現在話題の新書を読了した。米国の投資コンサルティング会社の共同経営者による一冊である。著者は日本人であるが都銀を経て、若くして渡米し、米国の投資コンサルティング業界で30年にわたり活躍してきた人物である。大投資家のジョージ・ソロスも顧客に持ち、先見性と鋭い洞察力を持っている。そもそも銀行で不動産バブルは続かないと、当時判断した先見性が凄い。黒子として活躍してきたが、このタイミングであえて本を書いたのは、現在、国際社会はゲームチェンジの状況にあり、日本は勝ち組の席に座れる立場にあるということを伝えたかったからだそうだ。

 

本書を興味深くしているのは、単に社会経済の流れを分析するだけではなく、自己のライフヒストリーを絡めている点にある。著者はトランスジェンダーだそうだが、おかげで米国の多様性を受け入れる環境に思い切って飛び込めたのだ。また、性的少数者ゆえに既存の体制や枠組みを疑うという視座を獲得することができたそうだ。第1章の新自由主義についてのくだりは凡庸でななめ読みだったが、第2章以降からどんどん面白くなり、一気に読破してしまった。特に強い日本の復活についてのくだりは、(少々楽観的に思われるものの)なかなか興味深かった。語り口は軽いが、経済学や国際政治学等の理論を踏まえていることは、それらの学問の学習者であれば分かるはずである。

 

「失われた30年」は悲観的に語られるが、日本はバブル崩壊後も失業率は上昇しなかった。つまり、”姥捨て山”のように使えない社員を切り捨てずに、みんなで貧しくなるという道を選んだのだという。結果、賃金を下げる圧力が加わり、デフレとなったが、欧米のような極度の格差社会にならず、治安も良いままだ。しかし、これからは人手不足の時代であり、賃上げ圧力の時代となる。日本は過剰サービスだが、それは仕事がないが人を解雇せずに、人が余っていたからなのだ(ゆえに、生産性が低かった)。これからは人手不足で、余剰サービスは削られて、効率化されて生産性は上がるだろうという。ここらへんの人の労働力を無駄に使う点は、速水先生の江戸時代の「勤勉革命」に通じる視点だ。

 

米国は覇権国に挑戦するものを潰そうとする。実際、日本が米国の脅威となると、米国は日本潰しを行った。ただ現在の米国の脅威は中国であり、徹底的に中国を潰しにかかるだろうという。昨今のトランプ大統領の過剰ともいえる関税政策は中国潰しの一環である。かつて日本がされたように、米国は徹底的に中国を潰しにかかる。その舞台はアジアであり、そこのキーアクターは米国同盟国の日本である。

 

中国は不動産バブルが崩壊し、一人当たりの豊かさは1万ドル程度の中進国に過ぎない。日本は世界第2位の富裕国だったからこそ、「失われた30年」を維持できたが、中国は維持することは不可能だ。超高齢化社会や経済低迷を維持できるほどの蓄財がないのだ。EUも厳しい状況が続くという。特にドイツは平和な世が続くと思い、ロシアから安く資源を輸入し、中国へ輸出する経済モデルを構築したが、ウクライナ問題で一気にその経済モデルが瓦解してしまった。そもそもEUは歴史も浅く、統合力が弱い宙ぶらりんな組織である。EUも中露も不安定であり、日本が安定的な投資先となるだろう。

 

ただ斎藤氏の見立てとしてはレイダリオと違い、覇権国は強いので、米国の覇権は確率論としては盤石だろうという。ただ米国は債務問題を抱えており、かつての覇権国のポルトガル、スペイン、オランダ、イギリスと隆盛した国が衰退した歴史的事実を踏まえると、米国が今後も有望とする見方は少々楽観的過ぎるのではないかと思う。なんだかんだと米国は強いのは事実であるし、今後数年も米国一強が続くと思うが、債務問題が解決するわけではなく、いつか米国債が市場に見放されたときに米国経済は崩壊する可能性がある。実際、米国のテスラなどは実態に比して株価が高過ぎだと指摘は多い。S&P 500の成績は優秀だが、GAFAMを除くS&P 495は日経平均と大差ない。GAFAMがバブル崩壊すれば、米国経済信仰も瓦解するだろう。

 

