Romancing mika
東京マリー／SuiDream Records
いきなりクライマックスを冒頭にぶつけ、さっと暗転。そこから時間をさかのぼり、冒頭シーンへの過程を見せてゆく演劇のように、このアルバムは進行する。全編貫くねじれて疾走するギターと真っすぐなストリングスの妙は、恋愛と哲学の織りなす格闘の様相。夢のような恋愛と、恋愛のような哲学。その時の気持ちだけが確かな二人の物語。本気のウソツキ東京マリーの言葉の世界は、聴く者の恋愛体質と同期して華麗なマルチエンディングを迎えるのだろう。という文章を、チビ太さんのイラストのインディーズ盤を私がジャケ買いした縁で寄稿した思い出。宣伝用のチラシはたくさんもらったけど、結局CDのサンプル版はもらえなかった思い出。→
Zemankova
Zemankova／independent*
岸田今日子がもしバンドを組んだら？というコンセプトから立ち上がった、ループシーケンサーを核とする電子音響の不定形ユニット。雨音で始まり、電子音楽、造語の歌、語りと展開する1曲目『Pluvo（雨の唄）』がアコースティックギターで盛り上がり、自身の多重コーラスで終わる。予測の上を行く。森に立ちこめる霧や歯車の軋み、機械油や煤汚れなどのデジタル表現では出にくい箇所を見事に表現している。エスペラント語を用いて、指揮者エンジニアのアフロチカが書き下ろす詩も、中世ヨーロッパ的な響きを醸し、物語り性が息づいている。なんというオリジナルな魅力。北欧の幼虫社だ。チェコアニメみたいなPVもマッチしている。→
Rolling Boys & Girls
大正九年／AGAM RECORDS
何年ぶりのリリースかは知らない。たまたま某九年関係者の日記ブログに回想緑が書いてあって、そこでこの復帰アルバムが出たことを知った。そういえば、その九年関係の方と接触したのが、デビューアルバムを紹介した私のWebがきっかけだった。無名だった九年のCD『昼寝』のジャケット画像付き紹介など、ウチしかなくて、本人が見て喜んでくれたと知らせてくれたとこからだったなぁと懐かしみー。より、POPSに寄った楽曲と、向上したテクでの過去曲のリアレンジ。求めているへなちょこ感であって、パワーアップではない。その辺をちゃんと満足させてくれる復活。機材は買い足さなくてもいいから30歳になっても40歳になっても続けろよ。→
タイ・カンボジア幻の古楽器
若林忠宏／J-MUSIC CORPORATION
カンボジア系のCDを探していて唯一見つかったこれ。演奏者はタイ・カンボジアに限らず、世界中の独特な楽器の演奏音源を残しておられるようです。ルーツ的なことに思いを馳せると、遙かなるシルクロードからの迷い道でジャングルに離脱した独自の集落で、進化を拒んだ密やかな音楽と言いたくなるような味わい。ガムランみたいなもの、二胡みたいなもの、琵琶みたいなものなど、似ているがそのものとはちょっと違う楽器のハーモニー。インドネシアの濃厚なネットリとした雰囲気にくらべると、若干カラッとした乾いた軽快な太鼓の音が目立つ舞踏音楽です。文化が一度途絶えたところからのクメール文化の掘り起こし伝承は応援したい。→
火曜日のボート
Quinka,with a Yawn／Coa records
フロントの鍵盤二人が中央で対峙してて横顔メインなライブ見て、やってる佇まい、手法が好きになった。ライブで知ったので、ツインボーカルかと思ってた。CD並みのコーラスワークが生演奏でも考えられててキレイだった。『サチコ』みたいな掛け合いとかかわいくて見事。このやんわり加減で高田渡カバーやってるし。入口で物販やってたら絶対買ってたけど無かったので、後日思い出して買った。次のCDのリリースの時にインタビューをけっこう見かけて、バンド名にどうしてもヤマハのQYの「Q」「Y」を入れようと思ったと話していて、奇妙な親近感わく。QYとは手のひらに乗る音楽スタジオのこと。→
