大野眞嗣　ピアノと共に、音楽と共に

1558.ノーブル

ノーブルという言葉には人それぞれ思うことは違うだろう。私にとってのノーブルという言葉には、私の感覚からくる、ある種の意味合いがあるのだが。他の言葉でも言えなくはないが、敢えてノーブルという言葉を使いたい。で、人はノーブルな人になれるように努力し、志を持つことは大切なのではないかと思う。そして、その人の考えから発する言動、行動、思考も、ノーブルな人間特有の何かがあるように思う。それが演奏にもリンクすると思う。ノーブルな演奏スタイルというか、音楽に向かう姿勢。音楽も、響きも、ノーブルであってほしいと思う。

1557.エンターテイナー

いつの時代でもそうだが、エンターテイナーと呼ぶに相応しいピアニストという存在は少なからずいるのかも知れない。あれもできます、これもできます、どんなことでもできますということを売り物にしているピアニスト。人をアッと言わせ虜にしてしまうピアニスト。当の本人も多分に心得たもので、芸術家になろうなどとは思っていなく、有名になりたいとか金儲けをしたい、末は実業家などと思っていたりする。確かにある種の感動を人に与えることができるのだから、それはそれでいいのかも知れない。最近、Youtubeに於いて、そんなピアニストが注目されていると感じるのは私だけではないだろう。

1556.良い演奏

良い演奏とは？と訊かれた時に、すぐに答えられる人はいるようで、いないのかも知れない。案外、あやふやなのではないだろうか。そこには確固たる判断基準が必要であり、そのこと自体があやふやな人は多いのかも知れない。それでは、自分がどこへ向かって進んでいいのかもわからないではないか。どこへ向かうべきかがわからずに、闇雲に練習し、レッスンを受けている若い人は多いのかも知れない。良い演奏とは何か？本気で改めて考えてみることは必要に思う。

1555.切ない

楽しい音楽なんてあるのか？と言ったのはシューベルトの言葉。音楽に必要な音は悲しみに満ちてなくてはならない。それが本質に存在しなければならない。響いている音というのは、不思議なことに悲しみに満ちていて切ない。

1554.響き

響いている音を聴いていると、心地よい。響いていない音の演奏を聴いていると、つまらない。ということに今更ながら気づいた。美しいにもいろいろあるが、ただ美しいだけではダメだ。ノーブルな響きでなくてはならない。ノーブルな響きを想像してほしい。多分聴いたことのない美しさだろう。

1553.音の裏側

一般的には音の表側というか、どう鳴らすか？どう弾くか？という意識で打鍵する。それに反して、私は思う。音の裏側というか、どう指を鍵盤から離すか？に注目することが実は大切だと思う。音色、音のニュアンスは、実はどう離すかを弾く前にすでにイメージし、打鍵をトータルにイメージしなければならない。

1552.第九回 応用編「第三関節」 ロシアピアニズム

1551.◆ロシアピアニズムの話『基音と倍音について、音色とは何か』

1550.ピンポイントで

タッチの基本だが、日本人は多くの場合、一生懸命に弾きすぎている。音量を大きく出そうとしすぎ。ピンポイントで鍵盤の一番響く所に触れれば、響きが生まれ、響きが味方になってくれる。往々にして、響きを殺して弾いていることに気が付いていない。そんな演奏では、そもそもハモらないことに気が付いていない。洗練されたタッチというものを知らない。そもそも、弾き手が悪いからなのか、調律がわるいからなのか、タッグを組んでいるとしか思えない状態の楽器で、力づくで音を鳴らし、響いていない演奏で溢れている。イチローのバッティングをイメージすべき。

1549.◆ロシアピアニズムの話『指を滑らせる ~ショパン系統のテクニック~

1548.音色がなくなる

良いタッチで弾いていて、音色が豊かな演奏を聴いていると心地良いものだ。しかし、往々にして感じることは、そんな演奏であっても、音色がなくなってしまう時がある。例えばフォルテのオクターブや和音が続く時や、速いパッセージに於いて、その傾向が強いように思う。突然、音が硬くなり、音色がなくなってしまう。これを非常に残念に思う。それぞれの音型でそれぞれのタッチの基本は違う。それを研究してほしいと思う。

1547.第八回 応用編「第一関節の感覚」ロシアピアニズム

1546.大切なこと

個人的な思いなのだが、どうも作曲家を越えようとする演奏というものがある。私はどうしても好きになれない。冒涜だと思う。

1545.絵

演奏をする時、自分の演奏を聴いてくださる方に、どんなイメージを持ってほしいか考えることは大切。で、自分の演奏が絵に例えるとして、どんな絵に見えるか？などと想像してみるのはどうだろう。美しい絵、深い絵、重い絵、ポップな絵、カラフルな絵、重厚な絵、いろいろ思いつくことができる。そんな観点から演奏に対峙するというのも、大変興味深いことだ。

1544.第七回 応用編「第一関節」ロシアピアニズム

1543.スタインウェイばっかり

世の中、ピアノの演奏会に行っても、CDを聴いても、皆スタインウェイ。スタインウェイは確かに優れた楽器だと思う。でもなんだか、最近、飽きてきましたね。スタインウェイばかりじゃなくて、いろいろなメーカーがあるわけで、それぞれ持ち味があるし。個人的には、私は最近ベーゼンドルファーに惹かれます。オーストリアにいたからかもしれませんが、なんだか懐かしいウィンナートーンに惹かれます。先日も山野楽器銀座本店でベーゼンドルファーを弾いてきました。スタインウェイより扱いが難しいと思いました。ベーゼンドルファーの本当の音色を出すのは大変ですが、とても興味深いことです。スタインウェイよりももっともっと浅いところを狙わないと歌いません。でも、格別に美しく歌ってくれる楽器でした。

1542.レッスンエピソード③ ロシアピアニズム

1541.第六回 応用編「親指」ロシアピアニズム

1540.第五回応用編「小指」ロシアピアニズム

1539.第四回応用編「旋回」続！ ロシアピアニズム