ダイノサトウ MotionImage
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第11回 「3Dレイヤー」

今回は、AfterEffectsのちょこっと3D機能、3Dレイヤーです。
基本は板の3D表現に限られます。

こんなムービーを作ります。


それでは、作業手順です。


3dlayer01
960x540pixel 30fps デュレーション5:00のコンポジションを用意し、
そこに背景となるニューヨークの写真を配置します。
この段階では、まだ2次元素材です。


3dlayer02
画面赤丸、「3Dレイヤー」をONにします。
すると、位置、スケール、角度のパラメータがX、Y、Zの3つになります。


3dlayer03
次に、カメラを用意します。
メニューから レイヤー>新規>カメラ を選びます。
すると、上記のようなカメラの設定画面が現れます。今回は、デフォルトで構いません。
このパラメータで一番使われるのが、画角です。画角の値が大きいとワイドレンズに、
小さくすると望遠レンズになります。


3dlayer5R
カメラがコンポジション内に配置されましたら、
上図の赤丸部分をクリックし、「4画面」を選択します。
すると、画面が4つ現れました。
反時計まわりに「トップ」「フロント」「ライト」「アクティブ」とあります。
図学風に日本で言えば、「平面図」「正面図」「右側面図」「透視図」でしょうか?
赤紫の三角形頂点が、カメラです。三角形の底面にある、丸っこい記号がカメラの注視点(目標点)になります。
基本、カメラの見え方は、この2つの点の位置関係で決まります。


3dlayer06r
ニューヨーク背景の位置を、良き所に動かします。
アクティブカメラで、下側に余白が見えるくらいがベストです。


3dlayer07
次に、地面となる芝生の画像をコンポジションに配置します。
3DレイヤーボタンをONにします。


3dlayer08
地面なのですが、完全に90度にしてしますと、かなり大きい素材が必要かつ
カメラの位置がなかなかシビアになります。
今回は、嘘をついてやや斜めの地面にします。
位置は、背景のニューヨークとくっつけるようにてください。
少しでも隙間があると、カメラを動かした時に見えてしまうことがあります。


3dlayer09
男の子を3Dレイヤー配置します。PSDファイルで、背景のない素材が望ましいです。
足が芝生に隠れないギリギリまで、位置を調整します。
これで、配置は完了です。


3dlayer10
カメラを調整していきます。
カメラのトランスフォームを開くと、図のようにパラメータがいくつも見えます。
位置、目標点を動かしてみましょう。


3dlayer11
0秒と5秒の位置で、カメラのキーフレームを打ちます。
今回の例では、最初引いたカメラから、寄っていく動きにしています。


3dlayer12
最後にグラフエディターを開き、キーフレームを「イージーイーズ」にして
なめらかな動きにします。
この例では、位置以外は動かしていませんが、目標点、回転、ズームなども
アニメーション可能です、ぜひ、試してみてください。





さらに、AfterEffectsでの3D表現を使いたい場合は、AfterEffectsCCに付属の
CINEMA4D Liteを使うことも出来ます。

 

 

AfterEffectsでも文字を立体にするなどの事はデフォルトで出来ますが、
非常に動作が重くはっきり言って使い物になりません。

そのため、有償のプラグインがあり、こちらはなかなか良いものです。
参考までに。
●Element 3D 

https://flashbackj.com/product/element-3d

 

 

 


 

第11回 マスクの使い方 3 (クロマキー)

映像での合成。
人物だけをスタジオで別撮りして、惑星タトゥイーンなんかに合成するとします。
その際、スタジオ撮影した映像から人物だけを、うまく切り取らなければなりません。

そう問題は如何にして、綺麗に、対象を手早く切り取るかが重要なのです。

●マスク
ダイノサトウ MotionImage-mask_manこのような白黒の画像を、映像の世界では、マスクもしくは、
マットと言ったりします。
合成する際、使用する部分と、しない部分を
白黒に分けた素材のことです。
ONの部分が白100%で、いらない部分は黒100%、
半透明は中間色のグレーです。

左図は、マスク画像の白部分を使い、人物だけを抜き取り、
別の背景と合成するためのマスクです。

3DCGでは、レンダリング時に、マスクを生成してくれますが、
そうでない場合、実写や、写真素材、手描きの素材などでは、
どのようにこのマスクを作ればよいでしょうか?


