6月7日14時 サントリー
指揮:ガボール・タカーチ=ナジ
チェロ:ミクローシュ・ペレーニ
ドヴォルジャーク/チェロ協奏曲 ロ短調 op.104, B.191
アンコール
J.S.バッハ/無伴奏チェロ組曲第1番 ト長調 BWV 1007より第2曲アルマンド
ブラームス/ハイドンの主題による変奏曲 変ロ長調 op.56a
モーツァルト/交響曲第41番《ジュピター》 ハ長調 K.551
アンコール
『ジュピター』より第3楽章
これぞ名曲コンサートというプログラムだが、これが存外に良かった
タカーチ=ナジ、ハンガリーの巨匠だそうだが全く聞いたことが無い名前、カーチェンの強い推薦があったそうだ
プログラムのせいか、客入りはまずます
オケはちゃんと数えていないが、10,10,8,6,4くらいの小編成、コンマスは扇谷さん
最初のドボルザークのソリストは、こちらもハンガリー出身の至宝ペレーニだそうだが、この人も存じ上げない、、、
チェロ協は久々に聴く、余りにもポピュラーなので寧ろ聴くのを避けていたのかもしれない
余りに久々に聴くので、こんなにチェロの登場が遅かったんだとか、幾つか再発見が有ったが、結論としてはやはりいい曲、
個人的にはチェロはもう少し音圧が強い方が良かったのだが、会場は大拍手だった
後半は、12,10,8,7,5くらいに微妙に増量して、これもコンサートで聴くのは久々だ
昔はブラームスの交響曲のレコードを買うと。交響曲3番にはハイドン変奏曲がカップリングされていることが多かった
その他交響曲4番に悲劇的序曲、交響曲Ⅰ番に大学祝典序曲といったカップリングもあった
なので、家で聴くときは交響曲と同じ頻度でこれら管弦楽曲も聴いたものだが、
しかし昨今ではブラームスと言えば交響曲やVn協ばかりで、管弦楽曲が演奏されることはまれだ、
だから今日は名曲プロだが、この選曲はナイスだ
タカーチ=ナジの指揮は精力的、だいぶリハーサルを重ねたのではないだろうか、
各変奏ごとの表情付けにメリハリが効いていて、オケも特に金管が良く鳴っており、実に味わい深い演奏だった
ジュピターは、10,8,6,4,3くらいに更に弦を削って演奏された
タカーチ=ナジの動きは更に精力的に、時には手を振るのを止め、体の咆哮だけ変えて何やらぶつぶつと言っていた、
突然客席方向をひり却って見た時は吃驚した、日フィルは時に気の無い演奏をするが、今日は巨匠の熱血指導に応えた熱演を見せた
演奏が終わると、楽団員全員と何度もお辞儀をしていた、この流儀はカーチェンに伝授されたものと推察する
そして、何とアンコールで3楽章を演奏するサービス
名曲プロと舐めていたが、お腹いっぱいのコンサートだった
タカーチ=ナジはまた聴きたいです
6月6日19時 オペラシティ
指揮:藤岡 幸夫(首席客演指揮者)
ヴァイオリン:戸澤 哲夫(東京シティ・フィル コンサートマスター)
ソプラノ:安川 みく
バリトン:大西 宇宙
合唱:東京シティ・フィル・コーア
ベートーヴェン:ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品61
アンコール
JSバッハ:無伴奏ヴァイオリンソナタ3番よりラルゴ
ヴォーン・ウィリアムズ:カンタータ「我らに平和を与えたまえ(ドナ・ノービス・パーチェム)」
今年は公演数が少ないのでオペラシティ定期での藤岡さんは今回だけ
お楽しみのプレトークの前半は、
戸澤さんは進学校出身で医者になるはずだった、演奏旅行では単独行動で地元のローカル線に乗る鉄道マニア、のりピーファン、といった余談満載、
後半は真面目にRVWの作曲の背景、曲の流れについての解説がありました
さて、ベートーベンのVn協は、小学校の時の音楽教師が、主題を完全にパクった校歌を作っていて、、、
如何にも校歌に使えそうなメロディーだと思いませんか
まあ何か聴いていて、変な気分になるんですよね
もちろん、ベートーベンには何の落ち度も無いのだけれど
というわけで、決して悪い演奏ではないのだけど、あまり楽しきなかった
それでも戸澤さんのコンマス就任30周年ということで、会場からは盛大な拍手
わたしも精一杯拍手しました
後半は藤岡さん渾身の選曲、ドナ・ノービス・パーチェム
全般に暗い曲調でしたが、格調の高い演奏でした
安川さんは初めて聴きましたが、声質が素晴らしく、純白の衣装に包まれた美貌は正に平和の女神を具現化するものでした
大西さんは久々に聴きましたが、安定、かつ説得力のある歌唱、
そして、今回の演奏のMVPは間違いなく東京シティ・フィル・コーアです
現在の世相を見るにつけ、第一次大戦に従軍したRVWが、第二次大戦前に作曲したこの曲はもっと歌われるべきと思う
ベトナム戦争の時代には、反戦ソングが多く歌われたと記憶している
昨今のミュージシャンはチャリティには飛びつくが、反戦を前面に出す気迫は無いように見える
5月30日19時 NHKホール
指揮:ギエドレ・シュレキーテ
ピアノ:藤田真央
シューベルト/「ロザムンデ」序曲
ドホナーニ/童謡(きらきら星)の主題による変奏曲 作品25*
アンコール
デオダ・ド・セヴラック/ポンパドゥール夫人へのスタンス
R. シュトラウス/歌劇「影のない女」による交響的幻想曲
R. シュトラウス/歌劇「ばらの騎士」組曲
5月のA定期とB定期には4月の終わりから5月の頭にマーラーフェスでの演目を中心に開催され、
その後欧州での演奏旅行を経て、C定期は5月終わりと随分間が開いた
N響には珍しく女性指揮者の登場、
シュレキーテはリトアニア出身でこれが3回目の来日だそう、
最初が二期会で魔笛、2回目は読響の名曲シリーズを振っているそうだが、私は今日が初めて
また今日は久々に藤田さんということで、完売公演となった
最初のロザムンデ、オケは14型、コンマスは長原さん、
シュレキーテは、早めのテンポできびきびとした指揮ぶり、交換の持てる演奏だった
2曲目は藤田さん登場、前回N響と演奏したのはシューマンだったと記憶しているが、今日は全く聴いたことが無いドホナーニの作品
最初に派手な序奏が延々と続き、その後ようやくきらきら星が演奏されるのだが、何だか訳の分からない作品だった
アンコールは、藤田に魔法を掛けれれたピアノが夢のような音を奏でた、非凡な才能を見せつけられた演奏
後半からオケは16型に、最初の幻想曲は初めて聴く曲、ツァラトゥストラのようにオルガンが荘厳に鳴り響くのかと思いきや、そうでもなく
予習をさぼっている私も悪いのだが、何か良く分からない曲だった
最後の「ばらの騎士」組曲は、オケを良く鳴らしたへ\演奏、ワルツも優雅だった
ただ、今日は演目がマニアック過ぎて、私としては楽しめなかった、
まあ実のところは前の席のバカップルが鑑賞の大きな妨げになったのではあるのだが


