悪の愉しさ

前回とは全く関係ないのだが、時代は遡り54年となる。日活が映画製作を再開した年ではあるが、今回は日活ではない。ネット上でたまたま見かけた「悪の愉しさ」である。最初これは東宝の作品かと思った。何故なら、企画に藤本真澄の名があり、監督も当時は東宝所属の千葉泰樹。何よりメインキャストに、久我美子、杉葉子、伊豆肇と東宝ニューフェイスが並んでいたからである。
しかし、よく出演者クレジットを見ていると岩城力（力也）、片山滉、大東良一（良）、牧野狂介、関山耕司、菅沼正、沢彰謙、豊野弥八郎など明らかに東映の大部屋メンバーが並んでいる。結論からいうと本作は東映の作品であった。
冒頭に東映の三角マークが出るだろうと言う人もいるだろうが、その部分は（おそらく）カットされていたので判断がつかなかったのである。東宝と言えば、戦後まもなく大規模なストライキ（東宝争議）があり、映画製作が出来なくなり、新東宝が誕生したり、他社へ出向いて撮影が行われたりしていた。黒澤明で言えば「羅生門」は大映で、「醜聞」や「白痴」は松竹で三船敏郎を連れて行って撮られたりしている。しかし、本作が公開された54年といえば「七人の侍」や「ゴジラ」も公開されており、東宝も通常体制に戻っていたはである。、
藤本真澄も東宝争議における48年の警官隊導入の責任を取って東宝を退社し、49年に藤本プロダクションを設立して各社の製作を請け負ったりしていた。しかし、51年には東宝に復帰している。
五社協定は53年に発足しており、他社の俳優は簡単には出演できないようになっていた。ゆえに、本作に多くの東宝関係者が関わっているのは謎なのだが、おそらく前述の藤本プロが東映との共同制作といった形になっているのではないだろうか。監督の千葉も53～54年にかけては他社で指揮を執っていたのはその関係かもしれない。
本作のトップクレジットは森雅之（大映）になっており、久我美子、伊藤久哉（新人）が並んでいる。森には（大映）と付いているが、久我、杉、伊豆には（東宝）とは付いていない。まだ東宝所属のはずだが（はっきりとは不明）、当時久我は松竹、伊豆は日活などにも出演していた。前述の五社協定の話とは矛盾するけれども。
さて、本作の主演は三番手扱いとなっているが、伊藤久哉なのである。30歳ではあったが、（新人）とあるように俳優座養成所を出たばかりで、この54年に東映と専属契約を結んでいる。伊藤も東宝のイメージが強いと思うが、スタートは東映であり、57年に東宝に移籍しているのだ。
さて、ようやく本編の内容だが、原作は石川達三。伊藤演じる中根は平凡なサラリーマン。有貴子（杉葉子）という妻がいるが、秘書課の康代（久我美子）と浮気していた。しかし、康代はエリート社員の池田（船山汎）と結婚することになり、中根は未練タラタラ。さらに有貴子が浮気していることが発覚。相手は脇坂（森雅之）という知り合いのブローカーだった。一方で、結婚した康代は池田が会社の金を横領していることを知りその穴埋めを考え中根に相談。中根は脇坂に目をつけ、彼を絞殺して金を奪うのだった。完全犯罪を目論んだ中根だったが、あっさりと逮捕されるのだった。絶望した中根は検察庁の窓から…。というような話である。
トップクレジットの森は殺される役なのである。他の出演者だが、加藤嘉、星美智子、東郷晴子、千石規子など。伊藤久哉はこの後、主役をやるようなことはなかったのではないだろうか。ちゃんと調べたわけではないけれども。

