こんにちは、ひでちぇろです。

 

前回は「うつ」の診断を受けたところでした。

 

2年間も痛めつけられたので、

身体や脳だ危険を察知して、

スイッチを切ってくれたのかもしれません。

 

とにかくこれで、

当分は「死ななくて済む」

と思いました。

 

最初の何か月かは、

ほとんど家でじっとしていました。

話をするのは奥さんくらい。

 

週末の自分のオケは、

チェロのトップを変わってくれる

人がいなかったので、

なんとか続けました。

 

このときの気持ちとしては、

深く自分を傷つけてまで、

サラリーマン社会で生きていくのもおかしい

と考える様になりました。

 

しかし、

基本的にパワー不足なので、

表面的な引き寄せの法則

(何もしなくても思えば叶うみたいな感じ)

に頼ってみたりしていました。

 

その場しのぎの方便としては

良かったのかもしれません。

 

そして、音楽は

最低限の練習だけで、

なんとかぎりぎりチェロパートのトップ

(演奏も仕事もリーダー)

を現状維持していました。

 

4月に休職を初めてから、

12月までは、ほとんど変わらない

休職生活をしていました。

 

変わったのは、

体重が15キロくらい増えたことくらいでした。

 

そして、翌年1月から、

精神科医の勧めで、

市立大学の復職プログラムに参加しました。

 

そこでは、自分の似た境遇の

休職中の人10人くらいのグループで、

グループ討議やロールプレイ等をやりつつ、

認知行動療法的な学びをしつつ、

3か月過ごしました。

 

みんな、普通にどこにでも

いそうな人たちばかりで、

「うつ」はもう、サラリーマン社会の必然だな、

と思いました。

 

ここで出会ったメンバーは、

その後もしばらく交流があり、

復職してからもお互いの悩みを相談しあったり、

できました。

 

そして、休職をしているうちに少しずつ

身体も心も回復し、

15か月少々の休職の後、

とうとう復職しました。

 

ちょうど真夏の2013年8月からでした。

 

「うつ」の話ばかりでしたが、

復職後のお話は、また次回に。

 

それでは。

こんにちは、ひでちぇろです。

 

前回の続きです。

 

神道を通して「感謝」を学んだ後、

仕事面でまたもや窮地に立たされました。

 

ちょうど、部下無し管理職に昇格した直後、

北海道の某社向けの火力発電プラントの

プロジェクトに配属されました。

 

プロジェクトのマネージャーが、

やくざのボス並みに怖くて厳しい人で、

 

かつ、その下に野犬の様な手下を二人従えてるっていう、

自分史上最悪のプロジェクトでした。

 

毎日の様に納期の短い仕事が舞い込み、

ちょっとでもアウトプットの質が低かったり、

時間が間に合わないと恫喝、脅迫され、

 

毎日がトラブル対応の日々でした。

 

最初は気合と根性で

乗り切っていたんですが、

 

ボディブローの様にずーっと攻め続けられたので、

一年くらいたって、

 

ちょうど311の頃なんですが、

 

またもや「希死念慮」が出てきてしまいました。

 

あとで聞いたところでは、

このプロジェクトに関わった人は、

他に3人くらい倒れたり、

会社に来れなくなったらだったらしいので、

やっぱり異常だったんでしょうね。

 

そして、高残業時間が続いた為、

体調確認の為の産業医の面接が入りました。

 

面接の結果、

今度は精神科の医者に回され、

「うつ」の手前とのことで、薬を出されました。

 

精神科の後にも再度、産業医の面談を何度か受け、

今のプロジェクトから抜けさせてもらう様、

産業医から上司に掛け合ってもらいました。

 

しかし、今抜けられると

プロジェクトがまずい状態になるので、

上司の直接のサポートを受けつつ、

プロジェクトの仕事は続けることとなりました。

 

そして、それから一年間も

やくざなプロジェクトに関わり続けましたが、

 

こちらとしては、

もう毎日が恐怖感でいっぱいという状態で、

会社に来るのが怖くて、

前の日に朝が来るのも怖くて、

少しずつ会社に行けない日が多くなり、

 

311の翌年の4月に半分くらいしか

会社に行けなくなったところで、

 

産業医からドクターストップがかかり、

「休職」ということになりました。

 

