松尾祐孝の音楽塾＆作曲塾～音楽家・作曲家を夢見る貴方へ～ -5ページ目

28Apr
- 小振りな佇まいの佳品＝チャイコフスキー＜交響曲第２番「小ロシア」＞
  交響曲第１番の初演の成功で、ロシアで最初の本格的なシンフォニストとして認知されることになったチャイコフスキーは、続く交響曲を1872年に作曲しました。３つのウクライナ民謡を作中に引用していることから、ウクライナを意味する「小ロシア」という呼称を初演当時のモスクワの音楽評論家から与えられたそうです。第１番よりも小振りで演奏時間約30分の規模ですが、なかなか魅力的な作品です。当時のロシア楽壇は、西欧派と民族派に二分されていました。チャイコフスキーは西欧派の代表格と目されていましたが、この作品の場合は、民族派を代表する「五人組」に高く評価された一方、西欧派の音楽家や評論家からは酷評されたようです。初演は1873年に行われ、第１番に続いて大成功となりました。後に第１楽章を大幅に書き変え、第２～４楽章にも多少手を入れた改訂版を完成させて、1881年に初演されています。私の仕事場のライブラリーに在るＣＤは、現在において通常に演奏される改訂版の演奏に加えて、初版の第１楽章も収録しているディスクです。チャイコフスキー／交響曲第２番「小ロシア」ミハイル・プレトニョフ指揮ロシア・ナショナル管弦楽団PENTATONE / PTC 5186382＃＃＃チャイコフスキー／　　　　　交響曲第２番ハ短調作品17＃＃＃第１楽章は、序奏に聴こえるホルンの旋律、ウクライナ民謡の「母なるヴォルガ」で印象的に始まります。やがてそれが力強い第一主題に変身してソナタ形式の主部に突入します。第二主題にしては勇壮な楽想を経て、両主題が発展される展開部の突入していきます。チャイコフスキーとしては珍しく、第一主題が明確に現れない再現部を経て、終結部に到達した後に、第一主題が回帰します。第２楽章は、淡々とした行進曲調でありまた間奏曲風でもある緩徐楽章といった趣の楽章です。未完に終わったオペラ「ウンディーナ」の楽想を転用しているということです。発展的な複合三部形式で、中間部の旋律としてウクライナ民謡「回れ私の糸車」が引用されています。第３楽章は、"小粒ながらピリリと辛い"といった感じの快速で刺激的なスケルツォ楽章です。トリオにはウクライナの舞曲のエッセンスが感じられます。第４楽章は、高らかな序奏の後に、ウクライナ民謡の輪舞曲「鶴（ジュラーベリ）」が変奏主題として活用され、趣向を凝らした変奏が紡がれます。最後は明るく肯定的なコーダによって幕を閉じます。YouTube / チャイコフスキー交響曲第２番ハ短調Ｏｐ.17 《小ロシア》指揮：ヘルベルト・フォン・カラヤンベルリンフィルハーモニー管弦楽団1979年1月25～26、29日・2月21日この第２番でも、滾々と湧き出てくる情緒豊かな旋律の数々の陰に隠れながら、動機の展開やソナタ形式の構成に細心の注意と創意が盛り込まれていて、チャイコフスキーが実は構造的な作曲家であることがお判りになるでしょう。
- 名歌手ジョニー・キャッシュ登場！～刑事コロンボ「白鳥の歌」㉔
  「刑事コロンボ」の各作品の紹介も、既に第３シリーズに入って24作目となります。私はほぼ全作品の日本初放映を見てきたので、懐かしく想い出しながら記事をアップしています。今回は、グラミー賞11回受賞のカントリーの大スター＝ジョニー・キャッシュが、ミュージシャン役（犯人）で主演したことでも有名です。また、終盤ぎりぎりまで謎解きが読めないストーリーも秀逸な「白鳥の歌」のご案内です。＃＃＃刑事コロンボＤＶＤコレクション vol.48＃＃＃　　　　　　　旧シリーズ第24作　　　　　　　　「白鳥の歌」監督＝ニコラス・コラサント脚本＝デヴィッド・レイフィル原案＝スタンリー・ラルフ・ロス製作総指揮＝ディーン・ハーグローブ　　　　　　ローランド・キビー製作＝エドワード・Ｋ・ドッズ撮影＝ウィリアム・クロンジャガー音楽＝ディック・デ・ベネディクティス出演：ピーター・フォーク（刑事コロンボ）ジョニー・キャッシュ（トミー・ブラウン役）アイダ・ルビノ（エドナ・ブラウン役）ジョン・デナー（ローランド・バングボーン役）ビル・マッキニー（ルーク・バスケット役）他この回の犯人は、正に命がけの完全殺人を実行します。何しろ自分で操縦する小型機を自らの操縦で墜落させてしまうのですから・・・カントリー＆ウエスタンの大スター、ジョニー・キャッシュが、犯人役を好演しています。そして、コロンボが捜査で訪ねて廻る先々に、「コロンボ」シリーズに何度も登場している名脇役が、顔を出しているのもほほ笑ましいシーンです。しかし、犯人に迫るコロンボの視線はいつになく厳しいのですが、なかなか確証を摑むに至りません。果たして結末や如何に・・・YouTube / Columbo & Johnny Cash　　　　　 (Episode "Swan Song" 1974)
- 吉村七重氏との協創作品＝フォノ第11番〜二十絃箏独奏の為に〜
  邦楽器作品の創作と邦楽器演奏界の更なる振興をライフワークの柱に据えている私です。このところ、自作邦楽器作品の紹介を続けています。《フォノ Ⅺ 》～二十絃箏独奏の為に～の紹介です。"PHONO"シリーズの中では初の邦楽器作品です。一昨年の9月13日には、この作品が初めて、内藤美和さんによって二十五絃箏で演奏されました。さて、作品紹介の本題に入りましょう。＃＃＃ PHONO ⅩⅠ　　　　　　- for Twenty-stringed Koto solo ＃＃＃　　　フォノ第11番～二十絃箏独奏の為に～　　　　　　　　　　（2012）　　　＜吉村七重氏協働制作作品～　　日本現代音楽協会「朝日現代音楽賞受賞記念演奏会」　　　　　　＆深新會作品展発表の協働プロジェクト作品＞演奏時間：約13分初演：2012年10月26日　　　　東京オペラシフィ・リサイタルホール　　　＜深新會第32回作品展＞（主催：深新會）　　　　　　　　　　　　　　演奏：吉村七重再演：2013年2月24日（日）/ ＪＴアートホール　＜吉村七重リサイタル　　　～朝日現代音楽賞受賞記念演奏会＞　　　　　　　　　（主催：日本現代音楽協会）＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃曲は、イントロダクション～アリア～プログレッション～エピローグという性格の異なる４つの部分が切れ目無しに演奏される音楽になっています。