発声で何かが壊れてしまったような気がしたのですが、気を取り直して歌へ。

今回は「Sebben crudele」から。

先生は「まだ終わってなかったっけ?」とおっしゃってましたが、先生の前ではまだ一度しか歌ってません…。

昨日書いたように、今回はほとんど練習してきてません。しかも、こちらは前回飛ばしただけに油断しておりました。

とりあえず、息を一定に流すこと、スラーとアクセントだけ気をつけて歌いました。そうしたら、今回は発音に注意です。二重母音と、あとはイタリア語特有の子音。rの巻き舌、そして「voglio」。 「全体に焦りすぎなので、もうちょっとイタリア語らしく聞こえるように発音して」とのこと。

もうひとつ、音程も「ぶら下がり気味」だそうで。自分では合っているつもりで合っていないのは、一番タチが悪いですね。届かないわけではないので、これはもう、感覚で覚えるしかありません。

さて、発音の話に戻ります。

二重母音は一つ目の音をはっきり発音すること、そして巻き舌は、語頭は音節より前に出してしっかり巻くことでOK。巻き舌、できるようになっておいて良かった…。

で、どうしてもこの時にわからなかったのが「voglio」の「gli」。

きちんと勉強したことがなかったというのもありますが、私はなんとなく、gliは「li」と同じだと思っていたのでした。単に「g」がサイレントになるだけだと。

そうじゃなかったんですね。

で、レッスンの時は、先生が「舌を歯で挟む」とおっしゃるんですよ。それこそ、英語でいう「th」のようにです。さすがにこれには疑問を感じまして(先生ごめんなさい)、ネットでいろいろ調べてみました。

何を隠そう、私「発音フェチ」なんです。どんな言語でも、一応「らしく」発音したいんです。中学で初めて英語を習ったころから、そこにこだわって勉強・練習してきてます。だから、発音を指摘されるのって結構我慢ならず。

「gli」についてはいろんな説があって面白かったのですが、だいたい集約すると、「li」とは違って舌先が歯茎の裏に付くだけでなく、舌全体を上あごに付ける感じで、唇を横に引いて「リ」と言う感じみたいですね。「舌の横を空気が通る感じ」という表現もありました。なるほど、それは全然違うわ。勉強になりました。今後は、気をつけて発音してみようと思います。

最後に「Vaghissima~」を一回だけ歌いました。こちらもボロボロ…。とりあえずは息のコントロールが全然ダメなのと、フレージングを考えて歌うように、というご注意をいただきました。そのフレーズがどこに向かっているのかを考えて、って合唱でもよく言われることでした。結局は、何を言っているのかをちゃんと理解して歌ってないから、どこに向かっているかもわからないってことです。

次回は一週間後です。両方とも暗譜しないといけないし、曲のイメージをもっと明確にしないと、一向に仕上がらないですね…。

声楽のレッスン、16回目です。

連休中、抱えてしまったボランタリーな仕事が多すぎて、全然練習できずに臨んでしまいました。こんなことではいけないんですが…。

ただ、最初の発声、いつものスケール練習のときからなんとなく「今日はちょっといつもと違う。なんか上の方が響いている気がする」と感じていたところ、先生、どこまで行くんですか?、という感じで際限なく上がっていきます。

「ここで限界」と感じた所で当然下がり始めたわけですが、今度は、音程は下げられてもポジションが全然わかりません。喉が痛い、頭が痛い、どうやってその音程に持って行ったらいいかわからない…、と、大混乱のまま中音域まで下がってきてやっと一息。

先生は「今日はどこまで行ったと思います?(実際はHi-Eまで) 今日のそれが、ソプラノの声ですよ。ちゃんと良いポジションになってました」

とおっしゃるんですが、私としては、途中から自分の声がまったく制御不能に陥ってしまい、何をどうしていいかもわからない状況だったので、「そう言われても…」という反応しか返せませんでした…。

ピークから下がって来る時、ずーっとただ苦痛で、どうやって声を出したらいいのか、呼吸したらいいのかもわからなくなっていたのですが、先生は「それでいいんです。ちゃんと音程は下がってきてました。下げるのは音程だけでいいんです。苦しいのは、当たり前です」とおっしゃいます。

つまり、たまたま未知の世界を覗いてしまったものの、そこでどう泳いでいいかわからず、ただ溺れていた状況なんでしょうね。それでも、入らずにいたらそこで終わってしまうわけですから、これから少しずつ泳ぎ方を覚えていくしかないんでしょう。

ただ、次回もまたこの世界に戻ることができるかどうか、そこが問題ですね。何しろ、身についていませんから…。

携帯電話持ったの何歳から? ブログネタ:携帯電話持ったの何歳から? 参加中

私は26歳~ 派!


携帯持ったの何歳から?
  • 10歳以下
  • 11~15歳
  • 16歳~18歳
  • 19歳~20歳
  • 21歳~25歳
  • 26歳~
  • 持ってない

気になる投票結果は!?