精神科医の診断はもう立派な「うつ」でした。

 

その時思ったのは、

「助かった」でした。

 

今日はここまでです。

では、また次回

こんにちは、ひでちぇろです。

 

河合隼雄さんの著作をはじめとする、

臨床心理学の世界に浸ってからしばらく後、

仕事でシンガポールに14か月出張となりました。

 

昼は炎天下、夜は深夜残、休みは月1日あるかないかという、

3Kプラス超ブラックな状況でしたが、

現場の仲間意識の強さになんとか救われて、

命からがら帰国しました。

 

そしてその一年後くらいに結婚しました。

 

この後、

まあ、結婚生活になれる大変さは別にして、

まずまず、安定した生活を送っていました。

 

音楽も家庭も仕事も。

 

この間、部下が10人前後の管理職の立場も

経験しました。

 

この時期は、生き死にへと至る様な

精神状態にはならなかったので、

 

いままでよりは多少未来志向な著作、

斎藤一人さんとか、

引き寄せの法則についての本を読みました。

 

この後さらに、

神道系の著作とブログに出会い、

河合隼雄さん的な東洋的というだけでなく、

 

多神教的な価値観と、

感謝する気持ちが人生を改善すること、

を学びました。

 

無い様が多岐にわたり、

ものすごく深いので説明しきれないのですが、

 

キーワードは「感謝」です。

 

という風に、前向きな知識が入ったところで、

また、仕事の面で窮地に立たされます。

 

今日もクラシック音楽や

チェロには結びつきませんでしたが、

 

そこでの学びは、また次回に。

 

それでは。

こんにちは、ひでちぇろです。

 

西湖での体験の翌年辺りに、

当時通っていた大学OBオーケストラで、

よく話をしたビオラの後輩の女の子に、

河合隼雄さんの本を貸してもらいました。

 

河合隼雄さんは日本人で初めて

ユング研究所で学んだ心理学者で、

 

京都大学教授を経由して、

文化庁長官まで勤められた方です。

ご存知の方も多いと思いますが。

 

貸してもらった本は、

「日本人とアイデンティティ」という題名でした。

 

これが、あまりに面白くて、

勉強とかではなく、純粋に面白くて、

一日で読み終わってしまいました。

 

そこから、河合隼雄さんの大ファン

というか、ほとんど信者になってしまい、

当時売りに出されている本はほとんど読破しました。

 

よく覚えている言葉は、

「100%正しい忠告は役に立たない」

「二つよいことさてないものよ」

みたいな感じです。

 

河合隼雄さんは、

心理カウンセリングを長年続けてきた方なので、

 

理屈ではなく言葉に含蓄があり、

一見遠回りの様でいて、

実践的で何故かうなずいてしまう様なことを

というか共感してしまうんです。

 

あと、言葉がみんな魅力的なんです。

 

そして、ユングの心理学をベースに、

日本人にも通用する様な心理療法を

実践されてこられました。

 

実際の思想は著作に譲るとして、

 

特に印象深い考え方が、

「コンステレーション」です。

 

日本語では「布置」というそうです。

星座の配置という意味もある様です。

 

ここでの「コンステレーション」とは、

直線的因果関係ではなく、

周囲の色々な事象や人、状況を含めた全体の状況、

のことを意味します。

 

この目の前の人にこういう症状が出ているのは、

単に誰かから何かを言われたとか、

考え方がおかしいとかではなく、

 

網の目状に関連し合うすべての状況の中で、

結果としてそうなったと観るのです。

 

出発はユングですが、

どちらかというと東洋的な考え方かもしれません。

 

これを知った当時、

本当に救われた思いでした。

 

直線的思考のサラリーマン社会で、

いじめ抜かれ、自分を否定してしまっていましたが、

物事ってほんとはそうだよね!

