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27Jul
- 愛媛出張
  ＊＊＊金曜日、愛媛県へ出張することに。得意先との打ち合わせがあり、現地へ訪問することになったのだ。出張自体はいいのだけれど、ただ、愛媛は近そうで遠い。福岡からだと車とフェリーをつかって大分経由もしくは広島経由でいく方法と、それから飛行機での3通りある。得意先との打ち合わせと移動でほとんど一日かかるため体力の負担の少ない飛行機ルートでいくことに。出張が金曜日だったおかげで泊まってきていいよと上司に許可をもらう。だが、金曜一日出張のためにほかの仕事の調整をするのが地味にキツかった。ほかの得意先との打ち合わせやプレゼン準備や見積もり作成があって待ったなしの仕事ばかりの一週間だったので。またそういうときにかぎって、予期せぬ緊急の依頼が入ってきたりする。全然片付かないまま、金曜日がやってきて出張にでた。愛媛から臨む瀬戸内海。得意先のところで丸半日打ち合わせして帰路に着く頃にはもう夕焼け。この海に、疲れた心をとき放ってしまおう。＊＊＊レンタカーで松山市内に戻ると営業所の先輩がごはんに連れてってくれた。居酒屋の新規開拓。お酒に強くないわたしは、飲み会の席で飲むのは大抵生ビール。最初で最後の一杯はこれ、と決めている。とくに金曜日の夜なんかは。あつあつジューシーな焼売。チーズ降り積もるポテサラ。炭火焼きとクリームコロッケ。ぐつぐつ湯立つだし巻きたまご！この一週間毎晩残業して、睡眠時間は短いし、ろくなものを食べていないしで荒んだ生活をしていたので、誰かとご飯を食べるなんてもはや非日常。先輩が誘ってくれなかったらきっと金曜日の夜までもホテルで仕事してしまってただろう。連れ出してくれた先輩に感謝だ。土曜日は丸一日フリー。束の間の一人旅行だ。＊＊＊
24Jul
- 【Book】高山なおみ　『帰ってから、お腹がすいてもいいようにと思ったのだ』
  ＊＊＊『帰ってから、お腹が空いてもいいようにと思ったのだ。』タイトルと、表紙の写真に惹かれていわば“ジャケ買い”した本。高山なおみさんは元はレストランのシェフ、料理家、そして文筆家でもある。著書を読むのはこれが初めて。料理に関するエッセイなのかと思っていたら案外そうでもない。身の回りの出来事や雑感を書き留めたような感じ。父との死別、職場のJ君とH子のこと従姉妹の出産、ピカソの美術展夫と猫を捨てて一人暮らしを始めた29才のときの回想、吉本ばななのアムリタ、織物作家から料理家へなったこと、夫の娘との共同生活、空を飛ぶ夢、フィッシュマンズの音楽、仕事を辞め沖縄を旅行中のH子…。時系列が整ってるわけではない、たまにあっちこっちへ話題が飛んだりする。かしこまっていない、とりとめもない。なにかの結論に辿り着くわけでもない。紛れもなくこれはエッセイなのだった。高山なおみという一人の人間の。つらつらと、つらつらと…言葉が溢れるように、自然に繋がっていく。　私の体の中には種のようなものがあって、自分ひとりの力では芽を出すことができないでいるけれど、本を読んだり、映画を見たり、音楽を聴いたりして感動すると小さな芽が出てくる。それがたび重なって、少しずつ成長してゆき、茎も太くなり、しまいには堂々とした太い木になってくれればいいなと思う。今なら私はちゃんとわかる。誰がなんと言っても、私にはかけがえのないものだからそれで良い。自分だけにしかわからない特別なことを、ひとつひとつ味わっていけば、それで充分なのだと、今は強く思える。しゃんとした大人の女性なのだった。それでいて、ところどころ、どこかもの寂しい感じもする。この人はきっと孤独を知っているひとなんだろうと思う。だからきっと、優しく料理が作れる。＊＊＊
17Jul
- 14年目の危機
  ＊＊＊大学を卒業し、就職先が決まり、広島で初めて一人暮らしを始めたとき、実家にあるオリヅルランの鉢を母が一つ分けてくれた。それまでまともに植物を育てたことなどなくきっとすぐに枯らしてしまうだろうという自分の予想に反して、それから14年近くもオリヅルランは私の元で育っている。ランナーを伸ばし、白い花を咲かせ、ぽこぽこと子株を増やしては成長してきたオリヅルラン。ところが、今年の6月ごろにちょっと気を緩めていたら育てていた3鉢すべての葉っぱが黒く変色しだしみるみるうちに弱っていった。原因は水のやり過ぎによる根腐れに違いない。6月の湿度の高さは尋常ではなかった。以前に植え替えをしてから時間が経っており鉢の中で根が伸びすぎて詰まっていたのと、土が乾くスピードに対し、水やりの頻度が多すぎたのだとおもう。「これはまずい」と気づく時には手遅れで葉っぱの変色を止めることができず、無惨にもすべて枯れ果ててしまった。14年間一緒にいたというのに、衰弱するときはこんなにもあっけないなんて。それでももしかしたら、根さえ生きていればなんとか再生するかもしれないと思い、わずかな希望を頼りに泣きたい気持ちになりながら植え替えをしたのが先週のこと。新しい土を鉢に敷き詰め、根だけになったオリヅルランをそっと土の中に埋めてやった。どうか復活しますようにと願って。そうこうしてたら宮崎に行くことになり、丸6日間家を空けていた。福岡に戻ってくる時、オリヅルランはどうなってるか…それが唯一気がかりだった。驚くべきことに、新しい芽がにょきにょきと植え替えをした2つの鉢からのびていた。柔らかくて、黄緑の芽が！一旦、全てがリセットされたように葉っぱがすべてだめになってしまった。その丸坊主だった苗に、新しい葉っぱが生えてきてくれて嬉しい。まだ少し頼りないけれど、沢山の葉を再び茂らせる日を願って。＊＊＊
15Jul
- もう、会えない
  ＊＊＊いつかは…と覚悟をしていたけれど、宮崎に住む伯父が亡くなった。昨年末に病気が発覚し、2度の入退院のあと、自宅で療養していた。70代前半、まだまだ長生きしてほしかった。伯父は家族想いで穏やかで優しく、姪である私や妹のことをとてもとても可愛がってくれていた。私たち姉妹にとって伯父伯母夫婦は第二の父と母のような存在だ。その伯父がいなくなった悲しみは大きい。病気の治療中、伯父を少しでも元気付けたくて、そして看病している伯母が心配で、家族でかわるがわるお見舞いに行った。5月ごろだったか、もう先は長くないかもしれないと診断され、6月には家族一同宮崎に集まって、伯父の家で食事をしたり、近くに車でお出かけしたりした。みんな揃ってにぎやかになり、伯父はとても嬉しそうだった。リハビリをがんばらなきゃ、体調がよくなったら今度は自分がみんなに会いに行くんだと言ってくれていた。直接伯父に会えたのは、それが最期になった。亡くなった翌日から仕事の休みを取り平日3日間と3連休で宮崎に滞在した。仮通夜、通夜、告別式…喪主である伯母の手伝いをしていて悲しみにくれる暇もないほどだった。本当はもうすこし伯母のそばにいてあげたかったけれど、さすがに月曜からは仕事に出るため、後ろ髪を引かれる思いで福岡に戻った。伯母の悲しみは計り知れないが、近くの親戚が家に来てくれたり他の家族が伯母の家にしばらく泊まるので時間が経つにつれてすこしでも寂しさが緩和されますようにと思う。気がつけば伯父がなくなってからもうすぐ一週間が経とうとしている。なんだかまだ宮崎に行けばそこに居そうな気がするけれど、伯父にはもう会えない。＊＊＊
08Jul
- 『果てなきスペイン美術』展 in 長崎県美術館
  ＊＊＊長崎県立美術館で同館と三重県立美術館とのコレクションを集めた『果てなきスペイン美術』展をやっているのに気づき、会期最終日にギリギリセーフで観に行ってきた。日曜日の朝、美術館を訪れる前にまずはモーニングを食べたくて、ATTIC COFFEEへ。ATTIC COFFEEは長崎県内に何箇所かあるカフェのようだ。前は眼鏡橋のそばの店舗に行った。今回は長崎駅から路面電車で一駅隣に向かったところにある別店舗へ。バターの乗った厚切りトーストにミニサラダとゆで卵。コーヒーをカフェオレに変更。シンプルでこういうのがいい。朝ごはんをゆっくり食べて一時間くらいカフェでまったり。11時くらいにようやく腰を上げて外へ。海辺に沿って徒歩で美術館へ向かう。風が強く、雲は多いけれど気持ちの良い青空が広がっている。長崎は街と海とが近い。何度か遊びにきているけれど冬から春の間は曇りばかりだったからこんなに天気のいい日に巡り合ったのは初かもしれない。もくもくとした夏らしい白い雲。少し歩いて長崎県美術館へ。壁一面がガラスで覆われた、２階建ての綺麗な建物だ。エントランスが吹き抜けで窓全体から光が差し込み、明るく開放的になっている。『果てなきスペイン美術』の特大タペストリー。２階の展示室へつづく廊下。自然光だけで明るい館内。この企画展に行きたいと思ったのはスペインにゆかりのある、様々な画家たちの作品が見れるから。スペインの画家といえば果たしてぱっと、誰が思い浮かぶだろう？パブロ・ピカソ、フランシス・デ・ゴヤ、ジュアン・ミロ、サルバドール・ダリ…なかでも私が最も観たかったのはサルバドール・ダリの作品。記憶のある限り間違いなければいままでに直に観たことのあるダリの作品といえば、広島県立美術館の『ヴィーナスの夢』のみ。もっと他にも観てみたい、と思っていたので、どうしても足を運びたかった。その一枚のために。館内は一部作品のみ撮影OKだったのでその中から印象的だった作品をほんのすこしピックアップ。トラルバの画家＜洗礼者ヨハネ＞1430年会場の最初に飾られた1枚。1430年といえば、日本ならば室町時代にあたる。それほどまでに古い作品がこうして現存するのがすごい。写真では伝わらないかもしれないが金色の背景の模様の部分は単に描き込まれているのではなくてこまかに凹凸がついている。宗教画というのは大抵そうだがどことなく厳かな雰囲気。憂いを帯びた表情が口で語らずとも訴えている。