気が付けば半年も放置してしまいました。申し訳ありません。
早いもので新津章夫が亡くなって10年が経ちました。今年は没後10年、生誕60年のCDを発表する予定でしたが、もしかすると来年にズレこむかもしれません。
そのお詫びといってはなんですが、これから定期的に面白い音源をアップしていく予定です。
まずは、新津章夫が多重録音を始めるきっかけとなったSONYの４トラック２チャンネルのオープンデッキでピンポン方式で多重録音した音源から。曲名はなく、当人はインド風と呼んでおりました。まだ音数は少なくギターを３、４度重ねた程度のシンプルなもの。全音モラレスのセミアコースティック・ギターのチューニングを落として、ブリッジ付近にプラスチックの下敷きを切った物をはさんでシタール風の音を作ったものです。「I・O」制作への最初の一歩というべき作品です。
テープには1973年とありますから20歳か21歳かな？
新津章夫「India01」1973年のデモテープより
http://www.youtube.com/watch?v=UYK8SHExjy8&feature=g-upl
12月21日は、前から読んでも1221、後ろから読んでも1221で「回文の日」なのだそうです。
音楽の回文といえば、やっぱり新津章夫の「オレンジ・パラドックス」。
ニコニコ動画で、これを検証してくれている方がいます。本当に前から聞いても逆回転させても同じなのかと。
それでは、ぜひ聞いてみてください。アカウントを持っていない方もこの際にぜひ！
ＰＳ／きんさん、多謝！
音楽の回文といえば、やっぱり新津章夫の「オレンジ・パラドックス」。
ニコニコ動画で、これを検証してくれている方がいます。本当に前から聞いても逆回転させても同じなのかと。
それでは、ぜひ聞いてみてください。アカウントを持っていない方もこの際にぜひ！
ＰＳ／きんさん、多謝！
YOUTUBEにレコードデビューのきっかけとなった1976年のデモテープの音源を載せました。
「I・O」に収録されている「未来永劫」ですが、シンクロ機能のない４チャンネルデッキで作られた音です。音質の問題を除けばレコードとほぼ変わりありません。しかし、これを作る手間はプロ機材によるレコード音源の何倍もかかります。この前に２チャンネル（普通のステレオ）デッキを使ったテイクもあり、こちらはピンポン録音（片チャンネルづつ重ねて録音する。先にとった音はどんどん劣化していくため録音する楽器の順番を考える必要がある）で作ったものなので、さらに気が遠くなるような作業です。こういったテスト録音と試行錯誤の上に「未来永劫」は完成したわけです。
久々にニコニコ動画を見たらなんとなんと「新津章夫」のタグができていました。びっくり。しかも2010年に作られていたようで、これまで気が付きませんで失礼しました。Blogなどで取り上げられた場合は極力お礼の連絡をさせているのですが…。
ニコニコ動画のIDを持っていらっしゃる方なら見られると思います。
http://www.nicovideo.jp/tag/%E6%96%B0%E6%B4%A5%E7%AB%A0%E5%A4%AB
今後ともご贔屓のほど宜しくお願いします。
追伸／ニコ動の「模型のつばめや」のCMが新津章夫のタグにくっついていますが、このCMと新津章夫は無関係ですよ。念のため。
８月の末に南ドイツのガルミッシュ・パルテンキルヒェンという町に行ってきました。生前、新津章夫が愛した場所で、大学時代にここを中心に欧州貧乏旅行をした経験が、その後の彼の創作活動の、ほぼすべての原動力だったと言っていもいいかもしれません。
この町はガルミッシュとパルテンキルヒェンという２つの村が合わさってできた町です。1936年、時のヒットラーの命で合併が行われ、冬季オリンピックが開かれました。ナチス党時代のドイツではベルリンで行われた夏季五輪ばかりが有名ですが、この冬季五輪には当時12歳の日本人フィギュアスケーターが初出場をし、そののちの荒川静香や浅田真央、安藤美姫らの活躍の礎を築いたり、日本とも縁がある大会でした。