吉村七重さんの見事な演奏によって、拙作に息吹が副込まれた瞬間は、正に作曲家冥利につきるものでした。再演は更に見事な演奏でした。そして、まだ私が独奏作品を書いていない多くの楽器の為に、西洋楽器にも邦楽器にも、このフォノ・シリーズを書き重ねていきたいと考えています。- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -この私のPHONOシリーズは未出版のものが多いので、楽譜をお求めの方は、直接ご連絡をいただくか・・・「マザーアース株式会社」（Tel：03-3455-6881）を通してお問い合わせください。- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -昨年には、気鋭の若手＝内藤美和さんに、二十五絃箏による演奏で再演していただきました。今日の写真は、楽譜をイメージしたスウィーツ、遊び心満点の一皿のカットにしましょう。
- 今年の桜風景 vol.14 〜池上線・石川台駅近くの切り通しの桜風景〜
  ＜今年の桜風景＞を朝の記事シリーズとして振り返っています。今日は回を重ねて vol.14 、〜池上線・石川台駅近くの切り通しの桜風景〜です。この石川台駅は、昭和の時代からほとんど変わっていない風情が残っていて、映画やドラマの撮影などに頻繁に登場しているロケ地としても有名です。特に、その駅の全景を見下ろせる上り線に沿った坂道には桜の植栽もあって、私にとっては、毎年春になるとこの景色を見たくなるスポットです。その坂道を登り切って、隣の洗足池駅方向に向かって、切り通しの法面の最上部に、ソメイヨシノの若木が並木のように植えられています。嘗ては、樹齢が50年を超えていたと思われる古木が線路に覆いかぶさるように枝を伸ばしていて、桜の季節には豪華な写真が撮れたものでした。鉄道雑誌にもたびたび紹介されるような名所でもありました。しかし、老木になってしまい、枝が落ちるなどの危険が出てきたのでしょう、ある年にバッサリ切り落とされてしまって、しばらく桜が無い状況になってしまいました。暫くして、ソメイヨシノの若木が植えられて、現在は少しづつ成長して、徐々に桜風景が復活してきたというところです。桜と青空のコントラストを眺めていると、時折ゴトンゴトンという音が響いてきて、池上線の下り電車や上り電車が行き交います。私にとって、子供の頃からの原風景の一つが、この場所なのです。
- GEN ON AIR（現音エアー）第86回〜あの名曲命名の秘密〜
  日本現代音楽協会が皆様にお贈りしているYouTube番組＜GEN ON AIR＞（現音エアー）は、お陰様で90回を超えるに至りました。総再生アクセス数は20万回を遥かに超えています。皆様のご愛顧、誠にありがとうございます。コロナ禍の中で暫く新番組の制作が止まっていたのですが、2020年暮れから月に１本のペースでアップを再開しています。ここでは、つい最近にアップされた第81回を紹介します。クロストークのメンバーは、私＝松尾（現・広報室長）の進行役、中川俊郎氏（前・副会長）は従来通りで、山内雅弘氏（現・NEW COMPOSER 編集室長）に第35回から加わっていただき、計３名がＴ形のテーブルを囲む鼎談なので、「現音Ｔ談」とも称しています。第86回のテーマは、＜あの名曲命名の秘密- GEN-ON AIR#86＞です。三人の作曲家のコメンテーターから、現代音楽作品やクラシック音楽の名曲の命名にまつわる逸話やエピソードがさまざまに語られます。お時間の許す時にじっくりとご視聴ください。あの名曲命名の秘密 - GEN ON AIR#86
27Apr
- ロシア初の本格的シンフォニストへ〜チャイコフスキー＜交響曲第１番「冬の日の幻想」＞
  チャイコフスキーの初めての交響曲は1866年に作曲されました。演奏時間は約45分に及ぶ堂々たる風格を備えた雄大な作品となっています。第４番～第６番の三大交響曲には旋律の印象で一歩を譲りますが、なかなか素晴らしい交響曲です。第１楽章に「冬の日の幻想」という副題が付されているのでしばしば交響曲第１番「冬の日の幻想」と呼ばれますが、正式には単純に交響曲第１番で良いようです。1866年と67年に行われた部分的な初演は不評だったらしいですが、1868年に行われた全曲初演は大成功を収めたそうです。その後、1874年に改訂がなされ（第３稿）、今日ではその版が使用されています。＃＃＃チャイコフスキー／交響曲第１番ト短調作品13＃＃＃第一楽章は、ソナタ形式です。「冬の日の幻想」という副題ご添えられています。淡々と始まる第一主題がやがてヴォルテージを上げて、クライマックスに到達した後に柔らかな第二主題に移行する音楽の運びには、既に三大交響曲に向けての萌芽が見られます。第一主題の主要動機を執拗に反復使用して展開部や終結部の発展的な楽想を紡いでいるところに、実はこの作曲家が構造的であることの一端が示されています。第二楽章は、緩徐楽章です。「陰気な土地、霧の土地」という副題が添えられています。弦による哀愁漂う序奏の後、ＡＢＡＢＡと二つの主題が交代するロンド形式的な構成の主要部が続き、最後にコーダで結ばれます。主要主題（Ａ）は、１回目がオーボエ、２回目がチェロ、３回目がホルンで、高らかに歌われます。チャイコフスキーのメロディー・メイカーとしての面目躍如といった楽章です。第三楽章は、トリオを持つ(複合)三部形式によるスケルツォ楽章です。チャイコフスキーらしい、ロシア風のワルツがスケルツォ楽章に顔を出すという特徴が、早くもこの作品でも認められます。お聴きになってお判りのように、トリオ（中間部）がワルツになっています。コーダでもその楽想が回帰します。第四楽章は、幾分長い序奏を持つソナタ形式による終楽章です。ロシア南部のカザン地方（タタール地方）の民謡に基づく哀愁を帯びた旋律が奏でられた後、次第にヴォルテージを上げて第一主題が高らかに歌われます。