作者不詳＜聖母と眠れる幼児キリスト＞1600年頃ファン・カレーニョ・デ・ミランダ＜聖アンナ、聖ヨアキム、洗礼者聖ヨハネのいる聖母子＞1646−55年頃バルロメ・エステバン・ムリーリョ＜アレクサンドリアの聖カタリナ＞1645−50年頃モデルは3〜4世紀を生きたアレクサンドリア出身の王女カタリナ。キリスト教への信仰心の高さが当時のローマ皇帝の不服を買って処刑される。足元にあるのは処刑具の車輪と剣。パブロ・ピカソ＜ロマの女＞1900年頃バルセロナの海岸沿い。手前にいるのは労働者階級の女。貧しく孤独かもしれない、だがこの絵に悲壮感はあまりない。見つめる先の海の青色が眩しいからか。ホセ・グティエレス・ソラーナ＜アスファルト作業員＞1930年頃同じように労働者階級の日常のワンシーンを描いていてもさきほどのピカソとは対照的な作品である。大勢で、暗い時間帯に作業をする。音と煙と熱気が溢れんばかり。＊＊＊＜戦争の惨禍＞30番＜戦争の惨禍＞62番　死の床＜戦争の惨禍＞70番行くべき道を知らないこの三つはすべてフランシスコ・デ・ゴヤの作品。ゴヤの絵は、戦争に囲まれた時代の不安、恐怖、絶望を紙にそのまま写し取ったかのように陰鬱で、風刺の効いた絵ばかりだ。死の床の1枚が私の目に焼きついて離れない。＊＊＊フアン・バントーハ・デ・ラ・クルス＜フエンテス伯爵＞ルイ＝ミシェル・ヴァン・ローと工房左：＜フェルナンド6世＞右：＜バルバラ・デ・ブラガンサ＞パブロ・ピカソ＜鳩のある静物＞1941年テーブルの上には瓶、薔薇の花、白い鳩の死骸。本作はナチス占領下のパリで描かれた1枚なのだそうだ。解説を読んで知ったが、鳩はピカソが生涯を通じて愛したモチィーフの一つであり「戦争によって蹂躙された無垢」の象徴として捉えられる。ピカソが描くと、鳩の死骸すらどこかユーモラスに見えてしまうが絵のなかに込められた思いはいかほどだったろう。私はこの〈鳩のある静物〉のポストカードを買った。自分用に。パブロ・ピカソ＜静物＞ちなみに私が一番観たかったサルバドール・ダリの作品は残念ながら写真撮影不可だった。せめてポストカードくらいあればいいのに売ってなかったので歯軋りしそう。悔しいけどせめてチラシ裏の写真でも…どんな作品だったかというと…サルバドール・ダリ＜パッラーディオのタリア柱廊＞1937−38年う〜ん、チラシの裏の写真では到底この作品の持つ魔力というか迫力と不気味さが伝わらない。絵の中央奥に目を向けるとダリの絵によく登場するような白っぽいもやもやっとした人型のなにかが描かれている。解説を読んだものの、どういうことかあまり理解できなかった。何を表している絵なのか凡人にはわからないのが不思議な魅力だと思う。＊＊＊一通り見終わって建物の一歩外へ出ると絵の中とは打って変わった平和な世界が広がっていた。何百年も前に描かれた絵画がこうして今も残っているというだけでも十分すごいのに、人から人へ渡っていくうちにこうして日本にたどり着いているなんてなんだか不思議なことだと思う。ここにある一作品一作品との出会いは奇跡的なことなのかもしれない。だとしたら絵画を鑑賞することを「綺麗だった」で簡単に終わらせたくはない。その絵が描かれた時代のこと、モデルとなった人物、作者の心境…ただじっと観察ををするだけでも、想像することはできる。晴れた日に、美術館へ。ちなみに次の企画展の予告を見ると、絵本や小説の装丁などで見かけるjunaidaさんの作品展が！これは気になる！！！＊＊＊▽広島県立美術館にて、ダリの『ヴィーナスの夢』。『ショートトリップ / 『ヴィーナスの夢』』＊＊＊今回のショートトリップで私を岡山から動かしたのは、先輩の「○○も来る？」の一声と、あともう一つはダリの絵だった。サルバドール・ダリの、本物の大きな絵が、…ameblo.jp
06Jul
- 【Book】山崎ナオコーラ『鞠子はすてきな役立たず』
  ＊＊＊「働かざるもの、食うべからず」と幼い頃から父親に言われてきた小太郎。経済的自立を目指し、高卒で銀行員になった小太郎だが、院卒で書店アルバイトの鞠子は、結婚後は主婦を希望。絵手紙や家庭菜園など、次々に趣味を楽しみ始める。人と比べず自分の満足を大事にする鞠子。価値観の違う2人の生活の行方は⁉︎『趣味で腹いっぱい』を改題。この小説は、働いてお金を稼ぐことは、社会人として当たり前と思っていた小太郎と、働くことは当たり前と思っておらずお金を稼いでないニートや主婦だって社会に貢献してるでしょう？と思う鞠子の夫婦二人暮らしを描いた作品だ。銀行員の小太郎は29歳のとき書店のアルバイトの鞠子は27歳のときに共通の知人を通じてお見合いしお互いに気に入って結婚した。結婚したらそのうち子どもを授かるかと思っていたが鞠子に子宮筋腫が見つかり手術をすることに。その後さらに鞠子の父親が大腸がんと発覚し、病院と実家を行き来する生活になる。まもなく父は亡くなり、母親は一人暮らしとなる。小太郎は埼玉の支店に異動になり、鞠子は書店のアルバイトを辞めて二人で引っ越すことにする。父親の看病が終わり、妊活にも疲れ果てて、アルバイトもなくなった鞠子は、はっきりいって暇になった。しばらくは専業主婦として家事に打ち込むももともとそんなに好きじゃない。そうして鞠子が行き着いたのは自分の趣味を楽しむことだった。絵手紙、家庭菜園、散歩、俳句…友人と一緒に文芸活動も始める。鞠子をみていると、絵手紙を上手くなりたい、という向上心や同じ趣味の人と知り合って輪を広げたいとか小説を書いて、文芸で身を立てたいとかそんな気配はまったくない。それどころか取材旅行に行きたいからお金を使って良いかと小太郎に聞いてくる。小太郎は決して稼ぎが多くはないが銀行員として真面目に働いてきた。おまけに鞠子の文芸活動に影響を受けて、小説を投稿してみたらデビューすることになり印税も入るようになってきた。最初の頃は鞠子の趣味を応援してた小太郎もいつまでも遊んでばかりの鞠子の姿に働く気はないの？と腹を立てる。だが、ふと待てよと小太郎は考えるあんなに嫌がっていた「働かざるもの、食うべからず」の父親の考えに自分は染まっているのではないか。贅沢はできなくても可能な範囲であればなんでも自由にやらせてあげたいとおもっていたはずなのに、いつしかケチくさくなっている自分に気づく。　小説で稼いだ金を使って小説で遊ぶというのは酔狂だが、銀行員としても作家としても行き先が見えない自分なのだから、酔狂なことをしてもいいのではないか。子どももなかなか授かれないし、人生をまっすぐに進んでいる感覚がない。どうせまっすぐな道を進めていないのだから、ばからしいことに金を使っても、脇道に逸れてもいいのではないか。夫婦二人が生活できる範囲であれば鞠子の道楽のような趣味を中心に生活してもいいかもしれないと小太郎は思い直すのだった。やがて、小太郎は銀行を辞めて小説家として執筆活動に専念し、鞠子は友人との文芸活動を広げていき、二人は鞠子の母アンナさんも誘い佐賀の嬉野での第二の生活を始めるのだった。＊＊＊この小説、山崎ナオコーラさんの作品だけになかなか考えさせられるテーマだった。ゆるゆる〜とした感じのトーンで物語がすすんでいくのだが結婚、妊活、父親の看病、母親の一人暮らし、鞠子の休職、小太郎の転勤、副業…次から次へといろいろなことが起き、生活の変化を余儀なくされる…高卒で銀行員になった小太郎は亭主関白な父親、控えめな母親のもとで育ち両親みたいになるまいと反抗しつつ結局のところ、生活のためにはお金が必要、そのためには安定した仕事につかなくてはとぶれない価値観でいままで生きてきた。一方の鞠子は大学院で平安文学を学び、それを極めて教授を目指すわけでもなく卒業後も書店アルバイトで自分の好きなことだけで生きてきた。お金を稼ぐことが全てじゃない、と小太郎は思ってては居るものの、かといって鞠子が働く気配もなく夫の収入を当てにして趣味に講じるのをちょっと複雑な心境でそばでみている。鞠子は夫が怪我をしたり、失業したり、そうなれば自分も働くけど一人の稼ぎで夫婦が生活できるなら別に贅沢な買い物をするわけじゃないしいまのままの生活でいいのでは？と思って満足している。これってきっと、著者の山崎さん自身の価値観が色濃くでた小説なんだろうなと読んでいてひしひしと伝わってきた。とくに鞠子のスタンス。働くことがスタンダードじゃない。結婚したら子供をもつ夫婦ばかりじゃない。「世の中の誰かの価値観」を勝手に押し付けてこないでね、そんなふうに訴えているようだ。私自身は正直なところ、小太郎の考え方にどちらかといえば近くて、社会人になったら家を出て、なんらかの仕事について、自立するのが当たり前と何の疑いもなく思っていた。なので、学校を卒業して一度就職しても、すぐに仕事を辞めたり、転職したりアルバイトをしたりしてぷらぷらしている人のことを、別に非難はしないけれど理解し難い思いで見てるところがあった。というか大学時代から付き合ってた人がそんな感じの人だったので、この人ちゃんと生活する気あるのかな？って付き合いながらいつも不思議だった。私がなにか言ったところで生き方を変えるような人では決してなかったけれど。自分と違うスタンスだからといって相手の生き方にあれこれ口出しするのは心が狭いみたいで自分が許せないし、でももうちょっと将来のこと考えてよって鞠子と暮らす小太郎のようにやきもきしていた自分を思い出す。いまなら、もうすこし、気持ちにゆとりを持てただろうか。この小説で小太郎が見出したように、真面目に働いているつもりなのに、人生をまっすぐ進んでいる感覚がないのはいつだってそうだ。だったらいっそまっすぐにこだわらず、脇道にされたりしたっていいじゃないか。相手の好きなことを応援してあげたいし、自分も仕事ばかりじゃなくて、好きなことにうつつを抜かすくらいでちょうどいいのかもしれない。イラストは佐賀在住の姉妹ユニットちえちひろさんが手がけている。ほんわかした表情のイラストが可愛い。鞠子はすてきな役立たず（河出文庫）楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}【ふるさと納税】動物愛護団体絆プラネットオリジナル Tシャツサイズ（S・M・L）ちえちひろ保護猫活動佐賀県鹿島市送料無料 B-428楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}【ふるさと納税】《数量限定》動物愛護団体絆プラネットオリジナルトートバック黒色ブラック縦型限定ちえちひろ保護猫活動佐賀県鹿島市送料無料 D-155楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}▽ラジオのラテ欄制作室を舞台にしたゆるやかなお仕事ノベル。『【Book】山崎ナオコーラ　『ここに消えない会話がある』』＊＊＊　世間の規範から外れた幸せが欲しい。　ひとりだけで、こっそり笑うような。＊＊＊山崎ナオコーラの小説にはいつもハッとさせ…ameblo.jp▽デビュー時の心境を語ったエッセイ。『【Book】山崎ナオコーラ　『指先からソーダ』』＊＊＊とにかく芸術として、ちゃんと小説を作りたい。＊＊＊山﨑ナオコーラ、ちょっとふざけたような変わった名前の作家、この方の作品が…ameblo.jp＊＊＊
