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ピグ部屋

ブログネタ：あなたのアメーバピグの部屋どんな部屋？
ピグのお部屋コンテスト（PCから）

ぅいは兎に角ものを集めて置くのが好きで結果こんな部屋

以前のお部屋も盛り沢山

ホントはもっと色んなもの置きたいのだけれど…

…ぅいはセンスがないんです＞＜

置く場所もねーしなｗｗｗ

責任

ブログネタ：撮った写真どうしてる？
PCに保存して時々見る程度＞0口0＜
プクリン日記～子育てマンガ奮闘記～

・　“ありがとう”を言う責任はあるが、言ってもらう権利はない

世の中は“ギブ・アンド・テイク”だと思います。
しかし、簡単にそんな関係にはなりにくいのも事実です。

何故なら、人は自分の行った行為に対する“妥当な評価”を得たいと思うからです。
この“妥当な評価”というものがクセモノで、“妥当”という尺度は人によって違い、大抵は「たったこれだけ？」と不満を募らすことがほとんどだと思います。

私は人に“認めてもらいたい”“感謝されたい”という心を持って行動しています。
それは私の喜びであり、自己の成長に繋がると思うからです。

しかし、当然のことながらそれはエゴでもあります。自己顕示性による「これだけやってあげたのだから感謝されて当然」という高慢な部分をどうしても拭い去ることはできません。それだけに評価が低かったりすると「感謝が足りない」とひとり腹を立ててつまらない人間に成り下がっていることも事実です。

そんな愚痴を妻や友人にこぼすと、決まって「それなら最初からやらなければよかったじゃないか」と叱られます。確かにそうです。しかし、私は“何もできない奴”と評価されるのも恐かったのです。

もうその時点で動機が不純なのですが、自分の望む評価を与えられる“権利”を持っていると勘違いしていると間違いなく人間関係を壊します。また、逆に何かをしてもらった時に感謝や評価をしなくても同じく人間関係を壊します。

ではどうすればいいのか？

何かを誰かにしてあげれた自分を自分で評価してあげればいいのです。
何かを誰かにしてもらったことを評価することを忘れなければいいのです。

宗教に入ってさとりを啓くわけでもなければ、自己満足で十分です。自分が役にたったことを誇りに思い行動できれば、感謝されないはずがないのですから…。

幸せ

ブログネタ：スーパーにあったらいいなと思うお惣菜は？
安くて魚介類が入っているぉ惣菜

もうすこし、生きてみようじゃないか・・・

・　幸福とは、“感謝の心”そのものである

生涯で、どれだけ「ありがとう」と思えるかが、その人の人生の幸福度を決めるという意味です。そして、自分の欲望を満たそうとするだけの人には、決して幸福は現れないということです。何故なら、人が幸福と感じるその瞬間は、自分が誰かの役に立っているとき、また、誰かが自分の役に立っているときだからです。

勘違いしやすい部分なのですが、決して誰かより地位や名誉や財があって、崇められる存在であるということでも、誰かを利用し自分に利益がもたらされるように仕向けることでもありません。あくまでも、「与え・与えられ」の共利共存・もちつもたれつの「存在の法則」を意味します。そこに我田引水、私利私欲は持ってはならないのです。ただひたすら、与える気持ちを持ち続けることが必要です。

でも、そうは言っても誰もが幸せになりたい、余裕を持って暮らしていきたいと思うはず。
自分のことで精一杯で、まわりよりも優位でいたい、自分が苦労したり不幸になってまで見ず知らずの人のために尽くせません。

人は個として生まれた以上、それを守るために自分勝手に生きることしかできません。でも、良く考えてみると、コップ一杯の水にしろ、米一粒にしろ、その見ず知らずの人が自分に恵みをもたらしてくれていることに気付くはずです。そして、自分自身の存在が知らず知らずに、まったく見識のない人の生活を支えているということにも気付くはずです。

見ず知らずの誰かの哀しみ、喜び、怒り、楽しさは、言葉や音楽、絵画、世界情勢や文化・文明・国家・宗教…色々な媒体を通じて、必ず自分の心に届きます。だから、自分の哀しみ、喜び、怒り、楽しさもまた、色々な表現媒体を通じて見ず知らずの誰かに必ず届くのです。