その後直ちにフーガ的な発展も交えて、第一主題が展開的に扱われるあたりも、チャイコフスキーが構造的な作曲家であることを如実に物語っています。第二主題は序奏を行進曲調に変奏したものです。序奏の楽想から始まる展開部は、やがて第一主題の動機を中心に発展を見せてクライマックスに昇り詰めたところでそのまま再現部に突入します。このダイナミックなドライヴは、その後のチャイコフスキーのソナタ形式の扱い、特に終楽章での扱いの典型として定着していきます。第二主題はかなり圧縮された再現部を終えた後、序奏の楽想が回帰して一旦落ち着いた音楽から再びヴォルテージを上げて壮大な結尾に向かっていく終結部は、聴き応え充分で正に圧巻です。I滾々と湧き出てくる情緒豊かな旋律の数々に聴き惚れてしまうことになるチャイコフスキーの音楽ですが、じっくり聴き込むと、動機の展開やソナタ形式の構成に細心の注意と創意が盛り込まれていて、実は構造的な作曲家であることが理解していただけることと思います。私の仕事場のライブラリーには、このＣＤが在ります。チャイコフスキー／交響曲第１番（冬の日の幻想）　　　　　　　　　スラブ行進曲ミハイル・プレトニョフ指揮ロシア・ナショナル管弦楽団PENTATONE / PTC 5186381
- 天才少年スティーヴン・スペルバーグ登場！？刑事コロンボ「愛情の計算」㉓
  「刑事コロンボ」の各作品の紹介シリーズを続けています。既に第３シリーズに入って23作目となりす。私はほぼ全作品の日本初放映を見てきたので、懐かしく想い出しながら記事をアップしています。今回は、アカデミー主演男優賞とトニー賞２回受賞の名優＝ホセ・ファーラーが主役（犯人）を演じる「愛情の計算」をご紹介します。シンクタンクの敷地と施設を舞台に、犯行と推理合戦が展開します。途中に登場する愛くるしい天才少年は、その名もスティーヴン・スペルバーグです。＃＃＃刑事コロンボＤＶＤコレクション vol.47＃＃＃　　　　　　　　旧シリーズ第23作　　　　　　　　「愛情の計算」監督＝アルフ・チェリン脚本＝スティーヴン・ボコチ　　　ディーン・ハーグローヴ　　　ローランド・キビー原案＝ロベルト・スペクト製作総指揮＝ディーン・ハーグローブ　　　　　　ローランド・キビー撮影＝ウィリアム・クロンジャガー音楽＝ディック・デ・ベネディクティス出演：ピーター・フォーク（刑事コロンボ）ホセ・ファーラー（マーシャル・ケーヒル役）リュー・エアーズ（ハワード・ニコルソン役）ロバート・ウォーカー（ニール・ケーヒル役）ジェシカ・ウォルター（マーガレット・ニコルソン役）他この回の犯行には、この作品が制作された時代のイメージを象徴するような人間型ロボットが重要な役割を演じています。しかし、コロンボが最後に犯人を追い込む手法は、親が子を守るという根源的な心理を見事に突いたものとなっています。そして、コロンボの愛犬"ドッグ"がいつになく何度も登場して、愛嬌を振りまくところも見所になっています。YouTube / Columbo's Funniest Moments | Columbo
- 東日本大地震・大津波の直後に作曲〜＜絆～KIZUNA～独奏琵琶の為に＞
  邦楽器作品の創作と邦楽器演奏界の更なる振興をライフワークの柱に据えている私です。このところ、自作邦楽器作品の紹介を続けています。＃＃＃＃＃＜絆～KIZUNA～独奏琵琶の為に＞＃＃＃＃＃ 2011年田原順子委嘱作品　演奏時間：9'～10'初演：2011年7月28日 / 門仲天井ホール　　　～弾き・語り・琵琶～田原順子＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃＃初演公演のチラシに掲載されているコメントを転載します。＃＃＃2007年の笛、鼓とのトリオ「琵琶悠遊」に始まり、弦楽コンチェルト「悠久の書」、ヴァイオリンとのデュエット「Contrastrings No.2」、そして独奏曲としては「波唄」に続き２曲目。琵琶の調絃の特性と開放絃の響きの魅力を核として、同一調絃の４・５絃による微分音や左手のピツィカート等の高度な現代的奏法も駆使する、新しい琵琶の世界が創出される。＃＃＃タイトルの＜絆－KIZUNA＞ですが、この曲を書こうとしていた矢先に東日本大地震が発生して、暫く作曲が滞ってしまいました。そこから、様々な輻輳を乗り越えて、もう一度心を落ち着けて作曲に臨もうとした時に、「タイトルとしては今回は"絆"しかないな！」と直感したのです。相当な難曲に仕上がった作品でしたが、田原さんの渾身のパフォーマンスが、一期一会の感興を巻き起こしてくれました。初演の後には、田原さんのお弟子さんの若手演奏者の皆さんが演奏してくださっています。写真は、アジアの魂を色濃く感じさせてくれる楽器である琵琶に因んで、蓮の花のカットにします。
- 今年の桜風景 vol.13 〜一気に開花が進んだ小径の桜並木（3月27日）〜
  ＜今年の桜風景＞を朝の記事シリーズとして続けています。今日は、3月27日の桜風景です。前日までの花曇りや小雨からガラリと変わって、この日は青空が澄んだ晴天に恵まれました。一気に開花が進んだ近所の小径の桜並木の3月27日は、満開まであと一歩というところとなりました。ようやく発色の良い写真を撮ることができました。
- GEN ON AIR（現音エアー）第85回〜クラシック曲の形式を聞き分けるには？〜
  日本現代音楽協会が皆様にお贈りしているYouTube番組＜GEN ON AIR＞（現音エアー）は、お陰様で90回を超えるに至りました。総再生アクセス数は20万回を遥かに超えています。皆様のご愛顧、誠にありがとうございます。コロナ禍の中で暫く新番組の制作が止まっていたのですが、2020年暮れから月に１本のペースでアップを再開しています。ここでは、つい最近にアップされた第85回を紹介します。クロストークのメンバーは、私＝松尾（現・広報室長）の進行役、中川俊郎氏（前・副会長）は従来通りで、山内雅弘氏（現・NEW COMPOSER 編集室長）に第35回から加わっていただき、計３名がＴ形のテーブルを囲む鼎談なので、「現音Ｔ談」とも称しています。第85回のテーマは、＜クラシック曲の形式を聞き分けるには？ - GEN-ON AIR#85＞です。初めて聴く曲でも、ソナタ形式なのか？、ロンド形式なのか？、はたまた複合三部形式なのか？、変奏曲だってありえるし！、などなど、聴きながら探っていく楽しみについて、三人の作曲家がさまざまに語っていきます。お時間の許す時にじっくりとご視聴ください。クラシック曲の形式を聞き分けるには？- GEN ON AIR#85