周囲を山に囲まれ、自然豊かな町。しかし、五輪がなければ目立つこともなかったと思われ、なぜ新津章夫がこの町を旅の第一歩として選んだのか、今となっては知る由もありません。おそらくバッハと同じくらい政治活動以外のヒットラーについても関心を持っていたことと関係があるのかもしれません。
新津章夫はこの地にあるペンションに長逗留をしておりました。そのときのパンフレットが僕の手元にあったので住所を尋ねてみましたが、残念ながらペンションはすでになく、近隣の人々も誰もオーナーの消息を知りませんでした。ちなみに、件のオーナーはヒットラー・ユーゲントだったそうです。
以下は新津章夫が見ただろう風景です。
↑ここが1976年、新津章夫が泊まっていたペンションのあった場所。建物はすっかり変わっておりました。件のペンションにおいては、新津章夫は初めての東洋人宿泊者だったそうで、玄関に迎えに出たオーナーは驚いた顔で出迎えたとか。
８月19日は新津章夫の59回目の誕生日でした。というわけで、いつもこのBlogを見ていただいている皆さんにプレゼントです。
入手難といわれている新津章夫の３rdアルバム「ウィンターワンダーランド」の中の名曲、「エヌ氏のナイーヴ」をYOUTUBEにアップしました。
この曲はギタリストの新津章夫にしてギターパートのない珍しい曲です。音源はYAMAHAのDX-7とKorgのMS-20&MS-50、そして、リズムはRolandのTR-909です。
リズム部分は「無印良品BGM」と同様１曲を打ち込みしておらずフリークエンスのみ。この件について当人に聞いてみますと「1曲、丸々打ち込むのは面倒くさいから」とのことでした。
いかにもリズム楽器を嫌うどころか憎いんでさえいた新津章夫らしい意見です。「歌とリズムで音楽を作るのは簡単、イージー」というのが新津章夫の音楽哲学です。
それでいてアイドルやロックバンドの編曲、プロデュースもやっていたわけですから、さほど堅物というわけでもないんです。自分の音楽には持ち込まないというだけで。
ちなみに、この「エヌ氏のナイーヴ」という曲名は不肖、私、新津隆夫が命名いたしました。「エヌ氏」とは新津章夫が大好きだったSF作家の星新一さんの著作の登場人物名。もちろん、NIITSU AKIOの頭文字であるエヌとかけているわけですが、僕にとっても「未来永劫」「迷宮の森」「PetSteP」と並ぶ新津章夫の傑作のひとつだと思っています。
「エヌ氏のナイーヴ」
たぶんウチの近辺だけじゃあないと思うんだけど、我が町（ミラノ近郊）にはいくつかマーチングバンドがあって、お祭りの時などはにぎやかに「聖者の行進」なんかを演奏しながら道を練り歩くわけです。一方、お葬式のときには出棺もとの家から教会まで悲しげな音色を奏でながら行列したりと、それなりに需要があるようで、ま、正直けしてうまくもないんだけど、先日はインテル対ナポリの試合に呼ばれてサンシーロでも演奏したというから驚いたり…。
この中に娘の体操教室のメンバーが親子４人で参加していて、今日は近隣の町のマーチングバンド３隊と演奏会があるので聞きにこないかと誘われたので行ってきました。
実は僕（新津隆夫）は中学時代は体育会系はバレーボール、文科系はブラスバンド部に所属していた。ブラバンの憧れ、上野にある文化会館の大ホールで演奏したこともある。というわけで、行進ではなくコンサート形式のブラバンを聞きに行くのは楽しみではあった。
ブラバンの基本は行進曲であります。とはいえ、マーチばかりだとあきるだろうからって、ブルースブラザースでも有名になった「エヴリバディ・ニード・サムバディ」とかストーンズの「黒く塗れ」なんかも演奏したわけですが、これが見事にオンビート、つまり頭打ちなのであります。
この２曲はツービートだから（たけしじゃない）たしかにマーチに取り入れやすくて、頭打ちでもおかしくないけど、オリジナルの演奏はもちろんツービートでもオフビートでリズムとってますよね。