「作用・反作用の法則」…ある物に力を与えると、それと同等の力が返ってくる法則。
不思議なことに、“心の働き”にも同じようにその法則は適用されます。それ故に、人の表現すること、生きることとは、自分のためであり、そしてその“見ず知らずの誰か”のためにあるということなのです。また、妬み・嫉み・恨み…負の力にしても同じことです。

それはボランティアだけのことではなく、勉強やスポーツやその他趣味事に没頭することももちろん自分なりの人生を精一杯生きるということ、また自分が酷く傷付いてしまったとしても、人の心の痛みを知ることができたと思えば、その経験は自分と誰かのために必ずなるのです。

自分が感謝の念を誰かに・何かに対して持つとき、いつかの自分が誰かから・何かから感謝されているということなのです。だから、「ありがとう」と言葉を発したその瞬間に、人は幸せを感じずにはいられないようです。

参：人を呪はば穴二つ、人を祝はば福二つ

感謝

ブログネタ：感謝の気持ち、伝えよう！

・　感謝と祝福は不幸と否定を消し去る

苦しいのは過去のせいじゃない。過去によって得た何かによって“今”が苦しいのだ。
だから、自分の過去を責め立てても何ひとつ苦しさは緩和されることはないのです。
何を得ていて、何を赦（ゆる（せずにいるのか？それを“今”に考えることによって、「これからどうしたいのか？」という問いに変えることができる。

自分の視点というもの、自分の欲しいものは過去に求めることはできない。
ただ“もうすでに起った事”だからこそ具体的に視覚化できるだけであって、“これから起る事”を具体的に視覚化出来ないから、その代わりとしているだけなのだ。

社会不安、家庭不和、喪失感、欠乏感…など、自分の周囲にある現状が“今”を苦しめていることだってあるけれど、でも本当は不幸だと思う自分の心には、いつも感謝も祝福もできない自分があるから。愚痴を言う自分が嫌いだとわかっていても、愚痴を言わずにはいられないし、幸せになりたいと思っていても、そうなれないと自分を思わないわけにはいかない。

＜今日も明日も愛と感謝に生きよう＞　Superfly「愛と感謝」

誰かを祝福するときには何故か人は拍手する。二つの手を合わせることで鳴るあの音はいったいどこから出るのだろう？　右手？左手？空気？…どの要素が欠けてもあの音は出ない。でもその音はそこにあるのだ。
禅問答の一つだけれども、何かと何かが“仕合わされる”ことが幸せだと捉えることもできるかもしれない。それは、「自分」と「相手」を合わせて初めて何かが響くと言う意味で、片方の手がお留守だったのだとしたら、あの音は鳴らないことになる。

多分、自分の望むもの、チャンスや豊かさはいつも片手となって自分に振り降りてきているのだ。でも、もう片方である自分の片手が上手く構えられないので、なかなかパチンといい音が響かない。
もうそろそろ気付いてきてもいい頃なのかもしれない。苦しい今にこそ、それでも生きている自分に感謝し、それを祝福してあげる気持ちを持つということを。頑なに「～でなければならない」と「絶対に赦すことができない」と強く思い込んできた自分では、決して幸せを感じることができないということを。

＜自由になれば、必ず何かが見つかる＞　岡本太郎

自分という片手をすっと構えて、誰かがハイタッチしてくるような気持ちを持つこと。
嬉しくて、楽しくて、幸せを感じずにはいられない状況を今度は強く思い込んでみる。
一日にたった1分だけでも愛と感謝でいっぱいの自分が出来上がる。不思議とそんな時はいい事が起ったりする。それがシンクロニティ（共時性）や、セレンティビティ（偶然幸運と出会う能力）というものだったりする。まさに、もう片方の手と仕合わされた瞬間。
いい事が起らなかったとしてもそれにすら感謝してみると、次第にそれが自分の楽しみになり、時間もそれに連れて長くなり、最後は一日中何かに感謝し祝福できる自分となる。

今、もし不幸についてそこまで自分を苦しめることができる”強い意志”を持っているのだとしたら、そのエネルギーの方向を変えるだけで強く自分を幸せに変える意志を持っているということなのだと思いませんか？

