。ソラちゃんが青の護衛隊に入る回。超巨大ランボーグに立ち向かう回。シャララ隊長がランボーグにされ絶望する回。そこから立ち上がりカッコよくヒーローとして再起する回。本当にどれも良い回だった。今言ったの4話分しかないよ！14話、15話、22話、23話、中盤の4話分だけだよ！少ないよ！もっとシャララ隊長出してよ！24話でパレードした回から次に本格的に話に絡んだの42話だよ！遅いにも程がありすぎるよ！いやでも、バッタモンダーとましろんの話もヒーロー物でやるに相応しい内容でとても良かったよ。新しいヒーローの在り方を感じて最高だった。その話始めたのも34話だよ！だから遅すぎるよ！もうとっくに半分超えてるよ！もう「ヒーロー」の話より「子育てが大変」って話の方してたのでは？ってレベルだよ……。「子育てを頑張るお父さんお母さんがヒーロー」って話でも無かったし。ただでさえ幹部会議削ったことでヒーロー要素減ってるのに……。てか去年のデパプリの方が目茶苦茶ヒーローしてたよ。おばあちゃんの言葉のお陰でちょっとの事では折れないヒーロー・和実ゆいとそんな身近なヒーローに憧れるコメコメのドラマ。自分の犯した罪の重さや、自分をあんな風にしたナルシストルーを許せない気持ちと葛藤しながら、それでも戦った“罪を背負いし戦士”フィナーレ。大好きな人の笑顔を守る為に変身して1人孤独に戦ったブラックペッパー。凄いヒーロー物してたよ。なんで「ヒーロー」がテーマの作品がヒーロー物っぽい話放置して海水浴で泳げない話とか、ぬいぐるみのお化けを持ち主に返そうとかしてるの……？いや単体の回としてはめっちゃ面白かったけど、それはヒーローとどう接続してたの……？デパプリがヒーロー物をしっかりとやりつつも、毎週「ご飯」や「伝わる想い」に関する話をしてたから余計にそう思っちゃう。でもね……。それでも良いよ。だってひろプリにもデパプリのようにもう一つのテーマがあった。片方が全然でももう片方のテーマがしっかり描かれてれば全然良い。もう一つのテーマ。「知ることで広がる世界」。知識を得ることでどんどん世界が広がっていくことを子供たちに知ってほしい。素敵な話だね。実際、「知識」に関するお話はツバサくん関連の話で特に強調しちゃんと描かれてたし、ソラちゃんとスキアヘッドやカイゼリンの話、ましろんとバッタモンダーの話で「相手を知る」事の大切さも描かれた。良いじゃん！(≧∇≦)bちゃんとテーマについて描いてる。最高だよ！そしてそこから広がる世界！……「広がる世界」？世界、広がってましたか……？だってそもそもこの作品、歴代と比べても圧倒的にゲスト回が少ない。単発回が凄くクローズドでどちらかというと「いつもの仲良しグループのわちゃわちゃ」の微笑ましさを楽しむタイプ。だから友達の輪なんて全然広がらない。カイゼリンと、野球回に出た人と、軽井沢 あさひくんと、吉井 るいちゃん、仲田 つむぎちゃん……。あ、あとリス！ソラちゃんを修行したリスと思い出の木に居たリス……いやリスは違うよな。広がるというのは「友達の輪が広がる」という話ではないのかも！それだ！色んな価値観の人と触れ合って視野が広がったって事か……！いやだからそんな色んな人と触れ合って無いよ！！学校に行く回なんて3回しか無いんだから！！今このブログ読んでる人は１回とりまく人々の欄見て欲しい。ビックリするよ。凄い少ないもん。スマホの一画面に人物全て収まるコンパクトさ。10人しか居ない。両手の指折れば数えられる。収納のプロがあまりのコンパクトさにニッコリだよ（？）あとは「知識を得ることで将来の選択肢が広がった」……これだ！もうこれしかない！本当にそうだっけ？そもそも将来の夢はソラちゃんとあげはさんはとっくに決まって歩みだしてるとか選択肢どうこうの話はしてない。ツバサくんもプリキュアになって一旦空を飛ぶ夢を叶えたあとでそういう話はあったけど、最終的に夢に関しては賢者ルートを相手から提示されたので選択肢が広がったって感じでは無いし。こんなのどう？って提案されたのに乗っかった形。赤ちゃんは可能性の塊ってことでエルちゃんを見たら、もうこの子は最初からプリンセスになることも、戦うこともあの一番星に運命づけられてるから選択肢とか全然無い。序盤にましろんが将来の選択肢の多さについて悩んでたのは唯一それに当たるんです……？でもそれもちょっとだけ……。「広がる世界」って結局何？？？一番ありそうなのはカイゼリンやバッタモンダーでやった「相手を知る」に関する話だけど、それだってほんの数話しかないし……。青の護衛隊の活躍シーンを削り、闇落ちキュアスカイの戦闘シーンも削り、悪役のドラマも削り、ゲスト回も削り、テーマに関する回も削って何がしたかったのかが本当に分からない。その分キャラクターの一人ひとりを描きたかったってこと？でも単発回だって言うほどキャラクターの掘り下げはしてないよ？大体、それならなんでキュアバタフライの登場をあんなに遅らせたの？あの時点で既に18話なんですよ？一ヶ月遅く始まった王様戦隊はとっくに追加戦士のジェラミーが行間を読ませまくってたんですよ？強化フォームを削った理由だけは分かる。これは最後の展開を見れば明白だし、私は良いと思っている。「力が全てにしないため」強化フォームで、強い力でねじ伏せたら、結局力が全てで終わる。だから展開に合わせて削ったんだ。それは分かるし英断だったと思うのです。確かに最強フォームは見たかったけど、その代わりソラちゃんの闇落ちフォームが見れたから割と満足してるし。唯一の強化形態が闇落ちって浪漫あるし。なんならいつもの最終フォームと違ってバンクで終わらずにその姿のまま戦う所も見れたし（短いけどでも他は本当にわからない。見たかった物がありすぎる。以上が私の不満です。でもねこの不満は「それだけこの作品に良いポイントが沢山あった。キラキラ光る物に溢れていた」ことの証明だと私は思っています。だって本当に面白くない作品だったら見たいと思う所なんて何一つ無いもん。これだけ興味を引く要素がいっぱいあって、見たらすぐに好きになっちゃうようなキャラクターがいっぱい居て、それって目茶苦茶凄いことだと思うんですよ。実際、私が歴代で関連グッズを一番沢山買ったプリキュアにもなりました。インドアで人が居るところが大の苦手な私が遂にドリームステージデビューしたのもこの作品。本当に最高のステージで、行ってよかった。今まで行ってなかった事を後悔したくらい。広がる世界にテイクオフさせてくれた作品だった。デライオン族のダンくん好きだよ。リス耳エルちゃんの唐突な「ｼｭﾀﾀﾀﾀﾀｯ」も大好きだよ。ソラちゃんにバナナ（バナナじゃない）の皮のポイ捨てを推奨するましろんも大好きだよ。なんだかんだ言っちゃったけど本当に楽しくて、毎週ワクワクして見てたのは紛れもない事実。キュアスカイはキュアアンフィニやキュアプレシャス、キュアマカロンと並ぶ推しキュアの1人になった。性格も見た目もトップクラスに大好き。本当に終わっちゃったのが寂しい。もっと見たいものがたくさんある。しかし始まったものはいつか終わりがくる。それより今を楽しむのが大事。キュアサマーもそんなことを言ってた気がします。いやごめん。やっぱ言ってないかも。なにはともあれ改めて一年間……本当に、本当に、ありがとうございました！！！わんぷりが楽しみ！！わんだふる〜！！！𓃡𓃡𓃡𓃡𓃡𓃡𓃡𓃡𓃡𓃡イッヌイッヌ！私は猫派だけどイッヌイッヌ！🐾

新アニポケ27話「仲間といっしょなら」に対する辛口感想と不満

※この感想はかなり辛口です。それでも良いよという方だけ読んでください。いきなりですが、27話のドットの扱いが本当に納得行ってないんですよ。長文なのでもう早速本題に入ります。納得行ってないというのはドットに対する認識のズレ。今回のお話は、ドットがスピネルの妨害を受けて情報収集が上手くいかなくて思い悩んでる話なんですが、最初にそこに対してフリードが声をかけるんですけど、そこでのフォローが「自分の目で確かめた事に価値があるんだ」っていう言い方なんですよ。これってちょっと可哀想じゃないですか。そもそもドットは頼まれて自分の為じゃなく仲間の為に情報収集してきた。確かにスピネルの妨害こそあれど、それが無ければ手掛かりほぼ無しだった訳だし、それ以前からリコが行方不明になる回を筆頭に結構ドットの情報やネットに関する技術に助けられてきた。それなのに「自分の目で確かめた事に価値がある」って言っちゃったら、「じゃあ今まで引き籠もって必死に情報集めてたのはなんだったの？」ってなりかねないし、そもそも頼んできたからやってるのにそれってどうなのよと。その後の話でドットが「僕は知っているつもりで全然知らない」って事を言うんですがコレ自体は分かるんです。実際ドットはネットで調べることに躍起になってるから知らないことも一杯あるし、それはドットの弱みなのは事実だから思い悩むのも当然だと思う。でもそこに対するフォローが「楽しいことばっかりだよ」だけなのが納得行かなくて。ここで勘違いしてほしくないのは「楽しいことばっかりだよ」というフォロー自体は別に全く悪く思ってない。寧ろリコらしくて凄く良いと思ってる。リコもかつてはドット程では無いけど、外の世界をあんまり知らなくて、気持ちも表に出せなくて、でも思い切って飛び出したらニャオハに出会い、ロイに出会い、みんなに出会い、色んな楽しいことを経験できた。そんなリコだからこそ「楽しいことばっかり」ってフォローの仕方をするのはとても分かるめっちゃ「リコドト尊いな…」と思うんです。でも問題なのはドット本人の肯定を誰もしてないことなんです。別にそれはリコじゃなくても良い。誰か1人でも“ドットのこれから”に対してだけじゃなくて、“今のドット”に対してのフォローを入れてくれたらこの回の印象は全然違ったと思う。そもそも今回ずっと「ドットはずっと引き籠もってる」「ドットは物事を全然知らない」みたいな所ばかり押し出してるけど別にドットってそんなキャラじゃないと思うのです。確かに今回ドットは引き籠もってたけど、それはみんなのことをシャットアウトしてる訳ではなく、寧ろリコやロイの力になりたいから引き籠もって調べ物してるだけだし、というか調査の時になったら自分から船出てきて一緒に約束の場所に来てくれたし、あの時から確実に前に進んでる。それに「物事を全然知らない」というのも「おかしくない？」って思ってて、確かにカレーは全然食べた事無かったし、外の世界の事も知っているようで知らないかもしれない。でもドットはその分、ライジングボルテッカーズの他のメンバーが知らないことを沢山知ってるんですよ。そもそも「ブレイブアサギ号」の制御はあのドット部屋で、ドットの機械の知識がなきゃまともに移動したりも出来ないし、そもそもみんな飛べてないし、レックウザの手掛かりも最近はスピネルの妨害で上手く行ってないとはいえ、リコとロイがただひたすら聞きまわるより確実に効率化出来てる。リコがミブリムのことを相談したときにも、心無い事を言うやつは一杯居るってネット世界にいたからこそのアドバイスをしたりしてるし…。ドットって私の中では「何も知らない」じゃなくて、「外の世界のことは全然知らないけど、他の人達が知らない世界のことを沢山知ってる」キャラだと思ってて。引き籠もった事によって得たものを活かして、実際に外に出て行動するリコやロイとは別方向でサポートする役割だと思ってたからなんか、それに対して何もなしなのがすっっっっごいモヤモヤする。ちゃんと誰か1人でも、それがリコじゃなくても、“今現在のドット”を肯定して欲しかった。なんでここまで言うかっていうと、それまでの回での引き籠もりやらいわゆるコミュ障に対しての描き方が滅茶苦茶上手かったからでもあるんです。なんならそこが新アニポケの一番好きなポイントでもあった。色々良い回は沢山あるんだけど、やっぱりまず上げたいのが13話のピクニック回。この回のドットに対する対応は本当に100点満点中100億点ぐらいあげたい！いやもう本当に神回なんですよ。サンドイッチには参加して欲しい。料理を作って食べる楽しさを知ってほしい。でも、ドットの外に出たくない気持ちは分かるし、無理やり押し付けたくはない。そんなリコは部屋に材料だけ置いて、あとは委ねる。これならドットは自分自身で作るかどうか選べるからドットの気持ちを否定してないし、リコの想いも伝わる。凄く温かくてリコらしくて、良い回で…。ミブリム回も凄く良くて、人の感情を敏感に感じ取ってしまうミブリムに自分の過去の経験を活かして、まず自分から気持ちを打ち明けて、ちゃんと心に寄り添って、だからこそミブリムもリコになら付いていっても良いって思ったんだと思う。今までの回が凄く丁寧で綺麗だったからこそ、「なんで今回のドットの扱いはこうなった？？？」って。ただ、確かに27話冒頭のモリーの「相手の気持ちを気にし過ぎると動けなくなる」というのは正しいとも思ってて、実際20話のカブさんとの修行回ではリコは余りにも相手の事を考え過ぎるあまり、ニャオハにちゃんとした指示出来なかったり、ジムトレーナーに気を使って降参して怒らせたりしちゃってたのはその通りで。だから今回のその指摘やドットを引っ張っていった事自体は割と良いと思う。そこでドットが「止めてくれ」って言ってそれでも引っ張っていってたなら駄目だけど、ドット自身が割と乗ってくれてたから、そこは良かったなと。あとリコがいつもと違ってかなりグイグイだったのが「ドットの為に無理をしていた」という理由付けがちゃんと描写されていたこと、ドットが付いていったのが「それに気づいてたから」と分かるのも絆を感じていい作り。そこはさっき言った前のキャンプの時に、ドットの気持ちを尊重してくれたリコだから、「そんなリコがこんなに無理してグイグイしてくるのには何か絶対に理由があるはず」ってドットが信じられたんだと思う。仮にマードックだったら即行で蹴られてたよ（え？でもやっぱり「リコが自分の意思を押し通す」というステップを踏むことに意識が行き過ぎて、ドットのこれまでに否定的なニュアンスが入ったのは凄く残念で、それについてのフォローは今からでも、どこかの回でして欲しいなって思うのです。

