ブログの活用方法を見直そう！！

中島茂夫さんが書かれた、

「アメブロだからできる、パワーブロガーになって夢を叶える方法」

という本を知っているだろうか？

タイトルにもあるように、アメブロを使って、仕事の輪を広げて行こうというのが本の目的です。

この本が発売された時、僕はすぐに買って、なんとかアメブロを自分の仕事に活かせないか？を考えました。

もともと、文章修行のために始めたブログです。

だから、べつに無理にアクセスを増やす必要はないと考えていたんですよ。

でも、すぐに、ただ漠然と日々起こった事を書いているだけで、文章が上手くなるわけない、という事に気づかされました（笑）

何より、何か目的を持って書かないと、やがて、文章（ブログ）を書くという行為そのものを辞めてしまうと悟ったんですよね。

「読んでくれる人が少ないのに、書いても意味ないや！！」と、アメブロを辞めてしまう。

これは、べつに、その人が極端に意志の弱い人ってわけじゃなくて、誰にでも起こりうる事なんだと思うんです。

僕もその例に洩れず、ブログを書くのがだんだんと面倒になって、べつに書かなくてもいいかなと思っていた時期がありました。

そんな時に出会ったのが、中島さんの本だったんです。

まさに、天からの助けでした（笑）

中島さんの本を読む事によって、文章（ブログ）を書く意味をみつける事が出来たと言ってもいい。

「自分の目標、夢、やりたい仕事に少しでも近づくために、アメブロを活用して行こうではないか？」

という中島さんの提案は、消えかかったブログに対する僕の想いを、もう一度呼び戻してくれたのです（←この表現、ちょっと古いでしょうか？笑）

けれど、本を読み進めて行くうちに、難問に突き当たりました。

こんな事が書かれていたからです。

「読者は結果や実績を残している人の記事は喜んで読みますが、実績を今から頑張って出そうとしている人の記事を読みたいとは思いません」

「えっ、ダメじゃん！！」と、唖然としました（爆笑）

実績を今から頑張って出そうとしている人って、僕の事なんですよ（笑）

僕は今、シナリオライターとして、物語を勉強しています。

でも、映像の制作会社に映画やドラマの企画書を提出している段階で、プロじゃないんですよ。

新人なので、ギャラは貰えても、雀の涙ほどしか貰えません。もちろん、それだけじゃ食べて行けないので、地味にバイトして、なんとか食べて行っている状態なんです。

そうなると、読者の人が喜ぶネタは何があるのか？

その事が問題になって来ますよね。読者が喜ばないという事は、自分のブログを読んでくれる人がいないわけだから、仕事や目標に近づく事にはならないわけなんです。

いろいろと考えてみましたが、やっぱり自分には、映画やドラマの企画書を書いているという事しかありませんでした。

という事で、とりあえず、この一年、「映画やドラマの企画書を書いてます」という事を売りにして、ブログを書いて来たわけなんですよ。

そうやってブログを書いているうちに、シナリオライターとしての仕事の輪が広がって行けば良いなと考えていたわけです。

でも、失敗でした、反省しています（笑）

まず、ドラマや映画の企画の話しって、だいたいトップシークレットで、人に話せないんです（爆笑）

だから、読者の人が面白がるネタが書けなかったというのが、一番の理由ですね

それと、やっぱり、プロじゃないというのが、弱いところです。

プロじゃないと、大きな提案というか、シナリオライターとして役立つ事を読者に教える事が出来ない。

それは、そうですよね？自分が勉強中なんだから（笑）

なので、２０１１年も４月になりましたので、ブログの方向性を見直します。

「ドラマや映画の企画書を書いてますよ」というのを売りにするのではなく、

映画、ドラマの専門ブログにしてみようと思います

もちろん、映画やドラマの企画の話しも継続して書きますが、それよりも映画やドラマそのものをメインにしたブログを書いてみようと思うんです。

そして、ただドラマ、映画を書くのではなく、より物語を分析するかたちで書いて行こうと考えました。

そんなふうに考えるようになったきっかけは、脚本家の山上ちはるさんのインタビューを読んだ時からなんです。以下、山上さんのコメントです。

『脚本の事を全然知らないと感じた時に、まず脚本の「筋トレ」をつけよう、「筋トレ」をちゃんとやろうと、脚本ってそういうものだなと思ったんですね

（中略）アイディアや発想ももちろん大事ですけど、それ以上に、それをキチンと伝える力、つまり「基礎体力」みたいなものが大事なんじゃないかと。

それって、コツコツやって行かないと、本当に身に付かない。それで始めた事の一つがブログです。

とりあえず毎日映画を観て、合っているかどうかは分からないけれど、脚本がどうやって創られているか、どういう形をしているか、建築家が一軒一軒家を見ていく感じで、感じたことを書き綴って行こうと思ったんです』