で、思い出したのが谷啓さんがテレビのインタビューで言っていた「戦後、アメリカからジャズが伝わって来たときに驚いたのが、オフビートなのよ。それまでの洋楽はドイツとかイタリアのオンビートの曲ばかりだったので、オフビートのジャズって、なんか悪っぽくてね、カッコ良かったんですよ」とのお言葉。
まぁ、ジャズは元々が黒人の音楽だからオフビートが基本で、逆に独伊は土着の音楽の歴史からもオンビートが根付いている。
この中に娘の体操教室のメンバーが親子４人で参加していて、今日は近隣の町のマーチングバンド３隊と演奏会があるので聞きにこないかと誘われたので行ってきました。
実は僕（新津隆夫）は中学時代は体育会系はバレーボール、文科系はブラスバンド部に所属していた。ブラバンの憧れ、上野にある文化会館の大ホールで演奏したこともある。というわけで、行進ではなくコンサート形式のブラバンを聞きに行くのは楽しみではあった。
ブラバンの基本は行進曲であります。とはいえ、マーチばかりだとあきるだろうからって、ブルースブラザースでも有名になった「エヴリバディ・ニード・サムバディ」とかストーンズの「黒く塗れ」なんかも演奏したわけですが、これが見事にオンビート、つまり頭打ちなのであります。
この２曲はツービートだから（たけしじゃない）たしかにマーチに取り入れやすくて、頭打ちでもおかしくないけど、オリジナルの演奏はもちろんツービートでもオフビートでリズムとってますよね。
で、思い出したのが谷啓さんがテレビのインタビューで言っていた「戦後、アメリカからジャズが伝わって来たときに驚いたのが、オフビートなのよ。それまでの洋楽はドイツとかイタリアのオンビートの曲ばかりだったので、オフビートのジャズって、なんか悪っぽくてね、カッコ良かったんですよ」とのお言葉。
まぁ、ジャズは元々が黒人の音楽だからオフビートが基本で、逆に独伊は土着の音楽の歴史からもオンビートが根付いている。
昔（昭和の時代）はビートルズなんかを爺ちゃん婆ちゃんに聞かせると１拍目に手拍子を打ってましたよ。まるっきり民謡扱いのオンビート。♪月が出た出た、月が出たって感じで「抱きしめたい」。
繰り返しますが、マーチングバンドだから仕方がないんですけど、ロックやR&Bをオンビートで演奏して、イタリア人も頭打ちで手拍子しちゃう。 僕はブラバンですから行進曲は好きです。しかし、オフビートの曲をあえてオンビートで演奏するってのは…。
たぶん、マーチ云々以前に、谷啓さんの話じゃないけど、ドイツ人とかイタリア人の身体には、オンビートが宿っているんじゃあないかね、な～んて思った次第。
繰り返しますが、マーチングバンドだから仕方がないんですけど、ロックやR&Bをオンビートで演奏して、イタリア人も頭打ちで手拍子しちゃう。 僕はブラバンですから行進曲は好きです。しかし、オフビートの曲をあえてオンビートで演奏するってのは…。
たぶん、マーチ云々以前に、谷啓さんの話じゃないけど、ドイツ人とかイタリア人の身体には、オンビートが宿っているんじゃあないかね、な～んて思った次第。
というところで、新津章夫の楽曲を見てみますと、ううむ、オンビートが多いですね。バンドやっていた時は、ジャズ・ギタリストだったんですよ、新津章夫。しかし、名曲「リオン」も「未来永劫」も「天気雨」も、まぁ、彼の場合はほとんどリズム隊ってのはないのですが、拍子でいうとオンビート。やはりドイツに傾倒していた結果でしょうかね。
私事ではありますが、というわけで、震災の当日から３週間ほど帰国しておりましたが、その間のことを娘が通うイタリアの小学校の担任がひどく心配してくれておりまして、帰ってからメールでやり取りしていた際、なにかの拍子で「日本では今、元気付けるために『上を向いて歩こう』という歌が良く流れている」と話したのです。
その担任は本来は音楽の先生で、娘の小学校では4年生からリコーダーを習うところを、自分の受け持ち時間に１年生から教えていまして、ならばぜひその「上を向いて歩こう」を教材に取り入れましょう、となった次第。
「上を向いて歩こう」は唯一の日本語で唄ったアメリカ・ビルボード誌１位になった曲だと記憶しておりますが、海外では「Sukiyaki」という題名でも知られております。