26Apr
- チャイコフスキーは構造的な作曲家！？
  ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー（Peter Ilyich Tchaikovsky）は、1840年5月7日（ユリウス暦では4月25日）生まれで、1893年11月6日（ユリウス暦10月25日））に没したロシアの作曲家です。クラシック音楽やバレエの世界で絶大な人気を博しています。ロシア民謡を育んだ風土からの影響もあるのでしょうか、その作品の数々のあちらこちらに聴かれる旋律には、優雅な美しさや気品、そして深い叙情性が感じられます。オーケストレーションの透明感も秀逸です。そのようなイメージから、チャイコフスキーの作品は情緒的な音楽であると思われがちかもしれません。しかし、実はチャイコフスキーの作品は極めて構造的です。現在に残る兄弟や友人にあてた手紙にソナタ形式の扱いに悩む心情が告白されている等、楽曲の構造に慎重に留意していたことが伺われます。チャイコフスキーの交響曲は、番号付の６曲にマンフレッド交響曲を合わせると、計７曲が挙げられます。所謂”三大交響曲"、第４～６番以外はあまり演奏されませんが、明日からの記事シリーズとして、全曲の概説を試みたいと思います。♪ 交響曲第1番ト短調作品13「冬の日の幻想」(1866年)♪ 交響曲第2番ハ短調作品17「小ロシア」(1872年)♪ 交響曲第3番ニ長調作品29「ポーランド」(1875年)♪ 交響曲第4番ヘ短調作品36(1878年)♪ マンフレッド交響曲作品58 (1885年)♪ 交響曲第5番ホ短調作品64(1888年)♪ 交響曲第6番ロ短調作品74「悲愴」 (1893年)
- いつにもまして難解な謎解き〜刑事コロンボ「第３の終章」㉒
  「刑事コロンボ」の各作品の紹介も、既に第３シリーズに入って22作目となりす。私はほぼ全作品の日本初放映を見てきたので、懐かしく想い出しながら記事をアップしています。今回は、前回に続いて、主役の俳優が、「コロンボ」シリーズに３回も犯人役（主役）で登場するというケースの一つとなっている作品です。題して「第３の終章」です。＃＃＃刑事コロンボＤＶＤコレクション vol.46＃＃＃　　　　　　　　旧シリーズ第22作　　　　　　　　　「第三の終章」監督＝ロバート・バトラー脚本＝ピーター・Ｓ・フィッシャー製作＝ディーン・ハーグローブ　　　ローランド・キビー撮影＝ウィリアム・クロンジャガー音楽＝ビリー・ゴールデンバーグ出演：ピーター・フォーク（刑事コロンボ）ジャック・キャシディ（ライリー・グリンリーフ役）ミッキー・スピレーン（アラン・マロリーｍ役）マリエット・ハートレイ（アイリーン・マクレア役）ジョン・チャンドラー（エディ・ケーン役）他記念すべき定例シリーズ化初回作（通算第３作）「構想の死角」でも主役（犯人役）を務めたジャック・キャシディが再登場している作品です。一方、この作品が初参加となった脚本のピーター・Ｓ・フィッシャーは、この後メイン脚本家やストーリー監修者として、この「コロンボ」シリーズを支えていくことになります。初参加となったこの回では、大成功と評価されていた前述の「構想の死角」のプロットを踏襲しながら、より独自性の高い作品を目指していったようです。今回の謎解きはなかなか難解です。最後までよく考えながらご覧ください。YouTube / 刑事コロンボ　第３の終章　　　　COLUMBO　PUBLISH　OR　PERISH
- 二十絃箏誕生40周年記念作品〜《糸の書》〜二十絃箏と邦楽器合奏の為の協奏曲〜
  二十絃箏誕生40周年記念作品〜《糸の書》〜二十絃箏と邦楽器合奏の為の協奏曲〜邦楽器作品の創作と邦楽器演奏界の更なる振興をライフワークの柱に据えている私です。このところ、自作邦楽器作品の紹介を続けています。＃＃＃《糸の書〜二十絃箏と邦楽器群の為の協奏曲》（2010）＃＃＃　　　日本音楽集団委嘱作品（二十絃箏誕生40周年記念）演奏時間：約16分初演：2010年１月／津田ホール　　　《日本音楽集団定期演奏会》　　　2010年３月／洗足学園音楽大学前田ホール　　　日本現代音楽教会《現代の音楽展2010》　　　第１夜〘箏フェスタ〙演奏：指揮＝松尾祐孝　二十絃箏＝吉村七重　　　邦楽器アンサンブル：日本音楽集団2009年度は、二十絃箏誕生から40周年の節目と年でした。現在の二十絃箏のトップリーダーである吉村七重さんとの協働プロジェクトとして、私はこの年度に二つの大作＝二十絃箏を主人公とした協奏曲作品を発表することができました。その一つがこの作品です。もう１曲は、[フォノスフェールⅣ-a～二十絃箏と管弦楽の為に] です。主人公である二十絃箏の持つ幅広い表現力を、個性豊かな楽器の集合体である邦楽器合奏との対照や融合の下に際立たせ、糸の紡ぐ空間の書のような時空の生成を意図した作品となりました。上述の [フォノスフェールⅣ-a～二十絃箏と管弦楽の為に] と独奏パートの相当部分を共有する姉妹作となっています。また、題名は《琵琶の書〜琵琶と弦楽の為に》(2008)との関連性を示唆しています。素晴らしい伝統楽器の宝庫、日本に生まれたことに感謝しつつ筆を進めた作品です。尚、この作品の動画は、洗足学園音楽大学公式ＨＰ内で視聴可能です。このページの中段に動画がリンクされています。松尾祐孝｜指導陣紹介｜洗足学園音楽大学洗足学園音楽大学は音楽を愛する心を育て、豊かな人間性を養うことを目的とし、音楽全般を幅広く学ぶとともに、それぞれの専門分野を深く掘り下げていきます。www.senzoku.ac.jp　　日本現代音楽教会《現代の音楽展2010》プログラム表紙それから、２回の初演の間に吉村七重さんのダブル受賞＝「朝日現代音楽賞」と「芸術選奨」の受賞決定が相次いで関係各方面から発表され、二十絃箏誕生40周年の記念年度の最後を飾るに相応しい、晴れがましい雰囲気の公演になったことの巡り合わせにも、感謝しています。写真は、二十絃箏誕生40周年と吉村七重さんのダブル受賞に乾杯！ということで、キール・ロワイヤルを１杯。場所はパリのテアトル広場のカフェです。　<a href="http://stat.ameba.jp/user_images/20110204/00/phonosphere/67/04/j/o0800106711025033708.jpg"><img src="https://stat.ameba.jp/user_images/20110204/00/phonosphere/67/04/j/t02200293_0800106711025033708.jpg" alt="$松尾祐孝の音楽塾＆作曲塾～音楽家・作曲家を夢見る貴方へ～-キール・ロワイヤル" width="220" height="293" border="0"></a>