今のニチアサの話をしたい／テーマ「揃わない、揃わなくていい」

どうもです。今日は、最近のニチアサ（特にプリキュアとキングオージャー）について思うことがあり、それについて書きたいなと思ったのでブログに残したいと思います。さてみなさん、今のプリキュアとキングオージャー観てますか？観てますよね？観てないなら観ましょう。ヒーローをテーマにした「ひろがるスカイ！プリキュア」と王様と昆虫のモチーフを使用した「王様戦隊キングオージャー」です。どちらも前作、というか過去作からとてつもない進化を遂げたまさしく「時代の最先端」を行くヒーローだと思います。具体的に分かりやすい進化で言えば「ひろプリ」はシリーズ初の男子レギュラープリキュアと（地球人の）成人レギュラープリキュアを採用したり、「キングオージャー」は最新技術、バーチャルプロダクションを使用した今までにないファンタジー世界を舞台に五人の王様が連続ドラマ仕立てでドラマを紡ぎ、本当に技術的、時代的な進化に驚かされます。そして私はもう一つ、そんな最近のヒーロー達見ていて「変わったなぁ」と感じるポイントを見つけたので今日はそこを語りたいと思います。それはズバリ、「揃わない事」です。まず先に分かりやすい戦隊から語りましょう。「揃わない」といえばキングオージャーよりも去年放送された「暴太郎戦隊ドンブラザーズ」の方が先に思い出す。という人も多いと思います。確かにドンブラザーズはみんな揃って変身する回が終盤まで無く、ネットの記事でも「全然揃わない戦隊！」として特集され話題になりました。でも私は少しこう思うのです。「実はドンブラザーズよりキングオージャーの方が揃っていないのでは…？」と。どういう事かというと、そこにはドンブラザーズの変身システムが関係しています。ドンブラザーズは怪人がどこか現れると目の前にドンブラスターが現れ、強制的に変身、招集されるシステムです。そう、強制的に揃わされるんですよ。ドンブラザーズ。だから確かに変身前が揃わない回が多々あっても変身後は全員大抵どの回にも出ます。（いやまぁ出ない回もあるけど）対して、キングオージャーは…「マジで！全っ然！揃わない！」1話はトンボオージャーが居ないですし、その後の回でも2、3人しか変身しない回が結構あり、12話に至ってはジェラミーの変身するスパイダークモノスしか登場しません。いくらドンブラザーズでも流石にそんな1人や2人しか変身しないなんて回はほぼ無いです。今までの戦隊にもそういう回が無かった訳ではありません。それこそ五星戦隊ダイレンジャーは劇中メンバー全員が変身しない回があるし、忍者戦隊カクレンジャーも第一章ラストで一度解散した後、個々のキャラをメインにして他は変身しない回がありました。が、それでも数話程度、基本的にはみんなが変身して揃っているのがスーパー戦隊。こんなに揃っていない回があるキングオージャーは凄く珍しいのです。（キュウレンジャーもそんなに揃っていないって？あ、あれは人数の問題なので…）では「ひろがるスカイ！プリキュア」はどうでしょうか。そもそもひろプリ、初期メンバーが全員揃うまでがかなり遅かったです。あげはさんに至っては同期の追加戦士であるジェラミーより、遅いです。もはやあなたが追加戦士なのでは？ですがそれより私が触れたいのは「プリキュアになった後で変身しない回」の話。13話のファーストシューズを届ける回です。この回は、敵が一切登場しない上に、キュアウィングの変身もない、プリキュアでもかなり異色の回です。敵が登場しない回といえばデパプリでもありましたが、今回語りたいのはそっちではないのでその話はその辺の原っぱに置いときます。今までのプリキュアでも、変身しない戦士が居る回は別にあるにはあります。代表的なので言うとプリキュア5gogoは敵の策略（主に本好き頭キノコばあさんのせい）によってプリキュアが揃わない回が結構ありました。ですが基本的には揃って戦うもの。そんな中で特に敵の策略（というかこの回敵居ないし）でもなく変身しない回があるのは結構珍しく感じました。でもじゃあツバサくんは何もしてなかったの？と言うとそういう訳ではありません。変身しない代わりにエルちゃんのお世話という役割を請け負っていました。また、そういう意味では20話のましろんが絵本作家を目指す回も新鮮さを感じています。この回は別に変身しないキャラが居るわけでは無く、プリズム含め全員変身し、普通に敵と戦ってます。ですがこの回が珍しいのはプリズムが途中で戦闘離脱するのです。この回でランボーグが現れたのはコンテストに出す絵本を時間までに出さなきゃいけない時でした。今までにもこういう「何か別の用事があるのに怪物現れちゃったヤベ〜！仲間は気にしないで行けって言ってくれたけどやっぱり心配だ〜！どないしよか〜！」って回は結構あります。でも、今までのそういう回では大体は仲間の為に「ええい！自分の事情の為に仲間を放ってはおけん！いくしかないわ！」と覚悟を決めて仲間のもとに駆けつけるのがお決まりでした。実際、それも間違いではありません。確かに、「仲間が命懸けで戦っているのに自分だけ自分の都合を優先できない」と思うのもまた正しいヒーローの形だと思います。でもそれと同じ様に「仲間が託してくれたから仲間を信じて自分は自分のことをやる」のもまた正しさなのです。そしてましろんは、プリズムは、揃って戦うことより、自分のためにも、託してくれた仲間のためにも、自分のことを選んだのです。また、23話では主人公のソラちゃんが諸事情で精神的ショックで変身して戦えない状態に陥るのですが、そんなソラちゃんにましろんは「戦わなくてもいい、戦わなくても私が戦うから。戦わなくたってソラちゃんは私のヒーローだよ。」と優しく肯定してくれました。そう、今のヒーローは「揃うこと」に拘らなくなったのです。これが私的にはヒーローの進化だと思っていて。それはコロナ禍で現実世界でも「揃うこと」が難しくなったことや、時代の流れもあると思います。でも確かにいつも一緒に居るだけが仲間では無いとも思うのです。先程挙げたキングオージャーだって「変身しない回は他のキャラは何もしてないのか？」と言われたら全然そんなことは無いです。それぞれが王様としてやるべきことをしています。それに、普段揃っていないからこそ、揃った時の感動と興奮は凄いですからね。プリキュアだって「いつも一緒に戦おうとしない＝相手のことを思っていない？」かと言えば全く持ってそんなことは無いのです。揃わずとも、それぞれの場所で輝けば良いというのは非常に良い考え方だと思いますし、「ノルマ的な制約が無くなって描けるドラマの幅がぐんと広がった」という意味でも素晴らしいことだと思います。そんな「揃わなくていい」という今のヒーローの流れを作ったのは誰なのか？これについては色々な意見があるかと思いますが、私は魔進戦隊キラメイジャーの第2話「リーダーの証明」が革命を起こしたと思っています。この回について少し解説しましょう。簡単に端折って言うと怪人が出現したのになぜかグリーンだけが現場に来ない。後からイエローと二人でどうして戦いに来なかったかを聞きに言ったら「陸上の大会があるから戦いに参加できない」と断られてしまいます。「キラメイジャーは5人でひとつにならなきゃ駄目みたいだから…」とレッドは説得しようとしますが、それでも断られてしまう。その後、同じメンバーのイエローからは「戦いにはアイツも必要だなんとかしろ！」と言われてリーダーであるレッドが板挟みになっちゃうみたいな感じの回です。今までの戦隊、というかヒーロー物なら「陸上の大会なんて個人の事情で戦わないなんて駄目だ！戦えるのは俺たちしか居ないんだ！」としていたでしょう。というかそういう感じの回は過去の戦隊にもあります。でもこの戦隊は、キラメイレッドは違いました。この後の話の続きをしましょう。再び怪人が現れます。そこにキラメイグリーンが駆けつけます。「説得に成功したのか！？」と思ったら何やら様子が変です。実はこのキラメイグリーンは本人ではなく陸上大会の間戦ってもらう為の代役（ドラえもんのコピーロボットみたいなやつ）だったのです。その後大会が終わった本物のキラメイグリーンが駆けつけて無事怪人はぶっ飛ばせました。が、当然イエローはキレます。無理もないです。「命懸けの戦いに偽者寄越すなんてどういうつもりだ！5人でひとつになって戦うんじゃ無かったのか！？」と。でもキラメイレッドはこう答えます。「一人一人が輝くために支え合うから、5人必要なんだ。そしてそんな5人なら、居場所がバラバラだって、いつだってチームとしてひとつなんだ」と。この瞬間、私の戦隊推し回ランキングが更新されました。陸上が大好きなキラメイグリーンが輝く為には、全力を出して戦う為には、まず彼女自身がが輝いてなきゃいけなかった。だからこそレッドは終わってから来ることを許したのです。放送当時観ていて令和最初の戦隊として「これが新時代の戦隊なんだ…！」という新しい歴史の始まりを本当に感じたし、今改めて振り返ってもあの瞬間から戦隊の流れが大きく変わったと、少なくとも私は感じています。それぞれにはそれぞれの都合がある。人それぞれやりたい事や、やりたくない事、好きな事、苦手な事、持っている正義。全部違う。そう簡単に揃うものでは無いし、無理やり揃えようとしたらかえって大変。それはニチアサの世界も現実世界も同じこと。だから今のニチアサは揃えない。最初から揃わない。揃わなくたっていい。毎回毎回揃わなくたってヒーローであれるし、毎回毎回揃わなくたって仲間でいられる。かつてはスーパー戦隊といえば5人が揃って悪と戦うのが当たり前だった。それどころか最初の「ふたりはプリキュア」なんて、二人揃わなきゃ変身すら出来なかった。それだって決して間違いじゃない。そのヒーローがそういうスタイルだっただけ。それもまた正しさで。揃うヒーローにも、揃わないヒーローにも、それぞれ良い所があると思います。揃うヒーローは毎回みんなの活躍が見れる分、作劇はかなり制限されるし、逆に揃わないヒーローだと作劇としてより自然かつ多種多様な作劇ができる分、「〇〇のキャラの活躍がみたかったけど今日はなくて少し残念」って事もあるでしょう。でもそれすらシリーズで揃える必要なんて無いと思います。昔のヒーローの良さが「揃うこと」であり、今のヒーローの良さが「揃わないこと」なだけなのです。これから先も揃うヒーロー、揃わないヒーロー、どちらも産まれていくことでしょう。少なくとも私は今の「揃わないヒーロー」が凄く凄く大好きだし、これからのニチアサがこれからどう進化していくのか一ファンとして、とても楽しみに思っています。

「次にくるマンガ大賞」にノミネートされた私のイチ推し漫画を知って欲しい話。

皆さん！今年も始まりました！「次にくるマンガ大賞2023」面白い漫画がいっぱいノミネートされる漫画界の一大イベントですが、この機会に私がどうしても！どうしても！読んで欲しい私のイチ推し漫画があるんです！「3位まで何にするか決められないよ〜！！！」って迷ってるそこのお前！そこのお前だよ！お前！ほんのちょっとだけで良いから私のプレゼンを聞いてくれ！というわけで、私のイチ押し漫画はこの漫画だ！！！きららベースで連載中！『きもちわるいから君がすき』です！（※ここで注意！ここから先のプレゼンには一話のネタバレが含まれるのでネタバレを踏みたくないならこのリンクから一話を試し読みするんだ！）きもちわるいから君がすき 第1話 / 西畑けいニコニコ静画は、「イラスト」や「マンガ」を投稿したり、「電子書籍」を読んだりして楽しむことができるサイトです。nico.msそして今！一話を読まずに帰ろうとしたそこのあなた「いやきらら漫画か、きらら系は興味無いわ」「百合漫画は別に…」って思ったそこのあなた！まだ帰るな！この漫画は普段あんまりきらら系の作品を見ない人でも楽しめる神漫画だから！ということでここからの①は一話を読まなかった方向けのプレゼンです。一話を読んだ方は②へ進んでください。①登場人物みんなきもい！！きらら漫画の一般的な人のイメージはみんな良い子で裏がなくてかわいい。そんな子達が仲良くしてるのが癒やされる。そういうイメージを持ってる方も多いと思います。でもこの漫画のキャラクターは違う。全員が全員、物凄い立った個性的なキャラクター性、そして何よりも、「魅力的なキモさ」を兼ね備えているのです。まず一話から登場するメインキャラクターの二人を紹介しましょう。飾磨司主人公・御影依子のことが大好きな女の子。しっかり物でとても頼りになる人。…でありながら頭の中が依子一色のヤバい人です。依子のことを「家族したい」「可愛い、結婚したい」とか常に考えていて、いつも失敗ばかり依子を支えることに興奮しています。一話の時点で依子を引きこもりにして扶養に入れようとか考えてます。…がこの子はまだマシな方のキモさです。というかきもちわるいキャラクターが1人居るってだけならば、普通のジャンプ漫画とかでも別に居るし、そこまででもありません。本当にきもちわるいのはここからです。御影依子飾磨司のことが大好きな女の子。いつもうっかりドジを踏んだりして…いる演技をしている人です。そう、この子は司さんが大好きなので忘れ物をして司さんの私物を借りたり、支えてもらいたくてわざとコケたりする…そして…「司さんの使ったスプーンを舐める為に、スイーツを買ってくる」人です。思いっ切り舐めます。そして舐めたスプーンを保存しておきます。そしてこの他にも私の推しキャラクターであるソリストな子や、○○委員の子など、更に違った気持ち悪さを持ったキャラクターが登場し、他の漫画には無い関係性を築きあげる。他には無い百合漫画です。②きもすきは「バトルしないだけのバトル漫画」お前は何を言っているんだとお思いでしょう。きらら漫画といえば、「女の子同士が仲良くしてて」「平和な日常が楽しめる」ってイメージ。なんとなくあると思います。私もあります。でもこの漫画は確かに女の子同士が仲良くしてるように見えるのですが、その実態は精神的バトル漫画なのです。先程も話した通り、それぞれ違ったきもちわるさを抱えていることはそうですが、単にきもちわるさのベクトルが違うというだけではありません。執着の仕方の違い、考え方や求める物がキャラクターごとに違い、それぞれがそれぞれの思惑を持って動きます。未来を求める者、今を保存したい者、そしてその他にも…ウソをついて、他者を利用して、時に誰かに利用されて…様々な思惑が交錯し、人物の心が揺れ動き、展開される壮絶な頭脳バトル！さながら「きらら界の仮面ライダー」と言って差し支え無い（それは差し支えあるだろ）ほどのストーリーと、キャラクターの心情の丁寧な描写や対比が光る傑作なのです！さぁここまで聞いて読んでみたくなっでしょう！なんと！今なら！投票期間中はきららベースにて／🥄1巻範囲全話無料公開中＼なんだって〜！これはもう！！読むしか無い！！！きもちわるいから君がすき / 西畑けい最新話:第15話 2023/06/15更新。再生（累計）: 397145。 全話無料。 親友である依子(よりこ)のことが好きな司(つかさ)は、 今日も気持ちを隠して日常を送る。 一方依子も司に対して “トクベツ”な感情を持っている…sp.seiga.nicovideo.jpそして読んだらすぐ投票だ〜！！！コミックス部門 ノミネート作品 - 次にくるマンガ大賞 2023コミックス部門のノミネート作品はこちら！次にくると思う作品に投票しよう！【7月10日(月)11:00まで】tsugimanga.jp今一番きている漫画は間違いなく確実に『きもちわるいから君がすき』であると私は確信しています。頼むから読んでくれ！この傑作を！ここまで読んでくれてありがとうございました。投票期間は7月11日11時までです。お早めに。