大当たり百発百中

また、ガラリと話題は変わり日活に戻るのだが、今回は「大当り百発百中」（61年）である。
主演は小沢昭一である。小沢が主演の映画なんてあるんだと思って調べたら十数本もあるようだ。俳優以外の活動でよく見かけた気がするし、テレビドラマではほぼ見かけたことがないので主演俳優のイメージが個人的には全くなかったのである。
彼が扮する及川太郎はレコード会社の文芸部員。要するに作詞担当なのだが、そちらの才能は今ひとつ。しかし、競馬の予想に関しては百発百中という特技を持っている。その特技のせいで、愚連隊のボスである白井（加藤武）に目をつけられ、監禁されたりしてしまうというのが大雑把な筋である。
当時の中央競馬の券種は単勝、複勝、枠連が主流で枠は６枠までしかなかった（８枠制は63年から）。現在よりも当てやすいことは確かだろうが、百発百中はムリだろう。当てるだけなら全部買えばいいというツッコミは現実的ではない。
小沢昭一だが、旧制麻布中学の出身で同級生にフランキー堺、仲谷昇、そして前述の加藤武らがいた。中でも加藤とはこの後、早稲田大学にも共に進学し、共に演劇活動をしていくことになる。29年生まれなので、当時31歳ということになるが、小沢も加藤も40代という感じに見える。まあ当時の成人は総じて老けて見えるのだけれども。
彼の日活初出演は川島雄三監督の「愛のお荷物」（55年）。そして川島作品を中心に出演するようになり、やがて年六本の出演契約を日活と結んだという。しかし、年六本どころではなく二十本に及んだこともあったという。今回の「大当り百発百中」では主題歌を歌っているのだが、これは小沢本人の希望だという。裕次郎や旭のように自分も歌ってみたかったからだそうだ。
小沢の新婚の奥さん役が松原智恵子。実は最初見た時、松原智恵子だとわからなかった。彼女はデビューしてまだ三カ月くらいで、当時16歳の高校生でもあった。しかし、そんなに幼くは見えないし、20代の若手女優かと勘違いしたのである。そういえば、クレジットの二番手は（新人）付の彼女だったので、そこで初めて気づいたくらいだ。まあ彼女もいきなり若奥さんの役をやるとは思ってなかったのではないだろうか。ちなみに彼女の両親役が武智豊子とジョージ・ルイカーなので、ハーフということになるのだろうか。
この61年デビューで、その年から十数本の作品に出演。デビュー作こそ端役だったようだが、すぐにメインヒロインとなり、相手役も川地民夫だったり長門裕之だったり宍戸錠だったりと当初特定のコンビはなかった。誰が合うか適正を見極めていたのかもしれない。後に小林旭や渡哲也との共演が多くなるけれども。
名古屋出身の彼女は高校も東京に転校しようとしたが、「芸能人はダメ」とか中々受け入れてくれるところがなかったという。そこを浅丘ルリ子が「菊華高校（現・杉並学院）なら」と紹介してくれたそうである。浅丘本人は中退しているのだが、松原は５年かけて卒業したという。
他の出演者だが、田代みどり、由利徹、南利明、高原駿雄、神戸瓢介、千代侑子などである。

