ゆれる

「ゆれる 」　（２００６年・日本）　監督　西川美和

東京で写真家として活躍する早川猛は、母親の法事で久々に実家に帰ってくる。そこで、ガソリンス
タンドを経営する兄・稔と再会する。
猛は、ガソリンスタンドの従業員であり昔の恋人だった智恵子と稔の三人で、渓谷へ向かう。そこは
幼い頃に猛と稔が家族に連れられて訪れた場所だった。
東京で暮らしていることを羨ましがる智恵子に、猛は素気なく接し、写真を撮るために一人渓谷の奥
へと歩いて行く。
吊り橋を渡る猛を見つけた智恵子は、稔に案内してもらい後を追う。

川辺で写真を撮っていた猛は、吊り橋から川底を見下ろす稔を見つける。
まもなく智恵子の遺体が見つかり、稔は容疑者として裁判にかけられることになった。

事件か、事故か。
裁判が進むに連れ違った表情を見せる稔に、猛は疑念を持ち始める。




序盤の演出から気になってました。トンネルの暗闇に合わせたテロップや車の雰囲気、主演のオダ
ギリジョーのかけるサングラスまで、スピルバーグの初期作品「DUEL（邦題は激突！）」にそっくり
だと感じたのは私だけでしょうか。
車は赤ではなく白でしたが。

西川美和監督の作品を観るのは初めてでしたが、ところどころの演出できっちり映画のリズムを作
り上げる方だと感じました。
倒れた徳利から滴る酒が喪服の裾に落ちている所、時計の音と同調する包丁の音、電話の音と川
を流れていく白い靴、などなど。
どれも私にとっては心地良いくらいツボにはまりました。

猛役のオダギリジョーと稔役の香川照之はなかなか兄弟には見えなさそうな感じですが、お二人
とも役どころを押さえて見事に兄弟になってます。特に香川照之の表情や台詞回しから作り上げる
情緒不安定な様子は観る方もざわついてきますね。



兄弟の軋轢や葛藤を浮き彫りにしていき、本当の二人の関係は何だったのかを見せていくという物
語の展開は、今撮ろうとしている作品に似ているものがあるので、参考になりそうな感じです。

信じていた人が普段とは違う言動を見せる。
そのときの言葉にならない不安や焦りは、大なり小なり誰にでも似た経験がありますよね。
でも、相手にとっては逆もまた然りだったりする。
意識、無意識に関わらずことあるごとに「相手との関係を試している」のは決して自分だけではない
のでしょう。

