経済政策アナリストの池戸万作は年収10万円！？

１年ほど前に成田悠輔氏とABEMA Primeで対談していた池戸万作氏（経済政策アナリスト）であるが、質問を理解できないのか、的外れな回答に終始していたので覚えているのであるが（やり取りからするに因果関係と相関性の違いが分かってない）、どうやら年収が10万円程度しかない生活困窮者だったようである（実家暮らしなので生活には困らないようであるが）。自身がXでも投稿し話題になっていたが、それがYoutuberなどでも取り上げられており、たまたま私の目にも入った。

池戸万作氏のXをみてみたのだが、正直、よくABEMAはこの人の出演を許可したなというぐらい不可解な言動が多い。思わず遡って調べてみたのだが、どうやら「れいわ新選組の政策ブレーン」と名乗っていた時期もあるが、ただの自称で、れいわ所属の大石あきこ議員からもブレーンである点について「自称」であると指摘され、政党の政策についてなんの影響もないし、責任ある役職にもつくことはない（そのような事態になれば阻止する）と断言されている（LINK）。「日本経済復活の会」の幹事を称しているが、この会のHPも2017年が更新の最後で、現在は活動実態がよく分からない団体である（LINK）。

経済学の修士号は中央大から得ているようであるが、特に査読論文などはないようである。特に著書もなく、年収10万円（最近は月収2850円）ではただの貧困者であり、日本経済を語る前に自信の生活をなんとかすべきである。実家暮らしのようなので、親などに面倒は見てもらっているようだ。経済苦だとしてXでカンパを募っているようであるが、これは軽犯罪法1条第22号のこじき行為ではないかと指摘する投稿もあったが笑ってしまった（法律に本当に抵触するのかは当方は関知しない）。

それにしても年末年始に暇なのでこの池戸万作氏のXを眺めていたのだが、基本的な経済関連の知識に乏しいように感じた。「経済史に残る経済学者は、ケインズを除いて、みんな貧乏でした。」（LINK）などとポストしていたが、「比較優位」で有名な経済学者リカードは投資に大成功して約150億円あまりの遺産を残し、彼の豪邸は現在、英国王族のアン王女のカントリーハウスになっている。そもそもオーストリア学派のルートヴィヒ・フォン・ミーゼス、フリードリヒ・フォン・ハイエクはともに名前に”フォン”と入ることからも分かるが貴族家系である。そのほか重農主義のケネーもヴェルサイユ宮殿で暮らした貴族である。困窮したという点でマルクスのイメージがあるのかもしれないが、実家はロスチャイルド家の親戚で裕福で、奥さんも男爵令嬢の貴族であるし、実業家のエンゲルスというパトロンもいた。経済的困窮の時期もあったが生涯貧乏だったわけではない。ノーベル経済学賞受賞者は賞金もあるし主に大学教授などの役職にあるので大学からの収入もある。アカロフ、バーナンキ、スティグリッツ、カーネマンなどは著書もそれなりに売れており一般的には富豪だろう。経済史に残る経済学者がケインズ以外は貧乏というのは意味不明である。こんな発言を安易にするからして、シンプルに知識がないのだろう。

池戸氏の主張する政府支出を増やせば経済成長する云々の議論も、特にまとまった学術論文がないのでさっぱりよく分からない。Xでも様々なユーザーに論拠の薄弱さを指摘されているが、論拠となる論文や自己の分析結果の提示もなく、鋭い指摘をするユーザーはブロックして議論を避ける傾向があるようである。

ネット社会になって言論の自由度は増したが、一方でやや魑魅魍魎と化した感は否めないように感じる。特に本人が何を自称しようと他人に迷惑をかけなければ自由だし、いくらSNSで意見発信して貧困に陥ろうと本人の自由であるが、凄そうな肩書に扇動されてしまう人も一定数いる。デマゴギーは古代ギリシャ以来の民主主義のバグだが、2000年以上経っても是正できない。デマゴーグには丁寧に反論していくしかないだろう。

「阪田知樹 ピアノ･リサイタル」（横浜みなとみらいホール）

さて、今年初のクラシック音楽コンサートへ行ってきた。みなとみらいホール。駅近の大型ホールです。伺ったのは「阪田知樹 ピアノ･リサイタル」。阪田知樹は、 第35回ピティナピアノコンペティション特級グランプリ、聴衆賞、5つの特別賞を受賞しており、さらにフランツ・リスト国際ピアノコンクール（ブダペスト）で優勝し、 エリザベート王妃国際音楽コンクール第4位の実力者である。