黒い河

今回は仲代達矢繋がりで「黒い河」（57年）である。前回の「青い野獣」（60年）や「野獣死すべし」（59年）などもそうだが、初期の仲代は主演で悪党というかワルを演じることが多かった。彼の本格的な映画デビューは日活の「火の鳥」（56）だが、悪党役は今回の「黒い河」が初めてではないだろうか。
人呼んで「人斬りジョー」というのが今回の仲代の役どころで、ヤクザというか愚連隊のリーダー的な存在である。明らかに年上な富田仲次郎（山口）や佐野浅夫（坂崎）がその仲間だったりする。
舞台は厚木基地の周辺で、そこに存在する当時でもオンボロな長屋「月光荘」である。そこに苦学生である渡辺文雄演じる西田が入居するところから始まる。彼が駅で道を尋ねたのが本作の主演である有馬稲子（静子）だったのである。その辺には似合わない日傘をいつもさして優雅に歩いている一見どこかの令嬢風である。実は喫茶でウェイトレスとして働いているのだが、とにかく目立つ。そんな彼女にジョーは目をつけるのであった。西田も彼女に一目惚れ状態で、次第に仲良くなっていく。それを目撃したジョーは強行手段に出て静子を仲間に襲わせ助けるふりをして彼女を抱いたのだった。後に彼女がその事を知るとジョーへの殺意が芽生えたのだった。ジョーの誕生日という名目で、静子と西田は招待される。ほろ酔い気分で外へ連れ立って出るジョーと静子。その数メートル後を西田と桂木洋子演じるジョーの情婦である幸子が歩いていた。彼等の後方から米軍のトラックが走って来た。静子の計画を聞いていた西田は止めようと走り出すのだが、彼女はジョーを迫りくるトラックに向かって突き飛ばした…。というのが大雑把なあらすじだ。
何と言っても有馬稲子が美しい。本作で清楚な（感じの）美女として登場するのは彼女だけなので、余計に引き立つ。淡路恵子や桂木洋子も出ているが、あばずれた役なのである。いつも清純な役のイメージである桂木のこういう役は珍しい気がする。本作は企画が「にんじんくらぶ」だ。知ってる人も多いだろうが、にんじんくらぶとは有馬と岸惠子、久我美子によって54年に結成された映画制作プロダクションである。桂木も後に加入している。
有馬稲子に関して調べたことがなかったのだが、仲代と同じ32年生まれで、本名は中西盛子（みつこ）。実の両親は労働運動を行い隠れて暮らすような日々を送っていた為、見かねた祖母が伯母の下へ連れて行ったのである。伯母夫婦には子供がおらず、盛子はそこで養女となったのである。実はこの伯母が宝塚歌劇団出身で、有馬稲子の芸名で活動していた過去があったのだ。そのことを盛子は自分が宝塚に合格するまで知らなかったという。宝塚も伯母の勧めだったわけではない。とにかく彼女には（二代目）有馬稲子の名が与えられることになったのである。
渡辺文雄は当時28歳。まだ、ほっそりとした二枚目だが学生には見えない感じだ。やはり本作は「月光荘」の住民の顔ぶれが凄い。前述の佐野、富田、淡路に加えて宮口精二、東野英治郎、永井智雄、小笠原章二郎、そして高橋とよ、三戸部スエ、賀原夏子、菅井きんなど。三戸部、賀原、菅井は当時30代だが、とてもそうは見えない。若い頃も後のイメージとあまり変わらない。菅井（当時31歳）など、年齢相応の役なのか当時から老け役なのかはっきりしない。そして、「月光荘」の家主役である山田五十鈴。出っ歯に見える入れ歯（付け歯？）を装着しての登場である。当時の役者は役のために歯を抜いたりすることもあったと話には聞くので、自己判断か不明だが、そのくらいやっても不思議ではない。
当時のポスターは、よく見ると前述のラストシーンを表している。半分はトラックだし、その横で有馬とのけぞっている仲代の姿。「私がジョーを殺す！」の文字もあるし、普通にネタバレであろう。

青い野獣

フランキー堺の喜劇映画が４回続いたが、今回はガラリと変わって東宝の「青い野獣」（60年）である。ジャンルはピカレスクロマンということになろうか。
主演は仲代達矢で、この前年である59年には「人間の條件」や「野獣死すべし」で主演俳優となっていた。ただ本作はあまり語られることがない作品である。仲代演じる黒木は学生時代は左翼運動に身を投じていたが、半ばで抜けあっさりと出版社「婦人春秋」就職していた。数年で組合の副委員長に就任し、小川社長（田崎潤）を相手に賃上げ交渉を行っていたりしていた。しかし、裏では組合の情報を社長に流したりして出世を目論んでいたのである。そもそも入社のきっかけも学生運動の同志だった良重（淡路恵子）がアルバイトに家庭教師をしていた先の小川社長夫人・頼子（丹阿弥谷津子）と関係を結びその口ききだった。黒木は組合を分裂させ、財界の大物江藤（千田是也）に近づく。その娘である文子（司葉子）を脅迫し、暴力で肉体関係を持った。黒木の虜になった文子は婚約を解消し黒木と結婚すると言い出した。全てが黒木の思い通りにいったと思われたのだが…。
本作で注目した俳優が二人いる。まずは西條康彦。西條と言えば「ウルトラＱ」での戸川一平役が有名。というか他に思いつかない人も多いのでは。映画では基本的にはチョイ役がほとんどだが、本作では黒木の後輩の大学生・西秀夫を演じており、結構出番もセリフも多いのである。これは同じ堀川弘通監督の前作「黒い画集　あるサラリーマンの証言」で果物屋の店員役の西條が割合長いセリフを一発ＯＫしたことがきっかけだったようだ。彼の演じた西は、一見黒木に尻尾を振っているが裏では冷ややかに見ているという役だ。本人も「映画論叢」のインタビューで、一番思い入れのある出演映画は「青い野獣」だと語っている。
もう一人は組合員の一人井本役の鈴木和夫である。正直名前はよく見かけていたが顔は把握していなかったところ、初めて認識できた。それにしても当時なら全国に同姓同名の人が百人はそうな名前である。この人も基本的にはチョイ役がほとんどだが、本作では社長に「文句あるか」と突っかかていったりするのである。そしてネタバレになるが、ラストで黒木を刺すのが彼なのである。普通に東宝の大部屋役者と思っていたが、俳優座養成所の出身で、60年に俳協入りし、61年に東宝と契約したとwikiにはある。これが正しいとすれば、本作の時点では東宝所属する前だったことになる。東宝大部屋の佐田豊が黒澤映画「天国と地獄」で誘拐される子供の父親という大役を演じたが、鈴木にとっては本作が一番の大役のような気がする。ただ、テレビの出演作を調べると前述の「ウルトラＱ」では第２話「五郎とゴロー」の五郎役だったり、「仮面ライダースーパー１」（80年）では、悪の組織「ジンドグマ」の幹部幽霊博士を演じたりしていた。自分は「スーパー１」をほぼ見たことがないので、全く知らなかった。東宝特撮にも結構出演しており、特撮界隈では知られた存在なのかもしれない。
「大怪獣バラン」（58年）ではヒロインだった園田あゆみが社長の若い愛人役で出演している。他に中谷一郎、児玉清（小玉清とクレジット）西村晃、滝田裕介、石川進、稲葉義男、小栗一也など。
 

