ラテン界の必殺仕事人です

　 休日の昼寝時ふとテレビをつけると時代を感じさせる映像に出くわす。もちろん鬼平犯科帳や銭形平次に必殺仕事人などの時代物だ。最新式テレビと自慢したところで元が色褪せて見え、あまつさえ音声まで何だかのびてくぐもったような按配。 たまのことなのかグイグイと引き寄せられ、挙句最後まで見てしまう。

　以前ジプシー・キングスの「インスピレイション」という曲が鬼平のエンディング・テーマに使われているとご紹介しましたが、それに負けず劣らず雰囲気バッチリの名曲がありました。Ｊ・Ｐ・トーレスことファン・パブロ・トーレスの『ペッパー・トロンボーン』に収録されている<ルンバ・デ・カフォン>で、何時ぞや松尾明クインテットもその哀愁・郷愁を網羅し、旅愁を掻き立てるメロディを送り出していたのをご存知でしょうか。このラテン・フレイバー漂うメロディは一度耳にしたら離れないのが困り事で、四六時中つきまとうのです。

　よく美味しいものを食べるとほっぺがキュッと痛くなるでしょ。最後にはそんな感じで魅力炸裂しちゃう曲です。イントロ、ちょっと無機質なパーカッションのなか、物静かに彼のトロンボーンがあのメロディを流すのである。２コーラス目に入りスッとベースが乗っかってきて３コーラス目にはピアノとドラムがテンポよくリズムを刻んでくる。もうこの辺りで涙腺も危うい。エンディング・テーマには勿体ないくらいクライマックスを持っていくのが巧い。画的には中村主水が鍔を指で押上げ柄をとる様、そんな場面での挿入曲にお似合いだ。５コーラス目には待ってましたとばかりに華々しくトランペットが炸裂し、主水の切先も目にも止まらぬ速さで相手を斬りつけていく。勇躍するヒーロー、鮮やかな刃文が暗夜に踊る。ものの見事に遣られたりの曲構成だ。

　まだまだあるぞこの手の曲。彼の『Mangle Instrumental』の中の<Si Te Contara>に至ってはクロード・チアリもビックリ！　こちらはベタな刑事ものの番組に使われてそうな曲調。日本の時代劇とラテン・ミュージックの邂逅、いや地球の裏側といえ偶然ではないものを感じます。アラン・ドロン扮するゾロことドン・ディエゴ、黒馬、黒装束、黒覆面の騎士が颯爽と現れる。もちろんエンディング・テーマには演歌、それともラテン・フレイバー横溢の懐かしやムード歌謡か・・・似合いますかな？

-ＮＯ．６２９-

★ナゴヤ・オクトーバー・フェスト★

　今や名古屋の夏恒例となりつつあるドイツ・ビール祭り。このGWにはベルギー・ビール祭りが行われており気分はもう夏です。ビールだけでなくジャーマンポテトにソーセージ、ザワークラフトも愉しみの一つです。写真は第一回２０１１年の様子です。

▼＆＞？％＄○”＊◇＠＃ これが天使の声だ！

　昨年亡くなられた赤瀬川原平氏の名著に「老人力」なるベストセラーがありまして、出版された当時（２０年前）私もまだ若く読み耽っては大いに笑わさせていたきました。その私もいつしか５０を越え今や三途の川の渡し舟賃六文銭を懐に忍ばせ賽の河原へと急な坂道を背中押されながら日々過ごしております。背中を押される勢いとは、そうです一年、一月と時の過ぎ行く早さに目眩さえもするほどです。そんな折、かの名著を読み返してみますと笑い方にも進化が見られ、ほくそ笑むなど大人の笑いが出来るようになりました。読み進んで行くうち、そうだそうだと肯く自分、やがて大いに笑ってはいられない自分に気づかされ深慮にこの先々のことをあれこれ思い巡らしておるのです。

　名著の冒頭にもありますが人の名前が出てこない、また先程まで手にしていたモノを何処へ置いたのやら、そんなご経験あるでしょ。でも何も心配することありません、それって情報量の差なのです。分かり易く言えばパソコンのハードディスクと同じと思ってください。２０代の若者には２０年分の情報量しか脳に蓄積されておらず、片や私の脳には５０年分にも亘る大容量なる情報が保存されているわけで、そこから一つの物事を抽出するにちょっとした誤差が生じているだけなのです。時間の経過とともに何かの拍子にふと思い出しますでしょ。いや失礼、抽出に成功するのでしたね。