散歩の達人 presents 中央線ソングス
友部正人、武蔵野タンポポ団、斉藤哲夫、久住昌之、高田渡、かねのぶさちこ、よしだたくろう、助川久美子、キセル、峯田和伸、バンバンバザール、はちみつぱい、中山ラビ、RCサクセション、明田川荘之、スイス団、THE BOOM、他／ビクター
「僕は今、阿佐ヶ谷の駅に立ち～」のCDをやはり手元に置きたくて検索で見つけたら「走り出せー中央線～」は、もちろん「アイデンアンドティティはぁ～」まで入ってればもう、プロの中央線住民にとっての最強コンピでしょう。朝も夕も、もう、誰も飛び込むな。飛び込みたくなった時には『一本道』を聴かなくちゃ。そのとき月が話しかけるはず。中央線のあの駅もあの駅にも住んだけど、最終的に高円寺駅徒歩3分で住宅ローン組みました。→
dok-s project
dok-s project／Dog run record
生ピアノLIVEサーキット2006を始めるまでの3年分の電子音響。一度つくったら後日手を加えないというルールで、日記音楽のストック小品集だが、パンニングの細かい効かせ方など、鳴らした時点で完成調整までもっていってるスケッチの早さを連想させる。80年代坂本龍一初期シンセ盤のような微粒子が飛び交う。このCDが出た後に、収録されてた散文詩を読んでるサンプリングものを、生ピアノに生声でライブパフォーマンスで再現していて、そっちバージョンもかなり良かった。全30曲、平均1分半で無駄な時間は無い。スティーブ・ライヒへのオマージュ『おでんカウンターポイント』はタイトルからしてアホすぎる。→
乙女の勲章
デラ☆センチメンタル／J-MUSIC CORPORATION
ジャケットのイラストはNEURON。ニューロンの服、結構買ったなぁ。そこから知ったデラセン。CDより先にデスクトップピクチャーの写真を集めた。ダブルネックのフライングＶ、やってくれた！んで、和製歌謡もアメリカン学園ものロックもイガイガギュンギュンのギターがうなる。乙女メタル、オトメタルっていうの？『純情☆乙女ゴールド』の高速早口にヤラレタ。今どきに乗れずにちょっとスネた態度も今どきと言えば今どき。やっぱギャルバンは、チアガールのポンポン振ってプロモーションビデオに出てこそギャルバンド。轟音なのにスローカーブみたいなメロディラインがネコっぽい。マグロ缶あげたい。もらって！→
Warrior Angel
WOODMAN／commune-disc
イラストアートワークにヒタチトロニクス。しかも、裏ジャケは妖怪SF活劇「錻力プラチク」という世界観を持ってきた。YAMAHA QYを使い倒すアーティストはいるが、作曲＆バッキングでなく、マスタ－完全作り込み、ライブもQY70で、というガジェット愛を魅せるウッドマン。90年代中盤のテクノゴッド、ケン・イシイがKORGのシンセサイザーM1たった1台で、自宅スタジオから世界進出を果たしたような、YAMAHAシーケンサー制御の巧み。サンバのように小刻みで隙間のないハイスピードなビートに、ギュピギュピとアシッドな音色に変化するベースライン。ラストの以外全曲10分ジャストという尺も完全掌握のこだわり。→
福神町綺譚音曲集 音福 サウンドトラック
藤原カムイ、幼虫社、猫祭り姫、他／Club Lunatica
漫画『福神町奇譚』との出会いは高円寺高架下のブックカフェ「CLVULM」の本棚。懐かしいな。マスターとは今でも偶然街ですれ違うと喋る。連絡先は知らないけど、度々街ですれ違うのが、福神町奇譚ぽいと思っている。藤原カムイ作品のイメージアルバム。大正時代の街を舞台にしたパラレルワールド。アニメ的なキャラクターのテーマ曲と幼虫社的な和装ポップスで、記憶をリセットされ繰り返し生きる物語りのストーリーテーリングがなされる。「そうそう、君を捜している人がいたんだよ」なんて言われたいじゃないか。アコーディオンが似合いそうな『蛍に願いを』、大正文体チックな『月ハ今宵モ君ヲ照ラス』が好き。→