Amebaプレゼントでガオ村を応援しよう（パソコン用)
Amebaプレゼントでガオ村を応援しよう（ケータイ用)

合唱シーズンですね

ブログネタ：一年中夏なのと、一年中冬なのどっちが良い？
参加中

私はどっちもやだ派！

一年中夏なのと、一年中冬なのどっちが良い？

どっちもやだ

作詞：松井　孝夫　作曲：松井　孝夫

みんなで歌おう　心を一つにして
悲しい時も　つらい時も
みんなで歌おう　大きな声を出して
はずかしがらず　歌おうよ
心燃える歌が　歌が　きっと君のもとへ
きらめけ世界中に　僕の歌をのせて
きらめけ世界中に　届け愛のメッセージ

みんなで語ろう　心をなごませて
楽しい時も　うれしい時も
みんなで語ろう　素直に心を開いて
どんな小さな　悩みごとも
心痛む思い　たとえ君を苦しめても
仲間がここにいるよ　いつも君を見てる
ぼくらは助け合って　生きてゆこういつまでも
心燃える歌が　歌が　きっと君のもとへ
きらめけ世界中に　僕の歌をのせて
きらめけ世界中に　届け愛のメッセージ
届け愛のメッセージ

どうちがうの？

ブログネタ：コントと漫才どっちが好き？

コント(conte)とは、笑いを目的とする寸劇のことを指す。フランス語の｢conte｣（短い物語・童話・寸劇）が語源となっている。

日本においては、20世紀半ばより演芸とされる分

コントの形態

ショートコント

数秒～数十秒程度のかなり短いコントで基本的に道具を用いない。準備も必要なくすぐに演じることができるのが利点である。道具を利用しないことを逆手にとって現実的に起こりえない状況を演じるものもある。90年代ジャドーズを参考にしてウッチャンナンチャンがこの形式を作り出し現在では、大抵の芸人は営業用に数個のショートコントを持っていることが多い（漫才などの一部分を取り出してショートコント化している場合もある）。現在では当たり前となっている「（ショート）コント、」と、タイトルを言ってからコントに入るスタイルもウッチャンナンチャンが始めたと言われている。そもそもショートコントのルーツは1980年代に松竹芸能に所属していた「パート2 」が行っていた「4コマ漫才」である。
ちなみに和製外来語である^[1]。

コント

演芸場やお笑いライブで演じられるもののうち、上記に当てはまらない、比較的長時間演じられる内容のもの。衣装や化粧が施されたり、道具やセットなどが予め用意されている場合もある。大抵は15～25分程度であるが、これよりも長い内容も存在し、中には喜劇・軽演劇と区別の付かない物も存在する。

主に軽演劇の役者が戦後ストリップ劇場のショウの幕間に演じた物や、キャバレーなどの営業のために持ちネタを短縮して演じた芝居が広まったものをコントと呼んでいたためか、長編になればなるほど芝居がかってくる傾向にある。

コントでも便利なためか、漫才で使われる用語「ボケとツッコミ」を役割で当てはめることがある。しかし、漫才の分類はコントには当て嵌まらないのが実情である。

野の中で演じられるものが多い。

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漫才（まんざい）は、古来の万歳を元に、日本の関西地方で独自に発達したとされる、主に2人組で披露される演芸・話芸。2人の会話の滑稽な掛け合いの妙などで笑いを提供する。大正末期に映画の弁士によって始められた漫談にちなみ、昭和8年頃に吉本興業宣伝部によって漫才と名付けられた。漫才を行う者を「漫才師」と呼ぶ。関西圏の漫才を特に上方漫才（かみがたまんざい）という。

歴史 [編集 ]

漫才の発祥と言われる万歳（まんざい）は、平安時代から始まった芸能で、新年を言祝ぐ（ことほぐ）歌舞である。2人一組で家々を訪れ、新年を祝う口上を述べた後に、1人片方が打つ鼓に合わせてもう1人が舞う。江戸時代には、全国各地でその地名を冠した尾張万歳、三河万歳、その後、大和万歳などが興り、歌舞のみでなく言葉の掛け合い噺や謎かけ問答を芸に加えて滑稽味を増し発展していった。しかし、第二次世界大戦後にはほとんど行われなくなった。今では保存会などが復興・継承している。