　デスクトップ上にアイコンがうじゃうじゃしている画面をよく見かけませんか。私のようにパソコン管理の下手な者ほどよく見受けられ、作業の単純化を図るはずがデスクトップ上でカルタ取りならぬアイコン探しにこれまた老眼鏡を手に悪戦苦闘する訳で。データを素早く処理するためにアイコンを散りばめているはずが、そのアイコンと同じように老人力に抗うが如くいつも脳裏で鳴っている曲があります。ちょうど還暦を迎えたパット・メセニーのナンバーがその一つ。言わずと知れたギター・シンセの第一人者で、彼と彼の相棒であるライル・メイズが生むメロディには老人力を凌ぐ凄さがあります。

　先日アルバム『ファースト・サークル』パット・メセニー・グループのとても懐かしい作品に耳を傾けてみました。この作品から天使の声を持つと言われアルゼンチンの至宝マルチプレイヤーのペドロ・アズナールが参加。彼がソロ・デビューした頃はその甘～いマスクで御婦人方を虜にしたことでしょう。それでいてこの天使の声ですよ。惚れぼれしちゃいます。ヴォーカルと言うよりヴォイス楽器としてグループ・サウンドへ多大なる貢献を示しました。ヴォイスとなると勿論のこと歌詞も記されておらず訳詞もライナーノーツには掲載されていないので何て歌っているのか気にはなりますが、それら全てはサウンドと化しているのです。後に彼はグループを去ってゆくことになりますが、その時までがグループとして最高に良かった時期だと思います。

　１曲目のストリート・バンド風<フォワード・マーチ>はどう転んでもボブ・ディラン『ブロンド・オン・ブロンド』のこれまた１曲目の<雨の日の女>に誘引されたに違いないと真っ先に思い、曲として捉えるかどうかは別として、その後につづく<ヨランダ・ユー・ラーン>との落差そして入り方が結構かっこいいじゃないかと再認識させられました。次ぎの人気曲<ザ・ファースト・サークル>までを含み永遠に私の脳に刻みつづけられてきた訳で、これらはまさに天に舞うが如し高揚感に満ちた至福の１５分間なのです。常に私の脳の片隅にこれらのメロディがアイコンさながら貼り付いております。

　当時持っていたレコードはとうに手放し２０数年経ったいまＣＤを手に懐かしんでおります。先ほどから胸を締めつけられるような、喉の奥に何かグッとこみ上げてくるものが・・・感動してるんです。言っておきますが齢のせいで動悸が出たり痰が絡んで苦しいのと違いますよ。それにもう一つ、今回のタイトルなんですが、文字化けしてるのではありませんし私がボケているのでもご座いません。どうにもこうにもペドロのヴォイスがこんな風にしか聴き取れないのです、トホホ(^_^;)

-ＮＯ.６２８-

★眠庵★

　神田須田町にある蕎麦とお酒のお店。隠れ家的と言いますか、ものの見事なまでの昭和の香り漂う佇まい。一歩中に入れば友達家に遊びに来たような温か～いお店、そしてご主人にお客様たち。あのやんわりとした灯りに毎度玄関先にて異空間へと吸い込まれていくのでした。

私的ブラジルの英雄Ｌ・ボンファ

　ブラジルにも英雄と名のつく人はたくさんいるが、ルイス・ボンファなるギタリストをお忘れではなかろうか。少なからず私にとっては“黒いオルフェ（カーニバルの朝）”の作曲者として永遠に英雄でありつづけるでしょう。それほどまでに好きでたまらない曲で、その曲がクレジットされているだけで誰構わずアルバムを手にしたものだった。

　国内初ＣＤ化、しかも１０００円とリーズナブル。計３００枚におよぶ名作を低価格で提供してくれるワーナー・ジャパンさん万歳！　中にはマニア垂涎モノもあったりしてビックリ！　今この時代に手にする方の羨ましさといったらどうでしょう。私がジャズ蒐集し始めたころはＣＤ化もされることなく、レコードですらウン万円といったものもザラであったのに。いや～あ～皆様このご時世捨てたものでもありませんね。レコード各社様、企業努力ドンドン推し進めてくださいね。と言いつつかくいう私も製造メーカーの人間、耳に痛切に響いて参る次第です。