05Jul
- リブログ記事当落結果 / mt factory tour vol.13
  ＊＊＊年に一回開催されるカモ井加工紙のmtファクトリーツアー。今年も当選しますようにと応募。結果発表は7/3。どうだったかというと…落選…でしたええ〜楽しみにしてたのに…だが、もう一つの望み過去に何度か一緒に行っている母にも別で応募を頼んでいて急いでLINEで結果を聞くと…なんと、母親の方が見事当選やったー！応募本人だけでなく、同行者も同時に申し込むことができるのでわたしの分も枠がもらえたこれで今年もファクトリーツアーに行ける9月に大きな楽しみがひとつ増えた＊＊＊
03Jul
- 【Book】村田あやこ『たのしい路上園芸観察』
  ＊＊＊植物愛のかたちは多種多様！先日大牟田に行ったときにtaramu books&cafeにて購入した中古の本。『たのしい路上園芸観察』だなんてなんとも庶民的な切り口でオシャレな感じじゃないのがあえていい。笑路上園芸観察とは果たしてなにか？その名の通り、路上の園芸を観察すること。この本の著者である村田あやこさんによるとざっくりと大きくわけて次のカテゴリに分類されるらしい。1つは住民が路上で営む園芸もう一つは自生する植物、そして計画的な植栽。この本ではおもに先の2つを取り扱う。作者の村田あやこさんは路上園芸を始めてから10年ほど観察・記録しており観察で訪れた場所は200箇所以上。家々がひしめく路地裏に一歩中へ入ればこういった植物が並べられた光景を目にするのは難くない。しかしそんな路上園芸をひたすら観察し続けたひとはそうざらにいないだろう。なんせ、他所の家の一部でありたいがいは風景のなかに溶け込み目を止めて繁々と眺めたりしない。まるでフラワーショップかと思うくらいに軒先に並べられた数々の植木鉢たち。窓や入り口を塞ぎ、建物を飲み込むかのよう。どんな人が住んでいるかわからない。持ち主と植物の関係というよりもむしろ互いに共生していると言っても過言ではないような…時折混じるツッコミも秀逸。いつもなら素通りしていた街中もふと路上園芸観察をしたくなる。＊＊＊
02Jul
- 【Book】原田ひ香『三千円の使いかた』
  ＊＊＊就職して理想の一人暮らしを始めた美帆（貯金三十万）。結婚前は証券会社勤務だった姉・真帆（貯金六百万）。習い事に熱心で向上心の高い母・智子（貯金百万弱）。そして一千万を貯めた祖母・琴子。御厨家の女性たちは人生の節目とピンチを乗り越えるため、お金をどう貯めて、どう使うのか？天邪鬼な性格なので世間で流行っている本は食わず嫌いになりがちな私。でもこの本はお世辞抜きに面白かった！働き盛りの独身女性・美帆は憧れだった一人暮らしが実現し家賃は高いけれども満足の日々。ところが順風満帆だと思っていた矢先同じ職場の先輩がクビになったのを機に急に現実の厳しさに直面し、暮らしかたを見つめ直す。「三千円の使いかた」祖母の琴子は夫に先立たれ、頼りになるのは銀行口座の貯金。それほど贅沢さえしなければすこしずつ貯金を切り崩しながら不自由なく生活はできるレベル。しかし生きている限りお金はかかる。ふと、働いてみようかしら？と琴子の気持ちが揺れ出して…「七十三歳のハローワーク」結婚して夫と子供との３人暮らし、真帆は堅実な専業主婦。あるとき同年代の友人たちから結婚を機にスパッと仕事を辞めたことを無邪気にびっくりされてなんだかもやもや…「目指せ！貯金一千万！」琴子の園芸友達である安生は長年ひとつの仕事に固執せず、季節労働のアルバイトを転々としてきた。ようやく今の彼女「きなり」と出会って落ち着いてきたものの、まだ独身。結婚するのかどうか煮え切らないままずるずる年を重ねてきたが…「費用対効果」専業主婦の母親、智子はいわゆる良妻賢母で、自分のことより家族のこと優先。今日も夫の食事を作り、家事をする。しかしガンの早期発見で入院をし、自分の人生はこれでいいのかと思い始めて…「熟年離婚の経済学」そしてそれぞれの話のその後の様子を描いた「節約家の人々」世代の異なる４人の女性とその周りを取り巻く男女が登場し人生におけるお金の悩みに切り込む。決して大袈裟にしすぎず等身大で物語だからといって綺麗事で済まさず、ありありと現実感たっぷりに切実に書いてあるところが非常に好感の持てる小説だ。フィクションだと分かっていてもそれぞれの世代にとって「わかる〜〜〜！！」と共感しまくりな要素が目白押し。はっとさせられたり、そうだよなぁと感じ入ったりしながら夢中で読み切った。巻末の解説にて垣谷美雨さんがこんなふうに書いている。世間に惑わされないというのは、とても難しいことなのかもしれません。確固たる信条を持って、誰の影響も受けないという人は滅多にいないでしょう。でもそれでいいのだと思います。途中で何度も立ち止まり、「他人は他人、自分は自分」と自分に言い聞かせることで、理不尽から来るやるせなさや嫉妬を呑み込んで、翌朝には本来の自分に立ち戻るーーーそれを繰り返して人は生きていくのだと思います。お金の使い方に万人共通のベストアンサーはない。人それぞれの人生だからこそ他人の価値観に振り回されず、自分が納得できたらそれでいい。自分なりのお金の使い方を、見つけられますように。三千円の使いかた（中公文庫　は74-1） [ 原田ひ香 ]楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}＊＊＊
01Jul
- リブログ記事【Book】6月に読み終わった6冊
  ＊＊＊6月に読み終わった本は全部で6冊。◇向田邦子　『眠る盃』◇キム・ハナ、ファン・ソヌ　『女ふたり、暮らしています。』（訳/清水知佐子）◇佐々木常夫　『そうか、君は課長になったのか。』◇高山なおみ　『帰ってからお腹が空いてもいいようにとおもったのだ』◇荒木経惟・編　『恋する老人たち』◇村田あやこ　『たのしい路上園芸観察』目標の8冊に2冊届かず…最近毎日何やってんだろう？ってくらい何もしなくても時間が経つ仕事のリュックには必ず文庫本を何かしら1冊本を持ち歩いてないとどことなく落ち着かない。そのくせ隙間時間があっても本じゃなくてスマホを開いてる。これじゃ、いつになってもしおりを挟んだ位置が変わらないまんまだ。6冊中、エッセイが3冊、ビジネス書が1冊、写真集が2冊。しかも荒木経惟氏以外は初めて読む作家ばかり。向田邦子なんて超有名なのに今までまともに読んだことなかった。人から本を貸してもらってこうして読む機会を得る。感想を書けるのはいつものことながら追い追いで。▽2024年上半期に読んだ本4＋6＋7＋8＋8＋6＝39冊ぐぬぬ、50冊に届いていない。あまりよいペースとはいえないぞ。7月8月で巻き返さねば▽5月に読んだ本たち＊＊＊
29Jun
- 本屋巡り/ taramu books&cafe in 大牟田
  ＊＊＊本屋巡りの旅。福岡にはJRとは別に"にしてつ"こと西日本鉄道の路線が南北に一直線で通っている。一番北にあるのは天神駅、一番南の執着点はというと、熊本との県境に位置する大牟田駅。その大牟田市に、行きたい本屋さんがあって電車に乗って行ってきた、急行で一時間ちょっとほど。水色の低いエントランス、真っ白なポスト、ここが西鉄大牟田駅。この日は小降りの雨。駅の真正面に飾られていた車輌。関西の木南車輌製造で作られ、昭和2年に大牟田で開業していた路面電車の204号車。戦中戦後を通じて大牟田の街の中を走り、市民の移動手段となった。いまは車輌としての役目を終え、きれいに改装されてコーヒーショップになっている。その大牟田駅前から徒歩で10分ほどあるくと、お目当ての本屋さん、taramu books & cafeがある。駅から近いとはいえ、大きな通りに面しているわけでもカフェやショップの多いエリアでもなくこんなところに本屋さんが！というような住宅街の一角に。天気が悪くて写真が冴えないけどお店の外観がアッシュブルーとコンクリートのグレーでつぎはぎのようなビジュアルがちょっとおもしろい。窓辺には植物たちがこちゃこちゃとたくさん並ぶ。入る前からわくわくが高まる。すう、と深呼吸。初めてくるお店に入る時、呼吸を整えて、さあ中へ。すこしの勇気を出しながら扉を開けると、まず目の前に飛び込んできたのはど〜んと重厚感のあるカウンター。店主の定位置となるレジ台であり、カフェ用のキッチンスペースでもある。（後で知ったことなのだがこのカウンター、よく見ると図書館で使われている目録カードを収納するチェストをリノベーションして使われている）入り口入って真正面がカウンターで、右手は本屋スペース、左はカフェスペースというように両翼にひろがった間取りのお店。