曲目は次の通り。

（前半）

ベリオ：水のクラヴィーア(1965)
ショパン：24の前奏曲 Op.28
 

（後半）

シューマン：クライスレリアーナ Op.16
バルトーク：戸外にて Sz.81/BB89

（アンコール）

バルトーク :3つのチーク県の民謡
ガーシュウィン/ワイルド:アイ・ガット・リズム

さて、演奏であるが、思慮深い演奏。まるで哲学者が音楽家になったような理知的な印象を受ける。全体的に抑制的で非常に気品があり、どこか穏やかでブルゴーニュワインを思わせるが、もう少し熟成を感じたいとも思った（私はピノノワールではなく、シラーが好き）。ただ大型音楽ホールではもう少しボリュームが大きくてもいいのではないかと思う。音色は品よく美しいが、個人的には少々感情的な野性味が欲しい（というと、価値観を押し付けるとな言われてしまうだろうか）。

彼の気品がある理知的な演奏は、意外にもクライスレリアーナにマッチしており、気まぐれな曲風の多彩な表情を際立たせ、楽しませてくれた。バルトークのピアノを打楽器のごとく奏でるのは個人的には好きではないが、興味深い音響ではある。アンコールの「アイ・ガット・リズム」では会場を沸かせていたが、これも貴族がジャズを奏でるように品があり、原曲の軽快さやフラで楽観的な曲風とは一味違う。

阪田氏の気品ある演奏がアメリカのコンクールのヴァンクライバーンコンクールでは受け入れられずにファイナリストにとどまり、欧州のリストコンクールやエリザベート王妃国際音楽コンクールで評価されたのはなんとなく理解できる。しかし、どこか全体的に若く、円熟が期待される。そして彼の演奏は大ホールではなく、中規模～小ホールで奏でられるべきだろうと思われた。彼の落ち着いた演奏は日本人好みだろう。演奏のすそ野を広げていきながら、演奏に熟した風味を増してほしい。なお、上述はすべて誉め言葉である。

「キース・ヘリング展」＆「私たちのエコロジー展」（森アーツセンターギャラリー）

仕事はじめの方も多いかもしれないが、私は９日が仕事はじめ。

新年初の美術はじめということで、森アーツセンターギャラリーへ行ってきた。お目当ては「キース・へリング展」。午前中に行ってきたが、やはりガラガラで快適。美術館は午前中の訪問に限る。あまり有名ではないかもしれないが、印象的な作品は日本でも人気があり、ユニクロなどからグラフィックTシャツとして発売されている。ストリートアートの先駆者とも呼べる画家で、1980年代アメリカのポップアートを代表する画家である。彼は惜しくもエイズの合併症で31歳でこの世を去った。

なかなか音声ガイドが秀逸だったのでオススメしたいが、へリングはエイズを患っていたことからどこか死の暗い影があり、言葉が重く、物悲しい。アートの民主化、生と死、音楽、様々な視点で彼のアートを眺めると、彼のポップさの中のメッセージ性がしみじみと伝わってくる。

彼は、アートが何を意味しているのかは永遠の議論なのだという。アートの意味はアーティストのものではなく、見る人の感じるものでもあり、鑑賞者もアーティストだという。そうアートとはアーティストが一方通行でメッセージを伝えるものではなく、アーティストと鑑賞者との対話なのだ。彼は、人は死ぬし、自分も死ぬが、アートはみんなの中で生き続け、本当には死なないという。

彼はストリートアーティスだったが、彼の落書きのようなアートは刹那的であるが、それを鑑賞した人の中では永遠にとどまるかもしれない。アートから生じる感動、印象はそこはかとなく伝播してゆく。その痕跡がたどりなくなるほどに融解し溶け込んでいってしまう。しかし、その相互作用により、社会や文化は、我々の心は豊かになっていくのだと思う。

山梨県北杜市に「中村キース・ヘリング美術館」があるので、そこにもぜひ訪れたいなと思った。素晴らしい美術展だった。

森美術館開館20周年記念展の「私たちのエコロジー：地球という惑星を生きるために」もあわせて鑑賞。

「産業革命以降、特に20世紀後半に人類が地球に与えた影響は、それ以前の数万年単位の地質学的変化に匹敵すると言われています。この地球規模の環境危機は、諸工業先進国それぞれに特有かつ無数の事象や状況に端を発しているのではないか。本展はその問いから構想されました。（中略）人間中心主義的な視点のみならず、地球という惑星を大局的な視点から見渡せば、地球上にはいくつもの多様な生態系が存在することにあらためて気付くでしょう。本展では、環境問題をはじめとする様々な課題について多様な視点で考えることを提案します。（中略）現代アートやアーティストたちがどのように環境危機に関わり、また関わり得るのかについて思考を促し、美術館を対話が生まれる場とします。」－公式HP