この山上さんの意見を参考にして、「筋力」をつけるために、もっとブログを活用しようと思います。

ですので、少しだけブログの方向性が変わりますが、読者の皆様、これからもよろしくお願い致します。

こんなブログでも、たまに、「自分も映像の世界で働きたいと思っているので、役に立ちました」とか、「面白いので、次も楽しみです」と、言って頂ける事があって、今までとても励みになりました。

一応、節目ですので、お礼を申し上げます。ありがとうございます。

今後は、より一層、マニアックになります（笑）

映画から学ぶ男らしさ

男らしさ、女らしさという言葉がある。

誰が言い出したのか知らないが、小さい頃、必ず一度は学校の先生に言われた事があると思う。

「男の子だろ？泣くな！」、「男のくせに、ウジウジするな！」

女性なら、「女の子でしょ？静かにしなさい」、「女の子なのに、はしたない！」

思い出しただけでも、胃が痛くなってしまう.（笑）

人一倍気が弱くて、優柔不断だった僕は、よく体育の先生に叱られていたのです。

そして、気が強くて、ハキハキ物が言える女子に怯える毎日を過ごしていました（笑）

小学生の僕は、当然のように、男らしさを要求される事に、まったく疑問を持ちませんでした。きっと、クラスメイトの女子も女らしさを要求される事に疑問を持たなかったはず。

けれど、中学生になると、事情が違って来る。

「なんだよ、男らしさって、勝手に決めるなよ！」と、憤りを感じ始めるんです（笑）

皆さんもそうじゃありませんでしたか？

型にはまるように強制されているというか、なんだか大人のご都合主義を感じてしまったんですよね。

まぁ、先生からすると、面倒くさい生徒だったと思うんですけど（笑）

高校に入学すれば、その男らしさの呪縛のようなものから解放されるのかと思いました。

でも、男らしさの呪縛はますます強くなるばかり・・・・・・（苦笑）

一説によれば、男はほっておくと気が弱く、ナヨナヨしてしまう傾向にあり、女はほっておくと、気が強く、ハキハキしてしまう傾向にある事が医学的に証明されているらしいんです。

だから学校は教育をしていく中で、女の子には、優しく、おしとやかである事を教え、男の子には、強く、たくましくある事を教えたというわけなんですね。

でも、はっきり言って、そんな事、知った事ではありません（笑）

気が弱いもんは、気が弱いし、気が強い人は、気が強いんです（笑）

僕が言いたかったのは、なぜ自分の性格を性別で判断されなければいけなかったのか？という疑問だったのです。

答えてくれる人は、もちろんいません。

男らしさって、なんだ？という疑問は深まるばかりだったんです。

でも、途方に暮れている僕を、救ってくれたのは、やはり映画でした！！

とくに、高校の頃から、見始めた西部劇です。

西部劇と聞いて、すぐにジョンフォード監督作品を思い浮かべたあなたは、なかなかのクラシック映画ファンですね

ジョンフォードっていう人は、１９３０年代から５０年代の後半までに、映画史に残る西部劇を撮った偉大なる映画監督です。

今活躍する、映画監督にも多大なる影響を与えています。

とくに、「ダヴィンチコード」で有名なロンハワード監督は、トム・クルーズとニコールキッドマン主演で、「遥かなる大地へ」という作品を撮って、ジョンフォード監督作品にオマージュを捧げています。

そして、日本の巨匠、黒澤明はジョンフォードの事を師と仰ぎ、生涯、彼の作品に学び続けたと言います。

なぜ黒澤さんやロンハワードはジョンフォード作品に、魅了されたのでしょうか？

それは、ジョンフォード作品には、男らしさと言う名の、人情が描かれていたからんだと思うんです。

ジョンフォードのサイレント作品に、こんなシーンがありました。

ある若い男が酒場に入って来ます。

男は態度の悪いオヤジをみつけて、注意するんですが、オヤジはその若者のはっきりとした言い方にカチンと来て、いきなり殴り合いになります。

やがて、店がめちゃくちゃになるほど、暴れた二人は、疲れて地べたに座り込みます。

若い男「あんた、オヤジのくせに、なかなかやるな！」

オヤジ「おまえこそ、若造にしては、いい根性してるよ」

二人はお互いの名前を教えあって、がっちりと握手をし、今度は一緒に酒を飲みに行ってしまうのです（笑）

僕はアテネフランセで、そのシーンを観た時、ハッとしました！

「これだ、これぞ本当の男らしさだ！！」（爆笑）

喧嘩をしても、ウジウジ恨んだり、復讐したりするのではなく、逆にお互いの心意気、ハートの部分を認めあって、仲良くなって酒を飲みに行ってしまう（笑）

この男らしさだったら、納得出来ますよね。

これが男らしさだったんですね？（笑）、今のヤンキー風の高校生に見せてあげたい（笑）

喧嘩って相手を倒すためにするんじゃないんです。

相手を知るために、全力でぶつかって行く事なんですよね？

ジョンフォードに教わりました。

もし、古い映画は苦手だと思う方は、前に紹介した、ロンハワード監督の「遥かなる大地へ」という作品と、クリントイーストウッド監督の「ブロンコ・ビリー」という作品を観てみてください。

