ろんちゃんのブログ -3ページ目

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14Nov
- 一炉庵　亥の子餅　　廣井堂　栗むし羊羹
  「一炉庵」の亥の子餅を発見。餅生地に小豆が練り込まれており、中はこしあん。茶道の炉開きの時に使われるお菓子だそう。冬支度を終えるサインのようだ。濱田友緒氏の地釉鉄砂赤絵湯呑でほうじ茶と。こちらのお湯呑みは何となく冬用という気分。お皿は脇山さとみ氏のもの。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊大阪「廣井堂」の栗むし羊羹。こちらは、銘菓百選コーナーに予約受付のパネルが出ているのを見つけて、予約しておいたもの。昨年も同様に予約購入している。そして、昨年も同じような記念撮影をしている…。どっしりとした風格。あいにく栗の端に近い部分が断面になってしまった。中には、それはそれは大きな栗が入っていた。満足。やさしい甘さなので、どんどん食べてしまって危険。
10Nov
- 新潟　砂丘館　異人池建築図書館喫茶店　里仙
  旧齋藤家別邸を後にして、「砂丘館」へ。「砂丘館」は、新潟市所有の旧日本銀行新潟支店長役宅で、昭和8（1933）年に建てられたそうだ。和室も洋室もある和洋折衷の住宅で、この「応接室」は「茶寮六華」としてコーヒーなど楽しめるそうだ。「砂丘館」の近くにある設計事務所に併設されている「異人池建築図書館喫茶店」へ。まあ、オシャレなのである。店内の壁に本棚が設けられており、建築関係の図書がたくさん。「けんちくプリンパフェ」凄く食べ応えがあった。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊今回の旅では大好きな和菓子屋さん「里仙」の本店を訪れることができた！ああ、私は「栗かん」が好きなのだ！こちらは包装紙を外した様子。店頭でばら売りのお菓子も色々求めた。どれも美味しそう！＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊こちらは東京駅で味わった美味しいもの。「メイドインピエール・エルメグランスタ東京店」濃厚なチョコレートのケーキ。
09Nov
- 新潟　旧齋藤家別邸　
  新潟市の旧齋藤家別邸を訪れた。今回は紅葉を狙ったのだ。お庭から…。あと1週間後だともっと色づいていたかも。雰囲気はある。室内に入る。「一茎菊」　長井亮之明治36（1903）年生まれの新潟市出身、小林古径や酒井三良に師事した画家の作品。2階の大広間の菊の透かし彫りの欄間が可愛い。大広間からの眺め。瓢箪モチーフ？手摺柵というのだろうか。このデザインはいつ見ても素敵である。ガイドさん曰く、庭園は四季それぞれ楽しめるように様々な種類の樹木が植えられており、一斉に紅葉することはないそうだ。こんな素敵なお庭を見ながら寝そべっていたらいい気分かも…。いや、お茶とお菓子を味わいながら眺めても良いかも。などとゆっくりと過ごして、次の目的地に。　
06Nov
- 放浪記
  読了。　林芙美子作品を初めて読んだのは「林芙美子紀行集下駄で歩いた巴里」。　その後、仕覆作成時にNHKラジオの朗読番組を聞くようになり、「アナウンサーが読む林芙美子『下町(ダウン・タウン)』」を聞き、友人からの薦めでYouTubeでも林芙美子作品の朗読を楽しむようになった。　そして、ついに『放浪記』を読もうと決意（？）したのだ。　林芙美子の代表作で出世作であり、どんな作品かは凡そ知っていたものの、実は全く分かっていなかったことが分かった。放浪記　　（著）林芙美子放浪記 (岩波文庫)Amazon（アマゾン）　恥ずかしながら、『放浪記』に第1部、第2部、第3部があることを知らなかった。　第1部の最初は、普通の自伝のような文章で、ふむふむと読み進めて行き、いきなり（十二月×日）と日記になる。12月の日記が続き…突然（四月×日）に。　これが中々慣れない。　（五月×日）に派出婦会で「薬学生の助手」の仕事を斡旋してもらい、面接に行くと1か月35円の仕事が内定したようだったので、（一読者の私ではあるが）ほっとしたところ、次の日記は（十一月×日）で、日給75銭の女工になっている。（五月×日）では「三十五円毎月つづくといいと思う」とあったのに…。　5月×日から11月×日までの間にいったい何が起こって「薬学生の助手」の仕事を辞めたのか…知りたくてたまらない。　　そして、第一部は、童話の稿料二十三円が書留で届いたところで終わる。　ああ、良かった！これから作家として大成していくのね…と思っていたら…　第二部のスタートは、「島」に帰省し、かつての恋人との話になる。あれ？このエピソードは？と巻末の「林芙美子略年譜」を見ると納得。第一部の後の話が第二部ではないのだ。　第一部、第二部、第三部となっているがそれぞれ独立していて、時系列順ではないらしい。　第二部は恋愛に関する内容が多いが…どの恋もあまり上手くいかなかったようだ。　　そして、第二部に「（九月×日）今日もまたあの雲だ。」と関東大震災の後、米二升を背負って両親の住む新宿に向かう記述がある。地震当日の日記はない。そこでもある男性とのエピソードが綴られている。　第三部はがらっと雰囲気が変わる。第一部と第二部が戦前に出版されており、第三部は戦後に出版された。作家名など固有名詞が多く、皇室に関する記述（感想のような）もあり、これは戦前には出版できないだろう。ドメスティックバイオレンスの記述（これは戦前は一般的だったのかも知れないが）もあった。　第三部の終盤に『風琴と魚の町』を執筆している様子が書かれている。「尾道を舞台に芙美子の少女時代を題材にした名作」と注釈があったので、こちらはぜひ読みたいと思う。　私は、本書を岩波文庫で読んだ。注釈が見開きの左側にあり、これは大変読みやすかった。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊「銀座トリコロール」の玉川高島屋SC店へ。いつも混んでいるのだが、ちょうどカウンター席が空いていた！「アンティークブレンドコーヒーとエクレアのセット」こちらのエクレアは注文してからクリーム類を挟んでくれるのだ。シューがさっくりとして美味しかった。
03Nov
- 文化の日　国立科学博物館　東京国立博物館
