Q「効果的なコード練習は？」
コードを理解する為に有効な手段はやはりピアノです（悔しいですが・・・）
なぜならば、ピアノは自分が押さえている音（鍵盤）のとなりの音が見えているからです。
？の音が何か分かるでしょう？
それに対してギターは・・・
どうですか？（すぐに分かる人は能書きを飛ばしてね〜）
ピアノでメージャートライアドとマイナートライアドは音が1個しか動かないと言う事が超初心でも分かりますが、ギターでメージャーとマイナーを押さえる為には指を総動員して入れ替えなければいけないので内声の動きに注目して演奏するのは初心者の頃は困難です。
このエクササイズの目的は、自分が今押さえてるフレットの隣にどのような音があるか？これを把握すればあなたのコードヴォキャブラリーは格段に増えます。しかも欲しいサウンドが何か？耳的にも理論的にも分かってくるようになるので「耳コピ」や「作編曲」の手助けになるとおもいます。
ギターで、コードのヴォキャブラリーを増やす為に効果的な練習法は「基本形(Basic)から変化形(Variation）へ・・・」という物です。簡単な例を示しますと次のようになります
Ex.1)基本形(Basic Shape)
これらのコードはドロップ２という種類のヴォイシングの基本形（テンションが無い形）になります。赤字はその音がコードにとってどういう位置にあるか（内声）を示した物です。
この基本形の内声を変化させる事によって変化形（Variation）を作る、ということですね。
Ex.2)変化形(Variation1)
Ex2は５度の音に変化を加えた物です。
→の部分は変化させた音です。どの弦を変化させるとコードトーンがどのように変化するかという事をアナライズしながらフォームのヴァリエーションを作りましょう。
この方法でいろんなヴァリエーションを作る事が出来ます。
Ex.3)
Ex.4)
Ex.5)
上記の全てのヴァリエーションがEx.1の基本形(Basic Shape)を元に作られています。音源がありますので、サウンドを確認して下さいね。
ここから宿題です。
下記の譜例（基本形）を先ずインテンポ（♩＝８０）で弾けるようにしましょう。それから各ヴォイシングのヴァリエーションを工夫して作ってみてください。作った自分のヴァリエーションを譜面に書き、内声をアナライズを度数で書いてみてください。
（スマホでは譜面が小さくて見にくいかも？パソコンで作ってるからごめんね・・・）
Ex.6)Basic Drop2 (1.2.3.4 Strings)
Ex.7)Basic Drop2 (2.3.4.5 Strings)
Ex.8)Basic Drop2 (3.4.5.6 Strings)
コード・メロディと言う言葉があります。
「え？そんなんあたりまえや〜〜ん！ポロロン〜♪（ピアニスト）」
「ホンマにむかつな〜！おまえら荷物無しで仕事場に来やがって、一番遅く来て、真っ先にかえりやがって〜この○○○○○○め〜〜〜〜
」
今回の練習法はギター以外の方にも有効です。
ギターに限らず、ソロ（一人）で演奏する時の
たった1人で
ジョー・パスの演奏の魅力の一つは、たった一人でインテンポ演奏を（どんなテンポでも）出来てしまう！ということですが、それをする為のテクニックをちゃんと用意しているのですね。
上記の譜例は
その間はあなたの
始めからいきなり伴奏とコードを一緒にやるのは難しいので先ずは伴奏だけをメトロノームに合わせて練習してください。
慣れて来たら簡単なメロディを創作して伴奏の間に入れてみてください（
この練習法は
私は悔しいです！
）
２度、３度、４度、５度、６度、７度とルートの動きを網羅します
全てのダイアトニックコードを使うようにします
なるべく近い音に移行する。
同一弦で弾く。
どうですか？アドリブっぽくなるでしょ?
ミッチーのお悩み相談のコーナー
と言う事でやってみましょう〜
」
音楽的に意味ない？
かっこ良くない？（たとえ速弾きしても？）
