＜観葉植物＞として
日日、ぐんぐんと成長している、
さつまいも。
４日後の勇姿をごらんくださいませ♪
わが水脈のはての鯖雲うずくまる 掌
◆鯖雲・鰯雲･鱗雲
巻積雲のこと。
うろこ状、波状など美しい模様を作り、
鱗雲、鯖雲ともいう。
高積雲は雲のかたまりが大きく羊雲という。
秋の季語。
酔うて候であいがしらのいわし雲 掌
書:小熊廣美
昼ふかくちぎってもちぎってもいわし雲 掌
◆鰯雲･鱗雲･鯖雲
巻積雲のこと。
うろこ状、波状など美しい模様を作り、
鱗雲、鯖雲ともいう。
高積雲は雲のかたまりが大きく羊雲という。
秋の季語。
この画像をご覧くださいな。
そうです、＜さつまいも＞!?
今年の２月頃のでしょうか、
すっかり忘れていたら小さな葉が何葉もでてきて。
へえ、生命力があるな、と思って、
水にいれたところ、このような姿に。
一週間くらいでここまでになって、
反対側からは白い根がぐんぐん伸びる伸びる。
いまやりっぱな＜観葉植物＞。
どうなるかさつまいも観察日誌でもやってみましょうか♪
ザルツブルク復活祭音楽祭2017 楽劇「ワルキューレ」
カラヤンの創設した｢ザルツブルグ復活祭音楽祭」の五十周年。
１９６７年第１回目の公演は「ワルキューレ」。
ヘルベルト・フォン・カラヤンの指揮、演出。
オーケストラはベルリン・フィル、
舞台美術がギュンター・シュナイダー＝ジームセン（1926～2015）。
その「ワルキューレ」（全3幕） ワーグナー 作曲を
演出：ヴェラ・ネミロヴァ
舞台美術：ギュンター・シュナイダー
＝ジームセン（舞台再構築：ジェンス・キリアン）
により再構築、再演出されたものを上演。
５０年前とは思えない、というより
ワーグナーの音楽そのものの原初のエネルギーを
表現している、と感じられる素晴らしい舞台。
バイロイトでの歌手やオーケストラは素晴らしいのに、
演出や舞台美術がネックになって、
楽劇に入れないこともあるが・・・
いままさに初語された言葉、
圧倒的な歌唱やオーケストラ、
と録画でも身を乗り出すほど。
ジークリンデのアニヤ･ハルテロス、強靭な声に情感がにじむ。
ブリュンヒルデ:アニヤ･カンペ、
ヴォータン：ヴィタリ・コワリョフによる終幕の
父娘の抑えた声に葛藤、苦悩、情愛が横溢して、心に迫る。
この舞台、ザルツブルグ劇場で聴けたら・・・
ジークムント：ペーター・ザイフェルト
ヴォータン：ヴィタリ・コワリョフ
ジークリンデ：アニヤ・ハルテロス
ブリュンヒルデ：アニヤ・カンペ
フリッカ：クリスタ・マイヤー
フンディング：ゲオルク・ツェッペンフェルト
ゲルヒルデ：ヨハンナ・ヴィンケル 他
シュターツカペレ・ドレスデン
管弦楽：ドレスデン国立管弦楽団
指 揮：クリスティアン･ティーレマン
演 出：ヴェラ･ネミロヴァ
収録:2017年4月 ザルツブルク祝祭大劇場
ヘルベルト･フォン･カラヤン(ウキペディアより)
ドキュメンタリー「カラヤンのフェスティバル
～ザルツブルク復活祭音楽祭50周年」
あの帝王カラヤンが
「ワーグナーのオペラを理想どおりに上演したい」。
名指揮者カラヤンが長年の悲願を実現するために、
自身の音楽の理想をもとめて始った音楽祭が、
＜ザルツブルク復活祭音楽祭＞。
今年で50周年をむらえたという。
その最初の音楽祭で、カラヤンが
芸術監督、総監督、照明、舞台監督、指揮のすべてを自ら行い
上演した楽劇「ワルキューレ」。
大好評の公演をカラヤンが演出をしている、
美術の打ち合わせ、オーケーストラとの合わせなどの
記録映像や関係者のインタビューから、
カラヤンの「ワルキューレ」の再創造に迫るドキュメンタリー。
動き指示を出しているカラヤンの動画など
貴重な映像がたっぷり。
◆ヘルベルト･フォン･カラヤン
ヘルベルト･フォン･カラヤン（指揮者）
クリスティアン･ティーレマン（ザルツブルク復活祭音楽祭 芸術監督）
ペーター･ルジツカ（ザルツブルク復活祭音楽祭 総監督）
イルムガルト･ゼーフリート（オペラ歌手）
ゲッツ･トイチュ（ベルリン・フィル 元首席チェロ奏者）
イェンス･キリアン（舞台美術家）
ヴェラ･ネミロヴァ（演出家）
ヘルベルト･クロイバー（カラヤンの古くからの知人）
アレクサンダー･シュナイダー･ジームセン（ジームセンの長男）
ローラント･ホルヴァート（映像デザイナー）
マティアス･レーダー（カラヤン･インスティテュート代表）
クロード･ドビュッシー肖像画(ウキペディアより)
｢ドビュッシー歌曲」の研究会を聴講してきた。
二期会･フランス歌曲研究会は毎月例会を催している。
なかなか時間があわず、ひさしぶりに二期会へ。
「ドビュッシーをうたうために必要なことを学ぶ」、
講師はフランス在住のソプラノ浜田理恵先生。
クロード・アシル・ドビュッシーは
（Claude Achille Debussy, 1862年8月22日 - 1918年3月25日）。
来年には生誕100年ということで1年をとおして、
｢ドビュッシー」に取り組むとのこと。
受講生は６人。ひとり１曲、３０分のレッスン。
それぞれ曲は歌えているので、
細かいニュアンスや発声･ディクションなどにわたる。
イラストを描いたり、
身体の動きなどで、声が、歌がガラッとかわってくる。
濱田先生、
ときおり歌ってくださるフレーズの美しいこと。
曲はこの六曲。
「夢」＜叙情的散文＞
「バルコン」 ＜ボードレールの五つの詩＞より
「髪」＜ビリティスの歌＞
｢ロマンス」
「そはやるせなき」＜忘れられし小唄＞
｢都に雨の降るごとく」 ＜〃＞
◆浜田理恵 ソプラノ(画像はヒラタオフィスホームページより)
東京芸術大学卒業および
同大学院修士課程終了（中村浩子氏に師事）後、
パリに留学、イザベル・ガルシザンズ氏に声楽を、
イレーヌ・アイトフ氏にフランス歌曲を学ぶ。
1991年パリ市立シャトレー劇場にて
デュカ「アリアーヌと青ひげ」（指揮 エリアフ・インバル）でオペラデビュー。
UFA M主催国際声楽コンクールで第1位、
およびディクション、スペイン音楽賞、演奏技術賞を受賞。
92年、第19回パリ国際声楽コンクールオペラ部門で第1位。
国立パリバスティーユオペラで
オネゲル「火刑台上のジャンヌ・ダルク」をチョン・ミュンフンの指揮で
歌い絶賛される。以降数々のオペラに出演。
二期会では「ホフマン物語」に出演。
はつあきや白昼鵺の啼くという 掌
はつあきや味蕾さびしき揺籃期 掌