  今日は文化の日ということで、上野に行ってきた。国立科学博物館へと歩いていると、上野の森美術館付近に大変長い行列ができている。「正倉院 THE SHOW」の待機列のようだ。それにしても長い。Ⅹ（旧Twitter）を見ると待ち時間約90分らしい。会期があと1週間とあって混み合っている様子。あの名香「蘭奢待」の香りは体験したいかも…。国立科学博物館は人は多いものの、すんなり入館できてほっとする。今日は常設展示が無料なのだ！我が家からここまでの道のりが長いため、休憩がてらレストラン「ムーセイオン」で早めのお昼ご飯にする。入口に待ち番号の発券機があり、順番が近づいてくるとメールで呼び出してもらえるサービスがあるのだ。これはありがたい。「国産ローストビーフプレート」お、本格的！「上野精養軒」のレストランなのだ。大変美味しかった。同行者は…「ジュラ紀ハンバーグプレート　チーズコロッケのせ」「野菜ラグーソースの火山ライス」で大噴火中らしい。手前は「恐竜の足跡ハンバーグ」同行者によると、足跡ハンバーグはとても美味しかったらしい。「上野精養軒」だからねえ。こちらも気になり、食後にオーダー。「ステラーダイカイリュウパフェ」「大絶滅展　特別展記念メニュー」だそうだ。「ステラーダイカイリュウ」は何ぞやと調べてみると、18世紀に絶滅した海牛目（ジュゴン目）の哺乳類。何だか可愛い。何かに似ている…「キイロイトリ」？？？同行者は「恐竜ティラミス」おお、こちらも可愛い。レストランが地球館にあったので、地球館の展示から。海の生き物の骨格。大きい。恐竜も。動物標本の展示、科学と技術の進歩についての展示など盛りだくさん。震源の位置を推定するゲームなどもあり、時間があったら体験したいかも。「日本館」に移動。こちらは昭和6年（1931年）に完成し、ネオ・ルネッサンス調の建物。国の重要文化財になっている。美しい。ステンドグラスも美しい。日本館で日本列島に生息する動植物の歴史、企画展「学習マンガのひみつ」などを見学した。こちらもゆっくりと説明を読で見学すれば、もっと楽しいに違いない。人が多いのでさらりと見たが、とても面白かった。次は東京国立博物館へ。東博コレクション展が無料。「瀟湘八景図屏風」　狩野尚信 6曲1双　江戸時代・17世紀「黒釉文琳茶入銘望月」　薩摩 1口　江戸時代・18世紀文琳茶入のころっとした形が可愛い。3種の仕覆も美しい。「彦根更紗赤地丸文散し文様更紗」　インド　1枚　井伊家伝来 17～18世紀10月に行った東京ステーションギャラリー「インド更紗世界をめぐる物語」展でも解説パネルに書かれていたが、インド更紗は世界中に輸出され、輸出先の好みに合わせて文様が染められていたとのことで、こちらは、日本への輸出を意図して製作されたとされるインド更紗。「彦根更紗」は、彦根藩井伊家伝来の更紗裂のことをいうようだ。ほう。「彦根更紗萌黄地菊花散し文様更紗」　インド　1枚　井伊家伝来 17～18世紀こちらも素敵。「白釉建水」　仁清 1口　江戸時代・17世紀ほう。仁清はこういう雰囲気のものも作るのね…。解説パネルに「底から側面にかけて丁寧にひきあげられたシャープな形に、仁清の高い轆轤技術があらわれています」とあった。なるほど。外側は焼き締めで無釉、内側に薄く白釉がかけてあり、内と外で違った質感とのこと。シンプルだが大変美しい。「色絵月に蟷螂文茶碗」　永樂保全　1口　江戸時代・19世紀こちらは共箱の蓋表に「仁清写　茶碗」と保全自ら箱書して、仁清の茶碗を本歌としたものと分かると解説パネルに書いてあった。なるほど！この後、国立西洋美術館も覗いてみたが、「オルセー美術館所蔵　印象派―室内をめぐる物語」開催中で、その入場待ち列、なんと展覧会ショップの待ち列まであり、人が多かったため、そのまま後にした。ちなみにこちらも常設展は無料。盛りだくさんの文化の日となった。
02Nov
- 円山応挙　革新者から巨匠へ　後期展示
  昨日、ギャラリー同潤会「天草ボタン INOUE YUMI」展で待望のボタンを求めた後、日本橋に移動し「タニタカフェ　コレド室町店」で野菜たっぷりの（遅めの）ランチを楽しんだ後、向かったのは…。三井記念美術館である。「特別展円山応挙革新者から巨匠へ」展の後期展示である。何と言っても10/28~11/10のみ展示されるこの作品が見たかった。重要文化財「藤花図屏風」　6曲1双　安永5年（1776）　根津美術館６曲1双の大きな金地の屏風。見る角度により金地の輝きが変わり、藤の表情も変わる。今回は閉館間近の時間だったため、ほとんど人がおらず、しゃがんだ姿勢で見たところ、何だか逆光のなか藤を見ているようだった。この他、後期展示のみで特にメモしたいと思ったのは、「華洛四季遊戯図巻（下巻）」　2巻のうち1巻　江戸時代・18世紀　徳川美術館今回は、師走の賑わい図が展示。子どもが雪玉で遊んでいる近くに子犬がいたり、行商人が運ぶ魚が非常に巧みに描かれていたり、畳を叩いて埃を出している人々、門松の準備をしている人々、煤払いをしているかと思われる頭に羊歯のような植物を挿して、口元を布で覆っている男性が3名描かれているが、これは何だ？描かれている人や物を一つ一つ見ると楽しい。「四季の月図」　4幅　江戸時代・18世紀　白鶴美術館四季ごとに異なる表現で月を描いており、描表装である。この描表装は幕末の円山家を継いだ円山応立によるもので、まあ、素敵なのである。応挙の月をよく引き立てている。春は白い桜の花と花びら、夏は草にホタル（多分）が止まっており、秋は色づいた紅葉、冬は雪囲いされた椿に雪がちらほら舞っている…ああ、良いなあ。今回撮影可だった作品は、「驟雨江村図」　1幅　明和6年（1769）個人蔵こんな激しい風景を応挙は描くのか。解説パネルに「伊藤博文が愛蔵した応挙画」と書いてあった。ほう…。にじみを使った空の表現は、応挙もそんな描き方するのか！と大変驚いたが、波の表現は応挙っぽい。この風にしなる枝の様子は、強い何かを感じる。重要文化財「遊虎図襖」16面のうち12面　天明7年（1787）香川・金刀比羅宮後期も撮影可。今回はこちらの虎が気になった。ふうぅ･･･すやぁ…という感じか。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊少し前になるが、北海道土産の「生ノースマン」を味わった。冷蔵状態でやってきて、「？」と思ったのだ。箱には「生」と書いていない。蓋を開けて包みを見ると、じゃじゃじゃーん。「生ノースマン」！！ええ、こんなのあったのか！びっくり。新千歳空港のショップで購入したとのこと。･･･。写真には写っていないが、中には生クリームと餡が入っているのだ。パイ生地もしっとりとした感じで大変美味しい。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊ずっとブログに書きたかったことがある。現在工事中の渋谷駅周辺の様子。水色の文字で「のこし」と書いてあるのが見えるだろうか。私はこの文字を見ると、何ともほのぼのとした気持ちになるのである。文字に丸を付けてみる。確かにこの文字部分が壊されてしまうと、その上に乗っかっている階段が崩れてしまうので、大変重要な印だと思う…が、ほのぼのしてしまう。
