樫本大進×ベルリン放送響

昨日は、ベルリン放送交響楽団と樫本大進の演奏を聴きに鎌倉芸術館（大船）まで足を伸ばしてきました。
松竹の元撮影所があった場所に建てられたホールは、ガラス張りの廊下から中庭の竹林が見えるように作られたなかなか、モダンな造り。都内のホールに負けない内装と1500名の収容力。鎌倉市はかなり、お金をかけて建てたんですね。。

曲は
・エグモント序曲（ベートーベン）
・バイオリンコンチェルト（ベートーベン）
・交響曲第1番（ブラームス）

去年から、ブラームスづいているだけに、今回のドイツオケも今までの違いが聞けて楽しみであったのですが。。

樫本大進さん。うちの先生はいつも評価が悪いので、あまり期待をしなかったのですが、堂々とした体躯から奏でる伸び伸びとした音色はとても素晴らしかった！！です。（彼の師匠、ザハール・ブロンの奏法は、アスリートのように体を前後に動かし弾くので、とてもカラダに負担を与えるとか・・現に過去に弾けなくなってしまったアーティストも居る）
確かに、若干高音などは背中を反らし、やや無理に音を響かせているのは少し気になりましたが、彼の楽器グァルネリの深く太目の音が、ホールの広さと丁度あいまって良かったのでは？
若い人が多い元気なメリハリがあるオケとのバランスやリズムもしっかり合っていたし。
鎌倉がツアーの最終日ということで集大成ということだったのかも。
※この前にサントリーでも公演があったようですが、日程によってはオケとのズレを指摘していたブログもありました。。

ベートーベンのコンチェルトは、きれいだけれども、聞かせどころ（泣きのようなメロディ）が少なく、あっさりと終わってしまうんですよね。。その概念を覆してくれた予想外のいい演奏を聴けて良かった♪

良かった樫本さんとは対照的に、残念だったのは、ベルリン放送響。
序曲はメリハリあってまとまっていたが、ブラ１は高速演奏。
3楽章とか、あまりのテンポが速すぎてリズムの乱れが。。聞いているほうがドキドキしました。
せめて4楽章に入るときは息を整えてから、入ってほしかった。。
意図が見えづらい指揮だっただけに、少し残念です。
（分かりやすかったラトルはかなり対照的な指揮者）

アンコールの3番の3楽章（だったと思う）で、テンポが戻りオケの評価も最後にUＰ
ドイツオケらしく、カッチリメリハリ、堂々とした演奏で締めてくれました。ほっ・・

この公演・・・しらべて見てちょっとびっくり。
サントリーホールでは、S席14000円。こちらはベト７ですが・・
ほぼ同じ構成で、鎌倉は同じS席で8000円。ほぼ半額。
足をちょっと伸ばすなら、郊外で聞いたほうがお得かも。アンコールも変なブラボー連発する人も少なかったし。ｗ

充実した郊外の土曜日でした。

ピコピコ系

昨日は、同僚Yさんと品川のファッションイベントへ。
ＴＧＣほどのメジャー感はないですが、自分たちで服を作ってファッションショーをやる服飾の学校の「文化祭」のような感じです。これが、年々大規模になっているらしく、会社での繋がりもあり、自分の年は「さておいて」・・行ってきたのでした。
そのイベント名は「Fairytale」・・おとぎ話という名前がついてしまうくらい、カワイイ読者モデルの子（私の年齢の半分くらいなのでは・・）たちも、登場するのですヨ。はあ～。。

われわれの２階の関係者席は、舞台を上から眺めるイチ。

服を着たモデルが登場してくると、舞台を囲む観客は一斉に携帯でシャメ攻撃。
キャーというTGCのような歓声もなく、ただひたすらシャメっている女子たちとモデルの距離感って、なんだか面白いです。
普通なら、カメラ撮るより、自分の目で見るだろう・・って思うのが、古いんでしょうかね。汗。

途中、ゲストライブということで、吉本系のプロダクションの「空中分解」 というお笑いでなく、２人組の音楽ユニットが登場。
この手作りのステージにふさわしく彼らも自分たちで音源PCをセッティングし始めました。
会場は、まったく彼らのことを知らないようで、出てきてもウンともスンとも無し。。