- チーム百万石2026年度公演〜《コントラバス百万石》は山本昌史氏を迎えて5月16日に開催！
  チーム百万石の2026年度公演のお知らせです。毎年10月頃に開催してきた"百万石シリーズ"ですが、今年は時期を変えて5月16日に開催いたします。気鋭のコントラバス奏者、山本昌史氏を迎えての公演、《コントラバス百万石》を開催いたします。どうぞご期待ください。私＝松尾祐孝は、コントラバスと三味線の二重奏作品、《コントラストリングス第１番〜三絃とコントラバスの為の四章》（1999）を改訂した新ヴァージョン、《コントラストリングス第１番-b〜三味線とコントラバスの為の五章》（2026）を出品いたします。追記）三味線で共演される染谷美里さんは、洗足学園音楽大学現代邦楽コース卒業の期待の若手で、つい先日に卒業後三年間の目覚ましい活躍に対して出身大学から"前田記念学長特別賞”の表彰を受けたばかりというグッドタイミングでもあります。お二人の丁々発止の演奏にどうぞご期待ください。日時：2026年 5月16日(土)15時開演会場：KMアートホール（京王新線幡ヶ谷駅下車徒歩８分、東京都渋谷区）演奏：山本昌史（コントラバス）Masashi YAMAMOTO, Contrabass (Double bass)　　　染谷美里（三味線）Misato SOMEYA, Shamisen *松尾作品オーケストラやジャズバンドで音響を下支えするコントラバスは、実は独奏楽器としても無限の魅力を秘めている。佐治敬三賞を受賞するなど活躍ぶりが目覚ましい山本昌史を迎え、チーム百万石のメンバー作曲家５人による渾身のソロ作品、デュオ作品で、コントラバスの新しい魅力を発見する。気鋭の奏者による清新なプログラム。ご期待ください。チケット：https://cb100man.peatix.com演奏曲目(予定、曲順未定)：小川　類 Rui OGAWACirque intérieur （シルク・アンテリウール）for Contrabass & Electronics（2026）中川　俊郎 Toshio NAKAGAWA『アンチ・コンピュートピアライズド・ファンタジー』コントラバス独奏のための (2026)Anti-CompUtopialized-Fantasyfor Contrabass Solo橋本　信　Shin HASHIMOTOA little emotion（ちょっとした情緒）(2026)松尾　祐孝　Masataka MATSUOコントラストリングス第１番-b〜三味線とコントラバスの為の五章（1999/2026 改訂初演）*CONTRASTRINGS no.1-b – Five Movements for Shamisen and Contrabass　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 (1999/2026 Revised, Premiere)森田泰之進　Yasnoshin MORITA速驚曲第３番（2023/2026 一部改訂初演）Impromptu IIIジェイコブ・ドラックマン　Jacob DRUCKMAN(1928-1996)ヴァレンタインValentine (1969)演奏会、チケットのお問い合わせ：team100man@gmail.com主催：チーム百万石共催：NPO法人日本現代音楽協会　こんせ～る・しぇ～ぬ後援：一般社団法人日本作曲家協議会↓ チケット購入はこちらから！コントラバス百万石 - Contrabass Hyakuman-goku演奏：山本昌史（コントラバス） Masashi YAMAMOTO,Contrabass (Double bass)染谷美里（三味線） Misato SOMEYA, Shamisen... powered by Peatix : More than a ticket.cb100man.peatix.com↓ チーム百万石ホームページはこちら！作曲チーム百万石Composers Team Hyakuman-goku100mangoku.wordpress.com↓ チーム百万石faecebookはこちら！チーム百万石チーム百万石 - 「いいね！」64件 · 10人が話題にしています - ＪＳＣＭ（日本現代音楽協会）会員有志（結成当時）による作曲家グループ＝チーム百万石のサイトにようこそ！。www.facebook.com
- GEN ON AIR（現音エアー）第84回〜没後30年作曲家ルトスワフスキ〜
  日本現代音楽協会が皆様にお贈りしているYouTube番組＜GEN ON AIR＞（現音エアー）は、お陰様で90回を超えるに至りました。総再生アクセス数は20万回を遥かに超えています。皆様のご愛顧、誠にありがとうございます。コロナ禍の中で暫く新番組の制作が止まっていたのですが、2020年暮れから月に１本のペースでアップを再開しています。ここでは、つい最近にアップされた第84回を紹介します。クロストークのメンバーは、私＝松尾（現・広報室長）の進行役、中川俊郎氏（前・副会長）は従来通りで、山内雅弘氏（現・NEW COMPOSER 編集室長）に第35回から加わっていただき、計３名がＴ形のテーブルを囲む鼎談なので、「現音Ｔ談」とも称しています。第84回のテーマは、＜没後30年作曲家ルトスワフスキ - GEN-ON AIR#84＞です。私が"心の師"と仰ぐ偉大な作曲家、ヴィトルド・ルトスワフスキについて、３人の作曲家が思い思いの重要曲やその素晴らしさを語っていきます。お時間の許す時にじっくりとご視聴ください。没後30年作曲家ルトスワフスキ - GEN ON AIR#84