明治時代から行われた大阪の寄席演芸である万才（まんざい）は、この万歳のうち三曲萬歳をベースにしたとされる。三曲万歳は胡弓・鼓・三味線による賑やかな万歳で、初期の万才もこれに倣って楽器伴奏を伴っていた。初期の万才の芸人には、万才という分野を切り開いたパイオニアである玉子屋円辰や、砂川捨丸・中村春代のコンビなどがある。ただし当時の寄席演芸は落語が中心であり、万才は添え物的な立場に置かれていた。

その後、俄や、俄から転化し2人で落語を演じる形式の軽口噺、浪曲の要素が混ざり合って今の形式になった。大正末期には、吉本興業の芸人である横山エンタツ・花菱アチャコのコンビが、万才を会話だけの話芸「しゃべくり漫才」として成立させ、絶大な人気を博した。

昭和初期までは基本的に「萬才」「萬歳」の表記が使われることが多かったが、1933年（昭和8年）1月に吉本興業内に宣伝部が創設され、この宣伝部が発行した「吉本演藝通信」の中で「漫才」と表記を改称することが宣言されたことから、現在では当時同社の宣伝部門を統括していた橋本鐵彦を「漫才」の名付け親とするのが通説となっている。しかしこの前年の1932年 3月に吉本興業が「吉本興業合名会社」として改組された際に、営業品目の一つとして「漫才」の表記が既に使われていることなどから、「漫才」の名付け親は橋本ではなく、当時同社の総支配人だった林正之助であるとする説もある。^[1]

エンタツ・アチャコ以降、漫才は急速に普及し、他のスター漫才師も生みだした。東京ではエンタツ・アチャコと懇意にしていた柳家金語楼が触発されて、一門の梧楼と緑朗に高座で掛け合いを演じさせ、これが今日の東京漫才の祖とされるリーガル千太・万吉に繋がった。一方、砂川捨丸・中村春代やかしまし娘、東京では内海桂子・好江、松鶴家千代若・千代菊など、お囃子を取り入れた古典的なスタイルを崩さなかった漫才師もいた。

戦後、漫才師たちは、相方の戦死・病死・消息不明などに見舞われる。吉本興業と専属契約していなかった漫才師たちは大阪に結集し、仕事の受注やマネージメントをする団之助芸能社を立ち上げた。松鶴家団之助が交通の便などがよかったために西成区山王で芸人を集めたため、山王は『芸人横丁』と呼ばれ地元の人に親しまれた。その後、交通機関の発達で山王を離れての活動が容易になり、多くの芸人は吉本興業や松竹芸能と契約するようになった。

1950～60年代が漫才の全盛期で、上方では中田ダイマル・ラケット、夢路いとし・喜味こいし、ミヤコ蝶々・南都雄二、人生幸朗・生恵幸子・海原お浜・小浜、漫画トリオなどが、東京では前述の千太・万吉、獅子てんや・瀬戸わんや、コロムビア・トップ・ライトなどがラジオ・テレビで活躍した。

1970年代後半にはフジテレビの番組『花王名人劇場』、『THE MANZAI 』からマンザイブームが起こり、横山やすし・西川きよし、中田カウス・ボタン、コメディNo.1 、ツービート、星セント・ルイス、ザ・ぼんち、西川のりお・上方よしお、島田紳介・松本竜介、B&B などの中堅や若手漫才師が人気を集めた。彼らの中には現在でも芸能文化活動の第一線で活躍している者が多い。

漫才は寄席で行われる演芸として発達したが、マスメディアとの親和性にも優れており、ラジオ番組やテレビ番組でも多く披露されていった。

アメリカ、ドイツ、韓国、中国などの国々にも似たようなものがあるが、日本との文化的な違いから漫才のように空気を読んだノリツッコミやドツくのようなパフォーマンスは見られない。

表現の様式 [編集 ]

