NEU!
ドイツのプログレッシブ・ロックを５つ…うーん１０個挙げたら、必ず出てくるだろう”ＮＥＵ！”です。
ＮＥＵ！は、クラウス・ディンガー、ミヒャエル・ローター両氏が組んだバンドです。２人とも、元ＫＲＡＦＴＷＥＲＫです。
１９７２年に１ｓｔ”ＮＥＵ！”でデビューして、アルバムを３枚出して、１９７５年に解散しました。
ジョン・ライドンさんがファンだったらしくて、セックスピストルズでのヴォーカルはＮＥＵ！の真似、なんていう説もありますね。
そのジャケットなんですけど…。
１ｓｔ ”ＮＥＵ！”（１９７２年）
２ｎｄ ”ＮＥＵ！２”（１９７３年）
３ｒｄ ”ＮＥＵ！７５”（１９７５年）
そして、１９８５～８６年に一時的に再結成した時の、発掘音源。
４ｔｈ ”ＮＥＵ！４”（１９９５年）
１９７２年５月６日録音のライブ盤
”’７２ ＬＩＶＥ！”（１９９６年）
全部、同じデザイン（笑）
おまけ１
ＮＥＵ！解散後、クラウス・ディンガーさんが組んだバンド、Ｌａ Ｄｕｓｓｅｌｄｏｒｆ（ホントはｕの上に点々が付くんですけど）の２ｎｄ ”ＶＩＶＡ”（１９７８年）
やってることは、変わってない…（笑）
おまけ２
１９９６年にクラウス・ディンガーさんが組んだバンド、Ｌａ！ＮＥＵ？”Ｄｕｓｓｅｌｄｏｒｆ”（１９９６年）
これ、バンド名がＬａ！ＮＥＵ？で、アルバム名が”Ｄｕｓｓｅｌｄｏｒｆ”です。初めて聞いた時は笑いましたね。混ぜてるだけですから（笑）
ＮＥＵ！の音について。シンプルすぎるロック（笑）。とにかく気持ちが良いです。ＫＲＡＦＴＷＥＲＫ「ＡＵＴＯＢＡＨＮ」に通じる感じです（「ＡＵＴＯＢＡＨＮ」が後発ですけどね）。
２ｎｄや４ｔｈでは、同じ曲を早送りさせたり、スロー再生させたり、逆再生させたり、怒る人もいるかもしれませんね（笑）
CD化にあたって、発売権等をめぐって、ディンガーさんとローターさん、裁判を起こしてましたから（ディンガーさんが勝訴）、もう、この２人で再結成する事もないでしょうけど…。新しいの聴いてみたい！
瀬木貴将「水のイルシオン」
ケーナ・サンポーニャ奏者の瀬木貴将さんです。
ケーナ、サンポーニャは、南米の楽器で、
ケーナはこれ。
ヨシや竹で作った、小っちゃい尺八みたいな楽器です。役者の平泉成さんや、田中健さんが、よくテレビで吹いてるヤツです。
サンポーニャは、これ。
これもヨシの茎で作った笛です。
ということで、瀬木貴将「水のイルシオン」（1995年）です。
瀬木貴将さんの当時のバンド、パデランテの演奏で、メンバーは、瀬木貴将・鬼怒無月・谷川賢作・八尋知洋の各氏。ゲストに青木智仁（ベース）・福岡ユタカ（ヴォーカル）各氏が加わった作品です。
高校卒業後、ボリビアに渡った瀬木さんが、日本に帰国して作った、日本で2枚目のアルバムです（ボリビアにいた頃、4枚レコードを出しておられます）。瀬木さんがボリビアにいた頃に作曲した曲や、ボリビア・南米を思い浮かべて作られた各曲。
南米といえば、物凄くリズミカルな音楽というイメージがありますが、この作品も、すごいです。アコースティックな、ドラマティックかつ、メロディアスな音。
どこか、ノスタルジィーな匂いが漂ってきて、南米の青い空が浮かんできます。
瀬木さんの公式サイトから、このＣＤから3曲試聴できます。30秒くらいしか聴けないですけど。
http://www2j.biglobe.ne.jp/~segi/discography/ilusion/ilusion_songs.html今も、精力的に活動されています。このCDは、個人的に、サグラドやドグマに匹敵するような。ロック色はあまりないんですけど（笑）
たま「たまの最期！！」
私の中で、バンドブームのイメージというと、”Ｘ”と”たま”になるんですね。
ということで、たまのライブＤＶＤ、「たまの最期！！」（2004年）です。
たまは、1984年結成したバンドで、絶頂期（1990年代前半）には、ＮＨＫの紅白にも出たくらいだったんですが、2003年に解散しました。解散は、雑誌に小さい記事が載ってて知りました。扱いが小さいなぁ、とか思ってたんですけど。
このライブビデオは、その2003年10月28・30.・31日の解散ライブの映像です。
収録曲は27曲、初期の頃の曲も結構やってます。ただ、1995年に柳原幼一郎さんが抜けたので、彼の曲はやってませんけど。