25Apr
- 堂々たる標題交響曲と言えるロマン的大作〜R.コルサコフの交響組曲《シェへラザード》
  堂々たる標題交響曲と言えるロマン的大作〜R.コルサコフの交響組曲《シェへラザード》ボロディンの交響曲の紹介に続いて、R.コルサコフの作品に触れておきましょう。ニコライ・アンドレイヴィチ・ェリムスキー=コルサコフは、1844年生まれで1908年没ですから、チャイコフスキーとほぼ同世代です。ロシア五人組の一人ということで、ボロディンに続いて紹介します。このシリーズではロシアの交響曲の系譜を辿っています。R.コルサコフも若い時期に交響曲第１〜３番をものしていますが、今日ではあまり演奏されません。何れこの記事シリーズでも紹介したいと考えていますが、ここでは、この作曲家の個性がスケール豊かに結実した標題交響曲と捉えてもよい傑作、交響組曲《シェへラザード》（1888年完成）に焦点を当てることにします。R.コルサコフの作品については、色彩的なオーケストレーションと民俗的な要素とクラシック音楽の様式の見事な融合などが特徴として挙げられるでしょう。オペラ作品が代表作として有名ですが、交響曲を含む管弦楽曲の分野では、この交響組曲《シェへラザード》が名曲として定着しています。私が自作《フォノスフェ—ル第１番〜尺八と管弦楽の為に》と共に同行した東京フィルハーモニー交響楽団ヨーロッパ演奏旅行1994にもこの大作がプログラムに加えれていて、大野和士氏のタクトの下での名演が幾度も繰り広げられました。下の写真はそのライヴCDです。CD / '94東京フィルヨーロッパ演奏旅行ライヴⅡ＃＃＃＃＃ R.コルサコフ／交響組曲《シェへラザード》＃＃＃＃＃この作品は（よく知られていることですが）、千夜一夜物語（アラビアンナイト）の語り手＝シェエラザードを主人公として、命がけで暴君＝シャフリアール王に毎晩毎晩興味深い物語を語っていく様を音楽で表現しています。必ずしも楽章の進行は物語の筋を辿っているものではありませんが、４曲（４楽章）にわたって色彩的でスケールの大きな音楽が流れます。第１楽章＜海とシンドバッドの船＞序奏とコーダを持つ大らかな複合二部形式、もしくは、序奏、提示部、短い展開部、再現部、発展的な終結部から成るソナタ形式と捉えられる楽章です。序奏では、凶暴な雰囲気を発散する"王の主題"と、哀切な旋律が心に滲みるシェエラザードの主題の対照から、この曲の中での千夜一夜物語が紡ぎ始められます。主部（複合二部形式もしくはソナタ形式）では、主要主題は"海の主題"、副主題は"船の主題"と呼ばれるもので、"シェエラザードの主題"も展開で有機的に扱われます。終結部（コーダ）では海の主題が発展的に扱われています。第２楽章＜カランダール王子の物語＞諸国を行脚する苦行僧＝カランダールをテーマとした楽章ですが、特に何か具体的な物語をトレースするものではないようです。"シェエラザードの主題"によって物語が始まり、"カランダールの主題"や"嵐の主題"を核としつつ、スケルツォ風の楽想や行進曲調の楽想も組み合わされ、様々な場面が連続するように音楽が進行します。舞曲楽章の性格を持った中間楽章と捉えて良いでしょう。第３楽章＜若い王子と王女＞叙情的な"王子の主題"と軽やかな踊りを思わせる"王女の主題"を主体として、ときおり語り部として"シェエラザードの主題"が挿入されながら、連綿と奏でられる音楽です。緩徐楽章の性格が濃いと言えるでしょう。第４楽章＜バグダッドの祭り〜海〜船は青銅の騎士がある岩で難破〜終曲＞R.コルサコフの標題音楽の特徴が炸裂するダイナミックな終楽章ですが、様々な場面を内包しつつソナタ形式の骨格にも見事に融合させている点は、高く評価されて然るべきと考えます。冒頭楽章からの物語の前提をおさらいするかのように、"王の主題"と"シェエラザードの主題"の対照による序奏から始まります。細かくリズムが刻まれる"祭りの主題"を第一主題に相当します。やがて第３楽章に登場した"王女の主題"が第二主題として再登場します。音楽はそのまま展開部に突入して、様々な主題や動機を活用しながら精力的に発展を続けて、いつのまにか"祭りの主題"に滑り込んで再現部になります。その後は長大は終結部に移行します。その中に、難破のシーンでクライマックスとなって長大な物語が終わり、その後に改心した王とシェエラザードに平和な生活が訪れたことを象徴するような穏やかな音楽が流れて全曲を閉じます。楽章を結ぶ部分と全曲を結ぶ部分が連続している長大な終結部と考えられます。
- チャーリー博士登場！〜木育特番「Ｗооｄ Lａb. ―未来にツナグ木材最前線」
  "Wood is Good" をスローガンに掲げて、樹木・森林、木材とその利用、建築、木や竹に関わるさまざまな伝統文化・伝統工芸、などの大切さや素晴らしさを啓蒙する活動を展開している IWCS国際木文化学会の姉妹団体として2020年に設立された一般社団法人日本木文化学会（JWCS）をご存じでしょうか。このブログで昨年2025年を通じてさまざまな関連記事をアップしてきた国際木文化フェスティバル、《ワールド・ウッド・デー2025日本大会》の主催団体でもあるのですが、ようやく徐々にその存在が知られてきたところです。そのJWCSの代表理事を、私＝松尾祐孝が2020年の創立以来勤めてきたのですが、昨年の、《ワールド・ウッド・デー2025日本大会》の開催の総指揮を実行委員長として執ったこともあり、ようやく任期を終えることになりました。そして、次期代表理事に、島根大学名誉教授＝山下晃功先生が就任されました。山下先生は、木材研究、木材加工技術、木工教育の推奨、木育（木を通じた教育方法）などの多岐にわたる分野で活躍されてきた方で、"チャーリー博士"という愛称で親しまれてもいる方です。そのチャーリー博士が登場したテレビ特番が、先日（2026年3月29日）にTSKさんいん中央テレビで放送されたので、その記録動画をリンクしておきましょう。