喜劇 誘惑旅行

すっかり週一ペースになってしまったが、せっかくＧＷなので、もう１本くらい書くことにする。
というわけで、旅行シリーズからもう一作くらいということで第９作となる「喜劇　誘惑旅行」（72年）を取り上げたいと思う。こちらはタイトルに「喜劇」がつく。
今回、フランキー堺演じる大沢泰三はひかり号の専務車掌である。しかし、本作においてはそれはあまり関係がない。今回の舞台はほぼフィリピンだからである。最初、音声もつけず部分的に流し見したのだが、夫婦交換プレイの話かと思ってしまった。後からあらすじを見ると全然違っていた。
泰三は妻の弘子（倍賞千恵子）とクイズ番組に出演。ほとんど彼女の力で優勝し、賞品であるフィリピン旅行を勝ち取ったのである。しかし、スポンサーの都合で招待されるのは弘子一人となってしまう。そこへ、フィリピン航空のスチュワーデス・マリ（川口まさみ）が訪れ、弘子が羽田～マニララインの開設十万人目の客となるので、夫婦を一週間のフィリピンツアーの招待すると言う。マニラ空港へつくと番組スポンサーの駐在員三宅（佐藤允）が待っており、招待は一人だけだからと弘子のみを連れた行く。泰三は機内で知り合った清美（尾崎奈々）を弘子の身代わりにして、マリの案内で市内観光へという流れである。
冒頭のクイズ番組で司会役は何故か森次浩司（後に康嗣）で、ゲスト歌手が安倍律子（後に理津子）である。当時子供ながらに安倍律子は結構好きだった。小野ヤスシと噂になったような記憶があるが間違いかもしれない。現在も歌手活動は続けているようで、今年に入ってからもシングルが発売されているようだ。芸名は本名の熊木からベアちゃんと呼ぶ友人がおり、それをひっくり返して安倍になったという。
川口まさみは「ビーバー」と言ったほうがわかる人もいるだろう。ハーフっぽい顔立ちだが、両親とも日本人だという。当初はモデルで、後にラジオパーソナリティーに抜擢。その３人で「モコ・ビーバー・オリーブ」としてシングルも出している。モコは高橋基子、オリーブはシリア・ポールである。ビーバーというのは中学時代のあだ名だったそうで、本作が映画初出演だったようだ。
逆に最後の映画出演となったのが尾崎奈々である。当時の松竹の若手看板女優だが、個人的にはあまり馴染みがなくパッと見て尾崎奈々と判別ができない。彼女が出ていた松竹青春映画を見るような年齢ではなかったし、ドラマもレギュラーで出演していたものを見たことがなかった。見たことは無いが「娘たちはいま」（67～68年）というドラマでは八千草薫、吉永小百合、前回取り上げた野添ひとみと四姉妹を演じている。翌73年に松竹のカメラマン（後に監督）だった石原興と結婚して引退してしまうが（77年に一時復帰）、出会いは石原を有名にした必殺シリーズ（必殺仕掛人）ではなく、浜畑賢吉主演の「紫頭巾」（72年）だったようだ。
ちなみに、安倍律子、ビーバー、尾崎奈々はいずれも48年生まれである。
佐藤允のほか二瓶正也など東宝出身者の顔が見えるが、大映は潰れ、日活はロマンポルノへ、東宝は今も存続しているが俳優の専属制を辞めた頃である。他の出演者は森田健作、左とん平、丹下キヨ子など。
協力フィリピン航空、マニラヒルトンとあるようにフィリピン観光を促進する映画である。