と強く共感でき、救われました。

 

また、東洋と西洋の違いについても、

考える様になりました。

 

音楽も同じで、直線的、短絡的ではない、

複合的、重層的なコンテクストを大切にするべきだ、

とこのころから考える様になりました。

 

この後、河合隼雄さんの著作をはじめに、

フロイト、ユング、アドラー、

ロジャーズ、ジェンドリン、フロム、マズロー

等の著作(訳本です)や、

 

スピリチュアルにもつながる、

トランスパーソナル心理学の、

ウィルバーや、グロフの著作も読み、

 

国内の臨床心理学関連の本も含めて、

5年くらいで、

200冊以上の本を読みました。

 

仕事には興味ゼロで、

ほとんど、心理学オタクでした。

 

しかし、だからと言って、

本当に救われたというわけではなく、

また、次の危機(学び)が訪れます。

 

次の段階の学びは、うつ、共感、神道です。

 

では、また次回。

こんにちは、ひでちぇろです。

 

昨日は自殺を思いとどまったところで、

マーラーの交響曲第2番「復活」とであったところまで書きました。

 

そして、この後もしばらくは仕事面では似たような、

状態が続きましたが、

 

この時期を経て色々なことが解りました。

 

第一に、人生には死ぬほど大変な状況に

なることがある。

大変な時期を乗り越えながら、

人は少しずつ成長していく。

そして、この人の成長の過程が、

特にクラシック音楽で、

克明かつ絶妙なバランスで表現されている。

 

第二に、輪廻転生する意味は、

苦しみと喜びを繰り返して成長していく、

つまり魂が成長する喜び(人生)を何度も体験する為に、

あるのではないかということ。

その、魂の目的である成長体験が、

音楽の持つ重要なテーマであり、

音楽が最も美しく輝くところでもあるということ。

 

というふうなことが、

ストンと腹に落ちる感じで、

理解できました。

 

逆に、

今やっている(今も続けている)

大手機械メーカでのエンジニアの仕事は、

自分が大切に思うものと全く方向性が異なるので、

このまま続けていいのか、

悩み始めました。

 

また、人の心について学ぶことと、

クラシック音楽は一生続けたいと思いました。

 

それでは。

 

こんにちは、ひでちぇろです。

 

 

昨日は船井幸雄さんの著作に

ぎりぎり命を救われたところまででした。

 

さっそく続きです。

 

一時的に、精神世界を知って、

命は救われましたが、

 

仕事はあいかわらずきつく、

特に納期と人間関係のプレッシャーが、

輪をかけて厳しくなっていきました。

 

今思うと、ほとんど「うつ」だったと思いますが、

当時はそういう知識もなく、

毎日死ぬ思いで会社に通っていました。

 

そして、入社4年目のころ、

生きていることの辛さが尋常で、

とうとう自殺しようと思い立って、

車で、富士五湖の西湖湖畔に出かけていきました。

 

昔大学オーケストラの合宿で行って、

楽しかった思い出のある場所です。

 

ここで、入水して死ねないかと思い、

車で一人、西湖湖畔に行きました。

 

結局、車の中で4時間くらい悩んだ末、

どうしても死ぬことが出来ずに、

帰ってきてしまいました。

 

そして、帰りの中央道で、

FMラジオをかけていると、

 

聴いたことある様な内容な曲で、

非常に印象深く、

 

最初は暗く、辛く、苦しいところから、

少しずつ力をつけて、

視界が広がっていき、

神がかった喜びに至る様な、

ものすごく壮大な曲がかかっていました。

 

この時、

まさに、今の自分の状態と音楽が重なり合い、

今は本当につらいけれど、

いつか、この曲の様な喜びにあふれた状態に

なれるかもしれないと、

勇気をもらいました。

 

そして、生きていてよかったかもしれないと、

励まされた感じがしました。

 

この時の曲はマーラー作曲の交響曲第2番「復活」

という曲で、

 

ベートーベンの第9から

さらにスケールを大きくした様な合唱付きの名曲で、

全曲で1時間半くらいです。

 

これが、

今の私のクラシック音楽理解の原点となる体験でした。

 

それでは。

 


チェロランキング

こんにちは、ひでちぇろです。

 

このところ、テクニックとか

理論の話が続いたので、

また、違った角度からの話を書いていきます。

 

音楽と精神世界についてです。

 

まず最初に、私が精神世界の情報と出会い、

興味を持ち始めたころのことを紹介していきます。

 

私は、高校一年の時にチェロを始めて以来、

ずっとクラシック音楽に浸かって生きてきていますが、

 

一方で大学は工学部の機械工学出身で、

仕事もプラントの機械の設計であり、

世間でいうバリバリの「理系」人間という立場です。

世間的には。

 