01Nov
- 天草ボタン INOUE YUMI 展
  表参道ヒルズ同潤館に行ってきた。「天草ボタン INOUE YUMI 」展である。初日は11時から整理券配布、それ以前の来場・整列はできないような案内が出ていたので、15分くらい前に到着したところ…、すでに長めの待機列ができており、最後尾のボードを持つスタッフまでいらっしゃる。11時から40分交代制で14時20分までの整理券が出て、15時からフリー入場の予定とのことだったが、この人数だと1回の人数によっては整理券いただけないかも？！と思い、スタッフの方に聞くと、各回15人で、遅い時間になるかも知れないが整理券は大丈夫ではないか･･･とのこと。結果、13時からの整理券をいただいた！思ったより早くてほっとした。さて…それまでの時間をどうするか。8月末にオープンした「一保堂茶舗　喫茶室」へ。素敵なコップ。お店で販売されており、ぐっと来たが食洗機使用不可だったので断念。青山限定「SEIZAN」というお抹茶とお菓子にした。お菓子は「塩野」の「錦秋」お抹茶「SEIZAN」、とても美味しかった。ゆっくり味わい、ゆっくりしてからぶらぶらと歩き、食器のお店など覗きつつ、会場の表参道ヒルズ同潤館2階の「ギャラリー同潤会」へ。40分交代制とのことで「え、長くないか？ボタンを選ぶのにそんなに時間がかかるのか？」と思っていたが…いや、かなり時間がかかってしまった。しっかり40分間迷いに迷って無事購入。ボタンはビニールの小袋に入れた後、このような可愛い紙袋に入れてもらえるのだ。封をするシールも可愛い！初めての「天草ボタン」に気持ちが高揚する！求めたのはこのボタンたちである。「天草ボタン」は天草陶石でつくる磁器ボタン。成形→素焼き→下絵つけ→本焼き、という工程で作られる。焼き以外は全て手作業ということで大変貴重なボタンなのだ。帰宅後、とりあえず2つのボタンを付けた。綿素材のワンピースの一番上だけ「天草ボタン」に。実際は、青っぽい布地なのだが、灰色っぽい布地に写ってしまった。天草といえば教会かも…と思った。次も真黒のワンピースなのだが灰色っぽく写ってしまった。1.5㎝直系のボタンである。「天草ボタン INOUE YUMI 」展を後にして、日本橋に移動し、「タニタカフェコレド室町店」へ。以前は「丸の内タニタ食堂」に行っていたが、国際ビルヂングの建て替えによりクローズしてしまったので、久々のタニタのお食事だ。厚生労働省が推奨する1日に必要な野菜量の半分を使用しているそうだ。「ワンプレート」「ポークソテー　オクラと茄子の特製照り焼きソース」のセットで、野菜量177.0g、エネルギー量667.5kcal。おお。「ワンプレセットデリ」は「人参ラペ」「紫キャベツ」「かぼちゃのフムス」「ごぼうとカリフラワーの明太マヨ」「サラダ（レモンドレッシング）」そして「薬味スープ」と黒米ごはん。1日の野菜摂取目標量は350g以上。けっこう多いので、目標量を超えようとすると3食しっかりと野菜をメニューに組み込む必要がある。こちらのメニューを参考にしたい。
26Oct
- 10月に食べた美味しいもの
  誕生日月ということで10月は（も）色々美味しいものを食べたのであった。南仏郷土料理「Nissa la Bella」「アミューズ」オリーブとパプリカのピクルスのマリネ前菜「陸奥湾産ムール貝のパスティス風味」お店のInstagramでこちらの写真が投稿されており「食べたい！」と思ったのだ。今年4月に「北海道余市産ムール貝の柑橘風味」を食べて、おお、国産ムール貝美味しい！と感動したのだ。味付けが全く違うが、この陸奥湾産ムール貝も小粒でキュッと旨味が詰まっている感じで美味しかった。メイン「小鳩のロースト」フランスからやって来た小鳩。ちょっとレバーのような風味とのことで、いやあ、そういうのが大好きなので、骨についたお肉までしっかり頂きました。また食べたい。デザート「ヌガー・グラッセ」久々に味わう「ヌガー・グラッセ」。やっぱり美味しい。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊「D'êtraison（デトレゾン）」自由が丘にある小ぢんまりしたフレンチのお店。評判が良いのと座席数が多くないので予約必須、とのことだ。「おまかせコース」ランチ。アミューズ日本料理でいうと「寄せ物」なのだろうか。フレンチながら干し椎茸入り。しかし、かなりマッチしていて美味しい。冷たいひと皿確か、ソースに使われているのは「セルリアック」というセロリの一変種だったような。爽やかな味だった。温かいひと皿牡蠣とムール貝、「Nissa la Bella」で味わった陸奥湾産ムール貝も小ぶりだったが、こちらはフランス産だそうだ。やはり旨味がギュッと詰まっている感じだ。魚料理このお皿、良いなあ。スズキだったと思う。肉料理手前のネギを焼いたように見えるものは何か、「ずいき」？いや、あんなにシャリシャリしていない…聞くと「真菰筍（マコモダケ）」といい台湾でよく食べられている野菜とのこと。ほ、ほう！〆のリゾット「岩のりリゾット」これは…美味しい。岩のりの味だがイタリア米を使っているので和風ではないのだ。デザートうわーっ！嬉しいサプライズプレートだ。私だけお皿左のアイスクリームとマスカットが付いていた。食後の飲み物・コーヒー右上に写っているのは、細い蝋燭である。お誕生日なので吹き消させていただいた。いやー、何だか個性的なお皿ばかりで大変美味しかった。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊「笑小巻」　三松堂これは誕生日祝いを兼ねての頂きもの。「三松堂」は島根県の津和野のお菓子屋さんなのだ。ハロウィンのデザインでとても可愛い。津和野名物「源氏巻」を1/3にカットし焼印を押したものだそう。ソフトなカステラ生地でこし餡を巻いている。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊「栗蒸羊羹」　すや「すや」の栗羊羹は味わったことがあるが「栗蒸羊羹」は初めてでは？！そして、なんと今年2回目の「やまり六代目栗蒸しようかん」が冷蔵庫に入っていたので、食べ比べ。手前が「すや」、奥が「やまり六代目」である。上から見ても（左「すや」、右「やまり六代目」）横から見ても「やまり六代目」のほうが栗が多い。そして「すや」のほうが色が濃い。蒸し羊羹部分は、「すや」のほうがしっかりしていて、「やまり六代目」のほうが柔らかい。これはどちらが美味しいではなく、お好みかと。いずれにせよ、両方とも大変美味しい。