まぁ私の場合、いわゆる「ショルダーホン」が出てきた頃にすでに成人していたので…。その頃、営業職の友人が「これはすごいよ!」と言って使っていたのを良く覚えています。実際、画期的だったとは思います。

でも、実際に通話料金も含めて手が届くようになるまでは、結構かかりましたねぇ。実際、爆発的に普及するまでは、なくても一向に困らなかったわけですし。

なので、携帯を持ったのはいわゆる「写メール」が出始めた頃。そろそろ周囲ももっている人が大多数になり、公衆電話も減ってきて、持っていないと不便を感じるようになってからです。もちろん、安い料金プランが出てきたというのもありました。何しろ、持っているだけで月に4000円もするような時代は、絶対手が出ませんでしたから。

それが、今や小学生の息子にも持たせているんだから、時代は変わりましたよね。

彼は毎週習い事の関係で、電車で一時間かけて一人で通っているので、GPS付電話は親の安心のためにも持たせておきたかったんです。

もちろん、息子の電話は通話・メールは家族縛り。ネットは不可。これで、基本料金以上は一切かかりませんし、危ないサイトに繋がる心配もナシ。防犯機能がついているので、防犯ブザーが鳴らされると、自動的に私と夫に緊急メールが届き、同時に私の電話にはTVコールがかかってきます。これは向こうからは絶対に切れないので、誤動作の時は通話料が痛いのですが、もし万一何かあったときには、向こうの様子も映像で少しはわかる、というスグレモノです。

ただ、今は小学生なのでこんな使い方でも文句は出ませんが、そのうち縛りを外してあげないといけないでしょうね。今は携帯ネットの問題もいろいろ起こっていますし、その切り替えが結構難しそうです。

息子たちやもう少し上の世代の人たちのように、物心ついた頃にはすでに携帯が当たり前、という感覚の人たちとは、携帯に対する思いもずいぶん違うんだろうなぁ、と思います。

第九の練習でした。

ドイツ語は久々ですが、英語やイタリア語と比べると子音が立っていて、パキパキした感じですね。先生からも「子音をもっとはっきり」というご注意が何度も飛びます。

子音を立てて歌うのは、以前からそうでしたがやっぱり難しいです。

っていうか、声楽のレッスンでは「発音より発声を大事に」と耳タコなくらい注意されるのに、こちらでは「母音しか聞こえない。なに言ってるかわからないよ」とのこと。

どちらもできるように、が理想なんでしょうが、やっぱりまだ両立は難しいです。

さて、肝心の歌ですが、どうでしょうか。

やっぱり、五線の上のG前後の音が自分でも不安定でイヤな感じです。しかも、第九はその周辺の音が一番多いんですよね。ここ3年、アルトばかり歌ってきましたから、この辺の音域にずーっと留まっている状況に慣れていません。でもまぁ、高音の練習だと思って頑張ります。というか、頑張らずにきちんと発声して歌えるようにならなくちゃ。

とにかく発声と呼吸。難しい曲ではありますが、基本的に音も歌詞も入っているわけですから、そこに集中して練習に参加して行きたいと思います。

余談ですが、今年もやはり、「アルトがいっぱいだったので、仕方なくソプラノで」参加している人が結構いるらしく、二回目にして音を上げているようす。以前は最初の三回目くらいまではパートの移動を認めていたようですが、今はもう移動禁止なんだそうです。

今日は最後に男声合唱の練習があり、その間外で夫を待っていたのですが、そこで一緒に待っていた人の中に、役員さんにそういう相談をしている方がいました。

そうしたら、役員さんいわく「毎年そういう方はいらっしゃるんですよ。でも、みんな我慢してソプラノでがんばっていらっしゃいますから。」だそうで。あ、そうですか。我慢してるんですか…。と、久々のソプラノを楽しんでいる自分としては、ちょっと切なくなってしまいました。

今日は、某有名テノール歌手のリサイタルに行って来ました。

と言っても、ご本人曰く「警察に職質されたときに、名乗っても知らない人の方が多くてがっかりした」そうですから、最近は知名度が下がっているのかしら? 今は「千の風~」の人のほうが有名かもしれません。ちなみにK.Nさんです。

いやー、面白かったですね。

選曲も、ヘンデルから始まり、日本歌曲、オペラ、カンツォーネなど、バラエティーに富んでいて。また、トークも軽妙で楽しかったです。

本当に、パワフルな声が軽々と出るんですよねぇ。

1500人入る大ホールで、たった一人、マイクなしで歌うわけです。でも、消え入るようなピアニッシモでも、ちゃーんと届く。私は今回珍しく後ろのほうの席だったのですが、繊細な響きまでも、ちゃんと伝わってきました。ピアノの蓋、全開だったのに…。

しかも、ぜーんぜん力が入ってなくて(良い意味で、です。手を抜いていたと言う意味ではなく)、時々アクセルをちょこっと開ける感じで歌い上げるんですよね。

二部の最初のほうでは、ギター抱えてホール一周しながら歌ってました。どこで歌っても、ホール中に声が届く。すごいですねぇ。

ラストからアンコールにかけてが、また圧巻。

私、クイーンの曲をフレディ・マーキュリー以上に素晴らしく歌える人がいるとは今まで思いもよりませんでしたが、オペラ歌手なら、歌えるんですね。まぁ、それだけフレディがロック離れしていたということでしょうが。

クラシックのリサイタルですが、堅苦しくなくて、本当に楽しかったです。また機会があったらぜひナマで聴いてみたい方でした。

でも、勉強にはならなかったかも。だって、あまりにも違いすぎるもの。性差というだけでなく、才能が…(^^ゞ。