玄関入ってすぐ右手の壁一面には過去にこのお店でイベントを実施したり店主とお付き合いのあるショップさんのショップカードやチラシがずらり。凝ったデザインのものが多く手にとって眺めているだけでつぎに行ってみたい場所があれこれ増えていく。そして奥に進むと、本屋と雑貨のスペース。ちょうど一人暮らしのワンルームくらいの広さ。足場は限られているけど天井が吹き抜けているせいかそんなに窮屈に感じない。限られた広さに所狭しと商品があって見る楽しみ、探す楽しみがある。部屋の右手には目線の高さに細い窓。こっちの壁沿いにはちょっとした服飾小物や日用品など。そして左手の壁には上から下まで隈なく本棚。本が好きな人ならなんとなくわかってくれるかもしれないが「本の並ぶ風景」というのはそれ自体を鑑賞する愉しみがある。もちろん、本好きのなかにはただ目当ての本が入手できればいいというタイパを優先する読書家もいるだろうがそう言う人はネットなり大型書店なり効率的な場所で買えばよいだろう。だが、私のような道楽的な本好きな人間にとってはあちこちの本屋さんに足を運び、その店の店主が築き上げた本棚を眺め、自分の知らなかった魅力的な本と偶然出会うことを至上の喜びとする。食いしん坊の美食家がテーブルの上の料理を前にして思わず舌舐めずりをしてしまうように、本好きは本棚に並んだ書物の山を前にしてごくりと唾を呑み込むのだ。店内の奥の方には紙ものや文具のコーナーも。ステッカーとか缶バッジとかこーゆーのって心くすぐられる。ついあれこれと書いたくなる衝動を押さえて本を2冊に厳選して購入することに。（何の本を買ったかは後述）＊＊＊そうそう、この店を訪れて一つたまげたことがある。なんと店内に漫画家の益田ミリさんの直筆サイン色紙があったこと。お店の方にお話を聞くと過去に益田ミリさんの著書関連のイベントを企画したことがありご本人はお越しになれなかったけれどもイベントが好評だったこともありお礼のサインが送られてきたのだという。代表作「すーちゃん」シリーズの主人公すーちゃんだ。「平成に描いた昭和うまれの主人公」というコピーがなんとも味がある。もちろん店内にも益田ミリさんの書籍コーナー。＊＊＊おっといけない、紹介が遅れてしまった。taramu books&cafeに来たのは大きな目的があったのだった。熊本にある小代瑞穂窯陶芸作家・福田るいさんの「カッタカタ展」が期間限定で開催されておりそれを見たくて訪れたのだ。店内中央の四角な台の上に載りきるだけめいっぱい、丸や四角の小皿が並べられてのワンテーブルギャラリー。このお店での開催は今年で4年目だとか。小代焼というのは熊本県北西部の小代山麓にて約400年の歴史を持つ焼き物で現在は十一の窯元が点在している。その中の一つである小代瑞穂窯。福田るいさんの作品は花のような紋様や、深みのある藍色が特徴的。今回の「カッタカタ展」では型にはめる手法で作られたお皿ばかりを集めているらしい。どれもこれも欲しくなるデザインばかり。お店の方に教えていただき、カウンターのところのタイルも実は福田るいさんの作品だと知る。ニュアンスのある焼き色がとてもシックでお店にあっている。毎月様々なイベントがこのお店では開催されている。お会計をしながらお店の方と話してたらいくらでも話題が尽きなくて、そのままずっと居座って喋っていたかった。電車で来れる距離だし、また訪れたいと思う。＊＊＊さ、ら、に、旅はここで終わらない。taramu books & cafeの方に福田るいさんの作品展が見たくて来たんです、と話してたら近くにその方のお店があってビアガーデンやってるよ、本人もいるよと有益な情報を教えていただく。え、ご本人がいるんですか？！と衝撃を受ける。徒歩で行ける範囲だったので教えてもらったお店「博多屋」へ。地元に古くからあるビアガーデン形式の居酒屋だそうだ。年季の入った建物だけれども、見た目から侮るなかれ、なかはお客さんでほぼ満席だった。（まだ夕方の16時ごろだというのに）普段はお庭にテントが張ってあって晴れていたら空の下で飲食できるがこの日はあいにく雨が降っていたので店内の席を利用させてもらう。キリンラガーのお店で黒ビールを取り扱ってるのをめざとく見つけへっへっへとすかさず注文する私。まだ外は明るい時間帯からお酒を飲むのは休日ならではで嬉しい。ここで扱われているお皿もるいさん作の小代焼きなのだと思う。（食べる前に写真撮ればよかった）器を見るのって愉しい。店内はお客さんがいっぱいでスタッフさん達が走り回るほど忙しそうな様子だったけれど、すこしお客さんの波が引いた頃に、福田るいさんご本人とお話できた。初めてお会いしたというのに、想像以上にとても気さくな方でいろんなお話を聞かせてくれる。思い切って、会いに行ってよかった。「博多屋」はおじいさんの代に始められて、今年は77周年になるという。77周年記念の刻印のあるビアグラスがお店で売られていて、思わず手にとった。大牟田までこなければ、こんな出会いはなかっただろう。もっというと九州に引っ越してなければこんな偶然に旅をすることもなかった。ビアガーデンで飲んだあと家路に着こうとしてたら、一日限りのタコスとお酒のイベントをすぐ近くでやってるから寄ってみたら？とおすすめされる。帰りを急ぐ理由のない旅人はおすすめにしたがって寄り道。商店街のなかのその一角だけやたらと人が集まっててすぐにわかった。お店は大繁盛の最中で、店からこぼれ出すほど人が出入りしてた。レジで注文しようとしたら、あまりにお客さんが多すぎてタコスを作るのが追いついてないという。それならクラフトビール片手にじっくり待つとするか。小一時間ほど待って（‼︎）ようやく登場したラム肉のベリーがけタコス〜。よく考えたらタコスというものをまともに食べたのは初めてかもしれない。タコスを食べるころはさすがにとっぷりと日が暮れて…楽しかったな、大牟田。＊＊＊この日買ったものたち。古本のコーナーに売られていた『たのしい路上園芸観察』の本。路上園芸観察って言葉、いいなぁ。そそられてすぐに購入を決意。だってたったの300円。そして岡本仁さんの『また果てしのない本の話』いや〜、ここで衝動買いしちゃって私ってばいいのかな〜と迷いつつ、この方の文章が好きなので買わずにはいられなかった。レジに持って行ってからお店の方に知らされる新事実…！なんと、サイン本だった…‼︎え〜！嬉しすぎるんですけども！我慢して見送らなくて良かった、この本は大事にしよう。そして福田るいさん作の小代瑞穂窯の焼き物たち。厚みのあって、でも小ぶりなこの適度な持ち心地がいいな。ちなみに、大牟田では「ヨーロッパの古モノとるいさんの器展Ⅶ」というイベントが6/28から7/21まで開催されている。こちらも行ってみたい、行きたいところが、どんどん増えていく。＊＊＊▽岡本仁さんの『HERE TODAY』『【Book】岡本仁　『HARE TODAY』』＊＊＊岡本仁という人の撮る写真と書く文章が好きだ。マガジンハウスの『BRUTUS』や『relax』（2006で休刊）で編集を務めた方。…ameblo.jp▽嬉野温泉旅行にて、肥前吉田焼 224ポーセリン『旅のキロク / 嬉野温泉・波佐見めぐり　後編』＊＊＊佐賀の嬉野温泉、長崎の波佐見、2回続けて投稿した旅の記事も今回で最後。▽前編『旅のキロク / 嬉野温泉・波佐見めぐり』＊＊…ameblo.jp▽岡山県備前市、備前焼「鳴滝窯」へ『お気に入りの備前焼を探して』＊＊＊去年の夏くらいから、急にわたしのなかで備前焼ブームが到来している。人生で初めての。備前焼は日本六古窯の一つでなんと平安時代から始まり…ameblo.jp＊＊＊
26Jun
- ＊無自覚幸福症候群
  ＊＊＊忙しさがあれもこれも鈍らせる幸福に浸っているとも気づかずに＊＊＊＊＊＊言葉ことばコトバ……＊＊＊苛むのは無知な自分だ＊＊＊
24Jun
- 【Book】皆川明　『ミナを着て旅に出よう』
  ＊＊＊世の中には“流行”という言葉では片付けられない素敵なものがたくさんあるじゃないですか。僕が作りたいと思うのは、そういう形です。皆川明さんの『ミナを着て旅に出よう』。おかやま文学フェスティバルにて広島の廿日市から出店していたホリディ書店さんでの購入本。『おかやま文学フェスティバル2024』＊＊＊去年始まった、1年に一度の『おかやま文学フェスティバル』。福岡へ引っ越ししたから今年は諦めようかと思ったけど去年行ったのがすご…ameblo.jp元「暮らしの手帖」編集長の松浦弥太郎氏が監修していた「仕事と生活ライブラリー」という書籍シリーズがある。「仕事と仲良く生きたい人のための」というコンセプトになっていて、シリーズ2冊目にあたる本書はデザイナーの皆川明さんが登場。皆川明さんといえば、ファッションブランド「minä perhonen」の創業者デザイナーだ。minä perhonenファッションブランド「ミナペルホネン」公式サイト。www.mina-perhonen.jp1967年東京生まれ。文化服飾大学院卒業後、「minä perhonen」の前身である「minä」を1995年に設立。その後、2003年に屋号を現在の「minä perhonen（ミナ・ペルホネン）」に変更。minäとはフィンランド語で「私」perhonenは「ちょうちょ」の意。うちのロゴにはアルファベットの上に点々がたくさん並んでいますよね。あれは自分という人格のなかにもいろいろな面があるということを表現したかったから付けたんです。それは多重人格ということではなくて、一人の人間のなかにもいろいろな個性があるということなんです。（中略）学校にいるときの自分も、家にいる時の自分も、どっちも自分であることには違いないんですよね。だから、ミナの洋服もそういうふうに着こなして欲しいんです。一人の人のなかにあるたくさんの個性のどこかで、ミナの洋服を着てもらえれば嬉しいです。