24Oct
- 甘雨　白楽天　カカオの実
  10月11日の「甘雨」の営業日の来店予約枠が取れず、クッキー缶購入予定専用枠に予約した。10月11日は「京都航空便」だったため、午後4時に玉川高島屋で「京都航空便」を受け取り、ちゃっかり「シーラカンスモナカ」を求め、「すや」の栗きんとんに手をのばしつつもこらえ･･･「甘雨」に向かったのである。予約時間は17：50、最終の枠である。予約しておいたクッキー缶「白楽天」とチョコレートで包まれたメレンゲ「カカオの実」を受け取りに行ったら…。なんと、ばら売りのクッキーがわずかであるが残っていた！15時から17時までの予約不要時間帯で全て売り切れてしまっているものと思っていたが、この最終枠でも残っているのね。これは、たまたまだったのか。ということで10月に私が「甘雨」で求めたもの。このばら売りのクッキーが美味しかった。上が「オセロ」、これは9月に求めたクッキー缶「アカショウビン」に入っていて大変美味しく感動した。ココアクッキーとプレーンなクッキーの間にキャラメルが入っており、ココアクッキーとプレーンなクッキーの食感の違いがもう絶妙なのである。真ん中が「サブレ　コンブレ」、下の写真だと四角のクッキー。中にカカオニブが入っていて食感が良い。下が「ヴィエノワ」、ふんわり。下の写真だと白い粉砂糖がまぶされているもの。美味しかったなあ～。ああ、こうやって写真見ていても美味しかったなあ～あ。クッキー缶「白楽天」缶を開けると、大変よい香りがする。幸せ。とりあえず全種類を盛り付けた。と思ったら1種類忘れていた。そして、一番賞味期間がながかった「カカオの実」これは美味しかったなあ。口に入れると、メレンゲがサクッと崩れ、そして溶けていく。表面のチョコレートの分量といい、甘さといい、もう絶妙である。しっかりと数えてお皿に入れて食べないと、缶1個分、軽く食べてしまうだろう。と、いうことで毎回数個ずつ味わい、缶にはマスキングテープで封をして最後まで美味しく楽しんだ。うっかりしてお皿に盛り付けた写真を撮るのを忘れてしまった。
22Oct
- モダン仕覆　25年10月
  1か月に一度のお楽しみ。モダン仕覆教室の記録。8月のレッスンで、伊藤千穂氏の「鳴海織部沓茶碗」の製図にとりかかり、9月のレッスンで型紙に補正ができて、進めて行こうと思ったが････8月のレッスンで、鈴木進氏の「粉引線紋碗」の仕覆のチェックをしていただき、その後、自宅で進めて、まもなく完成…といったところで気になる点があり、結局、この10月のレッスンで見ていただき、仕上げた。初めて製図から取りかかった仕覆である。難しかった…。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊お茶タイムの先生手作り和菓子はこれ。中に餡とともに栗が入っていて美味しかった。
19Oct
- インド更紗世界をめぐる物語
  東京ステーションギャラリーに行ってきた。「カルン・タカール・コレクション　インド更紗世界をめぐる物語」展である。インド更紗は、その誕生から数千年の歴史があり、天然素材の茜と藍を巧みに用いて木綿布を染め上げて作られた更紗は、衣服、宗教儀式、室内装飾などさまざまな用途に使われてきたそうだ。本展覧会にも衣服、儀礼用布、ベッドの天蓋布など装飾用布などが展示されていた。歴史についての記述を読むと、遅くとも1世紀には東南アジアやアフリカへと渡り、17世紀にはヨーロッパ各国の東インド会社の設立に伴って、世界中へと輸出されたそうだ。本展覧会は、世界屈指のコレクター、カルン・タカール氏のコレクションを日本で初めて紹介しており、以下、記載がない場合は「カルン・タカール・コレクション、ロンドン」所蔵である。展示では、インド更紗が世界に影響を与えた室内装飾品、衣類などがあった。ヨーロッパ向けのものとして、次の3点はとても素晴らしくメモ。「白地花鳥文様更紗ベッド天蓋用布地裂」　寸法54×130　　更紗の使える部分を切り抜き、チェーンステッチでアップリケし、天蓋用布として仕立て直されたもの。こちら、断片の周りだけでなく、更紗布に描かれた鳥の羽の1本1本や蝶の羽の模様を非常に細かく美しいチェーンステッチでたどり、とても素敵な表現になっている。「白地草花文様更紗ベッド天蓋用布」　l 55×140　　ドレス生地から切り取ったインド更紗の断片を赤い絹糸でコーチング刺繍し止めつけ天蓋用布としたもの。このコーチング刺繍はフランスで施されたものらしい。これも元の更紗の文様が更に豪華に演出され、素敵であった。「白地草花文様更紗ベッドカーテン用布地裂」　169×44　大きなインド更紗（恐らくパランポア）から切り抜いて別布にアップリケしたものだそうだ。　「パランポア」とは、美術館公式webサイトによるとヒンディー語の「パラン・ポッシュ（ベッドカバー）」に由来する語で、ベッドカバーや室内装飾用の布をいうようだ。　こちらも更紗の文様をほぼそのまま活かして、文様の輪郭線に、それに合った色の糸でチェーンステッチしている。こちらのチェーンステッチも非常に細かく美しい。インド更紗を使ったヨーロッパの衣類の展示もあった。「白地草花文様更紗幼児用上衣（5点）」　5 pcs. 38×56　他 etc.　18世紀　南東インド海岸部　　18世紀にフランス、英国でインド更紗を使った服作りが大流行したそうだ。　小さいものは可愛いが、5点の作品どれも小花の更紗が使われて、まあ可愛いい。あら、こんな布で仕覆作ったら良いかも…などと思いながら眺めていた。「5点のうち3点の後ろ見頃は20世紀のヨーロッパ産プリント地仕立て」とあり、よく見ると少し後ろ見頃部分が横に見えていて、布の雰囲気は合わせてあるものの、ああ、これは全く違うなあと感心した。「デザインのグローバル化」というコーナーでは、様々な国の需要に合わせたデザインが展示されていた。「黄地草花鋸歯文様更紗腰布（サロン）」　120×350　18世紀　南東インド海岸部　インドネシア市場向け　背景が白地ではなく黄地であるのが珍しく、とても細かく描かれていて美しかった。