漫才は主に2名で演じられる話芸だが、3名以上のグループで演じられる場合もある。背景音楽が使用される場合もあるし、演者自身が楽器を演奏する場合もある。

衣装は、男性の場合、伝統的にはペアあるいはそれに類するスーツ着用がほとんどで、そのスーツが派手に原色のラメなどで彩られるものが多かった。しかし、1970年代の漫才ブームの頃に若手として登場したお笑いタレント兼務の漫才師たちにより、その伝統は崩されていき、よりファッショナブルにあるいはラフに、カジュアルなストリートファッションのような衣装で演じられることが多くなっていった。しかし中には、キャラ作りや自らのトレードマークの誇示のために片方もしくは双方が変わった衣装を着ることもある(若手時代のB&B の島田洋七、タカアンドトシのタカ、NON STYLE 、髭男爵など)。

小道具は用いないか、用いたとしても点数はごく僅かである。衣装・小道具に関しての制約は少ない。

ボケとツッコミ [編集 ]

2名の演者は、ボケ役とツッコミ役と呼ばれる二つの役割に分けることができる。

ボケ役は話題の中で面白い事を言うことが期待される役割である。話題の中に明らかな間違いや勘違いなどを織り込んで笑いを誘う所作を行ったり、冗談などを主に言う。

一方、その相方は、ボケ役の間違いを素早く指摘し、笑いどころを観客に提示する役割を担う。ボケ役の頭を平手や軽い道具で叩いたり胸の辺りを手の甲で叩いて指摘する事が多い。この役割はツッコミと呼ばれる。

もともとボケ役は、そのとぼける行為によって笑いを誘うことが多かったことからとぼけ役と呼称されていた。芸席において紹介のつど「つっこみ（役）・とぼけ（役）」と称されていたことが、後に音だけで「つっこみ（役）とぼけ（役）」→「つっこみ（役）と、ぼけ（役）」のように転じたことから、現在のように「つっこみ（役）・ぼけ（役）」と称されている。

ボケ役に対しツッコミ役が口を挟む行為を「ツッコミを入れる」と言う。ツッコミを入れるタイミングそのものが、観客の笑いを誘う場合も少なくない。また、ツッコミが入ることにより、ボケ役が進行する話題に区切りを与え、構成上の小気味よいリズムを生み出す効果もある。即座にツッコミを入れず、ツッコミ役がボケを更に広げた後にツッコミを入れる「ノリツッコミ」と呼ばれるものも存在するが、これは実質的にツッコミが笑いを誘う役割を担うため、本来のツッコミとは異なる。

大辞泉によれば、ツッコミは「漫才で、ぼけに対して、主に話の筋を進める役」とされているが、実際には必ずしもそうとは限らない。ボケ役が話の進行役を担当する漫才師も少なくない。またその役割分担も必ずしも固定的ではなく、達者とされるコンビほど、流れによって自然にボケとツッコミが入れ替わる展開を用いる。そのため、ボケとツッコミは厳密には、固定化された役割とは限らず、やり取りの様を概念化したものだと考えるのが妥当である。

なお、ツッコミ役が進行する漫才師は中川家、昭和のいる・こいる、夢路いとし・喜味こいし等がいる。逆にビッキーズ、宮川大助・花子等はボケ役が進行する。役割分担は固定的ではない漫才師には、中田ダイマル・ラケット、横山やすし・西川きよし、中田カウス・ボタン、オール阪神・巨人、トミーズ、おかけんた・ゆうたなどが該当する。前述のようにボケとツッコミの役割分担がない漫才は過去には少なからず見られたが、師弟制度が廃れ養成学校世代(お笑い第三世代以降)が台頭してからは、大半の漫才コンビがボケとツッコミの役割分担が明確なスタイルの漫才を演じている。

また、数は少ないが、双方ボケ・ツッコミ(笑い飯 )、またツッコミがなく相方のボケにもう一方が納得したり感心しながら進行するボケと便乗ボケの組み合わせ(双方ボケの亜種)というスタイルの漫才(シャンプーハット、POISON GIRL BAND )を特色とするコンビも存在する。

