京都に行って来た。高校時代から続くピーマン会という運動部仲間の忘年会に出るためだ。ピーマン会という名前は「中身、特にアタマが空っぽ」という謙遜から付けられたものだが、年を追う毎に老化、退化、鈍化が明らかとなり、だんだん名前通りの会になってきた。中には弁護士、元文科省の上級国家公務員、ハーバードでMBAを取得した優秀な同級生もいるが、お酒が入ると皆同じ(笑)



忘年会の開始まで少し時間があったので、久しぶりに鴨川の河原を七条大橋から四条大橋まで歩いた。



柔らかな夕日が川面に映え、その中でくつろぐ鳥がいて、実に平和で静かな風景。


観光都市で、鳥にも「おもてなし」精神があるのか、スマホを持って近付いても逃げることなく、ポーズまでとってくれた。これは白鷺かな?


知らぬ間に「京都に帰る」と言っていたのが「京都に行く」に変わってしいるが、今年も年末の京都に「ほっこり」させてもらった。感謝。

一昨日の日曜日、「急用で行けなくなったから、代わりに行かない?」とN響コンサートのチケットを頂いた。演目はマーラーの交響曲第8番、変ホ長調「一千人の交響曲」とある。マーラーにも題名にも興味が湧いたので「行きます!」と即答した。


解説によると、「一千人の交響曲」はウィーン宮廷歌劇場の音楽監督という激務に追われていたマーラーが夏の避暑地で1906年に作曲したもので、「ミュンヘン博覧会1910」のメインイベントとして初演が企画されたものらしい。当時としては最先端の建築様式を象徴するコンクリートとガラスが用いられた新しい音楽堂に、なんと、オーケストラ170名、合唱850名が参加して演奏したとある。だから文字通り、「一千人の交響曲」なのだ。


さすがに、一昨日の出演者は一千人には及ばず、オーケストラ約80名に8名のオペラ歌手、これに新国立劇場合唱団とNHK東京児童合唱団が加わり、総勢300名位かと思うが、それでもステージが窮屈に見える大編成で、クライマックスの大迫力にはすっかり圧倒された。終演後は観客席からの拍手が鳴り止まなかったから、皆さん、心を激しく揺さぶられたのだろう。


マーラーというのはどんな人物だったんだろうと興味が湧いたが、実は、マーラー作曲の交響曲第2番「復活」の演奏会が来年3月に予定されており、この合唱団に同志社混声合唱団(東京)も加わて頂いている。しっかり練習しなければと思った。


合唱団の皆さんが「モツレク」と呼んでいる曲がある。モーツァルトが作曲した「レクイエム」だ。「僕は第8曲で泣いてしまうねん」という同級生もいるので、一度は聴いてみたいと思っているところにチャンスが来た。東京ユニバーサル・フィルハーモニー管弦楽団が定期演奏会でモーツァルトの交響曲第41番「ジュピター」と「レクイエム」を演奏されるという。

 

 
このご案内を「レクイエム」に出演される成城合唱団の常任指揮者、高嶋先生から頂いた。成城合唱団は成城学園で学んでいた生徒が中心となり、そこに卒業生が加わって1936年に活動を始められた歴史ある合唱団で、演奏回数は130回を超えるという紹介があった。80才を超えるご長老から大学を卒業したばかりの若手まで幅広い年齢層から集い、中にはご夫婦や親子もおられるらしい。これは何としても100周年を目指して欲しいものだ。
 
「レクイエム」(死者のためのミサ曲)はモーツァルト最後の作品で、モーツァルトの死で未完のまま残されたものを弟子のジュースマイヤーが補筆して完成させたとのこと。モーツァルトは1791年に亡くなっているが、当時はウィーンの聴衆の人気を失い、苦しい生活を送っていたらしい。そんな中、見知らぬ男性が彼を訪ね、レクイエムの作曲を依頼し、高額な報酬の一部を前払いして帰っていったとのこと。結局、モーツァルトは曲の完成を果たせぬまま亡くなるが、彼の死後、「モーツァルトは死の世界からの使者の依頼で自らのためにレクイエムを作曲していたのだ」という伝説が流布したそうだ。
 
さて、初めて聴いた「レクイエム」だが、死と向き合ったときの恐怖や悲しみ、それを乗り越えようとする決意や勇気、やがて運命を受け容れようという安らかな気持ちが伝わってくる曲だったと思う。東京ユニバーサル・フィルハーモニー管弦楽団は見事に息の合った素晴らしい演奏をされていたが、4人の歌手と合唱団の歌声から、不遇な環境にあって死と向き合い、苦しみながらも平安を願っていたに違いないモーツァルトの気持ちがひしひしと伝わってきたように思う。素敵な夜になった。感謝。