大学生を卒業するまでは、

理系で唯物論者でした。

物理学を学べば世の中の真理が

分かるんじゃないかとも考えていました。

 

しかし、会社に入社して独身寮に入り、

仕事はプラントの設計でしたが、

とにかく、仕事がきつかったです。

 

まだバブルの余韻が残っている頃で、

その職場がものすごく忙しすぎた為、

今では考えられないんですが、

 

入社3か月で、

重要顧客のプラントの

しかも重要機器の設計担当者になってしまいました。

 

周りは厳しいベテラン技術者だらけで、

とにかく何をやっても怒られるし、

 

厳しい工程があるので、

資料や図面の納期を守らなければならず、

 

そして守れずにまた怒られ、

パンチドランカーの様な状態でした。

 

そうして、入社2年目には、

今死んだら

明日、会社に行かなくてよくなって、

楽になるのでは?

 

という風に思う様になってしまいました。

希死念慮に取りつかれる様に

なってしまったのです。

 

このタイミングで、

なんとか運よく、

精神世界の本を読む様になりました。

 

最初は、人の生き方についての軽い読み物

(作者題名は忘れてしまいましたが)

から始まりましたが、

そういう文章を読むだけで心が温かくなったのを、

今でも覚えています。

 

そして、最初本格的にハマったのが、

経営コンサルタント会社社長の

船井幸雄さんの著作でした。

(2014年に亡くなられています)

 

気、波動、潜在意識、輪廻転生

という様なスピリチュアルな要素に加え、

 

短所を見ずに長所を伸ばすことが大事だとか、

すべては必要必然でベストだとか、

思いは実現するとか、

 

経営コンサルタント会社の社長としての、

長年の経験にもとづく、

極めてて前向きな哲学を展開されていました。

 

現在でも通用するようなことを、

1990年代からたくさんの著作で、

残されています。

 

当時の私は、

仕事のプレッシャーで

生き死にという領域まで追いつめられて

いたので、

 

船井幸雄さん及びその周りの方々の著作を

藁にもすがる思いで乱読しました。

 

これで、何とかぎりぎり命が救われた感じでした。

 

ということで、

続きはまた次回です。

 

それでは。

こんにちは、ひでちぇろです。

 

今日は和声的音律(純正律)です。

これが演奏上は一番難しいです。

 

純正律は皆さんご存知でしょうか?

 

これは、

主要な三和音である、

 

・ド、ミ、ソ(名称:トニック)

・ファ、ラ、ド(名称:サブドミナント)

・ソ、シ、レ(名称:ドミナント)

 

が最もきれいに響く様に構成された音律です。

これらはすべて長三和音を、

周波数の比率が、4:5:6となるようにしたものが、

純正律です。

 

ピタゴラス音律では、この和音は汚くなりますし、

平均律はこれに多少近いものの、

ぴったりではないので、「純正」ではありません。

 

ハ長調(C Dur)での純正律での、

平均律との音程の違いを以下に書いていみます。

(数字の単位は半音を100としてセントです)

 

C              0

D             +4

E              -14

F              -2

G             +2

A              -16

H             -12

C              0

 

という感じです。

 

和音の真ん中の音にあたる、

ミ、ラ、シが低いのが特徴です。

 

また、平均律と同じ音をCとしましたが、

オーケストラではAの音でチューニングするので、

Aが0となり、他はすべて+16する必要があります。

 

この音律で弾く難しさは、

全音に大全音と小全音、

半音に小半音と大半音があり、

音階の音の広さが不均一なことです。

 

また、同じCの音であっても、

調が変わるごとに音の高さが異なります。

 

開放弦の音程が正解ということも少ないです。

 

ですので、弦楽器で実際に弾くときには、

各調で、ミ、ラ、シを低めにする

くらいでしか対応できないと思います。

 

ただ、理屈を知っていると、

音程を合わせる時に対応しやすいですし、

 

逆にある調の時にどの音がミ、ラ、シか、

あらかじめ把握しておくことが大切かと思います。

 

和音がきれいに響く純正律ですが、

アマチュア音楽家のなかでは、

純正律信仰みないな感じの人もいます。

 

しかし、それぞれの音律には、

得意不得意があるので、

どれがいいというのではなく、

選択の問題だと思います。

 