アメンバー限定記事ゴキブリハイエナ個人用メモ

「トランス男性の漫画」から見るそれぞれをちゃんと見る事の大切さ。本当の区別とは。

みなさんは最近Twitterで話題のとある漫画をご存知でしょうか？とあるトランス男性の漫画です。まずはこちらをご覧くださいPalettalk パレットーク@palettalk_ トランス男性の僕がバイト先の上司に言われたこと（前編）1/2 https://t.co/xv5IER0EOd2023年06月02日 20:50（ツリーに続いてるのも読んでね）私はこれにある問題を感じたので私なりに纏めたいと思います。①問題を区別できていない問題あのトランス男性の漫画、確かに上司がクソな所は大いにある（男女関係なく下半身とか言うなよと思う）けど、それはそれとして本人の上司への最初のアプローチの仕方のせいもあると思うんです。なぜならアレを性自認の問題にしたら「そもそもの女は優しくする立場、男は怒る立場」ってのを認めた上で、「でも私は性自認男性だから」って言ってる風になるじゃないですか。でもあの人あの書き方だと多分「最初の前提から納得いってない」ような気がする。そしたらあそこで性自認のカミングアウトするのめっちゃ悪手では？2つの問題が最悪な形でぶつかり合ってるのでは？と。「男女の扱いの差」の問題に「個人の性自認」が絡んだ結果あらぬ誤解を招いたように思うのです。あの場面なら普通に「男は叱る役とか女は優しくする役って性別で決めない方がいいですよ」とか「私は優しくするの苦手だし子供産む気も無いですね」とかで良いのに、あそこを自分の性自認カミングアウトの場にするのがかなりの悪手。そこで色々絡まりまくったというか。本人としては多分そこが我慢の限界でだからこそ言ったんだと思うからしょうがないのかなとも思うんだけど、あそこであの言い方をしたことで話がややこしくなったのはあるんじゃないかと。②個々人を区別できていない問題これはこの漫画そのものというよりもその反応で多く合った問題。それは「男は雑に扱われるのを望んでる」みたいな言い方してる人が大量に居ること。これが男としての扱いなんだから受け入れろ。みたいな意見。ふざんけんなよと。少なくとも私は男性だからって雑に扱われるのめっちゃ嫌だったし、今でもずっと不満で改善すべきと思ってる。例えば本当に男性だからって力仕事押し付けられたり、会話中に大声で下ネタ言ってたりが嫌だったので、それを当然の区別とか言われるのはちょっと。区別するなら性別ではなく個々人で見ろ。それが無理なら区別せず平等に同じ対応しろ。どっちかだ。男女で区別するのはトイレと着替えくらいにしろ。というのも、私はそもそも学生時代当時から体力も運動能力も他の女子より無くて余裕でワースト一位くらいのパワーだし、それはクラス全体でも有名だったんだけど（本気でやって腕相撲でクラスの女子10人に連続負けしたレベル）それでも「男性なんだから力あるだろ」的な扱いは受けてたし、それは滅茶苦茶不満だった。それは別に私がトランス女性というわけでは無くて、普通に趣味とかは男性的だったし、下ネタも大声で喋るのが嫌なだけで、ヒソヒソ話で混ぜられるのは程度によるけどノリとしては好きだった。ただ確実に個々人に見るべき所を性別で区別してみてるなって所は多々あるしそれは絶対に改善すべきだと思うのです。例えば心は女子の男子に配慮して、「男でも女子トイレや女子風呂に入っていい」ってするのは流石におかしいけど、学校での力仕事の配分とかは「体育の成績や日頃の運動能力、本人の申告等を鑑みた上で出来る限り平等に配分」すべきだと思う。トイレは痴漢とか被害のリスクあるし、スポーツは公平性が失われる危険性があるから、そういうものを性別的に区別して見るのは仕方ないと思うけど、普段の生活でそれをする必要はほぼ無い。何度でも言うが、個々人を見るのを面倒くさがるな。楽をするな。区別をしたいなら男女ではなく個々人を見てちゃんと区別する、それが出来ないのなら誰に対しても平等に同じ扱いをする。区別を語る割に区別が中途半端というか大雑把過ぎるんですよ。区別に中途半端はない。やるならとことん個々人を見て。出来ないなら全員に同じ扱いを。そしてこういうのは多分女性→男性男性→男性だけじゃなく、男性→女性女性→女性でもあるんだろうなとは思うから、やっぱり互いに歩み寄り「男女や属性ではなく一人ひとりに向き合う」のが大事なんだと思う。性別的な傾向で見るなというお話。ただトランス男性という立場からそれを言うと、「男性の良い部分だけ味わって悪い部分は拒否してる」みたいな見え方になるのは分からなくもない。真の平等のためには男女両方が今ある特権や優遇を捨てて、平均的に判断してもらう勇気が必要だから、まず先に自分がそこにアプローチする姿勢みせないと一方的に「相手にだけ改善させようとしてる！」思われる危険性は大いにある。本人にそんな気は全く無かったとしても。だから①でも言ったあの話が大事になってくる。問題を区別するという。ちゃんと区別することの大切さが分かる。③まとめ結局このお話は「ちゃんと区別することが出来なかったこと」が問題では無いかと思う。男女ではなく個々人に、一つ一つの問題にしっかりと向き合わなければ解決するものも解決などしない。歩み寄るとはそういうものなのだ。

【全人類、問答無用で読め】近年の炎上コンテンツについて

突然ですが、私は常にインターネットを見てるようなヲタクなので様々な炎上を見ています。勿論、「いやまぁこれは炎上して当然だろうな…」って思うものもありますが、中には「はぁ？？？」と言いたくなるような炎上も多く見受けられます。そして、私はその炎上コンテンツに対する人の向き合い方にある共通点を見出しました。…ので今日はそれを話したいと思います。ちょっと長くなりますが全人類、問答無用で読め。まず最初に、近年の2つの炎上の例を上げたいと思う。➀「＃〇〇〇反省会」具体的に名前を出すとアレなので名前は出しませんが、去年、朝ドラの某作品が炎上しました。(あ、最近なんか歴史的建造物の撮影であったらしいけど今回はそっちには触れません)その炎上理由は「面白くないから」。まぁ面白くないと感じてしまって「正直、私には合わなかったな……」って言うだけならば別に個人の感想の範疇を出ないし問題は無いかもしれない。が、問題はその盛り上がり方だった。SNSで「＃〇〇〇（作品のタイトル）反省会」と称してネット民が勝手に反省会をし始めたのだ。製作スタッフでもキャストでもない人間が勝手に反省会と称して「この作品は駄目だ」と否定をし、好き勝手言うだけでも充分リスペクトや配慮に欠けた行為ではあるが、更に問題なのはその内容。中には作品の評価としてしっかり考察や改善点に付いて考えて発言している人も居たが、わざと大袈裟に言ったり、過激な表現を用いたり、あからさまに炎上を面白がっていたりとで正直観ていない私ですら大分不快になる盛り上がり方と言わざるをえなかった。挙げ句の果てには「この作品はこうやって反省会でもしなきゃ楽しめないんだからしょうがない」と作品の出来が悪いのが悪いんだと正当化する発言も見受けられた。が、残念ながらこのような炎上は珍しくない。私はニチアサ（※プリキュアとかライダーとか戦隊とかの事）のヲタクだが、ニチアサでもそういう楽しみ方をする人間は大勢居る。別にネットミームを作ったり、感想を言い合ったりすることが悪いとは全く思っていない。それによって作品が盛り上がったり、キャストや制作陣の活力になる場合も沢山ある。そういう盛り上がり方なら私も大好きだし、積極的に盛り上げたいと思う。が、勝手に作品の反省会と称して好き勝手言うことが良い盛り上げ方だとは、残念ながら私には思えないのが本音だ。②パンケーキ炎上事件これは「ある海王星っぽい名前のお笑いトリオ」が司会を努める人気バラエティ番組の1コーナーで起きた炎上事件だ。そのコーナーでは有名なチェーン店が自分達のお店の自信がある商品を料理界でも有名な一流シェフに食べてもらい評価を受けるというコーナーだ。7人のシェフがプロの視点から評価をして、過半数が合格の札を上げれば合格。そうでなければ不合格。というルール。シンプルで分かりやすく、一見すれば何も炎上することは無いように思える。が、何故炎上したのか？それはズバリ、「パンケーキに悪い評価を付けたから」である。？？？？？？？？？正直、私は最初にこれを聞いたときな意味が分からなかった。だってこれは元から「有名なチェーン店が人気商品をプロに食べてもらい、評価を受ける」というコンセプトの番組なはずだ。チェーン店側からすれば、「良い評価を貰えればその商品の宣伝に、悪い評価を受ければそれを元に料理を改善できる」と思いプロのシェフに評価をお願いしているはずで、悪い評価や厳しい言葉を受けることも覚悟の上で、いや寧ろプロのシェフからの意見を聞ける貴重な機会としてありがたく思っているはずだ。ではシェフの言い方に問題があったのか？先程の「＃〇〇〇反省会」の時にも話したが、意見や感想を言うにしたって言い方というものは確かにある。よほど「馬鹿」だの「ゴミ」だの悪口まがいの暴言を吐いたなら炎上しても仕方ない。…が別にそんな事は無い。確かに厳しい言い方ではあったが、キチンとそのシェフ目線で問題点を上げ、更にそれに対する改善案もキチンと出していた。寧ろとても丁寧で真摯な姿勢だったと少なくとも私は思う。では何故炎上したのか。ネットの書き込み見るとその真相が見えてきた。「俺はあのパンケーキが好きなんだ！それに悪い評価をするなんて許せない！」「私はあのパンケーキが好きだったのに、この番組のせいで味が変わったらどうしてくれるんだ！」「一流シェフだかなんだか知らんが勝手な評価をするな！」……はい？？？何度も言うがこの番組は「良い評価を貰えればその商品の宣伝に、悪い評価を受ければそれを元に料理を改善できる」と思いチェーン店側から評価をお願いして成り立っており、最初から悪い評価も覚悟の上で出しているはず。そして一流シェフも「それなら正直に意見を言いましょう」と快く受けてくれてそれで成り立っているはずだ。いくらそのパンケーキが好きだからって、作る側が納得した上で評価をしてもらって、評価する側も真摯に向き合って評価をして、双方が納得しているものに対し、全く関係ない第三者が暴言を吐いたりシェフの店の評価を荒らしたりする権利は無いはずだ。もし味を変えて欲しくないなら、「私は今の味も好きなので残して欲しいです！」とコメント送ったり「実際にパンケーキを沢山注文したり」そういう形で応援していくべきなはず。気に入らないからと好き勝手に文句を言うのはお門違いだ。チェーン店が評価をお願いしたのは決して「お前ら」ではなく「一流シェフ」なのだから。以上の2つの炎上を見て私はひとつ思ったことがある。それは「世の中にはコンテンツが必ず自分向けに作られていると勘違いしているヤツが多過ぎる」という事である。まず最初の朝ドラの炎上。多数の朝ドラファンから観て面白くない作品だったのは確かに、紛れもない、否定しようのない事実だったのかもしれない。ただ感想を漁れば、「自分は面白いと思った」という人も極少数ながら確かに居たのも事実だ。SNSで「『その番組のタイトル名』_好き」と検索すれば非情に愛の溢れたラブコールを見ることができる。しかし、「＃〇〇〇反省会」と称して好き勝手言っている人達の多くは「その作品がダメな作品であった」という事をさも前提として、視聴者全員の共通認識であるかのように述べ、挙げ句には「面白いと思っている人は見る目がない」と言っているようにも取れる発言まで確認された。どうしてそういう事ができるのかと真剣に考えて、私は１つの答えに辿り着いた。それは「作品が楽しめなかったのは作品を作ったやつの責任」だと思っているからだ。確かに作品の制作陣もインタビューなどで、「これが受けなかったら私の力量不足だ」等と答える事は良くある。が、それはあくまで製作する側の向き合い方の話であり、自戒の為の言葉なはず。それでこちらが責任を追求するのはおかしな話だ。そもそも同じシリーズだからと言って必ずしも全ての作品が自分に合うとは限らない。というか合うほうが珍しい。なぜなら毎回ターゲットが違うからだ。とてもシリアスで鬱展開が印象的な「純と愛」もあれば明るい雰囲気の「あまちゃん」のような作品もあるし、史実や実話ベースのお話があれば、完全オリジナルストーリーの作品もある。それは毎回違ったことをやって新規の視聴者を取り込もうという努力に他ならないはずだ。実際、私は放送当時「あまちゃん」の世界観に惹かれ毎話毎話とても楽しみに観ていたが、それ以外の作品はあまり肌に合わず見るのを辞めてしまった。だが、だからといってあまちゃん以外の作品を作ったやつらが悪いとは到底思わない。なぜなら、「ただ単にターゲットが自分じゃなくなった」だけだからだ。長いシリーズを追っていると「私はこんなにこのシリーズのファンなんだから、制作陣も往年のファンを楽しませることを第一に考えるに違いない！そうでなきゃおかしい！」と考える奴はどこの界隈にもいる。私の好きなニチアサ界隈にも居る。というか最近それでプリキュア界隈は少しざわついた。でも本当にそうしたいならずっと同じことをやって、同じテーマで、同じ題材で作っていれば良いはず。なんなら新作なんて作らず、ずっと昔の作品を再放送しても良いはずだ。だがそうしないのは、もっと他の人にも知ってほしい。楽しんで欲しいという思いがあればこそ。シリーズに置いてターゲットを変えるのは、おかしな事ではないし、作品とは「この作品を面白いと思う人に刺され！」と思って作るもののはずだ。人の好みは千差万別なのだから最初から全ての人間を楽しませるのは不可能だし、制作陣もそれで作っているはず。自分好みじゃないから、自分向けじゃないから燃やすというのはそもそもその時点で大きな間違いなのだ。自分向きじゃないなら悪態垂れず見るのを辞めれば良い。私の好きな言葉でこんな言葉がある。「読者にあるのは作品を変える権利じゃない。その作品を読むか読まないかを選択する権利だ。気に食わなければ読むのをやめればいい」これはとある有名な漫画家が過去に言った言葉だが本当にその通りだと私は思う。そして後者、パンケーキの炎上。こちらは逆で評価が気に入らなかった人がそのシェフの店を荒らし炎上させている。最初からこの番組を見ていたのなら、番組コンセプトは理解していたはずだ。チェーン店の側が正直な評価を自らお願いしているという事も。それなのにいい評価を貰えなかったから荒らすというのははっきり言って子供の駄々より酷い。そもそもお店で出す商品の味を決める権利はお店側にあるはずだ。お店側が評価をお願いしたというのは何かしら改善したいと思っていたのだろうとも思う。なのに、第三者である私達がどうこう言うのはお門違いではないだろうか？私も過去に自分の好きな商品の味が突然変わってショックを受けた経験はあるのでよくわかる。子供の頃から好きだったある野菜ジュースの味が変わってから一切飲まなくなってしまった。それまでは大好きで毎日飲んでいたのに。急に甘さが控えめになり口に合わなくなったのだ。だが、だからといってその会社を恨んだりはしない。味を変えたのはきっと売れなくなってきていたり、何か事情があったのだろう。先程の朝ドラの件と同じように「ただターゲットが自分から外れたたまけ」なのだ。しかしに世の人間は、特に最近のネット民は商品や作品が自分向けでないと途端に怒りだす。これは「今まで私はこんなにも〇〇〇を応援してきたのだから、これからも自分向けに作ってくれるはず」という驕りに他ならない。例えるなら「今までこんなにお金を落としてイベントにも参加したんだからあの娘はきっと僕の事を好きになってくれたはずと思い込むアイドルヲタク」に近い。勝手に商品やサービス以上の見返りがあると思い込んでしまう。しかし、作品も、商品も、時代によって、テーマによって、その時の制作陣の思惑によって、多様に変化する。だから我々は刺さらなかったとしても、「それはただ自分向けじゃなかった」と思う心が必要なのだと思う。そうすればいつか自分に刺さる作品に巡り合えた時、より一層、とてつもない幸福を感じられるはずだ。コンテンツが自分にとっていつも楽しいものとは限らない。面白い事は決して当たり前じゃない。当たり前のように求める物でもない。コンテンツを楽しむとはそういう事だと思う。我々はいま一度、コンテンツの向き合い方を見直さなければならないのだ。