ジョンフォード魂を味わう事が出来ます！！

将棋とシナリオは似ている

誰しも一つか、二つ趣味と呼べるものがあります。

昔は映画を観る事、ドラマを観る事が趣味でしたが、今は仕事にしようとしているので、完全に趣味ではなくなってしまいました。

でも、そうなると、なんとなく寂しいんですよ（笑）、息抜きする時に、何もすることがない（笑）、ただボーッとジャズやクラシック音楽を聴いたりしていますが、それは趣味というよりも、単なる休憩ですね（笑）

そこで、「これは、マズイ、何か趣味と呼べるものなかったっけ？」と、いろいろ考えてみました。

そうしたら、一つあったんですよ！！

それは、将棋です

実は我が家は、代々将棋ファンの家系で、うちの父も、お爺ちゃんも、親戚の伯父さんも、みんな将棋の有段者なんです。

そんな環境の中で、僕は小学校に入学した時ぐらいから、自然に将棋を指していました。

あの頃から指し続けていれば、きっと、今頃、５段ぐらいになっていたと思うんです。

でも、途中で挫折しちゃったんですよね（笑）、理由は負けるのが嫌だからです（爆笑）

幼い頃は、対局相手に負けるのが本当に悔しくて、あの勝った相手の勝ち誇った顔が大っ嫌いでした（笑）

じゃあ、なぜもう一度、将棋の勉強をはじめたのか？気になりません？

それはですね、ある人が書いた本を読んだからなんです。

それは、羽生善治名人が書いた、

「決断力」という本です。

これを読んで、また再開しようと思ったんです。将棋ファンには説明はいりませんが、もしかしたら知らない方もいるかもしれないので、説明しておきますね。

羽生善治とは、将棋界のスーパースターです。将棋界には、七つのタイトルがあるんですが、その七つとも獲得した事があるのは、羽生さんだけです。

それは、もう、日本一、いや、世界一、将棋が強い男と言っていいわけなんです。

そんな羽生さんの本には、こんな事が書いてありました。

「才能とは、継続できる情熱の事である、才能とは誰もが思いつかなかった事をやれることではない。才能とは同じ情熱、気力、モチベーションを継続する事である」

これって、実はシナリオを書くことにおいても、言える事なんです。

僕らは、ついつい誰もが思いつかないアイディアを考える事に必死になります。

でも、本当に大事なのは、失敗作を書いても、プロデューサーにめちゃめちゃ厳しい事を言われても、書き続ける事なんだと思うんです。

それは、どんなにヒドイ負け方をしても、どんなに悔しくても、冷静に感想戦をするプロの将棋指しの姿とダブルところがあります。

負けて、やめてしまった時、その人は、はじめて才能を失う事になるんですね。

この将棋から学ぶ、勝負していく気持ちは、むしろ、大人になった今こそ身につけるべきなのではないか？

そんなふうに考えて、将棋の勉強を再開したわけなんですよ。

あとは、けっこう、将棋を趣味にしているシナリオライターが多い事も僕の背中を押してくれました。

まず、「地雷を踏んだらサヨウナラ」で有名な、丸内敏治先生。なかなかの有段者らしいです。

そして、なんと言っても一番有名なのは、新藤華人先生です。

新藤先生の将棋についての素晴らしいインタビューがあるので、少し長くなりますが、載せておきますね

「あのね、僕はシナリオを書いている時、将棋を指したもんなんです。王様を取る遊戯ですよ。この将棋というのは、人となりが出ますね。シナリオへの取り組みも出ます

（中略）勝負を最も投げないタイプがシナリオライターですね、なかなか参らない。

将棋と言うのは、序盤、中盤、終盤がはっきりあります。はっきりね。

駒の役割がちゃんとあって、それを頭に入れて組み立てるのが序盤

駒がぶつかり合う中盤、ここは考えどころで、間違えば命とりだ。

で、それを乗り越えたところで終盤だ。良くも悪くも勝負の終わりが見えてくる。

シナリオも三段階あります。発展、葛藤、結末。

これと将棋は似ているのかもしれないね。王様をどう詰ますか？。クライマックスをどう超えて、幕をひくか？面白いですよ、将棋は」

新藤先生の仰る通りです（笑）、将棋から諦めない気持ちを学びたいと思います。