日本の復活論についても少々個人的には異論がある。日本は社会保険料などの現役世帯の負担があまりにも重く、消費が低迷している。これから氷河期世代が引退するが、氷河期世代は無年金世帯も多く、生活保護が激増しておそらく生活保護財政は破綻するし、貧困層は都市部に集まりスラム化する。これを支えるのは現役世帯であり、おそらく崩壊はしないものの、緩やかな衰退基調は変わらないのではないかと思う。

さて、本日はミューザ川崎シンフォニーホールへ行ってきた。ミハイル・プレトニョフのピアノリサイタルが目当てである。ミハイル・プレトニョフはピアニスト及び指揮者としても有名な人物であり、チャイコフスキー国際コンクールのピアノ部門の優勝者である。その類まれな演奏は世界中の聴衆を魅了している。
 

 

さて、プログラムは次の通りだ。

(前半)

ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第8番 ハ短調 Op.13「悲愴」
ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第14番 嬰ハ短調 Op.27-2「月光」

 

(後半)
グリーグ :抒情小品集 より
「祖国の歌」 Op.12-8
「子守歌」Op.38-1
「蝶々」 Op.43-1
「エレジー」 Op.38-6
「メロディー」Op.38-3
「小鳥」 Op.43-4
「小川」 Op.62-4
「郷愁」 Op.57-6
「即興的ワルツ」 Op.47-1
「おばあさんのメヌエット」 Op.68-2
「過ぎ去った日々」 Op.57-1
「夏の夕べ」 Op.71-2
「スケルツォ」 Op.54-5
「孤独なさすらい人」 Op.43-2
「ノクターン」 Op.54-4
「小妖精」 Op.71-3

 

(アンコール)

グリーグ:民俗生活の情景-ピアノのためのユモレスク 謝肉祭より Op.19-3 

モシュコフスキ :名人芸の練習曲(15の練習曲) 第6番 Op.72-6 ヘ長調

ショパン:ノクターン 第20番 遺作

 

本当に素晴らしかった。ベートーヴェンはスケールの大きな演奏というより、優しい音色でピアノソナタの深遠な世界をそっと描いていく。悲愴ソナタは、湖畔に立つ貴族の館の図書室で、古い哀愁ある物語にふけるような情感。その館から出て、湖へと出ると月が照らしている。小舟で湖を揺蕩うと、月光が湖面に煌めき(月光ソナタ第1楽章)、ふと過去の楽しい思い出を思い出す(月光ソナタ第2楽章)。そうしたらざっと夜雨が降ってきた(月光ソナタ第3楽章)。そんなストーリーを(勝手に)想起した。

 

そして、後半のグリーグがとにかく絶品。こんな美しいピアニッシモがあるのだろうか。曲想の異なる様々なテイストの小曲を奏で、聴衆を抒情的で幻想的な世界へといざなう。「小川」では思わず、「わぉ」と声が出そうになった。とにかく、レガートが極上。シルクの上を真珠が転がるような美しさ。もはや鍵盤楽器ではなく弦楽器のようになめらか。それがアンコールのモシュコフスキのエチュードでも存分に活かされていた。とにかく、言葉を失うほど美しい。ラストはショパンのノクターン20番だが、こちらも儚い弱音の美と、トリルの妙技が凄い。ピアノの音色の魔術師であり、紡がれる音色の音響世界へいざなう魔導士だ。

 

これがプレトニョフが到達したピアニズムの高みなのか。恐れ入る。

国立新美術館で開催されている「リビング・モダニティ 住まいの実験 1920s-1970s」へ行ってきた。

 

「20世紀にはじまった住宅をめぐる革新的な試みを、衛生、素材、窓、キッチン、調度、メディア、ランドスケープという、モダン・ハウスを特徴づける7つの観点から再考します。そして、特に力を入れてご紹介する傑作14邸を中心に、20世紀の住まいの実験を、写真や図面、スケッチ、模型、家具、テキスタイル、食器、雑誌やグラフィックなどを通じて多角的に検証します。」ー公式HP

 

私は理系なら、建築学科へ行っていたと思うというほど、建築に興味がある。特に20世紀以降の現代建築への興味が強い。本展示会では、ル・コルビュジエやミース・ファン・デル・ローエなど、著名なモダニズム建築家の手掛けた家や家具等を通して、住みやすさへの取り組みを回顧することができる。

 