イタリアの小学生のリコーダーによる「上を向いて歩こう」
http://www.youtube.com/watch?v=QvA1qh4nuok
ちなみに、件の先生はお兄さんがギタリストで、2000年に亡くなっているそうで、私と同じような境遇ということもあり、シンパシーを感じてもらっています。エリオ先生、ありがとうございました。
追伸
遅ればせながら、この度の東日本大震災にあわれた方々に、この場を借りてお見舞い申し上げます。上記のように私は偶然にも地震当日に帰国し、その時のつらく悲しい日本の空気を肌で感じました。1日も早く皆様に平穏な日々が戻ることをお祈りしております。
地震当日に帰国。成田からの欧州直行便が再開したのを受けて再びイタリアに戻りました。
帰国中、新津章夫のＣＤを制作、販売していただいている「ブリッジ」と打ち合わせをし、来年の「新津章夫 没後10年、生誕60年」に向けて未発表テイクをまとめたＣＤを発表することになりそうです。
発売の時期は、新津章夫の命日である１月から誕生日である８月までの間にと思っています。
このＣＤでの目玉は、「Ｉ・Ｏ」に収録されている「未来永劫」の「未来永劫 パート２」。そして、録音されながらもお蔵入りになった２ｎｄアルバム「ＰＥＴＳＴＥＰ」のタイトル曲「ＰＥＴＳＴＥＰ」のオリジナルテイク（１分に満たない新津章夫のアレンジ力、演奏力、エンジニアリング力が凝縮された珠玉の一作）。
その他、数少ないＣＭへの提供曲やテレビ番組のために作られたテーマ曲なども収録する予定です。
また詳細が決まりましたらお知ら せします。
新津章夫のことを「ギター科学者ともいうべき雰囲気」と評していただいた方がいらっしゃいましたが、なかなか言い得て妙な表現だと感服いたしました。が、一方で異様なほどポップ好きな一面もありました。それがTボーンズの「真っ赤な太陽」のカバーだったり、クリスマスソングだったりするわけですが、今日はあまり新津章夫とは関係ありませんが、そのあたりの話。
新津章夫が好きだったポップ系ミュージシャンのひとりが、キャロル・キングです。まぁ、いかにも時代ですね。
そのキャロル・キングの名曲に「You've Got A Friend」というのがあります。有名な曲です。
「You've Got A Friend」CAROLE KING
http://www.youtube.com/watch?v=XHlcW_lKPl4
歌詞がいいですね。翻訳の詩がネットにありますので、見つけてみてください。
友達のことを歌った名曲といえば、トッド・ラングレンの「Can We Still Be Friends」も有名です。お若い方は知らないかな？
「Can We Still Be Friends」TODD RUNDGREN
http://www.youtube.com/watch?v=T3Z4H61LXmQ
トッド・ラングレンというと「Hello It's Me」がヒット曲として知られていますが、いいでしょ、こっちも？？
そうなんですよ。友達を歌った曲は、どれも切ないんです。名曲にはいろいろな曲調がありますが、友達を歌った曲はどれも切なさが魅力なんです。
新津章夫の親友に学生時代、放送作家の真似事をやっていた人がいるのですが、まだデビューしたてで一部のマニアしか知らなかった荒井由実を深夜放送でバンバンかけまくったのが、この人でした。あえて番組名やパーソナリティーには触れません。とくにパーソナリティーはもう亡くなっているかただし。
そのユーミンにも、友達を歌った名曲があります。
「Hello, My Friend」 松任谷由実
http://www.youtube.com/watch?v=TYS1o-HGx_4
友達を歌った曲って、どうしてこんなにも切ないんでしょうね。
「You've Got A Friend」 CAROLE KING
「Can We Still Be Friends」 TODD RUNDGREN
「Hello, My Friend」 松任谷由実
僕はこれを、世界３大お友達ソングと呼びたいと思ってます。