展覧会のチラシに使われていた「白地チューリップ虫文様更紗裂」1700-30年頃、南東インド海岸部（オランダ市場向け、日本に伝来）　チューリップと虫のデザインは、やはりオランダ市場向けだから。こちらが日本に伝来したらしい。『波難婦久佐（上・下）』　　25.7×18.2　福岡市美術館所蔵　更紗の図版が多色刷りで掲載されている。附属の文書に円山応挙が珍しい更紗を見るたびに描きためておいたものを弟子や子孫が家宝として守ってきたものと書かれていた。とても素敵な図案集である。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊東京ステーションギャラリーのある東京駅のお隣のビル、「K I T T E」の6階の屋上庭園「K I T T Eガーデン」から見た東京駅。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊久々に南仏郷土料理「Nissa la Bella」を訪れた。「アミューズ」オリーブとパプリカのピクルスのマリネ美味しかった。前菜「鴨のスモークとオレンジのサラダ」何だか葉野菜がとっても美味しく感じた。メイン「子羊の赤ワイン煮　アヴィニョン風」やわらかい！デザート「ティラミス」こちらでティラミスは初めて。そしてティラミス自体久しぶり。美味しかった。最後にホットコーヒーで終わり。　
15Oct
- 岬屋　竹栗蒸（白小豆）　竹栗蒸　秋の風
  昨年まで新宿高島屋の銘菓百選コーナーに予約、取り置きをお願いしていたが、現在、特別な場合を除いて電話サービスが一時休止となっているため、今年の「岬屋」の「竹栗蒸」はどうやって調達しようかと思案していたところ、和菓子バイヤー氏のSNSで玉川高島屋の銘菓百選コーナーで注文できると知った。ということで、先日、玉川高島屋で「京都航空便」を受け取った後、銘菓百選カウンターで「竹栗蒸（白小豆）」と「竹栗蒸」をお願いした。毎週水曜日の「岬屋」の生菓子の入荷と合わせて取り置いていただける感じだ。本日1時頃、わくわくして受け取りに向かった。じゃーん。過去のブログに、興奮して包みを開ける様子を詳しく書いているので、今年は省略…。しかし、この竹皮の状態になったところは興奮してしまうのだ。やっぱり。そして、この竹皮にくっ付いた羊羹はゴムベラですくって美味しくいただくのだ。ああ、その段階で、もう幸せである。吉村尚子氏の「ひょうたん皿　鳥」で。ふと「最後に食べるとすれば何？」という質問が頭に浮かんだ。もしかすると「岬屋」の「竹栗蒸」かも････「竹栗蒸（白小豆）」「竹栗蒸」うーん。どっちが良いかなあ。どっちも良いなあ…。そして、生菓子も入手。村雨「秋の風」2023年10月にも味わっている。美味しいよねえ…。小関康子氏のピンク象嵌ボーダー碗で久々のお抹茶。高橋朋子氏の「銀彩銘々皿」にのせて。幸せ。
13Oct
- 流れる
  イザベラ・ディオニシオ著の『悩んでもがいて、作家になった彼女たち』を読んで以来、大変気になっていた本書を遂に読み終えた。流れる　　（著）幸田文流れる（新潮文庫）Amazon（アマゾン）著者・幸田文が芸者置屋で住み込み女中として働いた経験から描いた作品ということで、内情が詳しくないとこういうこと書けないだろう…と感心しつつ読んだ。戦後まもない頃の物語。主人公・梨花は、寮母、犬屋の女中などを経験した後、芸者置屋で働くことにした。その芸者置屋の経営状況は思わしくない様子。その傾いた置屋で起こる様々な事件が描かれていく。物語は、とても面白い。引き込まれる。しかし、読むのに大変時間がかかった。理由は、使われている言葉である。その頃は一般的だったのかも知れないが、現代は馴染みのない漢字が使われていたりして、見ると引っかかってしまった。例えば…「雇傭関係」ふりがながあったので「雇用関係」だなと分かったが、もしかして深い意味があるのだろうかと、しばし考えた。「不断着」「不断履き」など。今なら「普段着」「普段履き」が一般的だと思う。目にするたびに引っかかってしまった。「お対手する」は、辞書を引くと「対手」は「たいしゅ」としか読み方が書いていない。意味は相手、対戦する相手のこと。つまり、これは「おあいてする」と読ませるのだろうか。この他、「註文」（注文）、「花々しい」（華々しい）など。まあ、考えたら分かるのだが…。意味が分からなくて想像もつかなかったので辞書を引いたのは、「なんどり」（物やわらかなさま）、履物の「はり柾」（柾目がきれいに通った薄い木材を貼り付けてつくった下駄らしい）など。主人公・梨花は、「しろうと」の中年の後家という設定であるが、芸者置屋で働くことを決める前、2日間のお試し就労をした後、（前略）この土地の何に心惹かれるのかははっきり云えないが、とにかくこの二日間の豊富さ、――めまぐるしく知ったいろんなこと、いろんないきさつ、豊富と云う以外云いようのない二日である。その豊富さは、つまりここの世界の狭さということであり、その狭さがおもしろい。狭いからすぐ底を浚って知りつくせそうなのである。知りつくした上に安心がありそうな希望が湧いているのである。しろうとの世界は退屈で広すぎる。広すぎて不安である。と考えて置屋で働くことを決める。この鋭い発想はなんだろう。主人公は、置屋での様々なシーンでクールに対応したり、キレのある行動をしたりする。物語を読み進めて行くと、以前は奥様と呼ばれる立場だったようだ。ほう。他家からスカウトを受けたり、周囲の人々からも一目置かれながら、置屋の女中を全うしていく。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊ようやく「すや」の栗きんとんを求めることができた！喜びの記念撮影である。良いねえ。「すや」の栗きんとんは、大変バランスのとれたお品であると思う。クリーミーすぎず、適度なほっくりさ。そして粒が細かく入っているのも好み。秋の気分な、菅野一美氏の黒掻き落としの器で。
12Oct
- モーリス・ユトリロ展