　話を戻しますが、今回リリースされた中にルイス・ボンファ『アモール！』が誇らしげに鎮座しておられました。１９５８年の作品ということでボサノヴァ・ブーム火付け役としても粉骨砕身頑張られたことでしょう。で件の“黒いオルフェ”はというとこのアルバムには入っておりません。何やなんやと野次られそうですが、そこは冒頭の<ブラジリア>が軽快に始まり、しなやかな指さばきが聴かれる<四月の思い出>、サンバって皆この曲だったよねと言いたくなるような典型的な展開を示す<カーニヴァル>、タイトルにそそられる<ブルー・マドリード>はタイトル通りスパニッシュな趣が横溢し、<トリニダード島>はボンゴをバックに不思議な曲で少々中毒気味に繰り返し聴いております。<オールド・タイムズ>は一番ジャズっぽくて自然と吸い寄せられてしまったナンバー。こんなところでお許しいただけますかな。

　<ブラジリア>から始まり<オールド・タイムズ>までの８曲が昼の『アモール！』、残り７曲が夜の『アモール！』と勝手に称し、昔でいうレコードならさながらＡ面（昼）・Ｂ面（夜）と分けて聴くといいかも。まだこの時間（１６時過ぎ）、もちろんＡ面にひたすら心服のさなかである私です。ボサノヴァ旋風が巻き起こって早５５年ですか、色褪せない音楽はいつ聴いてもよろしいですね。ではもう少ししたら夜の部へＧＯ！ＧＯ！　私の好みは断然昼の部がゴールデン・コースになっている。

-ＮＯ．６２７-

★長岡まつり★

　長岡まつりといえば花火。全国屈指の長岡花火大会は長岡まつりの行事のひとつで、戦災復興祈願がもと。花火大会そのものは１８７９年からと古く、今では三尺玉や最後に締めくくるフェニックスが見ものだ。一生に一度はと観たが最後、一度では終わらないと覚悟してご覧あれ。長岡花火大会ではなく、長岡大花火大会が正式名称であることを記しておこう。

とことん愉しい“十五夜”のテーマ

　さてブログをアップするたびお久しぶりとご挨拶しなきゃならないほど忘れられた存在の私。そう私自身がブログの存在を忘れていたのかも。ここ最近腰痛（実はぎっくり腰）に苛まれ、本を読むかテレビに耽るかパソコンと戯れるかの最中、ブログのブックマークに気づきこの書き込みに至っておるわけです。ホント今回の腰痛には参りました。何をしてても痛い！　寝ることもままならぬほどで、翌日は会社を休むという事態に。漸く動けるようになり、少しは動かさなくちゃと近くを軽～くお散歩。うんうん、いいぞいいぞ、回復傾向にあると自信がつき、また夕方には少し足を延ばして本屋さんまで。しかしそれが思わぬ事態に。

　翌朝起きてみると脹脛（ふくらはぎ）が痛いではないか。そう、腰を庇う歩き方が普通でなかったためか、今度は脹脛が筋肉痛になってしまったのだ。こうなるとまた違う変な歩き方になってしまい、やがてまた腰痛へと逆戻りしてしまう危険性が・・・怖いコワイ。

　と言うことでこれも随分とお久しぶりの“十五夜”２枚目の『オール・フォー・ユア・スマイル』が昨年発売されました。首を長～くして待っただけにとにかく愉しいったらありゃしない。ソロ名義でない分メンバーも気軽にやっていて、とことん愉しませてくれる。何がどうなのかって考えたら、十五夜の音ってもっとも自然なんだよね。そうブルーノート諸作のヴァンゲルダーの音や、あのヴィーナス・レコードの分厚い音にしろ凄いんだけど何か不自然に聴こえたりもする。でもここで耳にするドラムの音、確かこんなんだったよなぁなんて懐かしさも覚えのだ。それって何だろうと思料してみると浮かんできたのが高校時代に聴いた軽音楽部でのあの乾いたドラムだった。

　十五夜の音ってすごくリアル感があって、すぐ目の前で演奏しているようで臨場感たっぷり。前作に続き三人が書き留めたメロディアスな楽曲はいずれも秀逸で目を見張るものがある。磯部くんの<Foliage>はまるで女性が書いた作品のようで、色香に惑う様に酔いしれてみましょう。

　大澤くんのベストは<秋のバラ>、寺村さんは<One Summer>でしょうし、愉しさでいえば磯部くんの<Spring Samba>に寺村さんの<1 Hour Jack>、大澤くんはラストに鎮座する<うさぎのサンバ>これを差し置いて何がありましょうか。こんなウキウキワクワクのサンバ、深夜の眠気？　いや昨夜の眠気もどこかへ飛んで行くでしょう！　ライブでも十五夜のテーマとしてエンディングに使えるね、きっと。もう使ってるかもな。