いつもミナが好きで、常にミナの服を着ているっていうよりも、こういうシチュエーションのときはミナを着るっていうのが、僕はいちばん嬉しいかもしれない。「ミナが生まれるまで」の章では彼がブランドを立ち上げるまでのストーリーが語られている。中学校から高校まで陸上に夢中だった学生時代。体育大学に進学するつもりで長距離選手として毎日走っていた。ところが高校3年生の時に骨折をしてしまい、体育大学への進学を諦めざるを得ない状況になる。ライフワークだった走ることがいきなりできなくなってしまい、じゃあ次に何をしようと考えた時彼は旅行にでも行ってみようとヨーロッパへ海外旅行に出る。最初に訪れたフランスでひょんなことからパリコレのバックステージの手伝いをすることになり、洋服を作るのって面白そうとこのときに初めて経験をする。その後、日本に帰ってから文化服飾学院の夜間部に入学。昼間は縫製工場で同時にアルバイトを始める。縫製工場では裁断のコーナーに配属され、布をカットする日々。正直言ってそれほど楽しくなかったんだけれど、どこかで自分としては、長く続けられることってきっと初期段階はこんなふうに淡々としているんだろうなって思っていたので、焦る気持ちも野心もなく淡々と過ごしていました。僕は不器用だからこそ、あまり早く服の作り方を習得するのはどこか怖いという気持ちがあって、極端に言えば、10年後に洋服が作れるようになっていればいいかなっていうくらいの気持ちでやっていました。学校を卒業した後はとくに就職活動をせず縫製工場で働き続けていたけれど、そのうちに３人くらいの規模の小さなアパレル会社のパタンナーとして働き出す。その会社は生地を自分たちで作りそれを洋服に仕立てて、場所を借りて売るという材料の調達、生産、営業まで一貫して活動していた。3年ほど勉強しながら働き、そうして27歳の時に自分で洋服を作ってみようと皆川さんは独立をする。とりあえず、3年やって、ミナだけで食べていけるようになりたいという次の目標を漠然と設定してスタートしました。なんでも最初からすぐにうまくいくと考えずに、時間がかかるのは自然なことと捉えるところが、皆川さんは学生時代から一貫しているようだ。彼はこんなふうにも語る。僕はいつもどんなことに対しても、本流に対して違う角度はないかを探しているんだと思います。それはひねくれて斜に構えているということではなくて、習慣になっていることや、決まり事のなかに埋もれてしまっていることのなかにこそ意外と大事なことがあって、それを見落としているんじゃないかと思うからなんです。例えば「流行」。洋服というのはとくに流行があり毎シーズン新作が出ては少し前の製品はセールになり、すぐに価値が下がってしまう。彼はそのことを決して「当たり前」とは思っていない。世の中の大半がその法則に乗っ取っているからといって同じやり方をするのではなく、ミナというブランドのやり方を自分で作っていく。売るために新デザインを決まったサイクルで作るのではなく「こういうものを作りたい」と思って新しいデザインを生み出していく。僕はフッションというフィールドを選んでいるデザイナーだけれども、ほかのプロダクト・デザイナーと同じ気持ちでやっているので、もっと長く価値が持てるものを作りたいと思っています。世の中には“流行”という言葉では片付けられない素敵なものがたくさんあるじゃないですか。僕が作りたいと思うのは、そういう形です。公式サイトの「about」でも紹介されている通り、1995年のブランド創設時、「せめて100年続くブランド」という言葉を彼は紙に書き残している。最初のデザイナーである僕は100年のうちのだいたい3分の1の、30年くらいをやって、次のデザイナーに変わって、また次のデザイナーに……と、駅伝のようなイメージでミナが続いていけばいい。陸上をやっていたから、そういう発想になってしまうのかもしれないけど（笑）。100年後を見据えて活動する皆川明さんの文章を読んでいたら、とびっきり素敵なミナの服を着て、ふらりと旅に出たくなる。ひとびとの暮らしに溶け込み、長く使っても飽きのこないものは自由な美しさを持っている。▽「仕事と生活ライブラリー」シリーズの蜷川実花さんの『ラッキースターの探し方』『【Book】蜷川実花　『ラッキースターの探し方』』＊＊＊「できるできないとか関係なく、まずいちばんの理想を考えなよ」＊＊＊松浦弥太郎氏が手がける『仕事と生活ライブラリー』シリーズ…ameblo.jpミナを着て旅に出よう（文春文庫） [ 皆川明 ]楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}マスキングテープ 5巻セットミナ・ペルホネンセット mt カモ井加工紙楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}マスキングテープミナ・ペルホネンキャンドル mt mina perhonen candle 35mm×7m巻楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}マスキングテープミナ・ペルホネンフォロー mt mina perhonen follow 35mm×7m巻楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}＊＊＊
23Jun
- カモ井加工紙 / mt factory tour vol.12
  ＊＊＊▽カモ井加工紙が毎年開催するファクトリーツアーの応募が今年も始まったよ〜ということで（応募は6/25の10時までなので注意）『Dont’t miss it! / mt factory tour vol.13』＊＊＊6月…そうそれは梅雨の時期じめじめとした空気にやられてぼーっとしていてはいけない。見逃しちゃいけないイベントが私にはあるから…mt …ameblo.jp去年の9月に行ってきたfactory tour vol.12のレポでも投稿しておこうと思う、い・ま・さ・らはじめにこの記事はただのmtファンである私の非常に偏った工場見学レポであ〜る。去年の9月から時間が経っているので記憶は曖昧でいい加減なことをお許しいただきたい。今回の記事はやたら写真が多いが楽しくて写真を撮りまくったらこうなった。この記事を読んだ方にも見て楽しんでもらえたら幸いであ〜る。では参る（夜中に下書きしたので変なテンション、お酒を飲んでるわけではない）▽ファクトリーツアーの案内とパスポート当選すると事前に郵送される。ちょうど2024年はカモ井加工紙が100周年となるアニバーサリーイヤーだった。おそらく工場見学も例年以上に力が入っているだろうと思いワクワクしながら現地に向かう▽mt KIOSK at 倉敷…とその前に、ファクトリーツアー同時期に倉敷駅の改札内で開かれている「mt KIOSK at 倉敷駅」に寄り道。ファクトリーツアーの期間中毎年ここで開催されている。※mtのアプリでスタンプを貯めている人にとっては押さえておきたいスポット以前ファクトリツアーのあとに来ればいいや〜と思っていたら閉店時間が意外に早くて寄り道できなかった苦い経験がある。教訓：先に行っておけというわけでここではmt KIOSK限定テープAのセットを。※スタンプ獲得のためには五百円以上の買い物がたしか条件。▽集合場所へ倉敷駅を出て徒歩10分もかからないところにカモ井加工紙のモータープールがあり参加者はそこで受け付けをした後バスに乗って工場のある本社まで移動する。今年の限定テープ柄に合わせてラッピングされたバスが入れ替わり立ち替わりやってくる。室内もマステでラッピングしてありさぁ行くぞと気持ちが上がるさて、mtのファクトリーツアーは到着してまず最初にお土産がもらえる。（このお土産については後述する）そしてバスに乗っていた団体のままでマステがどうやって作られているか？という工場の製造ラインの見学ができるのだがそこはいっさいの撮影が不可となっている。そのエリアを出てからの史料室や物販のエリアは撮影可。なので途中からの様子を写真と共にここでは紹介。▽史料室マステで飾られたウェルカムボード＜リボンハイトリ紙製造機＞1930〜1988年まで稼働していた。＜平型ハイトリ紙製造機＞岡山県倉敷市にあるカモ井加工紙は1923年にハイトリ紙製造所として創業したのが始まり。この1923年というのは関東大震災が起き、東京で蝿が大量発生。カモ井のハイトリ紙はその品質を評価されて売れてゆきどんどんと成長を遂げていったらしい。その後、和紙の加工と粘着の技術を応用し、工業用のマスキングテープを開発。車や家などの塗装や改修でよく使われるようになる。そしてここ最近では文具用のマスキングテープ「mt」が生まれ多くのファンを魅了し続けている。▽史料室の１階よく見るとホイールまでmtのロゴが入っている見ているだけで楽しくなるラッピングされた乗り物たちmtを使ったアートコンテストの受賞作品の展示▽史料室の2階広告やパッケージの過去のデザインがいろいろあって社史や年表、写真なども…これまでの歴史が伝わってくる。壁にはポスターが展示されなんとも時代を感じさせるデザインが昭和レトロでいい味出している。▽物販のコーナー史料室を出た後、次の建物へ向かう。なかに入ると、過去に販売されたマスキングテープのデザインパネルがずらりと吊るされ建物奥まで飾られている。これだけ多くの種類があることに驚く。大半は限定テープなのでいまではもう入手できない物ばかり。自分の好きな柄を探し出してみるのも楽しい。100周年のためか例年以上にマステ以外のアイテムも豊富だったように思う。色とりどりのワッペンオリジナル軍手端材を利活用した緩衝材これはまるでみかんを連想させるネット▽物販コーナーは隣にも続く（古い工場の建物をそのまま生かしたかんじがイイヨネ番号が12345六なのも渋い）中は広々、お客さんたちはみんななにを買って帰るか真剣に商品を選ぶ商品を選んでいる最中に使うお買い物カゴの山。