また、弦楽器は旋律重視のピタゴラス音律で

弾きやすい様にできているので、

それをデフォルトにして、

和音の時は音程を変えて周りに合わせるというのが、

自然ではないかと思います。

 

また、そこでどのような音程を選択するのかが、

演奏者の個性かなと思います。

 

初級者のかたは、

まずは、ピタゴラス音階から入るのが

よいのではないかと思います。

 

それでは。

こんにちは、ひでちぇろです。

 

今日は旋律的音律(ピタゴラス音律)での弾き方です。

 

最初に調弦ですが

まず、Aを442Hzや440Hzに合わせます(普段の周波数で)。

それから、各弦を完全5度に合わせます。

(うなりが発生しない様に合わせます)

 

それぞれの音の取り方ですが、

近くの開放弦等を使って取ります。

 

第一ポジションのC dur(ハ長調)で弾いた場合の、

音程の確認の仕方を以下に書きます。

 

C(C線):開放弦

D(C線):G線と共鳴

E(C線):D線→G線のAと共鳴

F(C線):D線のFと同じ音程

G(G線):開放弦

A(G線):D線と共鳴

H(G線):A線→D線のEと共鳴

C(G線):C線と共鳴

D(D線):開放弦

E(D線):A線と共鳴

F(D線):C線→G線のCと共鳴

G(D線):G線と共鳴

A(A線):開放弦

H(A線):G線のHと共鳴

C(A線):G線→D線のGと共鳴

D(A線):D線

 

という感じで、すべての音を確認していきます。

また、チューナを使う場合には、

以下の数字(単位はセント)分だけ、

ズレる様に測りながら弾くと、

ピタゴラス音律になります。

 

(↑5度上がる)

Dis          +12

Gis          +10

Cis           +8

Fis           +6

H             +4

E              +2

A              0(オーケストラやピアノと合わせる)

D             -2

G             -4

C              -6

F              -8

B              -10

Es            -12

As            -14

Des         -16

(↓5度下がる)

 

また、チューナーでこの数値±2セントくらいになるように、

チェロを弾くたびに練習していき、

 

練習の時にそれを再現できる手やひじの角度を

覚えるように意識すると、

 

半年から1年くらいで、

マスターできるかと思います。

(全音がすべて広いので、手には厳しめです)

 

自分の中にピタゴラス音律という物差しが出来ると、

そこを起点にして違う音律にも対応できる様になります。

 

明日は、和声的音律(純正律)です。

 

それでは。

こんにちは、ひでちぇろです。

 

今日は旋律的音律です。

正式にはピタゴラス音律と呼ばれています。

 

まず、ピタゴラス音律は

どのように作られているのか。

説明します。

 

Cの音からスタートして、

周波数が2:3で完全に共鳴する5度ずつズラした音を、

上と下に並べ、オクターブに収まらないものは、

8度(オクターブ)ずつ上げ下げして作られています。

 

5度ずつズラと、以下のような並びになります。

(端の方の音は省略しています)

 

(↑5度上げる方向)

Cis

Fis

H

E

A

D

G

C←スタート地点

F

B

Es

As

Des

Ges

Ces

(↓5度下げる方向)

 

こういう風に5度ずつ作ってできた音階が

ピタゴラス音律です。

 

ピタゴラス音律で作った音階の音程は、

平均律と比較すると、

どの調でも以下の様にズレます。

(数字の単位は平均律の半音の幅を100としたセントです)

ド             0

レ             +4

ミ             +8

ファ        -2

ソ             +2

ラ             +6

シ             +10

ド             0

 

特徴としては、

ミ、ラ、シが高いことと、

全音はすべて平均律より広く、

半音はすべて平均律より狭いことです。

 

ピタゴラス音律で音階が上昇していくと、

全音の幅が広くて緊張感が高まっていき、

そのあと半音への幅が狭くて落ち着くということを繰り返す為、

音階の特徴が強調されて明瞭となり、

旋律がきれいに聞こえるという訳です。

 

弦楽器の開放弦は5度で調弦される為、

すべてピタゴラス音律です。

他の音もすべてピタゴラス音律で弾くと、

開放弦と共鳴しやすい為、

楽器単体としてはきれいに響きます。

 

明日は、

旋律的音律(ピタゴラス音律)での弾き方です。

 

それでは。