蕎麦屋シリーズ：しながわ翁

今日は東にやってきています。明日の土曜日に新宿で某研修があるためです。
お盆で都心は若干人が少なめ。現在はホテルでのんびりしています。
明日の研修は予習が必要なのでこれからすることにしますが、旅にでたということは・・・
恒例の蕎麦屋シリーズいってみましょう。


しながわ翁

前にも書いた高橋邦弘氏の達磨・翁グループの一つです。
関西では大阪に「なにわ翁」があります。「なにわ翁」は駅から遠いので３回ほどしか行っていません。私の一番のお気に入りは滋賀県の某お店で２０００年頃に店ができてから通算１００回は行っています（正確には１２０回くらいか）。この某お店の話はまたいつかしましょう。ということで、「しながわ翁」です。

蕎麦の種類は少なく、明らかに求道系です。出汁は東京らしく醤油の強い辛めのもの。蕎麦前（蕎麦が出てくる前にお酒のつまみとして出される小品）も充実しています。私は卵焼きと、もりを頼んでみました。

卵焼き：無化調です。前にも書きましたが、私は化学調味料は「あり」派なので、こだわっていませんが、無化調だと非常に優しい味になるんですね。しながわ翁には夜いったのですが、昼がタイ料理だったんで、余計に卵焼きと大根おろしの組み合わせにウメー！！って感動してしまいました。大根おろしはかなり甘めの大根を使っています。蕎麦の薬味にも当然、大根おろしがついてきますが、これもかなり甘め。


もり：丁寧な仕事はさすがです。水切りをしっかりするのがポリシーらしく、若干乾いていて、もぐもぐという感じになってしまいました。これだけ技術があるのに、水も悪いんですね。滋賀県の水のグレードはかなり高い（某店もきっと鈴鹿の伏流水の井戸水）ので、それを食べ慣れていると、水の違いに反応してしまいます。わさびはさすがに本わさび。ちゃんと甘めに調整されています。出汁は上にも書いた醤油味がかなり強いもの。そば湯はサラサラ系です。蕎麦を食べるのには時期が悪いので、正確な評価はできませんが、そばがよければかなり期待できるでしょう・・・。あ、もちろん自家製粉です。グレードはＡ＋ということで。

勝手にランキングしているのは若干気が引けるので、高橋邦弘さんの座右の銘で締めたいと思います。
>百人が食べて、百人がおいしいということはあり得ないんです。
>
>食べた人間すべてが翁が一番、
>他のそばは食べられないなんてことになったら、むしろ疲れちゃいます。
>そのうち30人が気に入って、残ってくれれば、充分じゃないかと思います。
>
>僕自身が食べておいしいと思うそばを、
>多少は他の人もおいしいと思ってくれるに違いない。
>これが支えだったかもしれません。
>
>とにかく、そばを食べてもらいたい。それでよかったらまた来てください。

一休さん

テレビアニメで一休さん（トンチ話で有名な実在の僧侶）というのがあり、今でもよく覚えている話があります。

ある時、力持ちを自慢する大男と一休さんが、蒸した米をつぶして糊を作る勝負をした。大男は要領よくと考えたのか、臼を持ち込んで蒸した米をすべて入れ、自慢の力で豪快に潰していった。しかし、すべての米粒を潰すのには相当な時間がかかるし、均等につぶすことはできない。一方、一休さんはへらを使って二三粒づつ丁寧に潰していった。これは長い時間がかかるように思われるが、結局、上等な糊を早くつくったのは、一休さんであった。

吹奏楽の指導でもこれと似た面があります。通し合奏を繰り返しても、クオリティは向上しません。私の知る全国レベルの指導者は、初めの数小節に２時間をかけるという方もいらっしゃります。急がば回れ、学問に王道なし。似たようなことを指すことわざは多いですが、アマチュアレベルで、個人の基礎力を高める重要性はいいつくせないです。（すぐ結果を求める人たちにはなかなか理解されないのですが）

ここ数年、下級生チームの指導をしていますが、コンクール本番までに曲を通す回数は５回もありません。そのうち２回は録音のため渋々です。これは、本当の話なので、知り合いがいたら聞いてみて下さい。大体、一回の合奏で下級生の集中力が持つのは、一時間半が限度というところです。"ダメを繰り返すな"の格言通り、ＮＧを繰り返せば、ＮＧが身についてしまいます。いつも音程のよい環境で練習していれば、ちょっとのうなりも聞き分ける能力が身につきますし、なんとかしようというモチベーションも生まれます。響きやリズムについても同様です。

ＤＭＡＴ

ＤＭＡＴとは、災害直後に派遣される、医師・看護師・医療事務担当からなる機動性をもった少人数のチームのこと。阪神大震災以降、日本でも普及が進み東北の震災でも活躍しました。医師と看護師が必要なのは誰でも分かると思うのですが、輸送や補給を担当する事務方を入れているのがポイントで、機動力を持って自立して動くためには裏方の存在が必要であるということなんです。

今、私は吹奏楽の某連盟の出前クリニックを企画しています。よく話題になっている湖東・湖北で頑張っている学生のために何ができるか・・・これは連盟の理事会でいつも課題でした。吹奏楽指導におけるＤＭＡＴにあたるものは何か。正確な知識を持ち指導できる力をもった講師、模範演奏ができ相談しやすい年の近いプレーヤー、そして楽器の不調に即対応できるリペアマンだと思います。予算が無尽蔵にあるわけではないので様々な工夫が必要ですが、この秋、なんとかチームの派遣を実現していきたいと思っています。楽器はクラリネットとトランペット（を含む金管）限定。内容は楽器の扱いから基礎奏法まで限定。押し売りにならないよう、手を挙げてもらいやすい雰囲気作りをして、中学校を中心に１０バンド程度限定で・・・。すでにいくつかの高校大学のバンド、リペアマンには派遣にＯＫをもらっています。

湖北はまだですが、湖東地域までは中学校・高校を中心に県の一般のトップバンドである某バンドのメンバーに活躍していただいています。これは、いわばボランティアです。ボランティアは緊急時は助かるでしょうが、基本的には、ボランティアに頼らない体制にしていくことが望ましいでしょう。ボランティアは、ただ働きしてくれる便利な存在ではありません。ボランティアに対する敬意も必要ですし、正統な働きに対しては、当然謝礼も必要です。またボランティアはそれを依頼するクライアント？ホスト？側が仕切って初めて有効に活躍できると思います。現地に対応能力がないからといってボランティアが仕切ってしまうと悪循環にしかなりません。外野はあくまで外野なのです。吹奏楽の活動を続けるか否か、どのような内容を目指すか、主体的に行動するのはバンド自身でないと健全ではありません。コンクールだけが吹奏楽の活動ではありませんし、コンクールはむしろ音楽活動とは言えない面もあります。大人側が血眼になって子ども達を煽るのは、私はどうかと思います。よい賞にこだわっているのは子ども達ですか？それとも大人の方ですか？

大人が自分たちの活動としてコンクールに血眼になるのは全く問題ないし、発表の場・広報の場としてコンクールをもっともっと利用すればいい、一般バンドとしてよい賞をとれば（子ども達にも）認知が広がります。有能な地域の子ども達が南部の一般バンドに行ってしまうことも少なくなるでしょう。大人の吹奏楽関係者には、口先で射幸心を煽るのではなく、自分の演奏・自分のバンドの演奏を通じて自分たちの理想の演奏を啓蒙していってほしいと思います。