ひとつひとつデザインが違ってどのカゴを使うか決めるのが楽しい。ブルーとイエローのコントラストが綺麗なこのカゴにしよっと▽vol.12の限定テープの一部▽マステの柄いろいろ多品種なマステが1箇所にこれだけ揃っていているのはmtのイベントならでは。ベーシックな黒のギンガムチェック柄がキュート▽百年百円市100周年にちなんで百円均一のコーナーも出現これがまた大盤振る舞いで…マスキングテープは一巻きでもシンプルな物だと150円〜限定柄だと250円〜400円くらいはする。イベント限定の3巻セットだと500円〜600円はするのにここでは全部100円で…何度も目を疑ったmt labの蔵前イベントでの限定マステも…過去のmt KIOSKのこちらの限定テープも100円…あまりの大特価におどろき、これ本当に100円ですかっておもわず近くにいたスタッフさんに確認をとっちゃったもんね苦笑▽100周年記念の限定テープ箱のデザインが100になってて凝ってるトレペ付箋メガネ拭きダンボールケース▽EXHIBITION淺井裕介さんとのコラボでアート作品も展示されていた。不思議な生き物たちがユーモラスでかわいい。これらも、全部、マステで。よくみると工場内のあちこちもマステでラッピングされているおっきなマステのオブジェ。▽ガチャガチャコーナーちまっとして可愛い▽リボンハイトリ窯場展示室今回のファクトリーツアーから新たに追加された見学ポイント。風に揺られる風鈴…ならぬハエトリ紙工場の当時の面影がシックでかっこいい。▽mt CASAのコーナー部屋の装飾やDIY向けの幅広で粘着力の高いマステを取り扱っている。▽最後に敷地内に出店しているぶっかけの「ふるいち」で今年もうどんを食す。買い物した後のお腹にちょうどいい満腹感。▽バス乗り場帰りのバスを待つところもマステが売ってあって最後まで目移りしちゃう。最後に見送りをしてくれるのは淀川テクニックさんのアート作品。工場からでるマステの廃材を使って作られたアジア象のオブジェ。▽お土産グッズ今回はキャンバス地のカラフルな2WAYトートバッグ。そしてバッグの中にお道具箱サイズの100周年記念スペシャルボックス。中を開けるとアイテムがぎっしり。こういう紙もの眺めてるだけですごく好き。そしてファクトリーツアーの限定テープセットも。スタンプラリーの絵柄は犬、猿、雉、で桃太郎を彷彿とさせる。そしてヘタつきのマステもゲット。▽ここから買ったものたち100周年の記念テープ2種サンリオとのコラボテープ。キティちゃんのリボン柄が可愛くてつい多めに購入百年百円市の柄テープガチャの当たりテープで寿司ネタの柄をもらうリメイクシートなどなど。ずらりと並べるとこんな感じ。もったいなくて使えないな〜眺めるだけで幸せなの。すでにたくさん持ってるけどまたさらにコレクションが増えただだだだっとレポでした『カモ井加工紙 / mt factory tour vol.10』＊＊＊今日は土曜日でお休みなのに何事もやる気が起きません。そんな私がお送りする、カモ井加工紙の2021年度のファクトリーツアーvol.…ameblo.jp『カモ井加工紙 / mt factory tour vol.9』＊＊＊9月末に、カモ井加工紙のmt ファクトリーツアーvol.9にいってきた話。（今更な投稿。苦笑）そもそもmtの工場見学は毎年ネットで…ameblo.jp『祝「mt」誕生10周年！』＊＊＊祝「mt」誕生10周年！（勝手に祝ってます。笑）マスキングテープのブランド、「mt」で有名なカモ井加工紙は倉敷市にある会社だ。もともとは蝿を捕まえる…ameblo.jp＊＊＊
21Jun
- なんて中途半端にbadなday
  ＊＊＊去年の4月末ごろから行き始めたスポーツジム。月４回プランを契約していると言うのに半年前に福岡へ引っ越してからなかなか４回分使いきれない勿体無い状況。ジムの場所が家から少し離れていて自転車かバスでないと遠い。平日の仕事終わりに行くにはわざわざ回り道をしなければならないし週末は他の予定とかぶってしまって優先順位が下がってしまう。でもせっかく続けてきたし最低３回でいいから行きたい、がっつり運動できなくてもサウナやお風呂を利用して気分だけでもリフレッシュしたい。そう思って今日は仕事を早めに切り上げて帰りにバスでジムに寄ろうと家からタオルや着替えをバッグに詰めて会社に持ってきていた。ところがお昼頃からポツポツと雨が降り出し、気づけば夜にはザーザー降りに．．。やる気を出した途端これだよ、と、恨めしい顔で雨空を見上げた。よっぽど家に直帰しようかと思ったけどわざわざ荷物を持ってきたわけだし雨の中でも頑張っていこうじゃないかそんなふうに自分を鼓舞する。仕事終わりのジムはいいものだ。以前も平日の夜に訪れて驚いたけれど遅めの時間でも来ている人が意外と多い。そう言う人たちは習慣としてジム通いを続けているんだろう。私は行くだけで◎と自分を甘やかし、お風呂とサウナだけを利用する。1日働いて疲れてベトベトになった体をシャワーでさっぱりと洗い流し、サウナで2セット堪能し、（サウナ→水風呂→外気浴）、最後にたっぷりお風呂に浸かった。ちょっと遠いけれども、サウナがあるから行く価値がある。お風呂上がりのほこほこした体で時間をかけて髪を乾かす。残念なのはそうして全身きれいになったというのに雨の中家まで帰らねばならないこと。どうしたって濡れるだろう。多少の覚悟はしていたものの、帰りのバス停でバスを待つ間、目の前の道路を通り過ぎる車が道路の水たまりを踏みつけてスプラッシュマウンテンかの如く頭から水をかぶってしまった。しんじられない…さっきまでのサウナでリフレッシュした私のひとときが無惨にも一瞬で終わった。乾かした髪がずぶ濡れになってお風呂に入った意味がゼロだ。放心状態でバスに揺られ、家に着くなり速攻で服を脱ぎシャワーを浴び直した。雨の日にウロウロ出歩くもんじゃない。ようやく梅雨に入って、しばらくは雨が続くようだけど。＊＊＊
20Jun
- 【Book】しょ〜こ　『不要なものを手放して、50代からは身軽に暮らす』
  ＊＊＊　今から思えば、人生の半分を過ごす家を「どうでもいい」と扱うことは、自分の暮らしの半分を切り捨てることでした。つまり、自分の半分をないがしろにしていたのです。ものを捨て、家を片づけて見直したのは、私自身の生き方。片づけは、人生の見直しでした。この本の著者であるしょ〜こさんは、京都生まれ、京都育ちの50代。（本が出版された2022年当時は55歳だったので今は57歳かな）築45年の古い団地風マンションに暮らし、インテリアや暮らしの中で感じたことをインスタグラムで投稿するうちにいつしかフォロアーが増え、出版当時は15万人、今現在は24万人のフォロワがいるインフルエンサー。しかも時間をかけて徐々にフォロワーが増えたのではなく、直近で急速に増えていったと言う。50代の普通の人間にどうしてこんなことが起きたのか？この本のプロローグでは、気になるそのあたりのことが端的に書かれている。始まりは14年間の結婚生活に終止符をうち子供三人との生活をスタートしてから。もともと雑誌のライターをしており手に職はあったものの収入は不安定育児と仕事の両立にいっぱいいっぱいで当然ながら部屋は常に荒れ放題…。それでも子供達は育っていき、やがて長男、次男は巣立っていく。末の娘との二人暮らしになると仕事にやりがいもあって忙しく働く日々。ところが突然訪れたのがコロナのパンデミック。出版不況に追い討ちをかけてお先真っ暗な気持ちになったという。そんなときだった。うららかな春の日差しに誘われふと家のベランダへ出ると目の前に気持ちのいい景色が広がっていることに気づいたのは。14年も同じ場所に住んでいるのに目の前の景色の美しさに初めて目を留めた、そのことをきっかけにして彼女は自分の暮らしを見直すことにする。＊＊＊私がしょ〜こさんの存在を知ったのはやはりインスタがきっかけだった。50代と年齢は離れているけれどすこし未来の自分を思い浮かべて心の中で共感しながら見ている。自分自身が50代に差し掛かった時に、しょ〜こさんのように身軽で心地よい暮らし方を見つけられてたらいいなと思って。暮らしやインテリアに関する発信をする人は数多くいるけれどこの方の素敵なところはただ部屋を綺麗にして終わりではなくつねにその先にやりたいことを次々と発見し、広げていくところ。この本を出版してから2年経った最近のインスタでは東京の古民家を自分で手入れし、京都と東京の2拠点生活を始めたり、韓国やフィンランドといった海外へ一人旅をしてみたり…。そして本として読み応えがあるのがライターからインスタグラマーに転身し稼いでいけるのか？というテーマにも自分の見解を述べ、紹介しているところ。また、「暮らしの最小限を把握する」「自分のできることを増やす」という彼女が実践している2つの心掛けは私も読んでいて見習いたいと思った。時に失敗したり悩んだりもしながらも自分のやりたいことに貪欲にどんどんチャレンジして、アクションを起こしていくところが刺激をもらえるし、年齢に関係なく自由に生きていいんだって励まされる。「大きな決意」や「ものすごい覚悟」がなくても人は変われるし、変わっていく。そして、これは私だからではなく、だれにでも、いつでも、何歳でも起こりうること。「今を大事に生きよう」と言葉で言うのは簡単だけど、それってじゃあどういうことって言うと何事も恐れずやりたいことをやってみる、それに尽きるよなって思う。まずは部屋のなかから自分にとって快適な環境を整える。そうして暮らしのベースができて自分らしい生き方が見つかっていく。▽しょ〜こさんのインスタLogin • InstagramWelcome back to Instagram. Sign in to check out what your friends, family & interests have been capturing & sharing around the world.www.instagram.com不要なものを手放して、50代からは身軽に暮らす　自分、おかえり！ [ しょ～こ ]楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}【電子版特典つき】不要なものを手放して、50代からは身軽に暮らす　自分、おかえり！【電子書籍】[ しょ～こ ]楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}＊＊＊
