お二人の距離・周囲をどこまでいれるか・最小の動きでバリエーションを
作る。
考えることはたくさんありますね!
暑い中の撮影お疲れ様でした!
次回もよろしくお願いします。
sakai
こんにちは。
動く被写体の構図については。
撮影したい場所の少し前から半押しでフォーカスを「ひっかけて」
本当に撮影したいゴールデンポイントの少し前からリレーズを
スタートさせたほうが当たりのカットを作る確立が高いです。
撮影したいポイントの着てからフォーカスをあわせて
とり始めてもおそいのですね。
授業中の説明がわかりにくくてすいません。
ちなみにゆっくりあるいているくらいでしたら
AIサーボやコンティニアスにしなくても十分フォーカスは
間に合います。
次回もよろしくおねがいします!
こんにちは。Ryoです。早くも5回目となりましたが、今回もとても楽しいテーマが盛りだくさんでした。
まずは、
■動きのあるものを撮る
教室に伺うと、RIKI君がお出迎えしてくれました。
早速みんなのシャッターが鳴り止みません。
大人気です !!
今回は、動きのあるものを撮影する。とのテーマで、
動きを追うことのできる、Al_SERVO modeなどを使用しました。
以前から気になってはいたのですが、実際に使用したことがなかたので、
使いかたがよくわからず、かなり本番あせってしまいました。
RIKI君、小回りがとてもきいてすばしっこいので、
1/200ではとめられず、1/500でやっとという感じでした。
都度々シャッター速度、ISO、F値 と気にして撮っていましたが、
切り替えがまにあわなくて、チャンスをのがしてしまう結果に。
シャッター速度優先にしたり、チャンスをまってから撮れるように。
など、慣れるまでは練習が必要だとかんじました。
また、マニュアルを改めて読んでみると、
いろいろわかっていなかったことが理解できました。
いざというときに使えなかった、とならないように、
カメラの機能の理解と、実際に試してみることの重要性を痛感しました。
この後、撮影目的に応じた各modeの切り替えなどを 練習しました。
■ストロボ撮影
今回、ストロボを使用した人物撮影ライティングを初めて教えていただきました。
撮影会場などに行くと、ストロボやディフューザをつけてぱしゃぱしゃ撮影されている方をよくみかけます。
いったい、どのようなライティングを狙って使用しているのか。とても興味があったので、
今回とても楽しみにしていた項目です。
調光補正
ストロボ使用時の設定注意
バウンス撮影の方法と注意点
屋内、屋外での使用方法
などなど教えていただいた後、外で実際にためしてみることになりました。
強風と小雨で、大慌ての撮影となってしまいましたが、こんな雲が広がっていました。
はじめに、ストロボをしようせずに、撮影した画像になります。
お顔を明るくしようとすると、背景がみえなくなってしまいました。
次に、ストロボを使用した場合です。
直接当ててしまい、少しハイライト・シャドーがきつくなりましたが、
背景を残しながら、お顔をうつすことができました。
背景イメージとモデルさんの服装にあわせて、
ストロボは、
背景と光のくる方向、バウンスの判断、
最終仕上がりを考慮した使用の判断など、
要素がいっぱいでした。
ぜひぜひ使いこなせるようになって、
素敵なポートレートを撮れるようになりたいです。
それでは、次回もどうぞよろしくお願いいたします。
MISATOです。
第五回の授業は、カメラの機能とストロボの使い方についてです。
まずは、リキくんにご協力いただいて、動くものの撮影です。
走る姿を始めから終わりまで撮ってしまいました。
動くものを撮る時は、構図を決めて被写体が通るのを待って撮るのだそうです。
いいと思うアングルは大抵決まっているので
被写体を追いかけるよりもそっちの方がいいですね。
(撮った写真はほとんどがボケてました)
ふと、ウエディングでは先を予測しながら撮影する、と
前に聞いた(気がする)ことを思い出しました。
・Av(絞り優先)
・Pv(シャッター優先)
・露出補正
・ストロボ補正 について学びました。
授業中、画像がなんか暗いなぁと思っていたら、
露出補正を戻すのを忘れてました
“設定を変えたら戻すのを忘れない”
注意しなければいけませんね。
・ストロボ反射板使用
ストロボを使う時は、使ってるか使ってないか分らないくらいさりげなく。
いままでストロボというと直当てで強すぎたりして使いたくないと思っていたので
これを機に勉強していきたいです。
いつも授業で言われるのですが、「カメラの性能を知ること!」
画質やモードの設定を変えて撮ったり、とにかく連写したり。
カメラの限界を知っていれば、本番中に、カメラが動かない!なんてことにも
落ち着いて対処できます。
いまは取説が手放せませんが、あちこち触って、たくさん撮って、
自分のカメラを使いこなせるようになりたいと思います。
こんにちは。
野外でストロボを使うのはなれないと
難しいみたいですねー。
これに関しては近日中に再度授業をおこないます!