ぼくプリ、男子プリキュアについて私が思うこと。ダンプリを受け容れられない人へ。

いやーなんか出たね。マリオ映画の他の人の感想見ようとTwitter開いたら出た。なんじゃこりゃ。これがプリキュア！？ビックリですね。ネットも荒れに荒れまくってました。まぁしゃーない。今回はこの「ぼくプリ」←公式の略称らしいです。今回はこれについて私なりの個人的な意見を書きます。先に正直な事を言います。正直、私も別に観たいと思わない。いや別にかわいい女の子観たいからプリキュア観てるって訳でも無いですけど、別に興味湧かないかなって…あんま私の好みに合わなそう。単純に。そもそもダンスアニメあんま観ないし、舞台もあんま観ないし、2.5次元とかよく分からないし、そもそも地元から舞台やる場所遠いし（え？）という感じで興味が湧かないのは事実。で、その上でこれを受け容れられるかどうかで言うと受け入れられる派なんですよ。いや喜んで受け入れるというより「あー私はあんまり好きになれないけど…まぁ別に舞台なら良いかな…」くらいの受け入れ方ですが。なぜかというと、これはこの世のありとあらゆるどのコンテンツにも言える「前提」があるからです。アニメだろうが、ドラマだろうが、ゲームだろうが、勿論プリキュアだろうが、どんな物にも共通して言える事があります。それは何か。…ズバリ「シリーズ物で全ての作品が同じターゲットに向けて売っている事はほぼあり得ない」という事です。そもそもシリーズの意味って何なのかって話になってきます。ずっと最初のテーマやポリシーに沿ったものをプリキュアシリーズとするならどんどんそことは離れていってるし、別なテーマでやろうとなった時点でもうプリキュアという名前を使わなくて良いって話にもなってくる訳で。理由は色々あると思います。シリーズが長く続くことで親子で楽しめるコンテンツにしたいとか、敢えてその名を冠することで前後の作品でコラボしやすくなるとか。でもやっぱり一番はネームバリューだと思うのです。これは嫌味でも何でもなく。「プリキュア」という名前で興味を持ってくれる人が居る。そもそも本編のプリキュアシリーズで見ても全然毎回ターゲットが違うんですよ。メインが子供という点では確かにどれも一致してますが「地球人の主人公が宇宙人と出逢い交流するSF物が好きな子」にスタプリ以外のプリキュアは刺さりづらいし、ちょっと間口を拡げて「人間界に住む少女と異世界から来た少女が出逢い友情を育むお話が好きな子」と言ったって当てはまらない作品はある。「悪をカッコよく倒す作品」って括ろうとしても、倒さずに許すスタイルの作品があり、「女の子が徒手空拳で戦う」で括ろうとしても普通にビームとかチェーンとか楽器とか注射器とかミキサーとか使うし。毎回違うアピールポイントを作って普段プリキュアを観ない層もターゲットに入れて考えるのはごく自然で。プリキュアだけでは伝わりづらいので別な作品シリーズを例にあげて考えてみますね。もっと歴史が長い同じく変身して敵と戦うウルトラシリーズを例にだして見ます。子供も楽しめる作品として、テレビや夕方に放送されるような本編ウルトラシリーズがある他に、大人向けの派生作品としてダークな世界観の「ウルトラQdarkfantasy」「ウルトラセブンX」、美少女萌えを狙った「ウルトラ怪獣擬人化計画」「ウルトラマン妹」まであります。ここまでくるともう何でもアリです。同じニチアサでやってる仮面ライダーにしても、ニチアサでやってるのの他にグロテスクな「アマゾンズ」、女の子が主人公の「プリティ電王」、グロいしエロ要素めっちゃある「風都探偵」と、媒体を多岐に渡らせることでメインターゲット向けから更に間口を広げたものはいくらでも有り、もはや大元のコンセプトからはかけ離れています。だからシリーズが続いていけば自分に合わない作品、自分自身が求めている物とは別な物が提供される。というのは実はシリーズの成長としては健全なことなんです。寧ろ必然。むしろそれこそが「シリーズ物の強み」のひとつ。「沢山ある入口から選べること」その人の好みにあった入口から集客し、もし気に入れば他の作品に触れて貰ってそのまま取り込める可能性がある。多分シリーズを続ける理由として一番大きいのはこれです。これまでのプリキュアはメインターゲットが女児に定まっていて、その中で違った客層を呼ぶ努力をしてきたし、それ自体はこれからもテレビ本編では変わらないと思います。でもテレビ本編外なら、いわゆる子供が観ることを最初から想定しない媒体や時間帯に進出すれば、普段見ない新たな客層を開拓出来ると思ってのことだと思います。もっと厳しい言い方をすれば今回の企画は恐らく「往年のファンに向けては最初から作ってない」と私は考えています。そもそも往年のファン向けの施策は既に山程発表されてますからね。（プリキュアオールスターズf、オトナプリキュア、まほプリ2、プリキュア展etc…）ファンになるとやっぱりどうしても「ファンなら全部のシリーズをちゃんと追って出来れば漫画や舞台まで見なきゃ…」という気持ちになるのはとても良く分かるし、実際私だってそういうタイプのヲタクです。でも多分製作サイドはそうは考えてなくて「沢山色んなテーマやバラエティの作品あるから好きなのから見てくれや〜、どれか気に入ったら他のも観てな〜、ほな！」くらいの気持ちなんじゃないかと。私にだってあんま刺さらなかったなって思う回とかはありますよ。でもそういう時は最初から自分に向けた物では無いと私は思うようにしてます。というかどんな作品も多分全ての視聴者に受けようなんて事は考えて無くて、「これに共感してくれる人に刺され！」って感じだと思います。万人受けは極論不可能ですし。そこで過去の定義やら「プリキュアという名前を冠する上でこうであるべき…」とかまともに考えてると精神衛生上良くないです。心が持ちません。気が狂います。間違いなく。だってどんどん共通項が無くなっていくんだもん。「人間じゃないやつも、女の子じゃないやつも、魔法で戦うやつも、アンドロイドも居るグループを1つの定義で括れる理屈を考えなさい」って数学なら「帯分数、漢数字、アルファベット、地図記号、プラナリアが含まれるグループの定義はなんですか？」って問題出されてるようなもんですからね。無茶すぎる。しかもどんどん宇宙人だの人魚だの頑張って考えだした理屈をぶっ壊すキャラが次々に登場してその問題はやり直しになるんですよ？定義付けするのは無理だと言っていい。唯一出来るとしたら「公式でプリキュアとして扱われた！」くらいしか無い。公式がプリキュアとして扱えばプラナリアだってプリキュアです（？）プリキュアとして扱えばプリキュアになるんだよ。そういうもんだぜ、エへへへへ。（？？？）受け容れられないなら見なくて全然オッケーだと思います。少なくとも流石にあのノリをテレビ本編でやるとは思えませんし、あれは舞台でしかやらないでしょう。テレビ本編であれやるって言われたら流石に私でもブチギレるよ。「どういうつもりじゃこら(# ﾟДﾟ)」ってなるよ。キーボードクラッシュするよ。でもまぁ…舞台ならほぼ本編には関わらないだろうし…受け容れられない人は無理に見ようとはせず「私はテレビ本編だけ楽しもう！」「私は〇〇だけのファン」とかで考えるのが良いんじゃないかなと思います。そうすれば受け入れられるかなって。ところでそんなことより私はキュアバタフライがいつ出るかの方が…スーパー戦隊の追加戦士より遅い可能性あるよ？本当に出る？そろそろ会いたいよ？

最近作ったクイズ

虹ヶ丘ましろちゃんかな？草加雅人かな？ひろプリの虹ヶ丘ましろちゃんかな？ファイズの草加雅人かな？ | クイズメーカーこのクイズ、どこに需要があるのかな？quiz-maker.site仮面ライダーふとももクイズ仮面ライダーふとももクイズ | クイズメーカー仮面ライダーのふとももを見て何のライダーか当てるクイズ。quiz-maker.siteポケモンかウルトラ怪獣かポケモンかウルトラ怪獣か | クイズメーカーポケモンの名前かウルトラ怪獣の名前か当てるクイズです。quiz-maker.siteこれプリキュアのOP？少年ジャンプアニメのOP？これプリキュアのOP？少年ジャンプアニメのOP？ | クイズメーカー歌詞を観てプリキュアかジャンプアニメか当てるクイズです。quiz-maker.siteポケカの技名かプリキュアか？ポケカの技名かプリキュアか？ | クイズメーカーポケモンカードの技の名前かプリキュアの名前か当てるクイズです。quiz-maker.site