19Jun
- たとえ諦めの悪いやつと思われようとも
  ＊＊＊たとえ諦めの悪いやつと思われようと、諦めきれないことがある。いつぞや片思いをしていた相手のこと？欲しかったのに買い損ねたなにか？いえいえ、そういうものではありませぬ。アイビー、植物のアイビーなのです。今までの人生で、アイビーを育てたことが何度かある。母から挿木で分けてもらったり、自分で苗を買ったり。▽2021年に苗を買ったとき『何度目か、わからないけれど』＊＊＊マイブームは突然巻き起こるものだ。観葉植物を以前からぼちぼちと育てていたが最近やけに、自然界全般の植物に興味が湧いて尽きない。街中の花や緑にやたら目がと…ameblo.jp▽そのアイビーが弱ってきたとき『アイビーと読書と週末』＊＊＊今週も1週間よく働いた。よく働いたが、よき成果が出せたかというとそれは別問題であって自信は無い。とにかくクタクタになったので、土曜日はほ…ameblo.jp▽ここでもまた育ててる…『◾️週末の植物日記』・サンスベリア…花屋さんで買ったきり、軽く5年以上植え替えしていない。・オリヅルラン…すくすく育って、植木鉢の底から根がはみ出るほどキツくなった。…ameblo.jpそんなに軟弱な植物ではなく、どちらかといえば丈夫で育てやすく繁殖力も高い植物だと思うのだが、どういうわけかいつも弱らせてしまう。買ってしばらく育てては弱らし、育てては弱らし…の繰り返し。オリヅルランやサンスベリアは長年持ち堪えてくれているのにアイビーはなかなか生き残れない。よほど自分の育て方と相性が悪いのかしら。しばらくの間はアイビー買うのは控えておこうと辛抱していたが、先日スーパーに隣接する花屋さんの軒先でアイビーが一鉢150円で売られていた。安い…安すぎる！片側にぐーんと茎を伸ばし、てのひらを目一杯開いたような葉っぱ。青々として、初夏に似つかわしい色。私はこの子を持ち帰ることにした。まだ植え替える前だけど、鉢を変えたら見栄えがグッと良くなりそう。今度こそ、今度こそで何度目かのアイビーにチャレンジ。＊＊＊
18Jun
- Dont’t miss it! / mt factory tour vol.13
  ＊＊＊6月…そうそれは梅雨の時期じめじめとした空気にやられてぼーっとしていてはいけない。見逃しちゃいけないイベントが私にはあるから…mt factory tour vol.13 開催 | イベント | マスキングテープ「mt」- masking tape -カモ井加工紙株式会社がお届けする、マスキングテープ「mt（エムティー）」のファンサイト。「手でつくるよろこびを」をテーマに、mtが日々の暮らしを彩るとともに、よりよく変えていく製品開発を続けています。www.masking-tape.jp何かというとカモ井加工紙のmtファクトリーツアーである。（知らない方のために説明するとカモ井加工紙は岡山県倉敷市にある、マスキングテープのパイオニア的メーカーでmtというマステのブランドで有名）「全国のmtファンのみなさん！今年も応募が始まりましたね！」と、声高々に言って回りたいくらいファンとしては見逃せないイベント。過去に悠長に構えていて応募しそこねそうになったことがある。以来、インスタをフォローしていて今年も見逃さずにチェック前は岡山に住んでいたので、当たる確率の高そうな平日に仕事の休みをとって行けたけど、福岡に引っ越してしまったのでさすがに土日を狙わねばなるまい。今年は当たるか微妙だけどそれでもチャレンジはしてみよう。＊＊＊ところでmtのファクトリーツアーの応募のシーズンになると、mtに関する過去記事の閲覧数が急にアップするから面白い。『カモ井加工紙 / mt factory tour vol.10』＊＊＊今日は土曜日でお休みなのに何事もやる気が起きません。そんな私がお送りする、カモ井加工紙の2021年度のファクトリーツアーvol.…ameblo.jp『カモ井加工紙 / mt factory tour vol.9』＊＊＊9月末に、カモ井加工紙のmt ファクトリーツアーvol.9にいってきた話。（今更な投稿。苦笑）そもそもmtの工場見学は毎年ネットで…ameblo.jpvol.09、vol.10、そしてvol12と何度か参加しているのだがそういえば去年のvol.12は写真を整理して記事を書くのが億劫になってそのままだった。（過去に２回も書いているのでね）書けていなかったvol.12のことを思い出しながら投稿でもしようかしら。＊＊＊
17Jun
- リブログ記事【Book】向井和美　『読書会という幸福』
  ＊＊＊もしかしたら、わたしがこれまで人を殺さずにいられたのは、本があったから、そして読書会があったからだと言ってもよいかもしれない。なんとも強烈な一文だ。しかし、この一言はまんざら大袈裟ではない。本に救われたことのある人、読書会という心の居場所を見つけた人にとっては自然と口から出た本音であり大いに共感できる一言に違いない。作者の向井和美さんは翻訳家であり、学校司書でもある。子供の頃、彼女の両親はしょっちゅう喧嘩をしていてそのいがみ合いから離れるために彼女は部屋に閉じこもって読書にのめり込んでいったという。その頃の読書はひたすら自分自身の深みへと内向していく読みかただったように感じる。と述べているように、十代の若者らしい個人的な本の世界とのつながりかたをしていた。読書会という愉しみ方を知ったのはその後大人になってから。翻訳の師匠、東江一紀先生の紹介で月一回の読書会へ参加するようになる。「読書会」というのはいろいろなスタイルがあるものだが、向井さんが参加されたのは参加者が共通の課題本を読み、月に一度同じ場所に集まってお茶を飲みながら二時間ほど自由に語り合う形式。参加者の年齢はさまざまで読書会で取り上げる本はたいてい古典作品が多いとのこと。理由は古典作品というのは個人ではなかなか読む機会がないから。そうして三十五年間に渡り続いてきた読書会で読んだ本はのべ百八十作品にものぼるという。『チボー家の人々』『レ・ミゼラブル』、『アラバマ物語』…などなど。1回の読書会で終わらない時は複数回に分けて読む時もある。読書会に参加したての頃、向井さんは人前で話すのが得意ではなくほとんど発言できなかったという。周囲の迫力に圧倒されたのだ。それが参加を重ねるうちに仲間の発言を聞いているうちに自分が耕されていく感じがして、自然に話したいことが頭に浮かんでくるようになった。のだという。この「自分が耕されて」というユニークな表現がいいなと思った。そしてこんなふうにも語る。　本は自分の人生を映し出す鏡でもある。だからこそ、かつて本を現実逃避の手段にしていたわたしは、読書会という場を与えられたことで、本をとおして人とつながり、メンバーたちと三十年近くにわたって本を語り合ってきた。本について語りながら、実のところはわたしたち自身の人生を語り合ってきたのではないかと思う。同じ本を読みながら、ともに年齢を重ねてきたという信頼感はとてつもなく大きい。この経験はわたしにとってなにものにも代えがたい大切なものである。参加者たちは共通の本を読んでくるが読んだ人一人一人の感想は異なる。その違いこそが、その人なりの暮らしや価値観の個性であり、本を語ることで人生を語っているのだ。＊＊＊私はいままでに3つの読書会に参加したことがある。1つは二十代の頃に担当していた得意先社内で開かれていた朝の読書会。2つめは知り合いの方が企画している顔見知り同士でつながった読書会。3つ目は街の小さな本屋さんがたまに企画している絵本の読書会。向井さんほどではないにしろ、私もやはり読書会の存在を通じて人生が変わったと感じる一人だ。「変わった」、というか、「広がった」と言う方がふさわしい。特に影響を受けたのは1つ目の読書会。得意先に読書好きな部長がいらっしゃって、月に1回、始業前の7:30ごろに集まって各自好きな本を持ち寄り自由に紹介し合おうと、有志の企画を立ち上げられた。私はその得意先の社員でも無いのに本が好きで毎回参加させてもらっていた。（出入りしている関係者なら大歓迎という開かれた読書会だった）当時から早起きが苦手な私だったのにいくら前日に深夜まで残業していようと読書会がある日は、必死に目を覚ました。自分で言うのもなんだけど、そこの社員さんたちよりも出席率が高く一番熱心な参加者だった自負がある。主催者の部長がおっしゃっていた。「学生の頃というのは誰しも一生懸命勉強をするのに、学校を卒業すると自分から勉強することがなくなってしまう。本当は大人になってからの方が勉強しなくてはいけないことがたくさんあるというのに」…と。部長はそのことに気づいてから意識して本を読むようになったそうだ。その話を聞いて私もまた、社会人になってから途絶えていた本を読む習慣を取り戻そうと決意した。そのころに体験した読書会の愉しさは、向井さんの言うところの「自分が耕されていく」感覚だった。他の人が紹介してくれる本の話を聞き、自分もお薦めしたい本の魅力を語る。今こうしてブログで本の紹介をしているのもそういった本を紹介する愉しさが原体験になっているのかもしれない。その後、私は得意先担当を変わることになり残念ながらその読書会には出られなくなった。でも当時の楽しかった記憶が残っていていつか自分の回りでも読書会を開きたいと思った。