ロケハンとキャスティング

が、一向に進んでいません。


観る映画についてどれを書こうか迷っている間に撮る方では前進と後退を繰り返していたので、それ

についてちょっと書こうと思います。



以前、脚本について打ち合わせをした他大学の演劇部とは別の大学演劇部に出演交渉しました。公

演を拝見して気になった役者さんに作品の内容を説明しましたが、１０月と１２月に公演を控えており、

とても協力できる余裕はないと断られました。

学業と並行してほぼ毎日練習しているらしいです。

これでは流石に他の出演を受ける余裕は無いですよね。



作品には主人公である姉妹の祖父を始め社会人が多く登場しますので、その交渉のために近隣の社

会人劇団へ。

初日でしたので、挨拶と作品の説明だけで終わりました。

ロケーションで困っていることをお話したら、心当たりがあるとのこと。

こんなに親切にして頂けるとは思ってもみなかったので、大変感謝しております。




ロケーションハンティング（通称ロケハン）では、舞台となる場所を探し出し、撮影の許可を頂かなけれ

ばならないのですが、その場所が工芸品の工房や美術館、姉の働く職場など多岐に渡っており、まだ

目星をつけている最中です。

姉妹の家も借りなければ。



９月半ばに撮影開始予定のはずだったのですが、これではとても撮影できそうにないです。






今は、考えるより動く時ですね。

動きます。







観る映画とバランスを取って更新しようと思っているので、観る方も書きます。

こころのうごき

映画の中で重要なモチーフとして登場する工芸品について、職人さんにお話を伺うことになりました。

今回はその続きです。



映画には工芸品を作る職人が主人公である姉妹の祖父として登場します。私の中で心配だったの

はその祖父が職人として現実味を帯びているかどうかでした。

職人さんに脚本第一稿を渡し、読んで頂きました。時折雑談を挟みながら読んでいらっしゃるので、

興味を持たれてはいないのかなと半ば不安になりながら待っていました。



職人さんの意見としては、作中に登場する工芸品を巡る祖父と息子（姉妹の父）の確執について疑

問が残ったようでした。

親と子あるいは師とその弟子は、工芸品の完成形として必ずしも同じものを目指すわけではないの

だそうです。その志向の違いにより、双方にとっては互いの完成形は異物としか映らないこともある

ということでした。



どうやら、私の脚本では確執を巡る心の動きがあまりにも簡単に描かれていたようです。

この親子の展開が物語の中では重要な位置を占めているので、姉妹の行動も含めて修正していこ

うと考えています。

職人

作中の重要なモチーフである工芸品の取材のため、教則本で知った職人さんの所へお邪魔しました。



頻繁に作り方の教室を開いていらっしゃる方で、今回はそちらでお話を伺うことになりました。

まずは現物を見ながら、作業工程を一から説明して頂きます。


実は、本物を見ることができたのはこの日が初めてでした。

やはり３０年作り続けてきた方の作品だけあって、素人の私には言葉にできないほど感慨深いものがあ

りました。



工芸品の歴史的背景を話して頂いた後、話題は作品を作ることに移っていきました。

印象的だった言葉は、主観と客観のバランスが取れていないと必ず精彩を欠いたものになってしまうと

いうことです。作品の形を把握し、作り上げる作業は主観によって行われますが、その出来具合を判断

し、修正していくためには客観的な視点が必要であるということです。

さらに、その両方を身に付けるには長期の鍛練を必要とするのだそうです。

長年作り続けてきたからこその言葉だと思います。この言葉は、あらゆる物作りに当てはまるのではな

いでしょうか。



その後、制作する映画の脚本についても意見を頂きました。作中には工芸品を作る職人が登場するか

らです。これについては、また次回書こうと思います。

潜水服は蝶の夢を見る

「潜水服は蝶の夢を見る 」　（２００７年・フランス）　監督ジュリアン・シュナーベル

ＥＬＬＥ誌編集長として活躍するジャン＝ドミニク・ボビーは突然の脳梗塞で倒れる。
病院で目覚めた時には、喋ることも動くこともかなわず、唯一左眼の瞼が動くだけだった。
告げられた病名は「ロックトインシンドローム（閉じ込め症候群）」。
絶望の中、左眼の瞬きだけで会話する方法を身に付けた彼は、やがて自伝を執筆しようと思い立つ。


冒頭から始まる主人公の一人称視点で、観客は彼に何が起きたかを知ることになります。
これ以降もたびたび一人称視点が登場しますが、視点の移動やブレ、瞬きの具合などから主人公の
心情が手に取るように伝わってきます。
撮影監督は誰かと言えば、ヤヌス・カミンスキー。
「シンドラーのリスト」「プライベートライアン」「ロストワールド／ジュラシックパーク」「Ａ．Ｉ」などスピルバ
ーグ作品を手掛けている方ですね。知りませんでした…。

この作品で重要な点は、主人公にどれだけ感情移入できるかどうかだと思うんですが、私は残念なが
らどうにも作品に入りこむことができませんでした。病状を告げられ、絶望に叩き落とされてから自伝
の執筆を思い立つまでがあまりにもあっさりしていたような・・・。

作中に登場する理学療法士、主人公と事実婚である女性、回想の中だけに登場する女性など、主人公
の周りには多くの女性がいますが、彼女たちとの関係の描き方もあるのかなと思います。