〜木育特番「Ｗооｄ Lａb. ―未来にツナグ木材最前線」〜　　　　TSKさんいん中央テレビ3月29日放送皆さんも、あらためて、木や木の文化の素晴らしさに想いを馳せていただき、持続可能な地球環境や社会の健全な発展についても意識を持って、生活をしていただけると嬉しく思います。参考までに、関連サイトを下にリンクしておきましょう。ワールドウッドデー YouTubeチャンネルWorld Wood DayWorld Wood Day is a cultural event celebrated annually on March 21st, same day as the International Day of Forests, to highlight wood as an eco-friendly and renewable biomaterial a…www.youtube.com《World Wood Day 2025 Japan》公式サイト（英語版）https://www.worldwoodday.org/2025/《World Wood Day 2025 Japan》の一環として万博会場内で開催した【木の文化の音楽祭】のオプニング・パフォーマンス- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -Wood Culture Music Festival at EXPO2025 / Opening PerformanceMasataka MATSUO / The Sun - Brilliant松尾祐孝作曲 / 日輪燦燦〜雅楽三管の為の幻想曲（2025 初演）一般社団法人日本木文化学会公式サイトJWCS-Japan Wood Culture SocietyJWCS-Japan Wood Culture Societyjp.iwcs.com
- サブリミナル効果をトリックに応用した革新的作品〜刑事コロンボ「意識の下の映像」㉑
  「刑事コロンボ」の各作品の紹介も第３シリーズに入って、今日は21作目となりす。私はほぼ全作品の日本初放映を見てきたので、懐かしく想い出しながら記事をアップしています。今回は、今日ではサブリミナル効果として知られる映像にヒ潜む錯覚の効果を利用したトリックが新鮮な「意識の下の映像」と題された作品です。＃＃＃刑事コロンボＤＶＤコレクション vol.45＃＃＃　　　　　　　　旧シリーズ第21作　　　　　　　　「意識の下の映像」監督＝リチャード・クワイン脚本＝スティーヴン・Ｊ・キャロル製作総指揮＝ディーン・ハーグローブ　　　　　　ローランド・キビー撮影＝ウィリアム・クロンジャガー音楽＝ディック・デ・ベネディクティス出演：ピーター・フォーク（刑事コロンボ）ロバート・カルプ（バート・ケプル役）ロバート・ミドルトン（ビクター・ノリス役）チャック・マッキャン（ロジャー・ホワイト役）ルイーズ・ラサム（ノリス夫人役）他「コロンボ」シリーズに３度も主役（犯人役）で登場しているロバート・カルプが、この作品でも気鋭の行動心理専門家を演じています。例によってコロンボは、執拗な捜査によって殺人事件の核心に迫っていきますが、決めてとなる物証に欠けていました。そこで、犯人の研究成果を応用して犯人を逆に罠にはめて、遂に逮捕に至るのでした。YouTube / 刑事コロンボ　意識の下の映像　　　　　COLUMBO DOUBLE EXPOSURE映画は楽し！　音楽もまた楽し！
- 邦楽器協奏曲シリーズ・・・＜フォノスフェール第４番-a～二十絃箏と管弦楽の為に＞
  邦楽器作品の創作と邦楽器演奏界の更なる振興をライフワークの柱に据えている私です。このところ、自作邦楽器作品の紹介を続けています。＃＃＃PHONOSPHERE Ⅳ-a 　　　　　　～二十絃箏と管弦楽の為に（2010）＃＃＃　　　　マークアートフォーラム委嘱作品演奏時間：約16分初演：2010年３月／杉並公会堂大ホール　　　日本現代音楽教会《現代の音楽展2010》　　　第４夜〘コンチェルトの夕べ〙演奏：指揮＝山下一史　二十絃箏＝吉村七重管弦楽：桐朋学園音楽大学オーケストラ2009年度は、二十絃箏誕生から40周年の節目と年でした。現在の二十絃箏のトップリーダーである吉村七重さんとの協働プロジェクトとして、私はこの年度に二つの大作＝二十絃箏を主人公とした協奏曲作品を、発表することができました。その一つがこの作品です。もう１曲は、[糸の書～二十絃箏と邦楽器群の為の協奏曲]（日本音楽集団委嘱作品）です。オーケストラのサイズは通常の二管編成ですが、弦楽器を左右二群に対称配置に分割して、その後ろに木管楽器群と金管楽器群を陣取り、ハープが二十絃箏の影のように舞台奥で振る舞い、打楽器を舞台下手（左）・舞台中央（奥）・舞台上手（右）に配して、それらが舞台最前列中央（指揮者横）の二十絃箏独奏を中心に音響の多重構造を生成していくという、正にphono（音）＋sphere（空間）という曲になっています。初演の直前に、吉村七重さんのダブル受賞＝「朝日現代音楽賞」と「芸術選奨」の受賞決定が相次いで関係各方面から発表され、二十絃箏誕生40周年の記念年度の最後を飾るに相応しい、晴れがましい雰囲気の公演になったことの巡り合わせにも、感謝しています。写真は、二十絃箏誕生40周年と吉村七重さんのダブル受賞に乾杯！ということで、キール・ロワイヤルを１杯。場所はパリのテアトル広場のカフェです。　
- 今年の桜風景 vol.12 〜花曇りの3月26日のキャンパス（洗足音大）〜
  朝の記事シリーズとして、＜今年の桜風景＞のアップを続けています。今日は12回目、花曇りの3月26日のキャンパス（洗足音大）の中庭の風景です。この日は生憎の花曇りで、時々小雨もパラつくお天気でした。しかし、この頃から気温が徐々に上がり始めたことによって、首都圏の桜の開花が一気に進み始めました。洗足学園音楽大学キャンパスの中庭の桜も、数日前とは見違えるようになって、一気に満開となっていました。曇天のため写真の発色が良くないのが残念でしたが、満開の花と芝生などに落ち始めていた花弁の織り成す風情に、心が和みました。