-ＮＯ．６２６-　

★伏見稲荷大社★

　ここに来たらというのが先ずは“千本鳥居”、続いて“おもかる石”、そして狛犬ならぬ“狐さん”、一等愉しみにしていただきたいのが“狐絵馬”です。各々書くわ書くわの大爆笑モノを見つけたもう。うむ～、どれもこれも味わい深いお顔ですこと。きっときっと願いは叶うことでしょう！　今年は御鎮座１３００年だそうです、コンコン。

イスラエルのジャズ事情の巻

　私もご多分に漏れず朝マックしようと出張前に寄ったりすのだが、たまに隣席から「ソーセージエッグマフィンって好き」って耳に入ってくるように、俺「ビル・エヴァンスって最高！」って聞こえたりすると、それはどこのどいつだとばかりに声の主の方を向いてしまう。まして可愛い女性の声と分かると興味も倍増し、何とかその会話に入り込もうとそのタイミングを図ろうとする。ところがどうだ、「オマー・アヴィタルって人、大好き」って言っているのを耳にすることは万に一つかも知れないが、そんな折にはよくぞとばかり相好を崩す私がきっといる。

　もし貴方が「オマー・アヴィタル」と耳にしたら、よくオバちゃんが「どこどこへ行ってきたで～、良かったで～」、「ホントぉ、韓国？イタリア？やだ～ハワイなん？」と訊いて、「ちゃうちゃう、イスラエルやわ」と反ってくるようなもんだ。そんなイスラエルへ旅するに匹敵するほど希有な存在であるのがオマー・アヴィタルだ。

　今ジャズ・シーンではイスラエル出身のミュージシャンに熱い視線が注がれている。このオマー・アヴィタルにその先輩格にあたるアヴィシャイ・コーエン、そのバンドメンバーでピアニストのシャイ・マエストロ（来月ソロ・デビュー）などと嬉しい限りだ。その中からブログ初登場となるオマー・アヴィタルをちょいと。

　最新作『ＹＥＳ！』はドラムのアリ・ジャクソン、ピアノのアーロン・ゴールドバーグにベースのオマー・アヴィタルのCo-reader作となっており、ゴールドバーグとは９０年代後半にＯＡＭトリオを組んでいたことがある。

　さてイスラエルからくる音のイメージって湧きますでしょうか？　私はマイナー調でどことなく神々しいというイメージがあり、アヴィシャイ・コーエンやこのオマー・アヴィタルの諸作品においてはそうなんです。でもどうでしょう、一曲目のアフリカ出身アブドゥーラ・イブラヒム作<Maraba Blue>や二曲目のアヴィタル作<Yes!>を聴く限り真っ当なアメリカン・ジャズを演っていらっしゃいますし、モンクやエリントン・ナンバーを３曲も取り上げているとなるとオヤって。しかし伏兵は居りました、アリ・ジャクソン様です。

　三曲目ジャクソン作<Aziel Dance>、軽～いマイナー調でボッサのリズムが心地よく、御三方の力量がうまく配分されているナンバーだと思います。ジャクソンの作品でもう一曲、マイナー調の<El Soul>は甘美なメロディで身が溶け出しそうなほどいいですが神々しさはありません。こうなりますと神々しさはやはりアヴィタルに任せなきゃと彼の代名詞になった<Homeland>こそイスラエル・ジャズといえましょうか。寺村容子さんも初めて耳にし即自分の作品に取り入れたほどののめり込みよう。御三方の演奏もどんどん熱くなってゆき、圧倒的な量感に聴く者皆がおののくと、そこかしこに神聖さと緊張感が張りつめてくる。「神、降臨！」いや「けんげんこうりーん」と思わず出てしまいましたが、後者は知り合いに教えていただいた御まじないだそうです。いや～いずれにしても次作が楽しみな人達です。

-ＮＯ．６２５-

★菜の花祭り★

　あなたの好きな花はと訊かれると向日葵と答えることにしている。向日葵のあの濃い黄色に憧れるのである。黄色い花といえば、この時期菜の花が色鮮やかに田畑を染めているころだ。目にして綺麗、食しても旨く、顔を寄せれば春というより初夏を思わせる匂いが鼻をついてくる。また春の季語にもなっている“菜種梅雨”とは、この時分降る雨のことで、ここでも夏の雨のような微かに初夏をも思わせるいい匂いを含んでいる。ちなみに“菜種油色”というと濃い黄色を指す。