8/30

ブログネタ：選挙特番と24時間テレビどっち見る？

私は何とか両方見る
派！

２４時間TV見る気満々だったのですが
結局開票速報見せられました

サライだけ聞けたょｗｗｗｗ

選挙特集番組と24時間テレビどっち見る？

選挙特番を見る

24時間テレビを見る

両方見ない

何とか両方見る

【作詞】谷村　新司【作曲】弾　厚作（加山雄三）
加山雄三　谷村新司

遠い夢すてきれずに故郷(ふるさと)をすてた
穏やかな春の陽射しがゆれる小さな駅舎(えき)
別離(わかれ)より悲しみより憧憬(あこがれ)はつよく
淋しさと背中あわせのひとりきりの旅立ち
動き始めた汽車の窓辺を
流れていく景色だけをじっと見ていた
サクラ吹雪のサライの空は
哀しい程青く澄んで胸が震えた
恋をして恋に破れ眠れずに過ごす
アパートの窓ガラス越し見てた夜空の星
この街で夢追うならもう少し強く
ならなけりゃ時の流れに負けてしまいそうで
動き始めた朝の街角
人の群れに埋もれながら空を見上げた
サクラ吹雪のサライの空へ
流れてゆく白い雲に胸が震えた
離れれば離れる程なおさらにつのる
この想い忘れられずにひらく古いアルバム
若い日の父と母に包まれて過ぎた
やわらかな日々の暮らしをなぞりながら生きる
まぶたとじれば浮かぶ景色が
迷いながらいつか帰る愛の故郷(ふるさと)
サクラ吹雪のサライの空へ
いつか帰るその時まで夢はすてない
まぶたとじれば浮かぶ景色が
迷いながらいつか帰る愛の故郷(ふるさと)
サクラ吹雪のサライの空へ
いつか帰るいつか帰るきっと帰るから

衆議院選挙

ブログネタ：衆議院選挙、誰に入れるか決めた？参加中

私はどの政党か、だけは決めた派！

本文はここから

誰に入れるか決めた？

決めた
決めてない
誰に、だけは決めた
どの政党か、だけは決めた
行かない

ジンクス

ブログネタ：どうしてもゆずれない「ジンクス」ある？

困ったときの神頼み　みたいな？のはあるょ☆

ジンクスは、因縁のように思う事柄。縁起。
縁起が悪いものを意味する英語「jinx」が語源である。
英語「jinx」は、魔術に用いるキツツキ類の名をさすギリシャ語に由来する。
日本では悪い意味が失われ、ジンクスは、因縁や縁起などの意味で用いられるようにった。
さらに、「○○を見たら、その日は良いことがある」とか、「○○をしたら、その日は良い」といったような、良い縁起の意味で用いられることが多くなった。

縁起は、吉凶の前兆。因縁により、あらゆるものが生ずること。
サンスクリット語「pratitya-samupada」の漢訳で仏教用語である。
本来「精神的な働きを含む一切のものは、種々の原因や縁によって生起する」という意味で、仏教の中心思想のひとつであった。
「縁起を担ぐ」という表現は、「御幣を担ぐ」が変化したものである。

御幣担ぎ必要以上に縁起を気にすること（人）。
「御幣」とは、紙や布を細長く切って細長い木に挟み、神前に供えたり神主がお祓いする時に用いる祭具で、本来は「御幣帛（ごへいはく）」や「御幣束（ごへいそく）」と言う。

御幣を担いで不吉なものをお祓いすることから、「御幣担ぎ」と言うようになり、「縁起を担ぐ」という言葉が生まれ、「験を担ぐ」という言葉も生まれた。

験を担ぐとは、以前に良い結果が出た行為と同じことをして、前途の吉兆をおしはかること。げんかつぎ。
げんを担ぐは本来「縁起をかつぐ」で、「縁起」が反転し音韻変化したとする説が有力とされる。
この「げん」は、「げんがいい」「げんなおし」などとも使われる。
また、「験（げん）」には「仏道修行を積んだ効果」の意味や、「効き目」「効果」などの意味があり、「縁起」を意味する「げん」と関係があるとも考えられている。
ただし、「効果」などを意味する「げん」は平安期、「縁起」を意味する「げん」は近世以降で、やくざ用語による用法とされる。

メルティング・ポット