私は元々、トリルを弾くのは苦手ではないと思っていたのだけど、ここ数年の色々な先生との(体験)レッスンを受けて、私がやっていたトリルの弾き方は全く間違っていたことに気づかされた。
子供の頃や(大人になってからのレッスンでも)トリルの弾き方の原理を説明してもらった記憶はなくて、何となくトリルを弾いていた。弾き方が違った時でも「そうじゃなくて、こう」というように、その時々の弾き方を教わっていて、なぜそういう風にトリルを入れなければいけないのかという説明は受けたことがないと思う。
数年前に受けた、とある先生との体験レッスンでは、トリルの入った曲をみてもらった。その曲は、他の先生とのレッスンでは見てもらったことの無い曲で、私は、深く考えずに、適当に(私は適度だと思っていた)弾いていた。すると、先生は、トリル(右手)は、相対する左手の一音に対して三音づつ入れるのだと言われた。その時、始めて、トリルは適当に入れるのではなく、対峙している音との関係をしっかりと把握したうえで弾かないといけないのだと学んだ。その後の、他の先生とのレッスンでは、一音に対して三音でなくても、二音という時もあるという事も学んだ。(今は、まだ、いつ三音でいつ二音にするのかが分かっていない)
そして、今年の夏学期のアマオケの初見練習(初見の楽譜で「せーのはい」で演奏する、そして、一度しかやらない)の時に、先生がトリルの起源はチェンバロで、チェンバロでは音を長く伸ばしていることが出来なかったので、トリルで長い音を表現していたのだと教えてくれた。バロック時代の曲にトリルが沢山入っているのは、そういう事なのかと納得がいった。
そして、現在、Y先生とのレッスンでは、バッハのインベンション(今は一番)に取り組んでいて、トリルの入れ方にもテコ入れが入っている。
まず、基本になるのは、アマオケの先生も言っていた、元々のトリルの用途で、長い音をキープすることが出来ないからトリルを入れているという目的を考えると、トリルは、楽譜に書かれている音で終わるのが基本とのこと(例外はあるらしい)私が使っているインベンションの楽譜集は目次に、色々な種類のトリルの説明(この記号の場合はこう弾く)があるのだけど、それを見てみると、どれも、トリルの最後の音は楽譜に書かれている音になっている。
さて、少々前から取り組み始めたインベンション一番では、それそれのトリルの形式に気を付けて、対峙する音と二音とか三音とかが入るように注意してトリルを入れたのだけど、Y先生は、私の弾き方だとトリルの音の全てが均一すぎて、トリルの内のどちらの音がメインの音なのか分からないという。ここでも、トリルの目的に立ち戻り、トリルを入れた後でも、どの音を伸ばしているのかわかるように弾かなければいけないとのことだ。そこで、右左の、トリルと対峙する音の比率を変えて、トリルをつける音(トリルが終わる音)と次の音の流れがしっかりと分かるようにすると、曲がすっきりと、引き締まった。私が弾くバッハがバッハらしくなかったのは、こういったところを詰めていなかったからなのかもしれないと思っている。