縁結び旅行

今回もフランキー堺なのだが、時代は十数年経過する。日活から東宝に移り「社長シリーズ」などに出演。そして次は松竹へ移り、すぐにヒットシリーズとなったのが「旅行シリーズ」（68～72年）である。個人的にはフランキーと言えば、松竹のイメージが強い。全部で11作あるようだが、今回はその中から第５弾「縁結び旅行」（70年）をチョイスする。理由はとりあえず見たからである。タイトルの頭に「喜劇」が付くものと付かないものがあり、本作は付かないようである。勿論、本作も普通に喜劇なのでその基準は不明である。
主演のフランキーが鉄道員であることは共通だが、役名も設定も毎回違う。本作の舞台は播州赤穂駅ということで、フランキーが演じる主人公も赤穂浪士の一人である赤垣源蔵の子孫らしい赤垣源太といい、同駅の旅客係である。ちなみに赤垣源蔵の実際の名は赤埴重賢といい、源蔵は通称で、「忠臣蔵」の物語の中では赤垣源蔵と呼ばれているということらしい。「埴」と「垣」の字が似ているからだろうか。
このシリーズも寅さんではないが、毎回のようにマドンナが登場するが、今回は金井克子（当時25歳）である。当時は彼女単体の人気と言うよりは、西野バレエ団五人娘のリーダー（最年長）としての人気のような気がする。歌手デビューは62年だが、まだ大きなヒット曲はない。大ヒットとなる「他人の関係」は73年の話である。彼女は駅長（長門勇）の娘で郵便局に勤めているという役柄だ。源太は彼女とデートに漕ぎつけるのだが、邪魔しに？現れるのが倍賞千恵子である。今回は特別出演扱いとなっている。
そして、もう一人。シリーズ２作目の「婚前旅行」（69年）ではメインヒロイン役だった野添ひとみ（当時33歳）である。追いかけられる側だったのが、今回は追いかける側に。つまり彼女の方がフランキーに夢中という設定だ。そば屋の店員で、ど近眼のため分厚いメガネをかけている。メガネを外したら超美人というのはよくあるパターンだが、彼女は登場して直ぐにメガネを外し、素顔を見せており美人であることは判明している。しかし、フランキー演じる源太は金井演じるみち代に夢中の為、彼女は眼中にないのである。役名は「おかる」ちゃん。通称だと思われ、松竹のサイトにある解説には「かおる」となっているので、それが本名だと思われる。
ネタバレになってしまうが、最終的に源太はおかるちゃんと結ばれるのである。と言うより結婚する羽目になってしまうという表現の方が正しいだろう。要するに夢の続きと勘違いした源太が「夢ならいいか」と彼女と一夜を共にしてしまうのである。
見ている人は本命じゃなくても、野添ひとみならいじゃないかと思ってしまったりする。これが、今回はフランキーの妹役で出演している悠木千帆（樹木希林）辺りだったら、また違う感覚だろうなと思った。
とまあ、準ヒロインと言える野添ひとみだが、本作での扱いは低めでクレジットも６番手だ。大映のイメージが強いであろう彼女だが、デビューは52年で松竹なのである。川口浩との交際が始まり、彼が親の力（川口松太郎は大映の重役）を使い、彼女を大映に移籍させたのである。そして、60年に二人は結婚する。彼女が松竹作品へ出演するのは前述の「婚前旅行」が十数年ぶりだったのではないだろうか。彼女には双子の姉がおり、それが野添和子で、彼女の付き人を長く勤めた後に大映テレビ室のプロヂューサーに転身するのである。ちなみに、ひとみの本名は元（もと）といい和子は本名なので字面では双子感を感じないと思ってしまった。
他の出演者だが、伴淳三郎、ミヤコ蝶々、大村崑、牧伸二、鶴岡雅義と東京ロマンチカなどである。
 