男子プリキュアを出すことの是非。『多様性』ってそんな気にするものなのか？って話。

いやー多いに盛り上がってますね！プリキュア界隈！遂に出てきたレギュラー男子プリキュア。「遂に男の子のプリキュア！嬉しい」という人も居れば、「プリキュアの魅力が失われる！ありえない」という人も居てまぁ〜荒れに荒れている訳ですが。私の最初に第一印象はというと「あっもう出るんだ！へぇ～頑張れ〜！」以上❗❗いや本当にこれだけ。だってあからさまに実験しては居たじゃないですか。アンフィニとか、ブラックペッパーとか。まぁそのうち出るだろうな〜って思ってたし。寧ろ村瀬歩さんが声な事の方にビックリしたくらい。戦隊とプリキュア両方に変身した男。………それに正直、多様性ってそんな気にするもんでも無いよなって〜思うんですよ。いや例えば『HUGっと!プリキュア』みたいに最初から作品テーマの中に「多様性」があるなら意識するべきかもしれないけどそうじゃないなら別に気にするもんでも無いなと思うし、制作陣もそこまで多様性を意識して無いんじゃないかというか、意識してても「今作の新しい要素として発表して、少しでも世間の注目を集めるぞ！話題性を作るぞ」「シリーズとして出来ることの幅を広げるぞ」くらいの気持ちなんじゃないかな〜と。そもそも私は社会的メッセージは「話題作りや作品を面白くする上での手段の1つでしか無い」と思うんですよ。それこそキュアアンフィニだって「初の男子プリキュア」として話題を産み「多様性に配慮していて素晴らしい」…と世間的に評価はされたけど、じゃあ「男子プリキュアが出てない作品は駄目なのか？」とか「多様性に配慮してない作品は駄目なのか？」とか言われたらそれは違うじゃないですか。あくまで「HUGっと!プリキュア」はそういう手段を選んだってだけで。「友情」をテーマにしたならそっちを重視すりゃいいし、「夢」をテーマにしたならそっちを重視すりゃあ良い。「多様性」に配慮することが作品を面白くすることに繋がると思ったならそうすれば良い。それにキャラクターの属性ってそんな重要かっていう風にも思っていて。というのは私は個人的にキュアアンフィニ、というより若宮アンリというキャラは大好きだけど、それは別に「男の子のプリキュアだから好きなの？」と言われたらNoで、どちらかというと「そのキャラの生き方が好き」なんですよね。常に自分を貫く姿勢が最高にカッコいいから好きなのであって。勿論、性別的な魅力や良さでキャラクターを好きになることは私にだって沢山あるし、元々いるキャラの性別を急に変えられたら私だって怒る。でも別にキュアウィング今作からの新キャラだし…プリキュアの男子のキャラには魅力が無いかと言われたらそんな事は全然無いし…。（私はハートキャッチの番君が好き）正直、まだ性別とビジュアルしか出てないから好きでも嫌いでも無い（しいて言えば村瀬歩さんの声が好き）なくらいなので、実際のキャラの魅力がしっかりあればそれで良いって気持ち。それに、そもそもメインターゲットの子供たちってそんなに女の子であることを重要視してるの？「男の子が一緒に戦うなんてやだ！」って大多数の女の子からメッセージが超超超大量に届いた！とかならやめた方が良いかもしれないけど、多分デパプリでブラペという一緒に戦う男の子出して、子供に受け入れられたと判断した上で出したのでは？とも思うし。寧ろ性別を気にしてるのは大人や親の方な可能性もある。別に女の子だから好きになるとか、男の子だから嫌いになるとか一概にそういうものでも無いような気がするのです。ただじゃあ「男の子が出ることが嬉しいと全く思ってないの？」と言われるとそれも違うんですよね。ただ一点だけ「男の子のプリキュアが出てよかった！」と思ってる点があって。それが何かというと「シリーズの多様性」が産まれたという事。「いや多様性気にしない言うたやん❗」気持ちはわかる。そのツッコミは凄い分かる。でも私がさっきまで話してたのは作品そのものの多様性の話なんですよ。さっきも言った通り個々の作品においては「多様性を気にしようが気にしまいがどっちでも良い。そういう手段を使いたいなら使えば良い」というスタンスなのはずっとそう。でも作品シリーズにおいては多様性が必要だと思っていて、どういうことかと言うと例えば「多様性をテーマにしたら世間的に話題になって大受けしました❗これからのプリキュアシリーズの全ての作品は多様性をテーマにします❗」ってなったらそれは絶対にイヤじゃないですか。毎回毎回「多様性」しか謳わないシリーズに多様性もクソも無いし、それ以前に毎回同じような事しかしないシリーズお追っかけてて楽しいか？ってなるし。同じようなの観たいなら同じ作品リピートして何週も観れば良いだけだし。正直に言えば私もこれ以降ずっと毎作毎作必ず「男子プリキュアを出す」みたいな決まりが出来たら嫌だし、拒絶してる人もみんなそれを恐れてるのでは無いかと思っている。でもいつまでも同じことをする訳にもいかなくて、特にプリキュアっていうのはシリーズとしての制約が他のニチアサと比べたら強めで、そういう中で少しでも似通ったキャラにならないように、物語や設定をいかに差別化するかを苦心している訳で、常に新しいモノを出していく事を考えていて。そういう中でここで男子プリキュアを出した事で、あるいは成年プリキュアを出したことで、数年後また何か作品を作るときに「こういうモノを描きたいけど男子プリキュア出せないから無理だな〜」ってならなくなったり、あるいは「こういう事したいけど、流石に攻め過ぎかな…辞めとこ」ってならなくなる可能性がある。それは凄く大きい事だと思う。勿論何もかも全てぶっ壊したらそれはプリキュアの良さが失われるかもしれないけど、毎回の手を変え、品を変えとしていく上で1つ選択肢が増えたのならそれは純粋にとても良いことだと思うんですよ。それに「男のプリキュアが1人レギュラーとして入ったくらいの事で失われるほど、プリキュアの魅力が弱いくてその程度のモノでしか無い」とも思えませんしね。今、娯楽が溢れかえってる時代に全てが新しいモノを産み出すなんて不可能に近い。というかほぼ無理。だけど、色々な過去の作品であった要素を組み合わせたり、ちょっと描き方を変えたりして新鮮に魅せることは出来る。というか大体の作品はそうやって産み出されてる。その中で組み合わせられるパーツ、選べるパーツは少しでも多い方が良い。服とスボンしか着せ替え出来ないゲームより、帽子も、靴も、服も、ズボンも、スカートも、眼鏡も、自由に変えられるゲームの方が面白いはず。「男の子が変身ヒロインになって戦う」だって結局は一つの作品におけるパーツに過ぎない。そもそもそんなのプリキュア以外の作品で既に色んなアニメや漫画が散々やってる。子供向けだと少ないかもしれないけど。だからこっちも変に多様性とか、社会的メッセージとか余計なことは一旦置いておいて、ただ、ひろプリを「一つの作品として楽しめば良い」んだと思うのです。

デパプリ最終回を終えての総括。最終的感想。批判。

デパプリが終わってしまった…寂しい…歴代で一番終わってしまって寂しいプリキュアかもしれない。それはそれとしてひろがるスカイは楽しみなんだけども。既にソラちゃんの見た目も性格も喋り方もめっちゃ刺さってますし。という訳でデパプリ最終回を迎えたので私の感想を纏めます。最初に「良かった所、最高だった所」、次に「もう少し観たかった、惜しかったなって所」の順で語って最後に纏める感じです。①良かった所、最高だった所まずは話の作り、テーマとの向き合い方にも凄い真摯だったし、どこでどういう話を入れるかをしっかり先を見据えて作られていたのが好印象。話の作りの上手さについてはめっちゃ長くなるので下記ツイートを参照してくれ。 改めて本当に最初から最後までしっかり見据えて作ってた作品だよなぁ…って思う。 色んな事が今日の回に（というか終盤の展開に）全部繋がってて凄いな…と。 イベントのタイミングから何から考えてないと出来ない。 本当に凄い話なのよ。#デパプリ#デリシャスパーティプリキュア#precure pic.twitter.com/WLVy9D7JMu— ろくもん@ペカ娘早川千咲 (@rokumon64) January 22, 2023でまぁ更に言うと、キャラの役割分担が上手かったなって思う。上のツイートでも書いてるし、インタビューでプロデューサーの梅澤氏も語ってましたが、ゆいちゃんの葛藤は終盤の展開まで取っておいて、その分序盤はゆいちゃんの周囲のキャラや敵側の内面を掘り下げてるんですよ。そもそも主人公は作品で否が応でも話の真ん中に居て目立つから、おばあちゃんの言葉による問題解決や話の進行で引っ張っていかせて、日常回の配分は出来る限りここねちゃん、らんちゃん、あまねちゃん、その他エナジー妖精に振ってるんだなと。（あまねちゃん周りの話はかなりシリアスだから日常回っぽくないけど）ゆいちゃんはおばあちゃんの言葉があるから精神的な強さや引っ張っていく役割になるのが全く違和感なく説得力があったし、終盤になるにつれて段々と葛藤していくのも良かった。あとはゆいちゃんがとにかく精神的に強かった事で中盤のゆいに憧れるコメコメの描写にも説得力があったし、敵の描写もしっかり出来ていて「ここでこれをする、このキャラにはこういう役割を持たせる」というのをかなり整理して作られているなと感じた。ただ仲良しなだけでない、作中での立ち位置、居ることの意味をしっかり感じる作りだったのが良かったと思う。それはクックファイターに対してもそうで、ゆいちゃん以外の3人は序盤〜中盤でそれぞれのコンプレックスと向き合う展開を既に終わらせているから、終盤の展開は敵とクックファイターの因縁やドラマをメインにしつつ、それと直面するゆいちゃんの葛藤で魅せるというかなりクックファイター組が全面に押し出された大胆な作り。なんだけども、ゆいちゃんの葛藤が真ん中あるからプリキュアが物語が外れることは無いし、かと言って、因縁の中心人物である、マリちゃん、シナモン、ブラペ、フェンネル、そして過去のジンジャーもしっかり目立っておりプリキュアとクックファイターが対等な存在であり、プリキュアだけのドラマにもならず、クックファイターだけのドラマにもならず、『プリキュアも、クックファイターも、両方がメインのドラマ』にキチンとなっていたと思う。多分ここは制作陣もかーなーり意識したんだろうね。個人的には大成功。また戦闘シーンや序盤でも分担はしっかりしていて。敵を倒すほどに力を持っているメイン戦力はプリキュア。作戦指揮を取ったり、敵の内情を探ったりするのがマリちゃん。毎回、戦闘に参加は出来ないものの、要所要所でピンチをプリキュアをアシストするブラペ…と戦闘シーンの主役はプリキュアとしつつ、クックファイターも空気にはしない。対等に同じ戦線を共にする仲間として描いていた。マリちゃんについてはゆいちゃんと共に序盤、中盤の他3人のプリキュアが道に迷ったときのフォロワーとして活躍していたのもあって、終盤でメインに来ても大丈夫なだけの積み重ねや言葉の説得力があったのも良かった。序盤はゆいちゃんとマリちゃんが迷ったみんな引っ張っていく主人公、他3人やエナジー妖精のコメコメは自分と向き合い悩む成長型の主人公として据えていたんだと思う。マリちゃんが大人として最後まで頼もしくて安心感があった。あと技がどんどんレベルアップしていく事で、プリキュアの強くなっていってる事が可視化されていのも上手かったと思う。単純な個別技の使い分けで敵の能力に対処していくのも、戦闘指揮のマリちゃんの意義を見出しつつ、共闘に意義や毎回の戦闘の面白さを上げていたが、それに加えて目に見えるパワーアップが個々の成長も上手く示せていた。このパワーアップする個別ワザがかなり良かったので今後もやって欲しいなって。あとはプリキュアが一般人に認知されない、被害があまり出ない理由付けのデリシャスフィールドや、マリちゃんが生活できる理由付けの資金支給描写など、細かい部分のケアも良かった。ここねちゃんと野菜スープを作ろうと言うときに、食べられないものがあるか確認をしたり、ピーマン好き嫌い克服回で、無理して克服しなくても良いとしたりそういうフォローも含めて。あと敵を倒す力のないクックファイターを終盤の拓海が苦しむ場面で、「倒せなくていい」という守る力としての肯定を見せたり、おむすびに「人と人を結ぶもの」という意味を持たせたり、そこまで引っ張る側だったゆいちゃんの挫折を「今までがおばあちゃんの言葉で上手くいっていただけ」としたり、意味の乗せ方も上手かったなぁと。あと今回はデリシャスという食べる側のお話にフォーカスを絞って、作り手のお話は最低限にしたのも取捨選択が出来てるなって思った。そこまで盛り込むと尺足りなくなるし。食をテーマとしながら本質的なドラマは「食を通してそれぞれ自己の内面と向き合うこと」になっていたのも話の深みと食一つで人間の人生は良くも、悪くも、こんなにも揺らいでしまうというのが「食の重さ」を感じられ、身近な問題として捉えられた良きポイント。あとナルシストルーをアレルギーでは無く偏食にしたことを褒めたい。あとキズナスペシャリティの流すタイミング完璧。神。マジで好き。ラストのワザがカロリー超越しておなかいっぱいパンチなの死ぬほど好き。あと最後まで敵に罪を償わせることをしていたのが良かった。ちゃんとやった事の落とし前は付けさせるのが偉い。②もう少し観たかったな、惜しかったなって所※ここからちょっと辛口ですまず、終盤のマリちゃんについて。個人的には「もっとキャラクターを信頼していい」と思いました。というのはゆいちゃんが挫折した時のオシャレの話とか、最終回でのプリキュアに憧れてた話とか、唐突な回想が多かったこと。他の部分がしっかりした積み重ねを持ってやってたのにそこだけどうしても唐突感を感じざる負えなかった。というか、あんな回想無くても、視聴者はマリちゃんという人間そのものの描写や積み重ねをかなりしっかりと感じているし、マリちゃんの言葉は説得力があるんですよ。だってこれまでしっかりと大人の視点で判断しプリキュアをフォローしてきた。そこには確かに重みと厚みがある。不安になるのも分からなく無いんだけどマリちゃんというキャラクターは視聴者はもっと信頼しているし、そこは信じ切って良かったと思う。あとは42話のサブタイトル、「キュアプレシャスVSブラックペッパー」にするならもっと明確にぶつかり合うシーンを入れても良かったなと。ここで言っておきたいのは展開や話の流れについては不満が無いんです。寧ろ大好き。なんだけど、キュアプレシャスVSブラックペッパーと銘打って出されたものとして見ると「あんまバトルしてないな…」と肩透かし感が出てしまうというか。あのサブタイトルで通すならもっとしっかりとしたバトルシーンを確保した方が良いし、あの展開そのものの良さを大切にするのであればタイトルを「ブラックペッパーの怒り」とかぐらいに留めて置いた方が良かった。そうすれば大好きなキュアプレシャスを一瞬本気で攻撃しようとした事への衝撃度が増してかえって展開として盛り上がったと思う。あのサブタイトルにしたことで「ブラペがプレシャスを攻撃するんだろうな」という事が想定の範囲内になってしまった。あとは最終回でのナルシストルーのケーキに対して「いちごだけでも食ってやるか」や本人の意志ではなくあくまで釣られての「ガンバルガンバルー」などナルシストルー本人に対しての解釈は大体一致していて大満足だったが、マリちゃんがいちごケーキを差し出すシーンで「嫌いなら無理して食べなくてもいいわよ」くらいは欲しかったなって。それ以前に過去回（確か29話？）でナル様が捕まるときのシーンで「嫌いなものがあったらちゃんと言うのよ」的なこと言っていたからそこまで気にする程でも無いしまぁ別に良いかなとは思えるけど、偏食なナルシストルーに「幸せのお裾分けよ」で出すのはもう少し別な台詞でも良かったなと思わなくも無い。序盤のここねちゃんと野菜スープ作る回ではちゃんと出来ていた訳ですからね。それと、これはもう不正アクセスがクソに尽きるし多分しょうがないんだけど、メンメンだけ掘り下げがあんま出来て無かったな〜って。一応中盤辺りでメイン回貰ってたけど。他の2匹が仲間入りをまる一話使って丁寧に丁寧にやってた分、らんちゃんとメンメンの出会いだけあっさりしてたり、初登場では年に一度しか本気を出さない（火炎放射の説明にて）とかやる気を出さないとか言われてたのに、途中からエナジー妖精内で一番のしっかり者になってエナジー妖精を引っ張っていく役回りになっていたり、多分その辺りすっごい紆余曲折あったんだろうな…結果的に落ち着いたキャラクター性はかなり好きです。麺系レシピッピに信頼されてるのも。麺占いはよくわからないけど（え？あとスピリットルーもメンメン程では無いにしろ、ちょっとナルシストルー捕まったあとの描写というか説明は欲しかったよ。急に分裂するのは流石に困惑したよ。スピリットルー自体は最初はナル様のコンプレックスの反映、ナル様捕まって以降は心無いロボット、最終回付近でナル様の手で心を取り戻す…と短いながらしっかり描写出来てたと思うけど。いやでも時期的に恐らくこれは不正アクセスの影響だな。この作品最初からどこで何やるかかなり決めて作ってたっぽいし。不正アクセスがほんまにクソとしか言いようがない。あと余談ではあるけど、拓海とゆいのラブコメもうちょい観たかった…とも一瞬思ったけどそれやるとゆいちゃんが早めに拓海の気持ちに気づいてしまい、最終決戦前に拓海に初めてキュンとくるシーンやその後のグータッチするあのエモさが失われてしまうのでアレはアレのままでいいな。たくゆいは2次創作勢が熱心にやってくれるだろう、多分（）あの鈍感ヒロインさがゆいちゃんの魅力でもあるし。やっぱりあれはあのままで。③最終的なまとめめっちゃ面白かった❗❗❗粗が全く無いわけでは無いけど、全体的に丁寧な作りと、積み重ねがしっかり活きて物語的な意味がちゃんと乗っていく構成、それぞれがそれぞれの悩みやコンプレックス、現実とちゃんと向き合っていくストーリー。最高に良かった！戦闘シーンも全体的に見応えがあったし、男キャラが対等な戦力として参加したり、敵キャラが出ない回（31話）があったりと話の新鮮さというか意欲的な挑戦も見て取れてとても楽しかった。個人的にはプリキュアでトップクラスに好きです。終わってしまって寂しい…。けど次の作品はヒーローがテーマという、私の大好きなテーマ性に、既にキャラクターが立ちまくっていて私の好みにぶっ刺さり推し確定なキュアスカイさんの存在があるので気持ちを切り替えて行きます。とにかく本当に面白かった！満足！1年間本当にありがとう&お疲れ様でした！デリシャスパーティ♡プリキュア大好き！