個人的には、土浦亀城邸が好きだった。1935年竣工とは思えないモダンさ。窓が大きく光が取り込まれていて、開放感がある。東京都指定有形文化財(建造物)に指定されている。また、ルイス・カーン フィッシャー邸も内と外をつなぐ窓がユニークで、素晴らしかった。また、機能性とデザイン性を昇華したバウハウスの家具等が展示されていたが、古さを感じさせない。いつか個性的なマイホームを持ってみたいが、ユニークな外観の建築は、都内だとコスト的に難しいだろうな(;´∀`)

 

なお、展示は一部は撮影可だった。

 

 

 

 

 

 

 

それにしても本展示会を開催している国立新美術館自体も、黒川紀章の設計で何度来ても素晴らしい建築だなと思う。

 

世界3大音楽コンクールの1つ「エリザベート王妃国際音楽コンクール」のピアノ部門で、滋賀県出身の久末航さんが2位に、愛知県出身の亀井聖矢さんが5位に選ばれました。- NHK

 

エリザベート王妃国際コンクール、ファイナルに日本から4名進出!の記事でエリザベート王妃国際コンクールについて書いて、個人的に注目していたのだが、2名が入賞となったようだ。喜ばしいことだ。忙しくて演奏は観れていないが、時間が空いたら観たいと思う。

 

久末航さんが2位に入賞しているが、日本人としては1987年に第2位の若林顕さんと同じく日本人として最高位である。ロンティボーのピアノ部門優勝者の亀井聖矢さんは5位に入賞。ちなみに、仲道郁代さんもエリザベートでは第5位だった。前回のエリザベートコンクールでは第4位に務川慧悟さん、第4位に阪田知樹さんが入賞しており、2大会連続で2名の日本人入賞者を輩出することとなり、喜ばしいことだ。

 

ただファイナリストだった桑原志織さんと、吉見友貴さんは、第6位内の入賞を逃し残念だった。桑原志織さんの貫禄ある演奏や、吉見友貴さんの繊細で内省的な演奏は個人的には好きだったが、日本人から4人も入賞させられないなどの事情もあったのだろうと思うし、他のファイナリストの演奏も見事であり、相対的にこのような結果になったのだと思う。

 

ただコンクールは水物であり、コンクールの審査員の評価にすぎない。審査員が変われば結果も変わる。入賞に漏れても観客が演奏者を育てればいいのだ。イーヴォ・ポゴレリチはショパンコンクールで途中で敗退したからこそ逆に有名になった。ユジャワン、ランラン、キーシン、ファジル・サイなどのコンサートピアニストは別に国際的な有力コンクールの入賞歴はない。

 

エリザベートコンクールではファイナリストの時点で入賞の称号は与えられるので、国際的な活動の箔としては十分だろうと思う。上位入賞者についても、第6位内の入賞を惜しくも逃した方についても今後の活躍をご祈念申し上げる。

 

 

軽いビジネス書であるが、世界のビジネスエリートの休日の過ごし方から休み方についての示唆を与えてくれる一冊。私は土日も、経済投資関連の情報収集・仕事関係の勉強・映画鑑賞・読書等に時間を使ってきたのだが、いかんせん疲労感が強かった。特に倦怠感が抜けない感じが強く、最近いよいよゴロゴロしている時間が増えたので、休日の過ごし方について本を読んだという次第だ。

 

私の場合、平日もデスクワークで脳を酷使して、土日も情報過多の生活をしていたので、圧倒的な脳疲労だったんだなと思う。最近はサウナにもいかなくなったので、とにかく脳を休める暇がなかったことが問題だったのだなと思う。とにかく「情報断捨離」の時間が必要なのだなと自覚した。

 

本書でも言及されているが、休日は、”休養”と”教養”に使うべきで、どちらか一辺倒だと疲弊してしまう。私は”教養”のウェイトが重すぎたなと思う。とにかく刺激過多だった。土曜日をチャレンジデーとするなら、日曜日はリフレッシュデーとするなど、休日も使い分けが大切なのだと悟った。

 

今年に入って映画熱が高かったのだが、社会派の映画などは集中力を使うので、平日も夜まで仕事して、土日は3~4本も映画を観て読書に勉強していれば脳が疲れるのは当たり前だ。情報化社会ゆえ「脳疲労」は現代病だと思う。だからこそ何も考えない時間としてサウナや瞑想とかが重要なのだし、注目されているのだと思った。