環境問題などと人間との関わりというテーマに、アートという切り口で挑んだ展示。インスタレーションアートなど非常に興味深い。アートって社会問題などを感覚的にアートという表現方法で告発するという点で、メディアでもあるだなぁとつくづく感じた。

さて、六本木ヒルズから少し行くと、麻布台ヒルズ。建築が本当にユニークだけど、ヘザウィック・スタジオというロンドンの設計事務所のデザイン。グリッドが溶けるように波打つ独特の構造が素敵だ。このエリアは緑も豊かでインターナショナルスクールも入っているなど国際的な雰囲気が漂う。周辺にはカルティエ、エルメスなどの高級ブティックが軒を連ねるが、まだオープンしていない店舗も多い。なお、アマンレジデンスも入居しているが、分譲価格が数十億円で、最高層階の１室は200億円とも言われており、度肝を抜かれる。「格差社会」は着実に進行している。

初詣（明治神宮・東京国立博物館・日光東照宮）

遅くなりましたが、新年あけましておめでとうございます。

さて、年始に初詣に行ってきました。ちなみに、初詣は、もともと恵方詣りだったのが、鉄道が普及し始めた際に、鉄道会社が自社沿線の有名な神社仏閣を宣伝したことで、一部の神社仏閣に人が押し寄せるようになり、恵方関係ない初詣になったそうである。もともとお正月は人の移動が減るので鉄道会社が対策として考えたようである。つまり、これは作られた風習である。しかし、市民権を得て継続されるとそれが徐々に伝統となる。恵方巻も大正時代ぐらいに大阪で発祥したと言われているローカルな巻物であるが（起源も不明なことが多い）、それがセブンイレブンの全国発売をきっかけに2000年代になり普及した、極めて商業的で浅い歴史の風習である。土用の丑の日もウナギの消費が減って困っていたところ、平賀源内が夏バテ防止と宣伝して広まった。伝統やら風習の発生源は意外と大したものではなかったりする。

そんな蘊蓄はどうでもいいが、さて初詣先はまずは明治神宮。

やはり午前中だと、並ばずにすんなり入れますね。

午後１時過ぎてくると数十分から１時間以上待ちますので、午前中がおすすめ。

暖冬のため歩くと暑いぐらい。

その後、上野に移動。東京国立博物館の恒例企画の「博物館に初もうで」にやってきた。お正月らしい展示品があったりするのでオススメ。それにしても外国人だらけですね。なお、現在、東洋館地下1階のミュージアムシアターでVR作品「江戸城の天守」をやっているが、これがなかなか良かった。江戸城は明暦の大火で焼失したが、再建されていない。姫路城の1.5倍近い高さの史上最大の天守閣だったそうだ。現在、再建の話もあるようであるが、実現したらよいなと思うが、予算面や皇居に武家の建物を復元する点など、課題は多そうだ。

さて、上野ということで東照宮も参拝。徳川家康（東照大権現）・徳川吉宗・徳川慶喜を祀っている。上野戦争や関東大震災や第二次世界大戦でも焼失を免れた貴重な社殿である。日光東照宮や久能山東照宮より規模では小さいものの、豪華さに徳川家の威光を感じる。非常に霊験あらたかな気持ちになりました。

それにしても、神社参拝していて、周囲の人の声を聴くと、日本人は本当に宗教に疎い。東照宮で「ここってお寺だよね？」とか、「仏像ないの？」とか言っている方がいましたが、東照宮は神社で、仏教ではないので仏像はありません。年末にいった増上寺では「真ん中は神様の通り道だから」と子供に教えているお父さんがいましたが、それは神社の場合ですね。ただ神仏習合だったこともあり、神も仏もあまり気にしない大らかさが日本人の良いところかもしれませんね。

震災に大事故。

2024年の1月1日の夕方に、石川県能登地方を震源とする強い地震があり、現時点で石川県内の死者48人、重傷者16人、避難者2万7785人という報道となっている（LINK）。亡くなった方のご冥福をお祈り申し上げる。生き埋めになっている人もいるようであり、早期の救出が望まれる。かなり被害は深刻で、珠洲市の市内が壊滅状態で、住宅約1000棟全壊の可能性があるそうだ。

そんな最中、今度は救援物資を運ぶ海上保安庁の飛行機が、羽田空港で衝突事故となり、機体が炎上する事故も起きた。海上保安庁の固定翼機の乗員５名が亡くなったそうだ（LINK）。JALの飛行機の乗客は全員脱出したようであるが、詳しい被害状況も精査中のようである。

2024年はまだ始まって２日であるが、大きなニュースが続いており、個人的にも衝撃を受けている。亡くなった方のご冥福をお祈り申し上げるとともに、ご遺族様に心よりお悔やみ申し上げる次第である。