それから月日の経ったある日、社内限定で閲覧できるWEBページで一冊の本について、読んで学んだ感想を熱っぽく投稿している社員を発見した。こんなにも本について熱く語る人がうちの社内にいたなんて！と、私はすっかり感銘を受けその投稿者にメッセージを送った。するとその人からお返事が来て社内で本に関する企画を考えたいという。私は早速「読書会」を提案した。細かく話すと長くなるので端折るが「とりあえずお試しでやってみようよ」と集まった事務局メンバーに背中を押され読書会のようなものをやってみることに。いまでも忘れられない。初めて朝に読書会を開催した時、大した宣伝もできていないのに知り合いの社員同士を誘い合って20人の本好きがオンラインで集まった。一人1冊の本を選んで紹介すること、他の人の意見に対して否定的な発言はしないこと。過度なネタバレは禁止。ルールはこれだけ。共通の本を読む形式の読書会と違って自分で好きな本を選べるようにしたのはいろんな人が気軽に参加できるよう敷居を低くしておきたかったのと、飽きずに継続したかったから。読書というのは一人でも愉しい。でも、読んだ本のことを伝える相手がいたらもっと愉しい。本との出会いを通じて、新しい誰かと知り合い、学び合う。そんなことを思いながらささやかに読書会を続けていて、つぎの8月で丸三年になる。始めた当初はそんなに続くと思わなかったので毎回記録を更新できて嬉しい思いでやっている。向井さんの本を読みながら、ほっとする居場所となるような読書会をこれからもまた作っていきたいと思った。＊＊＊この本のことを知ったのはmoneさんのブログがきっかけでした。（リブログ失礼します）moneさんはこの本を読まれた後『チボー家の人々』（13巻まである）を半年かけて読了されていてじっくりと時間をかけて古典を読むのが素敵だなと思った。とっつきにくい難解な本や何巻もある超大作な古典ほど一作を読み切ったあとの達成感は大きいはずだ。作者も「はじめに」の最後をこんなふうに締めくくっている。　本を開いてページをめくれば、はるかかなたの時代から、登場人物たちがやってきて、するりとわたしの心の中に入りこむ。そして彼らはいっときそこに棲みついて、パリの街角を闊歩し、かなわぬ恋に苦悩し、夢を抱き挫折する。その姿をわたしは最後まで見届けたあと、ゆっくりと本を閉じる。本を一冊読み終えるたびに、人生を十年ほど余計に生きたような気持ちになる、わたしはもう何百年生きてきたことだろう。＊＊＊
16Jun
- 日曜日の植物たち
  ＊＊＊なんにも予定を入れていない休日はわたしにとってリセットの時間。平日のあいだに散らかった家の中のものを定位置に戻し、溜まった洗濯物を洗って干し、片っ端から掃除をしていく。（天気がいいので寝具もベッドから全部剥がして洗う）そして植物たちをベランダに並べ乾いた土にたっぷりと水やり。平日は葉水だけをしているので週末が植物の総点検デー。▽植え替えをした時の記事。『植物の植え替えと園芸グッズ』＊＊＊しばらく育てているんだけどどうにも成長がいまいちな状態の植物が家の中に何鉢かあって、枯れるわけではないけど成長が止まったままだったり、伸び…ameblo.jp先月植え替えをしてから2週間くらい経った。植物たちはその後どんな様子かというと。▽ペペロニア・アングラータ茎の途中からなにやらニョキっとした緑の部分が生えてきたペペロニア種を育てるのはこの子が初めてなのでまったくその先が未知！成長していることはわかる…▽サンスベリア　2鉢左　サンスベリア・ローレンティー右　サンスベリア・バキュラリスローレンティーは水はけが良さげな土に変えてややシャキッとしてきた気がする。ずっとこの高さから大きくならないので早く葉っぱが伸びるといいな。バキュラリスは植え替える前までは冬の間にすっかり弱りきってまるでネギみたいにふにゃふにゃだったが自立できるくらいに持ち直してきた。根元をよくよく見ると若い葉っぱが生えかけている。本来太くて濃いグリーンのバキュラリスなので元の姿に戻っていきますように▽ユーフォルビア（写真奥）※ちなみに手前はサボテンのヒノデマル。植え替えをした中で一番元気を取り戻したのはユーフォルビアのこの子だと思う。やっぱり土を変えてよかった。（前は水はけが悪くて合ってなかった）あいかわらずひょろっとしてるけどてっぺんのところから葉っぱがどんどん出てくるので体力は出てきたのだと思う。それにしてもこの子、品種が書かれたカードをどこかにやってしまってわからなくなってしまったユーフォルビア系なのは間違い無いと思うのだけど…＊＊＊植え替えをしてはいないけれど初夏のこの時期だからかほかの植物たちもこぞってぐんぐんと成長をしている。『植物たちのビフォーアフター』＊＊＊さて、我が家にお招きした観葉植物について続きを書いていこう。先日の記事で、私は過去に何度も楽天のふるさと納税を利用して鹿児島県…ameblo.jp↑1月時点で葉っぱがしわしわだったサンスベリア・ムーンシャイン…それから日当たりのいい場所で根気強く葉水を続けて…なんと随分久しぶりにあたらしい芽が伸びてきた！ムーンシャイン特有の白色を帯びた美しい葉っぱだ。生えたての葉っぱのみずみずしい姿にうっとりしてまるで宝石を掘り当てたかのような幸せな気持ちに浸る。▽サンスベリア　2鉢左　サンスベリア・ゼラニカ右　サンスベリア・ローレンティーこっちは背の高いサンスベリア2鉢。右のローレンティーは広島に住んでいるときに数百円で花屋さんで買ったもの。プラスチック鉢だったのを何年か前に陶器の鉢に植え替えた。なんだかんだで我が家では10年近く一緒に暮らしている。葉っぱがもっと肉厚になってほしいがスマートなまま今に至る。そのローレンティーも下の方から新しい葉っぱがぴょこぴょこ生えてきた。はやく鉢が窮屈になるくらいたくましく育ってほしいと思う。最近買った園芸グッズ▽バケツとジョウロの2WAYアイテム「ガーデンビートル」商品名は「ガーデンビートル」。確かに言われてみれば横からの見た目がカブトムシみたい。グッドデザイン賞を取っているジョウロ。前からずっと手頃なサイズのジョウロがほしいと思っていてこれぞ！というものをやっとACTUSで見つけたのだ。私が欲しかったジョウロの条件は①上から水を入れやすいこと②持ち手が握りやすいこと③注ぎ口が適度に細いことこのジョウロは上が前面開いていてバケツの役割も担う優れもの。薬缶のように取っ手が倒せるタイプで水道から水を注ぐ時も傾ける必要がなくストレスフリー。中にメモリがついていて液体肥料を薄めるときにも使える。注ぎ口には溝がついていて一度にドバッと出過ぎずちょうどいい塩梅に水をかけてやることができる。今さっき楽天市場で見たら普通に売ってた楽天ポイント貯まるからこっちで買えばよかった〜ジョウロおしゃれジョーロ 1.5L じょうろ水差し日本製軽いかわいいガーデニング観葉植物水やり水さしバケツ園芸用品花グリーンガーデン雑貨ガーデニング用品北欧八幡化成ガーデンビートルフォンタナジョウロ【ポイント10倍】［ GARDEN BEETLE 1.5L ］楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}【ポイント最大35倍】ジョウロ [ガーデンビートル 1.5L] ［八幡化成］日本製フォンタナジョウロ水やりバケツ 1.5リットル軽い丈夫園芸用品水やり目盛スタッキング角度調整花観葉植物植木鉢園芸液肥ガーデニング【e暮らしR】【ポイント10倍】楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}▽無印良品のサーキュレーター私にとってサーキュレーターは涼を取るためのものではない、植物に風を送るためのものだ…な〜んてことを思う今日この頃。扇風機の風がどうも苦手で一人暮らしをはじめてこのかた、夏はエアコンだけで乗り切ってきた。だがしかし、エアコンをずっと使っていると乾燥する。おまけにこれからのシーズン家の中に熱気がこもって蒸し蒸ししやすい。植物のために風を送り込む装置が必要だ！とついにサーキュレーターの購入を決意。控えめに小さい方のサイズ。無印良品に決めたのは音が静かなのと（寝ている時も気にならない）掃除がしやすい構造だったから。家電を買うのに全然興味がなくて毎年延ばし延ばしになっていたけど引っ越して部屋も広くなったのでようやく買う理由ができたぜ…【無印良品公式】【2024年モデル】【6畳】360度首振り機能付きサーキュレーター・MJ-OCF06楽天市場${EVENT_LABEL_01_TEXT}かわいい植物たちよ、あとはスクスク育っておくれ…てろてろと水やりをしながら植物たちに心の中でメッセージを送る。冬の寒さを乗り越えるのも大変だけど夏は土が蒸れて根腐れしたり日に当てすぎて葉焼けにならないよう厳重に注意が必要だ。試行錯誤のガーデンライフはまだまだ続いていく…ところで余談私が使っているデジカメは父からはるか昔にプレゼントしてもらったCanonのEOS M10。旅行の時は必ず持ち歩くし家の中でも使っているもののいまだに素人レベルでしかカメラを使いこなしていない。どのくらい素人なのかというと、15−45mmのレンズと単焦点レンズの2つがあるのにもらった時につけたままで15−45mmばかり使っていた。そんな私が今日初めて単焦点レンズを使った。勉強不足で知らなかった…単焦点レンズは焦点が固定されているのでボケを演出するのに向いているのだと植物をどうしたら綺麗に撮影できるだろうと考えてたらそういえば片方のレンズ使ってなかったな〜と思いだし、レンズを切り替えてみたのだった。はぁ〜いままで何年間も私は何をしていたんだもっとちゃんと使い方を調べてせっかくのカメラを使いこなそう。こういうやる気スイッチが入るのも植物たちのおかげだとおもう。＊＊＊

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