小振りな佇まいの佳品＝チャイコフスキー＜交響曲第２番「小ロシア」＞

名歌手ジョニー・キャッシュ登場！～刑事コロンボ「白鳥の歌」㉔

吉村七重氏との協創作品＝フォノ第11番〜二十絃箏独奏の為に〜

今年の桜風景 vol.14 〜池上線・石川台駅近くの切り通しの桜風景〜

GEN ON AIR（現音エアー）第86回〜あの名曲 命名の秘密〜

ロシア初の本格的シンフォニストへ〜チャイコフスキー＜交響曲第１番「冬の日の幻想」＞

天才少年スティーヴン・スペルバーグ登場！？刑事コロンボ「愛情の計算」㉓

東日本大地震・大津波の直後に作曲〜＜絆～KIZUNA～独奏琵琶の為に＞

今年の桜風景 vol.13 〜一気に開花が進んだ小径の桜並木（3月27日）〜

GEN ON AIR（現音エアー）第85回〜クラシック曲の形式を聞き分けるには？〜

チャイコフスキーは構造的な作曲家！？

いつにもまして難解な謎解き〜刑事コロンボ「第３の終章」㉒

二十絃箏誕生40周年記念作品〜《糸の書》〜二十絃箏と邦楽器合奏の為の協奏曲〜

チーム百万石2026年度公演〜《コントラバス百万石》は山本昌史氏を迎えて5月16日に開催！

GEN ON AIR（現音エアー）第84回〜没後30年 作曲家ルトスワフスキ 〜

堂々たる標題交響曲と言えるロマン的大作〜R.コルサコフの交響組曲《シェへラザード》

チャーリー博士登場！〜木育特番「Ｗооｄ Lａb. ―未来にツナグ木材最前線」

サブリミナル効果をトリックに応用した革新的作品〜刑事コロンボ「意識の下の映像」㉑

邦楽器協奏曲シリーズ・・・＜フォノスフェール第４番-a～二十絃箏と管弦楽の為に＞

今年の桜風景 vol.12 〜花曇りの3月26日のキャンパス（洗足音大）〜

GEN ON AIR（現音エアー）第86回〜あの名曲命名の秘密〜

GEN ON AIR（現音エアー）第84回〜没後30年作曲家ルトスワフスキ〜