宇宙人フランキー

フランキー堺が続くのだが「宇宙人フランキー」（57年）である。
牛乳屋の次は宇宙人ということだが、監督も違うし出演者もほぼ違うので、特にシリーズというわけでもなさそうだ。フランキーが一人で何役もやるのだが、主には五役くらいであろうか。
主人公は境田栄という煙突掃除を仕事にする天体好きの男である。彼のみが地球人で、彼にそっくり顔かたちをしているのが全て宇宙人という設定だ。その名もフランキー衛星国の人工衛星人。いやいや人工衛星は星じゃないだろうとツッコミを入れたくなるところだが、まあコメディだし、ちゃんとしたＳＦ作家が書いているわけでもない。ちなみに、人工衛星の第１号、つまりスプートニク１号が打ち上げられたのが、この57年なのだが本作が公開された時点ではまだ打ち上げられていないので、誰もよくわかってなかったのかも。
その人工衛星人の中にドラマーのフランキー堺もいたりする。彼の本職でもあるドラムを披露する場面もあるのだ。
フランキー以外の出演者だが、菅井一郎（木下博士）、高友子（木下愛子）、安部徹（安部記者）、藤代鮎子（艶子）がメインどころで、他に清水将夫、浜村純、高品格、柳谷寛といったところ。あまり日活という感じの人が出ていない。高品格くらいであろうか。
ヒロイン役の高友子は新東宝のイメージが強いが、56～58年にかけては多数の日活作品に出演しており、本作のようなヒロイン役も何本か存在する。多分、日活に所属していたと思われるが59年に出演記録がない。詳しいことは不明だが、テレビドラマに多く出演していたため、映画からは干されたという記事もあった。それで新東宝に移籍ということになるのだろう。調べて見ると、新東宝への出演は実質60年のみで、それも本体ではなく富士映画のみである。富士映画も社長は大蔵貢だが、副社長は実弟の大蔵敏彦つまり近江俊郎、取締役に息子の大蔵満彦が就いている。知っている人も多いかもだが、高友子はこの満彦と62年に結婚して引退することになる。60年末で大蔵貢は新東宝社長を退任したので彼女も60年のみの出演となったのではないだろうか。
博士役の菅井一郎だが、実は本作の監督は彼なのである。当時50歳で、「泥だらけの青春」（54年）に続く２本目の監督作品だが、監督作はこの２本のみであった。
他に「ギャグ」担当として永六輔、神吉拓郎の名がクレジットされている。記者役の安部徹があの怖い顔で頑張ってコメディをしているのである。「解説」要するにナレーターが高橋圭三で、まだ局アナ時代のようで（N・H・K）付きでクレジットされている。
本作はノンクレジットの出演者も多く、前述の永は記者役で出演しているが出演者としてはノンクレジット。上野山功一、筑波久子などもチョイ役ではあるがノンクレジットだ。
冒頭のおもちゃサイズのロケット打ち上げからショボい感じが満載なのだが、当時はあんなものだろう。ネタバレを一言で表現すると「夢オチ」である。