デパプリ好きとして、デパプリに出てる批判意見についてちょっと真面目に考えてみる。

・前置きデパプリがもうすぐ終わってしまう…本当はこんな記事書くつもり無かったんですけど、真面目に語りたくなりました。というのは今回の作品にアラが多いっていう意見を結構散見したからなのです。ただ個人的には寧ろ今回の作品、脚本がかなり良く考えられてるなぁ…って感じてたんですよ。まぁ今までもネット上での認識や評価と私の評価が思いっきり食い違う事くらいはザラだったので気にしなくていいかなって思ってた、というか今も実はそんなに気にしてないし面白いと思ってる。ただ「こんなに面白い作品なのに面白さが伝わってないのは勿体ない」という気持ちと「あまり面白いと思えない方々はどうしてそう思っているのか。そこには私には無かった視点や新たな発見があるのではないか」という気持ちからTwitterやらネット上で私が見かけた意見に対して1個1個私の見解を主観で述べるだけのものです。予めご理解の程よろしくお願いします。①「和実ゆいなど一部キャラの掘り下げが足りない」という意見について多分1番か2番くらいに見かける意見。確かに和実ゆいちゃんは主役だけどメイン回がかなり少なめだし歴代プリキュア主人公と比べても悩む描写は圧倒的に少ない。それは私もそう思う。ただこれについては理由があるというか、私なりにハッキリと反論できるんですよ。というのは和実ゆいというキャラが他の歴代主人公のような「等身大の女の子系主人公」ではなく「導く系主人公」からなんですよ。和実ゆいちゃんって天然な所とか勉強が苦手な所とか、少し抜けてる所があるから、一見すると「等身大の女の子」感もあるんだけど、実は精神性はかなり出来てるというか、悩んだり周囲が悩んでてもお婆ちゃんの言葉とそれに対する自分なりの解釈によって解決するし、体力や運動神経といった技能的な面でも抜群だし、普通の人が抱える等身大な問題に対して解決策を出すのが早い一歩先行ってる系の主人公なんですね。つまり天道総j（全然違う私的には他の同級生キャラとマリちゃんの間くらいの精神性くらいに捉えている。逆にそういう悩む側のキャラクターは周囲のキャラクターに振られてる。何でも解決するカッコいいゆいというスーパーヒーローに憧れを抱きつつ上手く行かないコメコメを筆頭に、友達との付き合い方が分からず悩むここねちゃん、他の人と違う変わってると言われたり、自分の好きな事に対して悩むらんちゃん、過去に犯した罪や強すぎる責任感や正義感故に悩むあまねちゃんと…さっき冗談で天道総司とか言ったけど、関係性的には近いものはあると思っていて。自分自身が悩むというより、周りのキャラが悩んでいるときにそれを解決できるよう答えを出したり導く事で魅せていくタイプのキャラだと思うんですよね。コメコメにとっての憧れの存在として描く為にも、序盤から悩みまくってたりしたら憧れのカッコいいヒーローという見え方が薄くなるので、そうする訳には行かなかったのもあると思う。なので序盤はカッコいい憧れの対象、ヒーロー感を出してパワーアップ回や映画でのコメコメの気持ちに説得力を持たせて、終盤や映画からお婆ちゃんの言葉や「ご飯は笑顔」というポリシーだけでは解決出来ない問題を直面させてちょっとずつ本人が悩む構成にしてるのだと思う。（ちょうど次回のブラックペッパーとの対決もその1つなんじゃないかと睨んでいる）でもただ…掘り下げが薄いってキャラが全く居ない訳では無いんですよ。メンメンはもうちょっと欲しいなって。メンメンもパムパムやコメコメの喧嘩を仲裁したり、麺のレシピッピの相談役になってたりする、和実ゆい側のキャラクターだからそこまで気にはならないんですが。主人公にはお婆ちゃんという精神性が安定している事への裏付けがある分、やっぱりもう少しメンメンメインは欲しいなって思いはあった。麺占いはよくわからない。まぁそもそもメンメンは登場時期的に見ても恐らく一番不正アクセスの割りを食ってるし、初期は「1年に1度しか本気を出さない」とか言われてたので多分路線変更があったんだろうな…とも思う。らんちゃんとメンメンの出会いだけあんなに丁寧に描いたほか二人と比べて明らかにアッサリし過ぎだったし。今後のインタビュー記事か何かで元のメンメンやヤムヤムのエピソードがどんな感じだったかは聞きたい。でもなんだかんだ一番好きなエナジー妖精はメンメンです。②男キャラに関する意見〜プリキュア以外の戦力の意味編〜これについては色々意見あったので2つに分けて話します。まずは作中でのお話から。たまに見かけるのが「クックファイターという戦力が居るならプリキュアを戦わせなくても良いのではないか」という意見はよく見かけます。が、それについては既に劇中の描写や話からそれぞれの役割分けは出来てると思うのです。まず前提としてメインで戦うプリキュアはプリキュアは伝説の戦士なので限られたごく少数の選ばれしものしかなれない。そしてこれは明確に言及があった訳では無いですが描写的にウバウゾーを倒せるほどの力を持っているのはプリキュアだけ。クックファイターでも余裕で倒せるならブラックペッパー1人でも前線で戦ったり倒したり出来るはずだし、プリキュアがおいしーなタウンを離れている間のセクレトルー戦でもあそこまでボロボロにならなかったはず。倒すことが全く出来ないという事では無いにしろ、色んな描写から見て戦力的にクックファイター＜プリキュアなのは明らか。多分クックファイターだけで戦うなら相当な人数が必要だし、クッキングダムとの繋がりは一時的に行くことができる場面は難度かあったもののほとんどの場合で閉ざされている。（スペシャルデリシャストーン2つで扉を開けるけど方っぽ壊れてるしもう方っぽ持ってるの黒幕だったし）またそのタイミングも突発的なことが多いため、引っ越す前の準備とか考えても移動は難しい。じゃあマリちゃんの役割はっていうと戦闘指揮と敵の動きの調査、考察。あとデリシャスフィールド。プリキュアは選ばれしものというだけなので当然クックファイターのように訓練はしていないし、戦闘知識は皆無。それに対して、マリちゃんはウバウゾーと戦う力こそ無いものの、訓練を積んだ人間。戦闘知識に優れている為、敵に対しての柔軟な対応力や相手の攻略法や作戦を導き出せる。また戦闘以外の場面でもクッキングダムと、ブンドル団の動きについてプリキュア側で最もよく知る存在であり、大人として蓄積された考え方や考察力があるため調査や考察をするのもマリちゃん。言うなれば軍の指揮官と実動隊、昔の戦隊モノとかでよく見る長官ポジションなんですよ。じゃあブラックペッパーは何かっていうとバックアップ係。確かに彼自身ではウバウゾーに立ち打ちできない。ただ、プリキュアだけでは厳しいような強い相手に対して共に戦ったり、援護したり。プリキュアを攻撃から守ったり。ゲームを想像すれば分かりやすいのでは無いでしょうか。フィニッシャーやアタッカーだけだと中々敵には勝ちづらい。全く勝てない訳では全然なくても厳しい場面が多い。だけど後方から全体を観て助太刀してくれる人が安心して戦える。スプラトゥーンだって塗りが強い武器とキルが強い武器が助け合うもんじゃないですか。RPGでもアタッカー一人だけで回復や援護要員無しで敵と戦うのはドキドキするけど援護するキャラが一人いるだけでガンガンいこうぜできるじゃないですか。そういうことですよ（どういうことだよ）もっというと、マリちゃんが和実ゆいを戦いに巻き込んでいいのかという話も、ブラックペッパーが自分が戦いに参加する意味あるのかって葛藤する話も既に劇中でちゃんと描かれてるのでもう結論出てるよなっても思う。あと丁度次回の話になりますが、ブラックペッパーに関してはプリキュアでは無いから味方同士のぶつけ合いが出来るのもありますよね。プリキュアはプリキュア同士の戦いが現在は難しいっぽいので、プリキュアじゃない勢力としてブラックペッパーを出して戦わせられるのもあるんじゃないかな。知らんけど。③男キャラに対する意見〜そもそもの存在の是非編〜プリキュアなんだからプリキュア達が解決するべきとかハロウィン回で特に言われてたし、ブラックペッパーに関しても女の子の自立についてあーだこーだ言われてる…んだけどこれにこれに関しては色々かなり意見を漁った上で未だによくわかんないんですよね。というのは「プリキュアというシリーズだからこうあるべき」とも「ブラックペッパーという存在が女の子の自立というテーマ伝々…」も納得できないというか…そもそも「シリーズだからこうあるべき」という考えの時点で違うと思っていて。確かにプリキュアシリーズって「女の子だって暴れたい」という「女の子の自立」をテーマに生まれたものだし、「子供や親がビックリしてしまうような描写は避ける」とか今まで守ってきた伝統が沢山あるシリーズ。でも、その一方で「縛られる事に一番抗ってきたシリーズ」でもあると思うんですよ。プリキュアの水着回だって永らく封印してきたものを最近ようやく開放したものだし、そもそもの始まりの「女の子だって暴れたい」というのも「男の子みたいにヒーローになれない、おしとやかで守られる存在であるべき」という事への反抗ですし。確かに女の子の自立は大事なテーマかもしれないけど「ブラックペッパーみたいな存在はいてはいけない」「問題解決はプリキュア達本人自身がすべき」とかそこまで行ってしまったらそれはかえって「常に女の子は男の子に助けられてはいけない、頼ってはいけない」「常に自分で問題解決しなければならない」という縛りになりかねない。鷲尾プロデューサーが2014年のルーフトップという所のインタビューで5年経って作品から一歩退かれた理由について、「同じところに長く居続けると良くも悪くも影響が出てしまいますから」と語っていたり、同じサイトで「子供たちが好きだと思ってくれるものをきちんと創り続けられるのであれば、プリキュアである意味や形は問わなくて、変わっていってもいいと思ってます。」と語っていたり、2022年に受けたインタビューでも「毎年が勝負で、変化を怖がらない。“らしく”なければいけないと考えるかもしれないけど、思ったことをやった方がいい。私自身もむちゃをしてきました。長期計画を立てると、理想を追ってしまって、あまりいいことにならない。『ふたりはプリキュア』の美墨なぎさのせりふで『なるべく頑張るぞ』とありますが、『なるべく』でいいんです」と言っていたりすることからも、生みの親である鷲尾天プロデューサーにも「ルールや決まり事にとらわれなくていい。変化していって良い。」という考え方は少なからずあると思っているんです。守るべきものも確かにあるけれど、それに縛られ過ぎたら毎回同じ事、似たようなテーマやストーリーの繰り返しになったり、違う作品なのにキャラの価値観や作品の価値観が似通ったものになりかねない。そうなったら飽きられる。それに何より別に過去の作品と逆行するような事をしたってそれが過去作の否定になるとは微塵も思わないんです。寧ろリスペクトだとすら思う。積み上げた物があるからこそそれをここで一回壊してみても良いんじゃないかってできる。挑戦し続けることができる。最初から男のプリキュアが居たらハグプリで男のプリキュアが出たからって何の話題にもならないですし。過去に積み上げた歴史と違う事をして視えてくるものや世界があると思うので、男キャラを活躍させる事に対してはなんの異論も無いんですよね。④雑な部分や唐突な部分が多いっていう意見をよく見るんだけど、なんか私が見逃してるだけかもしれないけどいくらTwitter漁っても具体的な事を言ってる人があんまりに居ないんですよね。とはいえ私も全く観てて全く雑な部分が無いとは思ってないんですよ。コメコメの世界移動設定やタイムスリップ設定はコメコメが特別な存在である伏線はあったとはいえちょっと唐突感あったし、ここねちゃん、バーベキュー回でピーマン付いた串持ってたよなくらいはあったし。でも私から見るとそれを鑑みてもかなりデパプリは色々丁寧に考えられてると思うんですよ。でもそれ以上に丁寧な部分が多いし、引っかかった部分も8割くらいちゃんと納得のいく答え出してくれるから気にならないんですよね。あくまで私が見た限りですが。これはもう箇条書きで具体的に例を上げます。・なんでプリキュアって毎回敵の居る所に現れるの？→ハートキュアウォッチで場所を探知。・レシピッピが奪われる事に何か問題がある？→料理の味が変わることで一部料理店が閉店や休業に追い込まれている（第一話の描写）また、記憶が消えたり料理の存在が消えたりと飲食店に関わらず、人間の人格形成に関わる部分にすら影響を及ぼしかねない。・異世界の人間（マリちゃん）が人間界で生活できるのおかしくない？→予め資金がクッキングダムから支給されている。・なんで怪物が現れてもそこまで取り沙汰されたり、学校が休校になったりしないの？街の破壊などの物理的被害が少ないのはなんで？→デリシャスフィールド・過去に戻って話聞いて大丈夫？→あとでその記憶消えるから歴史は変わらない。・ブンドル団は失敗続きで大丈夫なの？→プリキュアの生活圏外ではレシピッピの被害が出ている。・コメックス2世って何？→超重要な伏線などなど…まだ色々あるけどザッと上げただけでもこんな感じで。あと伝説の力の話が唐突に出てくるのは今回のコメコメに限らずですし。割とプリキュア、パワーアップ回の前後で伝説の力の話急にすること結構無い？気のせいか？あとTwitterで見かけた意見でマリちゃん（成人男性）と中学2年生女児が一緒にいるのはどうなの？って意見があったんですが、そもそも本人が希望して一緒にいるし、ゆいちゃんの母親からも公認されてるので、それでも駄目っていうのは流石に酷くない？って思いました。別に本人がそういう感情抱いてる事もなく健全な関係性ですし。そういう絆は絶対にあり得ないってしちゃうのはなんかなぁって。⑤倫理観『ご飯は笑顔』を押し出し過ぎじゃない？という意見ですがこれは明らかに意図的だろうなって。敢えて正義側をみんなご飯が大好きで、ご飯で繋がり合う存在にした上で、ブンドル団の面々や様々の人間と出会う中で段々『全員にとってご飯は笑顔とは限らないという事に気付いていく』という構成になっている。ナルシストルーの話とか顕著だし。ゆいちゃんもセクレトルーの言葉を生きてきた実感がこもった言葉として認めるようになったのも大きな成長。これについて「味方側で偏食やご飯が笑顔じゃないキャラを入れるべきだった」っていう人が居るんですけども。私はそれは違うと思ってて…それについて語りたいんですが、私はナルシストルー過激派過ぎてそれ語りだしたらマジでヤバい量になるのでhttps://twitter.com/rokumon64/status/1590358762405392384?t=qrj2PaKcu7LPC9uWjg8Jlg&s=19過去にTwitterで語った時のリンク載せておくね！（手抜きするスタイル）あとそもそも私は「味方側、ヒーロー側とされるキャラクター達は100%正しくなきゃいけない」とは微塵も思ってないんですよね。寧ろちょっとくらい歪さがあった方が好きなタイプ。プリキュアは、なんならプリキュアに限らずどんなヒーロー、ヒロイン物も決して「教育番組」では無くあくまで「エンタメ作品」なので。それについてもTwitterで過去に語ってるのでリンク🔗貼るね！https://twitter.com/rokumon64/status/1523728302023749633?t=mRXmJ-FiJPegWO5iWLqjHw&s=19（手抜き2回目）いい忘れてたけどもう一つこれだけは声を大にして言いたいんことがある。それは「確かに全面に押し出しては居るんだけど、実は押し付けては無い」ってこと。ここねちゃんと野菜スープを作る回でもゆいちゃんが「食べられないものある？」って確認したり、轟さんの回では「一人で食べる事」を肯定したり、ピーマン大王の回ではあまねんが「嫌いなら無理して食べなくても…」ってフォローを入れたりと…そういう所も丁寧だなって思うところなんですよね。細かい所にも気を使ってるというか。⑥戦闘描写が変わり映えしないこの意見見たとき思わず「え！？」って声出た。本気でTwitterで見かけた時にビックリしたというか。確かにデリシャスフィールドを展開するので背景は変わり映えしないですが、戦闘描写の見応えは歴代でもかなり上位だと思ってるので。というのはマリちゃんの役割の所でも語ったけどほぼ毎回、敵の攻撃とそれに対してどう対処するかをしっかり描写してるんですよね。今までの作品でもそういうのは確かにやってるけど、流石にほぼ毎回ではないし、たまに「敵が現れた→倒した→〆で終わり」みたいな回もありましたし。昔の戦隊のロボ戦みたいな消化感のある回が無かったといえば嘘になるというか…。それでいうと、敵の能力も毎回フューチャーされ、それに対して指揮官ポジのローズマリーが指示を出したりプリキュア本人が解決策を思いついたりして、敵を攻略、突破するという流れをほとんどの回でやってるので毎回「次はどんな能力の敵が現れてどう対処するんだろう」っていうワクワク感があったなぁって。あとプリキュアそれぞれに浄化技とは別で個別の小技が用意されているお陰で、それぞれできる事、能力の差が分かり易いし、使い方の工夫で上手く敵に対処していくのも見応えがあって良かったなぁと。ブラペ助太刀でピンチを切り抜けたり、単純にバリエーションが多いというか。単純に背景が変わらないのが寂しいっていうのはそう。でも背景変わらなくなったのは前述した縛りのせいでもあると思うよ。HUGっとプリキュアとかはかなりしっかり街の破壊描写あったけど、近年の作品明らかに街の破壊遠慮気味だし、やり辛いんだろうなって。街の破壊ではなくやる気パワーは病原菌で蝕むとか理由を設定して違和感無くしてて凄いなぁとは思ってるけど町中で戦ってんのに町が全然壊されなかったら、やっぱり多少は違和感あるし。ゴジラがビルや建物を踏み潰さなかったら「ん？」って思うし。どっちを優先するべきかは人それぞれの尺度によるだろうけど。・最後にということで私がTwitterで見かけたのは大体こんな感じでした。最後に皆さんそれぞれの意見を否定するつもりは無いですが、批判するにしても言い方は考えた方がいいなって意見はかなり散見されました。それは普通に腹たちました。意見が共感できるものかどうかに関わらず。まぁこれもあくまで私一個人の意見なのでこういう考えの人も居るんだな程度に思ってもらえれば幸いです。