●キーイングの代表的なものを紹介します。
(マスクという白黒素材を作る手段をキーイングと呼びます。)

 

ルミナンスキー
明るさの違いを元に、抽出する方法。
背景に黒い布などを張り、人物に影が出来ないようにライティングすれば、黒部分を比較的綺麗に抜けますが、
自然なライティングが欲しい場合はまず使用できません。
また黒髪、黒い瞳も抜けてしまいます。
かつては、AfterEffectsにも、ルミナンスキーがありましたが、
現行のAfterEffectsではもう存在しません。
下記にある、KeyLight(1.2)などを使っていくほうが綺麗にいくのが、その理由だと思います。

 


クロマキー
ダイノサトウ MotionImage-クロマキー背景がブルーやグリーンで、
撮影しているモノを見かける事があると思います。

特定色を手がかりにマスクを作り、背景と合成する方法です。
ブルーバック、グリーンバック以外はないと言ってもよいでしょう。
人間の肌の色は、黄色~赤に近いので、
イエローバック、レッドバックにすると、肌が消えてしまいます。
被写体がレプタリアンの場合は、レッドバックが良いと思います。

AfterEffectsの場合、エフェクト > キーイング > KeyLight(1.2)で、かなりきれいにキーイング出来ます。
ただ、エッジまわりの微妙な残りカスは、KeyLightの細かいパラメータを調整する必要があります。
また、肌へのグリーンバックの映り込みは、エフェクト> キーイング > 高度なスピルサプレッション
使用することで、軽減できます。
こちらも、綺麗にするのは、演者の動き、撮影条件などにより大きく左右されます。
ひたすら、パラメータをいじって探していくしかないでしょう。

$ダイノサトウ MotionImageまた、エフェクト>キーイング>色範囲 を使うと、
左図のように、マスクと選択範囲の概念がよくわかると思います。



 

 

 


ロトスコープ

 

ロトブラシ2

動く動画の一部を選択し、追いかけてくれます。

ただ処理が重く、スペックの高いPCは必要です。

詳しい使い方は、こちらなどを参照してください。

 

Mocha

トラッキングツールの標準プラグイン。Aftereffectsにも基本でトラッキングツールはついています。

Mochaについてはこちらのブログなどを参照してください。

 

 

下記は形状をトラッキングしてくれるプラグイン。

まだ試したことがないので、わかりませんが。。。

 

 

第11回 マスクの使い方 2 (トラックマット)

●次はトラックマットの説明です。

ダイノサトウ MotionImage-trackmatte05トラックマットとはタイムラインウィンドウの
ひとつ上のレイヤーを参照します。
アルファもしくは、輝度の情報を使い
マスクする方法です。

まずは概念を。
最初に、文字を作ります。
太めの文字のほうが、わかりやすいです。



ダイノサトウ MotionImage-trackmatte06タイムラインウィンドウ内、「海画像」のトラックマットで
「アルファマット"ABC012345"」を選択します。
すると、文字レイヤーのアルファ部以外が見えなくなりました。

ソース名に、アイコンが現れました。
これがトラックマットになっているという印です。

「海画像」を動かしても、文字の位置は動きません。





前回のエントリーのデータを引き続き使います。
$ダイノサトウ MotionImage-trackmatte01
TVモニターのマスクの反転チェックボックスをはずします。
2つのレイヤーの並び順を変えます。
海の画像の上に、TV画面がポツンと置かれた状態にします。



$ダイノサトウ MotionImage-trackmatte02
海の画像のトラックマットを「アルファ」にします。
画像がモニターの形に切り取られました。



ダイノサトウ MotionImage-trackmatte03
「tv.jpg」を複製し、タイムラインウィンドウの一番下に
移動し、マスクを削除します。




ダイノサトウ MotionImage-trackmatte04
最後に、トラックマットを掛けた海の画像の
重ね方を変更します。
モードを透明度70%くらいで「通常」、
もしくはオーバーレイなどで重ねます。
すると、モニターの反射した質感を
保持させた状態が作れます。



以上、マットの簡単な説明でした。
 

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