この日はまずモデル犬?リキくんに思いっきり走ってもらって
動くものを撮る練習をしました。
カメラのモードをいろいろ変えながらの撮影という事で
ニコンの場合はAF-C+3Dトラッキングにしてみたり
その他スポーツモード、Pモード、Sモード、ISO変更など
色々試してみました。
更に今回はRAW+JPEG(FINE)で連射にした場合
自分のカメラではどうなるのかもやってみましたが
5回程度でシャッターが切れなくなりました。
ちなみにClass10のSDカード使用です。
撮ってる最中は無我夢中で構図なんてすっかり忘れていましたが
リキくんのスタート/ゴール地点ではなく
ちょうど中間地点に陣取っていれば横向きの飛行犬が撮れたのに…と
帰宅後PCに画像を取り込みながら反省しました。
こちらはRAW現像の際に晴天モードと曇天モードにしてみたものです。
再び教室に戻った後は、撮影モード・測光モード・露出補正
内蔵ストロボ/外付けストロボの使い方について学びました。
撮影モードでは、Aモードで17mm/50mmそれぞれでF値を変えながら
背景ボケの変化やシャッタースピードの変化を体感しました。
外付けストロボでの撮影は、マイストロボがあるにも関わらず
重いし面倒だからと殆ど使ったことがなかったのですが
正しい&効果的な使い方を学んだことで普段から積極的に使おうと
思いました。
そんな訳で、ストロボなしと
ストロボあり
なかなか効果的にストロボを使うのは難しいです。
kanou
こんばんは!
ゴールデンウィークはいかがでしたか?
楽しいお休みはあっという間に終わってしまいますね~。
さて、5月1日に第5回目の授業がありました!
かわいいモデルさんの登場で、
コンティニュアスAFサーボ、3D-トラッキング
連射、RAWで撮影した場合のシャッターを押せる速度・回数などを実践確認しました。
シャッターを押すのに夢中で構図までは考えられませんでした~。。。
普段、なかなか使わない機能。
ブライダルでもめったに使わないとのことでしたが、
自分のカメラの機能や性能をしっかり把握することは、とっても大切だなと思いました。
かわいいおしり(笑)
そして座学。
*撮影モードと測光モードの選択
・ 絞り優先モードでの絞りを変えての撮影練習・ボケの違い。
・ シャッタースピード優先モードでシャッタースピードを変えての撮影練習。
・ 測光モードの選択によっての違い。
*露出補正の方法
・ ストロボの調光補正も教えて頂きました!
*ストロボの使い方・天井バウンスの撮影手法
・ 天井バウンスの効果のある状況について・注意点
・ FP発光
・ べロンチョ(笑)の使い方
・ シャッタースピードは1/100~1/200で(速くしていくと背景が暗くなる)
「光は反射させた方がやわらかくなる」
「周りの地あかりをちょこっと残しつつ、ストロボをしっかりあてているというのが理想的」
など、しっかりとメモしました!