シリーズ物の意義は破壊なのではないか？

➀プロローグ（本題は②からなので飛ばしてもええよ）どうも、しがないニチアサヲタクのろくもんというものです。今のプリキュア・ライダー・戦隊観ていますでしょうか？個人的にどれも例年より更に私の癖にぶっ刺さっててとても幸せでございます。デパプリはシリアスと日常のバランスの良さや、キメ技だけでなく小技もしっかりあって敵に対しての戦闘シーンも含めて楽しいし、まだ始まったばかりのギーツも毎回違ったルールの中で生き残る今までとはまた違ったライダーバトロワがとても面白いですよね。中でも特に暴太郎戦隊ドンブラザーズは普段特撮を見ない方にも楽しんで頂けているようで。ロボット玩具は発売日にトレンド入りし前年比300％超えと云われる程の大ヒット。SNSでも普段特撮は見ないけどドンブラザーズは見ているという方の声も多く聞き、子供が夢中で見ているという声も多く聞きまさに老若男女問わず楽しまれているのを嬉しく思うばかりです。さて、ドンブラザーズがヒットしたのは玩具のクオリティの高さもあれど、やはりその内容でしょう。スーパー戦隊の常識を壊す様々な設定やドラマ作りがヒットしたのは間違いありません。まずチームなのに同じチームのメンバーを把握していない。「戦隊モノといえばやはり仲間との絆で戦う！」というのがイメージ。しかしドンブラザーズはそもそも全メンバーを把握していません。怪人が現れたら強制的に変身させられ招集。話が進む中で少しずつ面識を持っていきますが未だに誰も正体を知らないメンバーすら居ます。さらにキャラも個性的、ウソをつけない奴や、俳句を詠む無職、盗作漫画家に、普通？のサラリーマン、冤罪事件の指名手配犯とヒーローモノとは？と思われるようなキャラ設定。まさにそれまでシリーズの常識を破壊する作品、それどころか子供向けヒーロー物の常識すら破壊した、ルール無視、掟破りの作品と言えます。②ルール破りさて➀で私は、今の戦隊のヒットは今まで守ってきたルールを破ったからだと言いました。でも、中にはこんな人も居ます。「今までの戦隊のイメージを壊すなんて」「戦隊モノをなんだと思ってるんだ」「子供向けのヒーロー物としてどうなんだ」確かに気持ちは分かります。今まで積み上げてきたイメージを壊して、無駄にしていいのか？子供向けのヒーローとはこうあるべきなのでは？それを守らないのは駄目なのでは？先人達の創り上げた作品群に対してのリスペクトが足りないのでは？分かる、分かるけど、私は「それは違うんじゃないかな〜」って思っちゃう。寧ろ私は「シリーズ物に対するリスペクトこそシリーズの破壊にある」と思うのです。③掟破りから生まれ、掟破りから進化した歴史そもそもプリキュアも、ライダーも、戦隊もみんな掟破りから始まったと私は思っています。初代プリキュアが産まれたのは「女の子だって男の子みたいに暴れたい」という想いから。女の子は魔法少女、男の子はヒーローというイメージがあった中で、「私だってパンチやキックで相手をぶっ飛ばして痛快にやっつけるカッコいいヒーローになりたい」という女の子を夢中にしました。スーパー戦隊も、一人で戦うのではなくチームで戦うヒーローが見たいという子供たちの心に刺さったから。当時から複数人で戦うヒーローは既に存在していたとはいえやはり一人で戦うイメージがあったり、共闘といってもヒーローの人数は2、3人。メンバーも男だけ。という物が多かった中で現れた5色の5人の戦士。女の子も男の子も一緒になってヒーローになれる夢のような存在。仮面ライダーだって、ヒーローは正義の象徴！というイメージがあった中で、悪から産まれたダークなヒーロー。悪の組織に改造され悪のために産み出された改造人間が戦う理由は「正義」ではありません。人間の「自由と平和」の為にショッカーに立ち向かう。モチーフもあまり良いイメージの無いバッタ、乗る乗り物もタケノコ族などで不良のイメージもあったバイク。影と悲しみを背負ったダークなヒーローとして多くの子供たちを虜にしました。みんなヒーローの常識や掟を破って産まれてきたのです。そして更にシリーズが進化していく中でどんどんルールを壊して行きました。元々「女の子だって暴れたい」というコンセプトのプリキュアで男の子のプリキュアを出したり、（キュアアンフィニは推しキュアです。1、2時間は余裕で語れる自信があるよ。）仲間との絆をテーマにした戦隊モノでなんか戦隊内にドロッドロの三角関係を作って愛憎劇始めたり、（いうて今のもドry）仮面ライダーに至ってはもはや改造人間でもないし、バイクに乗らないやつまで居ます。しかもなんか定期的にライダー同士で殺し合ってます。悪役のライダー登場が当たり前になりました。それらはみんな過去へのリスペクトが足りない事なのでしょうか？子供向け番組として間違っているのでしょうか？④寧ろそれこそがリスペクト寧ろ私はそれこそが、シリーズの積み上げた常識を破壊する事こそが、シリーズに対してのリスペクトだと思っています。なぜなら常識の破壊は「常識や当たり前を積み上げた証だから」です。今のドンブラザーズが面白いと受けたのは決してドンブラザーズの力だけではありません。それまでの全ての戦隊の積み上げた歴史がドンブラザーズという今に繋がったのです。「戦隊の魅力は仲間との絆！友情！」「ライダーより単純明快で明るいイメージ」「毎回のみんなで名乗るのがカッコいい」というイメージをそれまでの作品で積み上げて居なければドンブラザーズはここまで斬新だと取り沙汰される事も無かったでしょう。斬新、革新的、一線を画す。そう言われるのは、ヒットできたのはそれまでゴレンジャーからゼンカイジャーまでの作品達が「戦隊といえばこれが面白いシリーズなんだよね！」というイメージを作り上げ、実際に面白い作品を作ってきたからこそなんじゃないかと思うのです。前作のゼンカイジャーが底抜けに明るくて楽しくてはっちゃけていたから。前前作のキラメイジャーがそれまでの戦隊のお約束はしっかり守りつつも価値観を令和的にアップデートし、「これが新時代のスーパー戦隊のスタンダードだ！」と魅せつけたから。掟破りは過去がなければ出来ないのです。それをしようという心意気はまさしく、過去作への最大のリスペクトと言えるのではないでしょうか？そういえば最近巷で流行りのガンダムもそう。といっても私はガンダム全然見てないので憶測ですが今の水星の魔女が話題になっているのもなんかその、女性主人公や百合要素といった革新的な要素が受けたからなんじゃないですか？（知らんけど）④何があってもこの先、もしかしたらプリキュア制作陣が、「子供はちょっと背伸びしたい気持ちがあるし、もう少し対象年齢を上げてみても良いのかも」と考えて仮面ライダーのように陰を背負ってプリキュア同士で血だらけで戦いあうような作品や、どこぞのトレンディ戦隊のように昼ドラもビックリのドロドロ愛憎劇をお出ししてくるかもしれない。逆に仮面ライダー制作陣がプリキュアのように、明るく仲良く敵を浄化して倒すような作品や、戦隊のように毎回巨大ロボットに乗り込んで戦う作品をお出ししてくるかもしれない。あるいは戦隊モノがプリキュアのように敵を浄k…は今のドンブラザーズがやっているので（え？）一番前の、センターが女の子の作品や昭和の一部の仮面ライダー作品のように、孤独の悲しみを背負って戦う、メンバー一人だけの作品をお出ししてくるかもしれない。でも私はきっとそれも受け入れると、受け入れられると思う。とある記事内でプリキュアの産みの親の鷲尾プロデューサーはインタビューにプリキュアについてこう答えていた。「毎年が勝負で、変化を怖がらない。“らしく”なければいけないと考えるかもしれないけど、思ったことをやった方がいい。私自身もむちゃをしてきました。長期計画を立てると、理想を追ってしまって、あまりいいことにならない。『ふたりはプリキュア』の美墨なぎさのせりふで『なるべく頑張るぞ』とありますが、『なるべく』でいいんです」引用元:　https://news.yahoo.co.jp/articles/88c484e0062ae901eaf2e3060ded3a133ca6e853きっとこれからも進化して変わっていく、数十年後にはきっとまたプリキュアも戦隊もライダーも、今とは全然違うイメージ付いていて、それをまた壊そうとすると思う。でも私は寧ろそれを見てみたい。どんな壊すのか。そしてどんな面白い物を見せてくれるのか？それをファンとして見届けたいと思うのです。