牛乳屋フランキー

再び日活映画に戻るが、時代は古くなり56年の「牛乳屋フランキー」である。監督は最近ここでも紹介した「若くて悪くて凄いこいつら」「危いことなら銭になる」（62年）と同じ中平康で、この56年に監督デビューした中平の４作目にあたるようだ。
ちなみに、本作は長いこと原版の一部が欠落していたため幻の作品扱いになっていたようだ。何故か湯河原の図書館で全長版が発見され、その後ソフト化もされている。
タイトルですぐわかると思うが、主演はフランキー堺である。元々ラジオでの放送劇だったものを映画化したもので、提供は森永乳業である。本作でも登場する牛乳はもちろん森永だ。原作は当時売れっ子だった木下徹（キノトール）と小野田勇である。
ストーリーだが、フランキー演じる六平太が盛大に見送られながら山口県から上京。未亡人の香苗（坪内美詠子）が営む杉牛乳店で住み込みで働くことになる。ライバルのブルドック牛乳店と張り合い、次々と顧客を増やしていくというのが大筋だ。当時既にブルドックソースは存在していたが、商品が違うし特にクレームなどはなかった（かどうかは知らない）。
ヒロイン役は南寿美子。彼女は新東宝スターレット１期生であり、天知茂、高島忠夫、三原葉子などが同期にあたる。54年に日活が「復活」すると、彼女も日活へ移籍したのである。ヒロインと言ってもフランキーと結ばれるとかではない。お相手は宍戸錠である。まだ豊頬手術前なので、一瞬誰かわからないかも。わからないと言えば、杉牛乳住み込みの先輩店員が小沢昭一であることもすぐにはわからなかった。彼は裏切ってブルドック牛乳へ行ってしまう役である。店員ではないが、杉牛乳に下宿しているの大学生役が市村俊幸だ。当時フランキーのコンビ的な存在でブーちゃんの愛称で呼ばれていた。つまり太っていたのだが、後の彼は別人のように痩せてしまう。自分などはその痩せた姿の方が印象に深い。
クレジット上でフランキー、南に続く３番手なのが、意外にも利根はる恵である。確かに出番やセリフは多い方だが、ブルドック牛乳の店主（柳谷寛）の愛人という役柄。演技はうまいが、特に美女というわけではない。
松竹、新東宝などを経て、日活の復活２作目「かくて夢あり」（54年）に顔を出しており、その後専属契約を結んだようである。当時の扱いは大きく、３～４番手でクレジットされることも多かった。70～80年代でも彼女の名前はよく見かけた気がするが、いつも市井の人という感じで重要な役をやることはほぼなかったと思う。
西郷隆盛ならぬ南郷隆盛を演じるのが沢村国太郎。長門・津川兄弟の父親である。名前だけで実際に見たことないなと思っていたが、60年に脳卒中で倒れて事実上引退となってしまっていたのである。
柳谷寛や中原早苗もその若さに驚く。また、丹下キヨ子、織田政雄、西村晃、岡田真澄、水の江滝子、ドクトル・チエコ、前述のキノトール、小野田勇が特別出演。ドクトル・チエコは当時話題の性医学評論家で、キノトールの妻でもある。本作でも二人は夫婦を演じている。

紙芝居昭和史 黄金バットがやってくる

最近、日活映画が続いていたので、ちょっと他社を入れて見ようと思い東宝映画で「紙芝居昭和史　黄金バットがやってくる」（72年）である。製作はややこしいのだが、東宝映画であって東宝ではない（配給は東宝）。東宝映画は東宝傘下の製作プロダクションで、その第１回作品が本作なのである。ちなみに、現在はＴＯＨＯスタジオという名称になっている。
タイトルだが、ウィキペディアなどでは「紙芝居昭和史」はついていなかったりするのだが、実際のタイトルバックには付いているのでそれに従うことにする。「黄金バットがやってくる」だけだと「黄金バット」にそんな映画あったっけ？ということになりそうだ。有名なのは東映製作の「黄金バット」（66年）であろう。千葉真一が主演だが、ヤマトネ博士役であり、バットの正体というわけではない（そもそもバットは変身ヒーローではない）。アニメと同じ主題歌だが、映画の方が先でアニメは翌67年からの放送なので、アニメの方が映画の主題歌をそのまま使用したのである。実はもう１作「黄金バット　摩天楼の怪人」（50年）という映画が存在していたようだ。過去形なのはこの作品のフィルムは行方不明とかではなく既に存在しないなのだという。監督は新東宝で活躍した志村敏夫で、出演は上田龍児、川路龍子、杉寛、清水将夫、美空ひばりなど。
自分の世代だと「黄金バット」はアニメのイメージで、さすがに紙芝居のバットは見たことはない。そもそも街頭でやっていた紙芝居を見かけたことはあったと思うが、しっかりと見た記憶がない。
さて「黄金バットがやってくる」だが、原作は「黄金バット」の作者でもある加太こうじの自伝的小説である「紙芝居昭和史」である。「黄金バット」の元祖と言える作品は永松健夫が「黒バット」の続編として書いたものらしいが、永松が転職した為、加太が代わりに書くようになったのである。その為が前述の東映版映画やアニメでは原作は永松健夫、監修が加太こうじとなっている。加太の本名は加太（かぶと）一松だが、働かない父に反発して尋常小学校時代には「かた」を名乗っていたという。そのまま「かぶと」だったらカブトコウジ→兜甲児で「マジンガーZ」の主人公と同じ読みになっていた。
さて、本作の出演者だが小林桂樹（49）、藤岡琢也（42）、小沢昭一（43）の当時40代トリオがメイン。スタートは昭和10年（1935）となっており、そこから現代（1972）までを描く構成。主人公は小林なので彼が加太だとすると年齢的に無理がある。加太は1918年生まれなので当時17歳で、50手前の小林では無理過ぎる。実年齢より若く見えないし。原作はわからないが、本作では人物設定を変えていると思われる。紙芝居屋の中で一番若そうな石川博演じる片山が加太にあたるのではないだろうか。加太と言えば、水木しげるの師匠としても知られるが、高橋長英演じる若者の役名が茂男といい彼が水木に当てはまりそうである。
他の出演者だが、北林谷栄（やはり婆さん）、紀比呂子、市川和子、小島三児、梅津栄、上田忠好など。
 