  SOMPO美術館に行ってきた。「モーリス・ユトリロ展」である。ユトリロの様式展開を緩やかな年代順に沿ってたどる展覧会とのこと。「モンマニー時代」ユトリロは、印象派のピサロやシスレーの影響のもと、住んでいたモンマニーの風景を描くことから画家として出発したそうだ。モンマニーの３本の通り（ヴァル=ドワーズ県）　1908年頃　油彩・カンヴァス　八木ファインアート・コレクション「白の時代」パリの街並みに目を向け、漆喰でできた壁の質感を巧みに表現した時代だそうだ。セルネーの城の入り口、サノワのマジャンディ通り（ヴァル=ドワーズ県）　1913年　油彩・カンヴァス　八木ファインアート・コレクションラパン・アジル　　　1910年　油彩・カンヴァス　パリ・ポンピドゥセンター／国立近代美術館・産業創造センターここに描かれたキャバレー「ラパン・アジル」は、ユトリロが繰り返し描いたモチーフの一つで、なんとその数は300点を超えると言われているらしい。しかも絵葉書をもとにして制作されているらしい。え、絵葉書？！びっくり。本展覧会では合計3作品展示されており、並べてあると違いが興味深かった。緑の屋根の農家　1913年　油彩・カンヴァス　八木ファインアート・コレクションサノワのマジャンディ通り（ヴァル＝ドワーズ県）　1912-14年頃　油彩・カンヴァス　八木ファインアート・コレクション「可愛い聖体拝受者」、トルシー=アン=ヴァロワの教会（エヌ県）1912年頃　油彩・カンヴァス　八木ファインアート・コレクションベル・ガブリエルの酒場、サン・ヴァンサン通り、モンマルトル　1916年頃　油彩・パネル　個人蔵郊外の教会　1920年頃　油彩・カンヴァスパリ・ポンピドゥセンター／国立近代美術館・産業創造センターこの作品が描かれた1920年は、ユトリロにとって「色彩の時代」へと至る「第二過渡期」であり、「豊穣な緑の時代」として徴づけられるそうだ。「色彩の時代」街並みの写真を参照しながら、定規やコンパスを使って下書きをし、彩度の高い色彩を選び制作をすすめた時代だそうだ。シャラント県アングレム、サン＝ピエール大聖堂　1935年　油彩・カンヴァス　公益財団法人ひろしま美術館マルヌ川から望む大聖堂と市役所、モー（セーヌ=エ=マルヌ県）1920年頃　油彩・カンヴァス　個人蔵アトリエ座　　　　1926年　水彩、グワッシュ・紙　パリ・ポンピドゥセンター／国立近代美術館・産業創造センターモンマルトルの眺め　　　　1926年　グワッシュで彩色されたリトグラフ・紙パリ・ポンピドゥセンター／国立近代美術館・産業創造センター雪景色を描いた作品はどれも魅力的だった。雪のサン=リュスティック通り、モンマルトル　1933年頃　油彩・厚紙　個人蔵サン=ヴァンサン通り、雪のラパン・アジル、モンマルトル1936-38年頃　グワッシュ・紙　個人蔵（協力：翠波画廊）この作品にとても惹かれた。雪のヴェジネ、聖ポリーヌ教会　1938年　グワッシュ・紙　個人蔵これも良い！！解説パネルに「グァッシュで描かれることによって油彩とは異なる軽やかな仕上がりの印象で、雪の白さがより一層強調される」とあり、なるほど！この他、撮影不可であったが大変魅力的でメモ。マジック=シティ　芸術家友の会の夜会　1925年頃　リトグラフ・紙　西山美術館　人々が建物に入っていく様子を後ろから描いた、大きなポスターの作品。物見櫓のある塔　1913年頃　油彩・カンヴァス　ポーラ美術館　円錐の屋根を持つ物見櫓のくっついた円柱の塔が中央に描かれ、手前に木々、白い塀が描かれている。塔の最上階が淡いピンク、物見櫓の屋根がとても薄い緑色で描かれていて素敵だった。（ポーラ美術館Webサイトに画像あり）私の中で、ユトリロとは「白の時代」の作品のイメージが強く、グアッシュ（不透明な水彩絵具）の作品を見て、「え、これユトリロ？！」と驚いた。いやあ、とても良かった。訪れて良かったと思う。そしてSOMPO美術館といえば、これでしょう。ひまわり　　　　フィンセント・ファン・ゴッホ　1888年　油彩・カンヴァス　SOMPO美術館
11Oct
- 京都航空便　鳴海餅本店　栗赤飯　栗餅　京都くりや　栗おはぎ
  「京都航空便」は、京都の有名店の和菓子を月に1度、デパートの店頭で受け取ることができる大変ありがたいものである。昨年のブログに「恐らく来年の秋も同じ組み合わせで求め、秋をしみじみと感じるのだろうと思う」と書いていたとおり、今年も「鳴海餅本店」の栗赤飯と栗餅を味わった。そして「京都くりや」の栗おはぎも。「鳴海餅本店」　栗赤飯やっぱり美味しいと思う。付属のごま塩が「良い仕事」をするのである。「鳴海餅本店」　栗餅これ、これ。栗の甘煮ではなく、蒸した丹波栗をそのままこし餡にくるんで、それを餅生地で包んである。なのでその年の丹波栗の味になるのではないか。毎年微妙に違う味とか。などと毎年考えながら味わっている。「京都くりや」　栗おはぎこちらも好きである。いやあ、今年もこの3種類を味わえてほっとしている。また来年も食べたい。ちなみに、今回は久々に玉川高島屋で「京都航空便」を受け取ったのだが、なんと午後3時過ぎに「すや」の栗きんとんがまだ販売していたのだ！9月以降「すや」チェックをしていたのだが、完売ばかりで縁がなかったのだ。食べたい。しかし、今日は「栗餅」も「栗おはぎ」もある。その上、なんと、なんと。「シーラカンスモナカ」とも遭遇してしまい、思わず「予約していないのですが買えるのですか？！」と聞くと、予約なしでOKとのことで、すっと手が（！）1箱取って、買い物カゴに入れてしまっていたし…。これ。以前求めた時は黒い色のパッケージだった。そして、この後、月に1日しか店舗営業しない洋菓子屋さん「甘雨」にクッキー缶をピックアップしに行く予定。そのために下手な運転で車でやって来た…。「すや」の栗きんとんまで求めてしまったら、いったいいつ食べられるのか！と冷静になって、箱に手を伸ばすのをこらえたのであった。これは帰宅後、賢明な判断であったことが証明された。
06Oct
- やまり菓子舗やまり六代目栗蒸しようかん　甘雨　アカショウビン
  デパ地下の冷蔵ケースで、山形県「やまり菓子舗」の「やまり六代目栗蒸しようかん」を発見！本日10月6日は中秋の名月、十五夜である。脇山さとみ氏のお皿で。羊羹を少しずらして絵柄を記念撮影。羊羹の場所を戻して味わった。やっぱり美味しい！10月下旬に「やまり六代目栗蒸しようかん」を既に予約しており、今年は少なくとも2回味わえることになる。幸せ！＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊9月27日に「甘雨」で求めたクッキー缶「アカショウビン」。先日味わった。蓋を開けてもオシャレ。美しい！！もうこの段階でノックアウトである。全種類を盛り付け、味わった。もう、美味しすぎる。「甘雨」の店舗営業日は月に1日のみ。10月は11日が店舗営業日で、予約開始時間ぴったりに来店予約を試みたのだが今回はどの時間帯にも引っかからなかった･･･。お店であれやこれやお品を選ぶということはできないが、クッキー缶購入専用予約枠には予約できた。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊予約の難しいお話をもう一つ。京都の有名和菓子屋さん「嘯月」の「栗蒸し羊羹」が、なんと14棹！！！新宿高島屋で販売ということで、本日13時から電話にて予約受付だった。ダメ元で13時ちょうどに電話した。（話し中の音ではなく）呼び出し音が鳴り、ほっと安心。音声ガイダンスの中途でオペレーターにつなぐ番号を入力すると、再び呼び出し音。暫し待ち、オペレーターに繋がった。「13：03で受付」で、折り返しの返答を待った。残念ながら、先に申し込んだ方々で終わってしまった旨の連絡がきた。恐るべし「嘯月」の「栗蒸し羊羹」。3分未満で完売。まあ、しかし14棹だもんねえ…かなりの狭き門だ。