どうなることかと思いきや、とりあえずライブスタート。

打ち込みの音源で、ヴォーカルとギターの男の子２人がクネクネして歌い踊りまくる。
なんだか、ダフトパンクとパフュームを足して２で割ったような感じの音楽かな・・
ピコピコ、今よく聞くエレクトロポップ系。
「歌、意外に結構うまいじゃん。」後ろの男性がつぶやいたように言っている。

会場も、いつの間にか手拍子。
始めは、キョトンとしていた人たちも、ノリノリ♪

彼らの曲はオビラジのエンディングにも使われているらしい。
最後は会場の波を完全にさらっていました。
客層と彼らのコンセプトがマッチしていたんですね。

上から見ていて思ったことは、始めは観客が「ん？なんだ？？」と思っていても演じる本人が楽しく歌うっていうことが肝心。そこから、関心ひきつけておいて、、これでイケルっとおもったら完全疾走。
多分若手アーティストは誰もがこういう場面に、出くわすと思うんですが、やっぱ「楽しく」歌う＝楽器も同じ。ってことは大事だな。。。とプロを見てなんですが、実感してしまいました。

下手でもいいから、まずは『楽しんで』ステージ載れたら、本当にラクに弾けるようになるよって、丁度この間友人にも言われたんですが、『音楽』ってワードそのままですね。

「音を楽しめ！」

いろんな意味で、勉強になった日でした。

「空中分解」 。このアーティスト、売れるといいな。

COCOLO COLOR/空中分解

￥1,500

Amazon.co.jp

子供の顔がみたい

今日、用事の間にカフェで本を読んでいたときの出来事。

隣に座っていたオバサン2人組がなにやら騒がしい。

ずっとしゃべっているのがそのうちの1人だけなのだが（もうひとりはウンウンと相槌を打っているだけ）、、
どうも同じマンションの住人で飼っている猫が夜中にドタドタと音を立てて歩くらしく（どんな猫だよ・・）、
夜寝ているときにその音が気になって眠れないそうだ。

しかも、その怪しい住人にそのオバサンが直接「猫、飼っているでしょ！」と注意しても、その相手は「飼ってません」の一点張りだとか。。
で、「もう、その人とは一切会話もしてないのよね。」「最近の若い人常識がわかっていないのよ」と相手の悪口を延々と。
はてまた、ベランダに出ると「おしっこ臭い」「泣き声も気持ち悪い」とホント、クレームのオンパレード。
段々ヒートアップして、最後には、ハンカチ出して泣き出す始末。（久々に喫茶店で泣く人を見たよ）

こっちは、本のことはどうでもよくなり、目は本に向けつつも、耳はすべてその会話にひきこまれていく。。

その後の会話も、そのオバサンは、自分の息子にその猫事件を相談したらしいが、息子からはつれない返事だとか。（そりゃ、そうだろう）

泣き止むのがひと段落した頃、息子とうるさいオバサンは、この喫茶店で待ち合わせをしているらしいことが分かった。

その息子が現れるまで、私はコーヒーが空になっていても粘ることに。。（こんな母親の息子の顔が、みてみたい）


うるさいオバサン「遅いわね」
静かなオバサン「あ、あれじゃない（それらしき人を指差して）」
うるさいオバサン「いや、もっとうちの子はスラッとしてもっとかっこいいわよっ」

（どんなもんだよ・・息子。超～気にになるぜ＾・・・早くこいっ！）

しばし5分くらい経過。
息子登場。
↓↓↓

メガネかけた、地味目男子。（スマソ）

息子、すかさず静かなオバサンに向かって挨拶。
息子「常識知らずな母親でホント、いつもスミマセン・・・」（まるで今までの状況を全部見ていたかのよう）

いやあ。息子。
ホント、良く分かっているわ！！

母子ってどこかでテレパシーで繋がっているのか、、ちょっと不思議な気分ですね。
いつもこういう母親を間近に見て育ってきていたから自然に口に出たのかもしれないですが。。