危いことなら銭になる

前回の「若くて悪くて凄いこいつら」の三カ月後に公開されたのが「危いことなら銭になる」（62年）で、前回は触れてないが監督は同じ中平康である。タイトルは「危い」と書いて「やばい」と読ませる。「やばい」というと若者言葉っぽいが、江戸時代には「やば」という言葉はあり、明治時代には形容詞化していたという古くからある言葉だそうだ。
主題歌は映画タイトルと同名で、作詞が谷川俊太郎というのは「若くて悪くて凄いこいつら」と同じである。三宅光子という人がバラード調で歌っているが、「危いことなら銭になる」の部分だけ曲調も変わり数名（おそらくキャスト？）で叫ぶのである。余談だが、本作の翌月に国産テレビアニメ第１号「鉄腕アトム」がスタートする。主題歌の作詞は谷川俊太郎である。
でそのキャストだが、同じ監督のあまり間をおいていない次作なら似たような顔ぶれになりそうなイメージがあるが、ガラリと変わっており今回は宍戸錠、長門裕之、浅丘ルリ子がメインとなっている。主人公たちの職業はいわゆる「事件屋」で、ガラスのジョー（宍戸）、計算尺の哲（長門）、ダンプの健（草薙幸二郎）が登場する。普段は互いを出し抜こうとする関係性であるが、最終的には協力する。
原作は都築道夫「紙の罠」で、紙幣印刷用の紙が大量に盗まれ、それを使ってニセ札を作ろうとする悪玉たちと事件屋たちの間で、ニセ札の原版作りの名人（左卜全）の争奪戦になるというのが大筋。その悪玉たちと繋がっているビルで電話番のアルバイトをしていたのが女子大生のとも子（浅丘）なのである。ジョーのせいでアルバイトをクビになったことから無理矢理彼の助手となる。浅丘がこういったアクティブなお転婆娘を演じるというのは珍しい気がする。中平は俳優ではない人物（岡本太郎、加藤芳郎、東郷青児など）を起用するなど意外なキャスティングをすることで知られており、この浅丘の役や宍戸や長門と肩を並べる役に草薙幸二郎を起用しているのも意外と言える気がする。
他のキャストだが、悪のボス（社長）が浜田寅彦、その両脇に控える若いのが郷鍈治と平田大三郎、子分たちに野呂圭介、玉村駿太郎、榎木兵衛そして中尾彬（目立たない）、他に藤村有弘、武智豊子、山田禅二、井上昭文などである。
コメディ要素の強いアクション映画だが、死ぬところだけ妙にリアルな感じ。冒頭で刺殺される二人の運転手（野村隆、大路達三）やラストで銃撃戦になり、悪玉たちは全員事件屋によって射殺されるのである。普通に大量殺人だが、真面目に考えてはいけないのだろう。
宍戸錠が劇中で乗っている前が二輪、後ろが一輪の三輪車はドイツのメッサーシュミット。戦闘機のイメージが強いが一時期自動車も製造していた。64年には自動車製造から撤退したらしい。長門の使う計算尺だが、棒状のタイプは40年程前に生産中止になったようだ。自分もこれで計算をした記憶はない。