05Oct
- 円山応挙　革新者から巨匠へ
  三井記念美術館に行ってきた。「特別展　円山応挙　革新者から巨匠へ」展である。ああ、とても楽しみにしていた応挙展である！本展覧会はいくつか撮影可のものがある。こちらはホールに展示されていたお皿である。「応挙写鶴亀絵平皿」　三井高福画・永樂和全作　明治15年（1882）三井記念美術館こちらのほか、円山応挙と三井家の結びつきが分かる作品がいくつか展示されていた。重要文化財「遊虎図襖」16面のうち12面　天明7年（1787）香川・金刀比羅宮（東面）香川県・金刀比羅宮の表書院の襖絵。解説パネルのタイトルは「毛皮を見て書いた応挙、モフモフ感に注目！」（北面）こちらの虎たちが気になる。特に、こちら。表情が…真面目な顔なのか、実は笑いをこらえているのか…。いや、単にキリっとしているだけなのか。国宝「雪松図屏風」　6曲1双　江戸時代・18世紀　三井記念美術館三井記念美術館の応挙といったら、こちらの「雪松図屏風」が思い浮かぶ。解説パネルのタイトルは「陽光にきらめく新春の雪景色」この雪は塗り残した紙の色だそう。「青楓瀑布図」　1幅　天明7年（1787）　サントリー美術館こちらはサントリー美術館で今年2025年1月「儒教のかたちこころの鑑　日本美術に見る儒教」展、2020年10月「日本美術の裏の裏」展でも鑑賞。暗い部屋に展示されており、とても印象的だった。やっぱり良いねえ…。「雪柳狗子図」　1幅　安永7年（1778）　個人蔵解説パネルによると「ころころ、ふわふわとした子犬のキャラクターはこの頃には完成されており」とあった。ほう…。応挙が描く大変可愛い子犬、可愛いけど賢そうな気がする。その他メモ。「立雛図」　1幅　江戸時代・18世紀　個人蔵　解説パネルに「オシャレな表具にも注目！」とあった。使われている裂地が素敵なのだ。天地と柱に使われているものは、所々に黄、赤、青、紫の小さな正方形が刺繍のように織り込まれた裂地で、とても絵とマッチしていた。　図録に表装を含めた写真が使われているのが嬉しかった！「桜木地茶箱（蓋裏桜川蒔絵）」　（蓋裏）下絵・円山応挙筆　蒔絵・春正作　1組江戸時代・18世紀　三井記念美術館　こちらは2021年6月「茶箱と茶籠」展でも鑑賞しており、大変興奮してブログにも色々書いている。　今回は「如庵展示ケース」に展示されており、茶箱に納められている「祥瑞詩入筒茶碗」「赤楽茶碗　銘花むしろ」「黒子棗」と茶杓なども展示されていた。大興奮。　蓋裏の水面の表現、花びらが見る角度により蒔絵の輝きが違って見えるのも、大興奮。「龍門図」　3幅　寛政5年（1793）　京都国立博物館　この3幅で構成されている「龍門図」は、2016年11月に根津美術館「円山応挙「写生」を超えて」展で鑑賞して大変感動した記憶がある。ここで見られるとは…感動。　ちなみに、解説パネルのタイトルは「応挙ならではのセンス全開」。「竹雀図屏風」　6曲1双　天明5年（1785）　静岡県立美術館　図録に「右隻には雨の中、断続的にぶつかりつづける雨粒でしなだれる竹林を、左隻には風を受け、さやさやと揺れる竹林を描き分け、そこに舞い遊ぶ雀たちを配した屏風である」と書かれていた。そう、その通り！　紙本墨画淡彩の本作品。雀に淡い着色がなされているが竹は墨だけではないか。　大変美しく、眺めていると気持ちが落ち着く。この屏風のミニチュアがあったら欲しいと思った。「風雪三顧図襖」　8面　江戸時代・18世紀　白鶴美術館　「三顧の礼」を描いた作品で、とても色が美しい。良いなあ。重要文化財「竹林七賢図襖」　8面　寛政6年（1794）　香川・金刀比羅宮　北面に描かれた、従者と思われる瓢箪と敷物？を肩にかけて運んでいる若い男性の無の表情に見えるが、実はけっこう深いことを考えているように見える感じが特に良いなあと思いつつ鑑賞。描かれている七賢人の静かな表情も惹かれる。この他にも、今年2025年7月に大阪中之島美術館「日本美術の鉱脈」展で初公開の円山応挙と伊藤若冲のコラボ作品ではないかといわれる「梅鯉図屏風」「竹鶏図屏風」が東京初公開！そして、円山応挙、長沢芦雪、山口素絢のそれぞれの「幽霊図」が並べて展示されているのも大興奮であるし、書ききれないほど素敵な作品があった。後期展示の一時期に展示の根津美術館所蔵「藤花図屏風」（重要文化財）も見たいので後期にも行きたい、いや、前期展示にもまた足を運びたい。「ミュージアムパスポート」を持っているので何回でも行きたい。＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊日本橋には魅力的なお店がたくさん。「ミッシェルバッハ日本橋」で一休み。同行者と2人分である。コーヒーもケーキも美味しかった。
03Oct
- EXPO 2025 大阪・関西万博　その3