烈車戦隊トッキュウジャー始発駅が完璧な第一話という話

みなさんyoutubeでトッキュウジャーの配信が始まりましたがもうご覧になられましたか？実はこのトッキュウジャーの始発駅が個人的に完璧な最高の第一話なので今回はそれを解説したいと思います。（第一話のネタバレを含むので先に第一話を観てね！）①キャラクターや世界観の分かりやすさやっぱり第一話で基本的にまず重要なのはこれ。（敢えて1話は説明しないパターンもあるけど）基本的に1話で全然話やキャラが解らなかったら困る訳で。この作品はというとそれぞれのキャラが分かりやすい！主人公、ライトのキャラ立ちはもちろんのことその他メイン4人もセリフからどういうキャラか一目で分かるし、敵幹部達も登場シーンは数秒ながら演出や細かい描写で関係性や設定がとにかくわかりやすい！戦闘シーンもそうでそれぞれの戦い方からどういうキャラか分かりやすいだけでなく本作の売りでもある戦士の色が変わる「乗り換えチェンジ」もしっかり魅せる。レッドがピンクになるののビックリ度合いは凄い。「イマジネーション」がこの作品のテーマなんだなって事もスッと入ってくる。凄い。②導入と引きの完璧さトッキュウジャー、導入から話の終わり方まで完璧。不思議感のある演出と導入のナレーションで夢のあるキラキラしたイメージとともにテーマであるイマジネーションを魅せ興味を持たせた後、シャドー怪人の不気味さ怖さを演出し、そこから何故か寝ているライトで一気にコメディに持ってく。この緩急の付け方というか、明るさと不気味さの使い分けの巧みさが凄いのよ。そしてそこから割とずっと明るく楽しい雰囲気でなるほど今回は明るめのお話なのね！と思わせておきながらのラスト「お前達は死んでるも同然」。ここで終わり。完璧か？明るい感じかと思いきやラストで一気にシリアスや衝撃を与えてその後に興味を持たせるっていうのは某大人気学園ゾンビアニメとかにも使われてるけど、やっぱり話に高低差があったり、「え！？」ってなる要素があると人って引き込まれるんですよね。導入も引きもトッキュウジャーは完璧。③先に繋がる要素もちゃんとある第一話にあると嬉しいポイントとして第一話の内容が後の展開に活きてくると、改めて第一話を見たときに「このシーンって！！」ってなるよね？このトッキュウジャー始発駅も終着駅まで見終わったら是非改めて見て欲しい。色々と発見があるよ。というわけで始発駅からめちゃくちゃ面白い烈車戦隊トッキュウジャーは東映特撮YouTubeOfficialにて毎週日曜日2話ずつ更新、一週間限定無料配信で大好評運行中！みんな観てね！https://youtu.be/VJib1vUe0Cc

魔進戦隊キラメイジャーありがとうって話②

さて前回は1話と2話について語ったので今回は作品全体をどうしての振り返りです。そこでキラメイジャーの素晴らしいポイントを3つに纏めて紹介します。思いが溢れてまくってるのでかなり長いよ！1、個性豊かで魅力的なキャラクター前回でも触れた5人以外のキャラクターも魅力的で凄くキラキラ輝いてる所です。まず魔進達。めちゃめちゃ熱くてだけど相棒の事を凄く褒めてくれるファイアおじいちゃんみたいに為朝の事を可愛がるショベローお嬢様ガチ勢というかかなり危ないマッハ可愛くて独特な雰囲気でエモいヘリコ子供っぽいと見せかけて実は1番まとも（ｵｲなジェッタその他にもザビューンやハコブーなどの沢山魔進が活躍してくれた。次にクリスタリア組、人助けが1番のキラメキだったりネタがやけに古かったり昭和の昔ながらのヒーローという感じがするキラメイシルバー、クリスタリア宝路健気で他人思いで優しいマブシーナそんなマブシーナ思いの母親マバユイネおおらかで器が大きくて常にポジティブで充瑠と同じひらめキーングを持つオラディン王そして最後に忘れちゃいけない宝路の弟で頼れるサポート役でキラメイジャーのもう一人の戦士ピコ太郎博多南無鈴。キラメイジャーだけじゃ無い。ヨドン軍も魅力的ヨドン皇帝から産まれたプロフェッショナルな影のスナイパーのシャドン同じくヨドン皇帝から産まれたが故にキラメキを理解出来ず笑う所か確認したりアイス舐めたりしたけど分からず…、だけど最期にヨドン皇帝の為に消える事で初めて輝いたヨドンナ元々クリエイターとして創作活動を楽しんでいたけどヨドン皇帝の下で作る事へ息苦しさを感じて、そんな時に同じクリエイター仲間の充瑠と出会い創作活動の楽しさを思い出してクリエイターの道を歩みだしたクランチュラ本当は充瑠と同じように創作が大好きでキラキラ輝いていたはずなのにヨドン皇帝に利用され闇に落ち、それでも最期にはキラメキを取り戻して充瑠に思い託して消えたガルザそして終盤からの登場にも関わらず悪役としての極悪非道さと皇帝としての貫禄、圧倒的な強さでキラメイジャーを苦しめたヨドン皇帝そしてクランチュラが創り上げた個性豊かな邪面師その全ての存在がどれもキャラクターとして活きていた事。それが本当に素晴らしい。不必要なキャラが誰一人としていないんですよね。2、「輝き」というテーマ、新しくて素敵な価値観前のブログで書いた以外にもキラメイジャーは沢山の新しい価値観を、キラキラを、見せてくれた。「相棒」という回では相手を褒めてあげる事、認めてあげる事の大切さ、「アローな武器にしてくれ」では限界は超えるのではなく寧ろ超えないためにあるという事、「おもちゃ」では我慢せず自分の素直な気持ちを相手に伝えたほうが良いという事「痛む人」のラストシーンでは別に本人が変わりたくないなら無理に変わらなくていいという事を伝えてくれた。それに共通するのは「個人の輝きを大切にしている」という事。輝きやキラメキを大切にするからこそひとりひとりを認めてくれて充瑠のような「変わりたい」と願う人には「変われるよ」と背中を押してくれる。自分に自信が無いけど本当は認められたいと思う人の事は「君は凄い！」と心の底から褒めてくれる。頑張り過ぎたり、疲れたりしてる人には「無理しなくていいよ」って寄り添ってくれるし、自分に正直になれない人には「素直に気持ちを伝えて良いんだよ」ってしてくれるし、少しズルい人の事だって「ズルパワフルで素敵！」って言ってくれる。否定せず常に寄り添ってくれる、だから他のどんなヒーローよりも身近に感じれて、観ていてこっちまで元気になる。テーマ性はロボにも現れている。今回の合体ロボットは4機あるのだが例年と違い1号ロボのキラメイジンと2号ロボのギガントドリラーは合体しないし、キングエクスプレスとグレイトフルフェニックスも合体しない。それぞれが個別のロボットとして活躍するのだ。これはキラメイジャーの「それぞれがそれぞれの場所で輝けば良い」という事を体現しているように見える。まさにキラメイジャーの全てがその素晴らしいテーマ性を見せてくれているのだ3、曲も素敵キラメイジャーは曲もキラキラ特にOPの歌詞が本当に素晴らしい。1番の「実はもっと周りの目は気にせずに叫び出したい走り出したい　そう感じたらならキラメイGO！」キラメキたいと思ったならいつでもキラメイて良いと背中を押してくれる。「未来が始まる風を掴んで上昇　キラリキラメンタル　好きな事を信じる力」好きな事を信じる気持ちをキラメンタルと表し、それをする事を未来が始まる風と表現する。エモい…素敵過ぎる…「キラキラ輝く為に僕らは巡り合ったと思うから」ひとりひとりが輝く事が1番大事。そして仲間はお互いを輝かせてくれる存在…そんな素晴らしい仲間の捉え方ある？OPでは使われなかったけど2番も素晴らしいのです。「つまづいた後の青空をずっと見ていた　憧れた理想は遠くて」1番では好きな事を信じて歩き出す所まで描いていましたが2番はその先、誰もが経験する挫折を描きます。そしてこの歌詞「落ちた涙　それは小さな希望さ　抱きしめては強くなるとそう誓う気持ちキラメイストーン」躓いて流した涙を希望として、抱きしめては強くなると言ってくれる。それこそがキラメイストーンだと…本当にどこまでも背中を押してくれるなキラメイジャー！「未来へ僕らの光届ける全力キラリキラメンタル　本気だから前しか見えない」「キラキラ輝く為に僕らは進化してくはずだから」1番では“思う"とか“○○したい”とかふんわりした表現だったのがここにきてはっきりと「未来へ光を届ける！進化してくはず！」と断言して強く背中を押してくれる。素晴らしい…もうこれだけで素敵なのにまだあるんですよ！「世界中の夢中を集めたクリスタル　光で闇埋め尽くすよ　そう信じるならキラメイGO！」そういったひとりひとりのキラメキが、好きな事に夢中になる気持ちが、やがて光となって闇を埋め尽くす…なにその素敵な発想…本当にどこまでもキラキラさせてくれるOP…そしてED、ダンスが凄く良い。本当に観ていてキラキラが溢れてくる感じ…ノリノリで思わずこっちまでリズムを刻んだり踊りたくなるような…歌詞も素敵で楽しい時でもピンチでも輝ける。頑張る時でもヘコんでも君となら奇跡を起こせる。やる気がドカーンと湧いてどんな事も乗り越えられる。その力を信じているからいつだって奇跡を起こせるとそう歌ってくれてるんですよ。素敵…そしてキャラソンもひとりひとりそれぞれ違った輝きをしっかり表現し、キラキラ輝く為に必要な勇気を奏でてくれます。どの曲も本当にキラメイジャーのキラキラを表現していて素晴らしいんですよね…お話もキャラクターも曲もロボットも何もかもがキラキラ輝いていて、みんなを否定せず肯定して凄いって褒めてくれて元気をくれる。キャラクターだけじゃなく観ている視聴者まで輝かせてくれる。こんな辛い状況の中でも、いやだからこそ世界中にキラキラを届けてくれたキラメイジャーには本当に感謝しかないし、ありがとうって思うのです。これもキャスト、監督、プロデューサー、脚本家、スーツアクター、カメラマン、デザイナーなどなど沢山の制作陣のおかげ…本当にありがとうございました。本当に素晴らしい作品で一年があっという間すぎて正直まだ終わってほしくないし、まだまだ観たいです。ゼンカイジャーと同時進行で両方放送して欲しい（無茶振り）こんな作品に出会えて本当に良かったと心から思います。ありがとうキラメイジャー！今度はキラメイジャーVSリュウソウジャーで会おうね！楽しみにしてるよ！そしてゼンカイジャー！アニバーサリー作品って事でこれはこれでめちゃくちゃ楽しみ！レジェンド達にまた会えるのもそうだしゼンカイジャー達がどんなヒーローになるのかもワクワク！これから一年間よろしく！