その後、私は安心して、喫茶店を去ったのでした。。
暇な私。

人に聞いてもらう

土曜日は、新卒時代の会社の同僚に私の今のバイオリンの練習曲を聴いてもらうことになりました。
彼女は、私と同時期にゴスペルを始めて、今も続けています。
丁度、音楽経験年数は同じということと、程よく私のこともわかっているだろう。。という思い込みもあり、羞恥心もかなぐり捨て、ヤマハの練習室で披露しました。

彼女の感想。
「始めの出だしが、めちゃ×２キンチョーしてない？こっちも息詰まるよ・・」

なるほど。自分の心の中が、そのまま音を通して、伝わってしまうのかあ・・

感想その２。
「途中で、メロディー変わるところから、テンポ取り戻したから、やっと聞けるようになった」

確かに。
バッハのコンチェルトは、前奏なしで始まります。
要は、自分のテンポがそのまま、曲のテンポになってしまうのです。

自分では無意識にやっていることが、第3者の意見ではっきりと弱点含め見えるようになりました。
自分の音が、自信がなくて、聞いてもらうということを避けていたけど、やっぱり前にこれから進む（弱点強化？）には必要かもしれません。

ウチの先生が、外国の先生から言われたエピソード。
「日本人はシャイだから、一番身内には聞かれたくないんでしょ。普通は、まず真っ先に家族に聞かせるんだけどね」
カップルで楽器やっていたりすると、よっぽどの場合でない限り一緒に演奏しないらしい。
自分の内面が音に出るから嫌なのか、身近な人に批評されるのが嫌なのか、いろんな事情があると思うんですが、、ｗ

友達の次は、家族か。。どんな感想がくるか、不安だけど本番前に聞いてもらおうかな。
新たに弱点がわかってよいかもしれないと最近、ようやくポジティブに思うようになりました。
1歩づつ、精神面で進歩してきたかもしれない。

本番まで1ヶ月。
自分の内面との戦い（笑）になりそう。

チューリップ

最近買ったチューリップの鉢植え。
「オレンジモナーク」という品種です。
部屋の中においておくと、あったかいようで花びらがすぐ開いてしまいます・・

外に置くと、またしぼむんですけど。

12月に買ったシクラメンは、もう咲かなくなってきました。
徐々に春が近づいてきています

「カノン」アレンジ

パッフェンベルの「カノン」のアレンジ、結構きくなあー・・と思い、いくつか探してみました。

加藤ミリヤ「Love　is・・」
You　Tubeでは、オリジナルがなく、どなたかが作った結婚式用のオリジナルビデオ版です。笑
↓


twenty4-7 「Get A Life～Again～」
映画「余命」の主題歌で使われています。松雪泰子さんが、出てる。
↓


Coolio　「I'll C U When U Get There」
上の2曲のアレンジって、この曲を意識している？
↓



カノンって、すごい。
300年前に作られた曲でいまだにこんな使われ方してるんですね。

お気に入り。

最近、お気に入りで飲んでいる紅茶。
クイーンズ伊勢丹のティーバッグの紅茶シリーズ



「ひと味違う」というキャッチフレーズに惹かれたワケですが、
キャラメル、ダージリン、マスカットと種類が豊富で、メッシュ形のティーバッグで味が良く出ます！
値段も手ごろで美味しいです。
今日も隣の上司におすそ分けをしましたが、絶賛してくれました


コーヒーは、京都で買ってからお気に入りの「小川珈琲」
これもネットで購入できるので、京都にいかずとも飲めるようになって嬉しい。

プレミアムブレンド　２００ｇ　【096151ISC】

￥609

小川珈琲（株）

あと、じぶんの会社で取り扱っている食品で、秀逸なモノも発見。
この鶏がらスープは、担当者のおススメどおり、本当に絶品でした。
これで野菜入れて煮るだけなんです。今までの「鶏がら」のイメージを変えたほど、笑。

株式会社　秋川牧園　鶏がらスープ　
486円（税込）


ちゃんと作られてるものは、やっぱり味がいい！贅沢がいいというわけではないですが、品質を見極めてよいものを選ぶという習慣は身に着けておいたほうがいいかと最近よく思います。