ストロボは全く使ったことがなかったので、
うまく使った時の綺麗に撮れることにびっくり、感動♪
カメラもそうですが、ストロボも自分のものをしっかり把握して、
一番綺麗に、かわいく撮ることができる操作をささっとできるようになることが
重要だなっと痛感しました。
この後、屋上にでての実習。
強風のため、ささっとでした。
次回は、遠出しての実習!
と~っても楽しみです♪
来週もよろしくお願いします。
酒井先生を一生懸命追いかけてているリキ。
かわいかったです♪
■1. メディアの取り扱い
SD/CFといったメディアの取り扱いの注意点を改めて確認しました。
普段カメラに差込っぱなしになっていることが多く、いったん取り外してしまうと確かに、
区別がつく自信がないと感じました。
事故を防ぐためにも、
・一枚一枚が明確に区別がつくようにナンバリングや名前などの明記
・メディアの収納場所の統一
・肌身離さず・・・うっかりおいたまま席をたったりしない
・磁気に注意する
重要ですね。
■2. ホワイトバランス
ホワイトバランスによる、表現の違いを確認しました。
外でスナップを撮るときはautoで取ることが多いですが、あえて表現としての違いを体感しました。
白熱灯に設定すると、だいぶ青くうつり、狙った絵つくりに使用するのであれば、面白く感じました。
下の写真では、オートで撮影していますが、モデルさんの左半分がきいろみを帯びています。
木の床の照り返しによる映りなのですが、こんなにも影響するものなのですね。
並んだモデルさんへの光のあたり方に差があるシチュエーションです。
奥のモデルさんのお顔は暗くなり、真ん中のモデルさんのお顔はとび気味になってしまいます。
光を安定させるシチュエーションに移動するなど工夫する必要がでてくる環境です。
■3. 階段のある場所での撮影
階段のある場所での撮影
・肩のかぶり
・手のつなぎ方
・つないでいただく際やポージングをお願いするときの注意点
・構図の撮り方
・空間を見せる撮り方
について学びました。
ロングドレスの衣装などを着ている場合、肩があがりぎみになったりしますし、
下からのアングルでは、さらにこの写真のように、肩がお顔にかかてしまうことが多いそうです。
肩を少し下げていただいた状態です。きちんとお顔が見えてきました。
大事な手が見えない角度になってしまいました・・・
「何を伝える写真を撮っているのか」
しっかりと意識して、構図を考えられる余裕をもてるようになりたいです。
■4.集合写真(逆光)
予備のために、2ショット以上 また、2台以上のカメラで撮影しました。
逆光でのシチュエーションでストロボ使用をした一枚です。
いままで以上に注意する点が多くて、ぎこちなく・・
「もっと楽しそうにとって!」
と酒井先生からの声が!!
確かに・・・。
普段からにこやかで明るい笑顔が自然にできるようになれたらいいなと、
今回の講義で一番 反省した一コマでした。
■5.公園/自由なシチュエーション撮影
次回もがんばります。
MISATOです。
まずは記録メディアの取り扱い方から。
どれもありえる!と思うミスばかり。
でも、ほんのちょっと気を付けるだけで防げるんです。
しかし、急にやれるようにはなりません。
普段からしっかり心にとめて、実践していきたいと思います。
次はホワイトバランスについて。
光には色温度があり、色温度が低いと赤く、高いと青く写ります。
デジカメにはホワイトバランスの設定で状況に合わせて適切に撮影することができます。
明るい窓際にて。
・オート ・太陽光
影の窓際にて。
・オート ・太陽光
・曇り ・電球
かなり差が出ました。
わざと設定を変えて撮ると、おもしろい作品ができそうです!
こちらは、PHOTO by 酒井さん。
右側が少し黄み、左側が青みがかっています。
このような場合はストロボを使い、色を合わせてしまうんだそうです。
階段を使った撮影と集合写真を撮りました。
初めて、カメラを2台使っての撮影です。
早くしなきゃという焦りと、人を撮る緊張とで
カメラを丁寧に扱うことができませんでした。
大事なカメラを落としてしまいそう
最後に授業を忘れてポートレート撮影。
楽しく撮れました