彼らの演奏は、キャラ立ってるし、そこは変わることないですね。
そして、アンコールで、知久さんが客席に向かって「ワタナベイビー、次の曲の間に、ステージに来て。いっしょにやろうぜ」と言ってて。実際、その2曲あとには、ホフディランの渡辺慎さんが、ステージに上がってきました。しかし、そこで渡辺さんが、やり始めたのは、予定外の「さよなら人類」。この曲、柳原さんの曲なので、たまのメンバーは練習してなかったらしくて、「覚えてるかなぁ」なんて、つぶやいたりして。演奏はめちゃくちゃ（笑）、ベースの滝本さんは、左手が泳いでましたし（笑）。
でも、たまっぽい（笑）。いいライブビデオですね。
たまの映像で、何か良いのがないか、探してたら、ミュージックステーションでの（おそらく1990年くらいの）”さよなら人類”の映像がありました。
”さよなら人類”タモさんとのトーク
http://www.youtube.com/watch?v=3DuvMLpZQIs&searc
”さよなら人類”スタジオライブ
http://www.youtube.com/watch?v=VRdRbgijjdw&searc
個人的にツボだったのは、タモさんとのトークの最後、たまのメンバーが席を外したあとの、タモさんと生島ヒロシさんのトーク。
タモ「オレ、自主制作みたいなレーベルの、”しおしお”っていうの、あるんだけど。持ってんだよ」
生島「持ってんですか。けっこう、こりますね」
タモ「今、貴重品じゃないかな」
生島「えぇ、価値が出んじゃないか、という感じですけど」
タモさん、ナゴムのレコード、持ってんの！？
あと、生島さん、流し過ぎ！（笑）
（＊”ナゴム”は、有頂天（ＴＶ番組「銭形金太郎」のテーマ曲になってます）のケラさんが、1980年代にやってた自主レーベル。「しおしお」は、去年（2005年）、「たま・ナゴムコレクション」としてＣＤ化されました。）
桜玉吉「しあわせのかたち」5巻・”ＷｏｏｄＢａｌｌの唄”
ファミコン通信20周年ということで、もうひとつ。
桜玉吉「しあわせのかたち」5巻（1994年）です。
この単行本の5巻、表紙にも書いてある通り、付録で”ＷｏｏｄＢａｌｌの唄”というシングルＣＤ（８ｃｍＣＤ）がついていました。
当時、任天堂のスーパーファミコンが全盛で、任天堂がスーパーファミコン用にマウスを発売しました。そのマウスには、「マリオペイント」という、マウスで絵を描いたり、マウスを使ったミニ・ゲームが遊べたり、五線譜に音符を並べて、簡単な曲が書けたりする、ソフトが付いていました。
そのソフトの、ファミコン通信の紹介記事用に作られたのが、”ＷｏｏｄＢａｌｌの唄”でした。当時”Ｗｏｏｄ（木）Ｂａｌｌ（毬）＝決まり”というダジャレが、ファミコン通信内で流行ってて、まぁ、くだらないんですけど（笑）。
作曲が、当時女子中学生漫画家として連載していた餅月あんこさん、作詞が桜玉吉さんでした。
そして、「しあわせのかたち」の単行本の付録として、筋肉少女帯の内田雄一郎さん、本城聡章さん、橘高文彦さんが音を作って、餅月、桜、両氏がヴォーカルを執るという事で、音源化したのが、このＣＤというわけです。
音は、チープな打ち込みに、間奏で橘高さんの、気合の入ったギターソロが入る、という、意味不明な感じで。そこが、私は好きですなんですけど（笑）。豪華な空手バカボンみたいな（笑）。
ＦＯＯＤ ＢＲＡＩＮ「晩餐」
日本のロック。
フード・ブレイン「晩餐」（1970年）です。
象の写真のコラージュ。
怪しいんですよね、何か。
音の方も重いインストです。
メンバーは、陳信輝（ギター）、ルイズルイス加部（ベース）、柳田ヒロ（キーボード）、つのだ☆ひろ（ドラム）、の4人です。
ベースが重くて、ウリ・トレプテか、ヒュー・ホッパーみたいなベース。
オルガンもいいんですよ。オルガン＋ギターのからみとか。チェンバロが鳴ってドキッとしたり。
タージマハル旅行団の木村道弘さんが、バスクラリネットで、1曲参加してます。
つのだ☆ひろさんは、当時、渡辺貞夫さんのバンドにいましたし、同時期のソフトマシーンと、比べられるくらいの作品だ、と思ってます。まぁ、ジャズ色は、薄いんですけどね（笑）
（※ソフトマシーンは、1968年デビューのイギリスのバンドです。1981年解散。）
あえて言うなら、トニー・ウィリアムスさんのライフタイムとか。