節約ブームの中、私たちは「激安」に一瞬惹かれがちですが、そうなってしまうと世の中の生産者への対価も不当になってしまうのではないかと。。
「安さだけで買うな」という小山薫堂さんが新聞に寄せていた記事で、日本の消費者がサービスや製品に過剰な安さや要求を求めすぎと指摘していました。企業が今までそれなりに努力をしてきたけれど、結局つきつめてしまうと、どこかにヒズミがでてしまうんですよね。で、ズルをして、事故が起こる・・と一連の動きが象徴していますが。

やっぱり、きちんとサービスにはそれなりの対価を払うことが、生活の質や安全性をあげていく近道かと。

安いものは、それなりの理由がある。その理由はなぜか？をきちんと考えることが賢い消費者だと小山さんは説いていました。思わず、なるほどと実感しきり。

いい物を買うと気持ちもなんだかちょっと余裕がでて、ギスギスしなくなるんですよね。
小さな贅沢から始めてみることから。って紅茶レベルですが・・。笑

ブルッフ バイオリンコンチェルト

今、オケで練習中の曲。
曲はドラマティックでとても素敵なのですが、、うちのオケだとかなりヒドイ。。
強弱もテンポもバラバラ
プロのソリスト（Ｎ響のヴァイオリンの方）が弾く予定だけど、大丈夫かな。。


↑パールマンの演奏。音色はさすがにキレイ。。東京フィルの時代を感じる髪型に注目。

そういえば、オバマの就任式でもパールマンはヨーヨー・マと一緒に演奏してましたね。
あの寒い中、よく指が動いたな。さすがプロ！と関心して見ていました。
・・とおもったら、なんと→こういう結末でした。
やっぱりね。

VIVIENNE TAM デザインのミニノート

ミニノート。
仕事ではめったに持ち歩かないけど、安ければあってもいいなあと思っていたりするもの。

出た！
かわいいVIVIENNE　TAMのPC。
↓↓↓


大体、カスタマイズしてみると、しめて7万円。
ＣＰＵのＶＩＡＣ７というのはどのくらいの性能なのか？？
外でメールやWEBチェックであれば十分だと思うけど、、いまひとつ把握できない。

ソニーのＴＹＰＥ　Ｐ も話題だけど、どうなんでしょう。

持ち運ぶ必要があるなら、欲しいけど。。会社や自宅外でPCを立ち上げる必要がない自分としては、やっぱり要らないかもと。

とりあえずは頭の中のほうを、先にカスタマイズが必要か・・

ベルリンフィル 最高のハーモニーを求めて

2005年のアジアツアーでのベルリンフィルのメンバーの素顔を追ったドキュメンタリー「ベルリンフィル　最高のハーモニーを求めて」。

年末にこの映画を見たのですが、youtubeでも映像があったのでご紹介します。



普段は、完璧な演奏を求められ常にプレッシャーを受けている彼ら。
悩みや葛藤をそれぞれ抱えていて、率直に思いを告白しているシーンが感慨深かった。
1人ひとりが、ソリストとしての実力を備えていつつも、決して突出することはなく、「ベルリンフィル」という集団の調和を徹底的に守る姿勢はゆるぎない。
調和を少しでも乱すものは、排除されると断言していた、ベテラン奏者の表情は怖かった。。
新しいメンバーも、指揮者ではなく団員全員で決定するという方針。
その伝統が何十年も踏襲されてきているというのは、素晴らしいオケだ。

この映画の原題「TRIP　ＴＯ　ASIA」の通り、北京、ソウル、上海、香港、台北、東京と各都市を廻り、各地での演奏シーンとプライベートシーンが織り交ぜられていく。
中国ではマスタークラス。台北では屋外広場での映像コンサート。
団員を何千人のファンが、まるでロックスターのように歓迎している台湾でのシーンには驚いた。
日本では、コンサートが何万もし、限られたファンにしか聞くことが出来ない。
台湾のようにもっとオープンに気軽に良好なクラシックが聞ければ、ファンも増えるのではないだろか。

残念なのは、最後の東京のシーン。
とってつけたような簡単な映像だけで終わっていたのは、、うーむ。
たいしたイベントもなかったということですね。

演奏シーンで流れていたのは、ベーﾄｰベンの「英雄」Ｒ・シュトラウスの「英雄の生涯」。
自分が丁度練習したときと重なっていて、ちょっと嬉しくもありました。

公式サイト