  「EXPO 2025 大阪・関西万博その2」からの続きである。メンバーＡが当日予約で勝ち取った「オーストラリアパビリオン」へ！ああ、やはり予約は良い。さくっと入場。まずはユーカリの森。木の幹にモニターが設置されていて、オーストラリアならではの生き物が映されている。その後、天井にオーストラリアの夜空が映された空間へ。天の川と南十字星からエミューの星座。エミューが卵を温めている。エミューの雛が生まれる。その次に大きな縦型のスクリーンのお部屋に入る。宇宙から地球が映されてオーストラリア大陸の自然。とても美しい映像。こう見てもまるで本物を見ているみたい。海に潜っていく…。感動のうちにオーストラリア館を後にする。「チリパビリオン」そういえばイースター島はチリだった。この手織物のタペストリー「マクン」で飾れらたお部屋の中でちょうどワークショップが開かれていた。素敵な織物である。この「チリパビリオン」のお隣が「チュニジアパビリオン」で、入口付近で、SNSで話題になっていた壺の実演販売が…。こんな壁画が描かれているのも楽しい。「エキスポーズ」　牛木匡憲この壁画の前で同じポーズをして記念撮影をする方々を多く見た。「セネガルパビリオン」展示の説明が英語であった。ミャクミャクの折り紙と国旗。「コモンズB」「ソマリアパビリオン」「パラグアイパビリオン」この木の像は可愛い。「東ティモールパビリオン」伝統織物の紹介この壺も惹かれる。ちょっと欲張って回ったため、万博会場16：30発の新大阪行シャトルバスに乗るため、出口に急ぎつつ…。ガンダムを横目に見ながら会場を後にした。新大阪行シャトルバスは快適だった。午前10時過ぎに入場し、午後4時過ぎに会場を後にした。とても濃い時間が過ごせてメンバーには感謝であった。私にはこのくらいの時間が精一杯かも…へとへと。実は1970年の大阪万博も訪れているが幼稚園生？断片的な記憶しかないが、こうやって2回も万博を体験できるとは…しみじみ。
02Oct
- EXPO 2025 大阪・関西万博　その2
  「EXPO 2025 大阪・関西万博その1」からのつづきである。「アフリカンダイニングホール PANAF」で舌鼓を打った後、ぶらぶらと歩いて各パビリオンを外から眺めることにした。「アゼルバイジャンパビリオン」中に女性の像がいくつか展示されているのが見えた。この辺りから「大屋根リング」にエスカレーターで登って歩いた。大きく見えるのは「ドイツパビリオン」。手前右に「アイルランドパビリオン」、奥に「アメリカパビリオン」「フランスパビリオン」などあり人気のスポットか、大勢の人々で賑わっている様子が見えた。大屋根リングを降り、再びぶらぶらと歩く。「ポルトガルパビリオン」ん？桃？メンバーAとBが「あれ？こんなのあったっけ？」調べてみると、この桃は9月16日から設置されたようだ。「文化の森」チェコ共和国で2016年に初めて発見された「亜化石オーク」の木が使われているとのこと。「大屋根リング」の海上部分。そして、ぶらぶら歩くと…「イタリアパビリオン」こちらが、朝10時段階で5時間待ちの大人気パビリオン！私の希望でメンバーAが事前予約を試みたものの（まあ、そうだよなあ…）落選した。「静けさの森」「ヒスイ　新潟県の石」これは糸魚川の翡翠原石だそう。ほうほう。「コモンズＦ」複数の国がブースで出展。「アルメニア」再び大屋根リングへ。中はとても涼しい。メンバーＡが当日予約で勝ち取った「オーストラリアパビリオン」に向かうべく歩く。「タイパビリオン」鏡の壁があり、鏡に屋根が写ってこのような形に見えるのだ。びっくり。（つづく）
01Oct
- EXPO 2025 大阪・関西万博　その1
  行ってきました！「EXPO 2025 大阪・関西万博」チケットがあるとのことで誘ってもらい3人のメンバーで訪れた。誘ってくれたメンバーAは、大阪在住の方と既に訪れており何かと詳しく、入場予約、バスの手配、パビリオン予約まで一手にやってくれた。感謝である。メンバーBは、なんと5月に出張（！）で数時間の滞在だが体験済み。「桜島バスターミナル」から西ゲートまでシャトルバスで移動。入場が10時で、桜島バスターミナルを9時台出発で手配してもらった。車窓から見えた「大阪広域環境組合　舞洲工場」（舞洲ゴミ処理場）工場のデザインは、ウィーンの芸術家であるフリーデンスライヒ・フンデルトヴァッサー氏だそう。2001年に竣工とのこと。ふむふむ。西ゲートに到着して、しばし並ぶ。さっと折り畳みイスを取り出し座って待つ人が多く、風が抜けて涼しかった…。我々の滞在時間がそう長くないため、折り畳みイスは持ってこなかったが、敷物くらいはあっても良かったかもと思った。と、言っているうちにスムーズに10時頃ゲートを通過。「ミャクミャク」ちなみにこの段階で大人気のイタリア館は確か5時間待ちだったような。最初に入ったのは「インドパビリオン」お隣は「ウズベキスタン」インド館の入口付近。こういうクッションも良いなあ。工芸品展示。この工芸品展示のコーナー、とても私好みであった。この段階で、東京ステーションギャラリーで開催中の「インド更紗世界をめぐる物語」に行くことを決意。インドの布、やっぱり良い。次は「インドネシアパビリオン」並び列を案内するスタッフの皆さんが「踊っている」感じで引き込まれて…。入場すると、ホールでスタッフのお話を聞くが、歌いながらのご案内でとてもエンターテイメント性が高い。ホールを出ると、植物園のような空間「ネイチャーエリア」。いくつか展示物が。「楽園の鳥」「ネイチャーエリア」を抜けると「カルチャーエリア」へ。壁に映像が流されているところ。これが素敵で、画像が様々に変化して、私はこのジンベイザメのような画像が好きだ。（昨日、海遊館でジンベイザメを見ているだけに…）先ほどの「ネイチャーエリア」を下に見つつ移動。剣の展示物など見て、織物の展示コーナーへ。「ソンケット織り」だそう。「チュアル織り」ダヤク族の経糸絣技法とマレー族のソンケット織りを組み合わせたものだそう。「ルンギ織り」インドネシアの布といえば「バティック」が連想されたが、こんな素敵な織物があったとは…。そして、「サウジアラビアパビリオン」メンバーAが建物が見たいと訪れたのだ。著名な設計事務所「フォスター・アンド・パートナーズ」が設計とのこと。こんな建物と建物の間を通りつつ進む。この石材はのサウジアラビア産の軽量石材だそう。展示があった。こんな展示もあったが近寄れなかった…残念。建物と建物の間のこんなフェンスも素敵。様々な展示があり見ごたえがあったが、伝統的な文化模様である「アル・カット・アルシリ芸術」の作品が良かった。来客をもてなすための部屋に描かれるそうだ。このあたりで正午前といった時間になった。入場して2時間も経っていないが3か所も見学できて、私としてはもう満足。お昼ご飯は、普段食べられないものが食べたいと･･･、「アフリカンダイニングホール PANAF」へ。待ちながらコーヒーの試飲などさせていただき、さほど時間をかけずに案内された。「タジン・セット」北アフリカ風スパイスで煮込んだ鶏もも肉、オリーブ、アプリコットのクスクス添え。そして、バオバブのジュース。「マフェ・セット」西アフリカの国々で愛されるピーナツバターのビーフシチュー。そしてビサップ（ハイビスカス）のジュース。「テゲ」セネガルやマリ、ペナンのヨーグルトデザート。なんと、これがまた全て美味しかったのだ。特にジュース類にはびっくり、爽やかな酸味と甘みが大変美味しい！大変満足。（つづく）