ブログネタ:師匠的な人いる?
参加中映画ファンなら、誰しも、どうしても嫌いになれない、師匠と呼ぶべき映画監督が一人はいるものです。
ブログネタ:師匠的な人いる?
参加中ある映画を観て、一人のオヤジの姿が目に浮かびました。
小学生の頃、近所に住んでいたオヤジの姿です。
そのオヤジは、学校の通学路近くにある一軒家に住んでいて、僕が友達と話しながら帰ると、必ず家の中から飛び出してきて、「静かにしろ!!」と、怒鳴って来るんです。
今、思い返してみても、べつに、そんなに大きな声で騒いでいたような気がしないんですよ(笑)
それなのに、そりゃもう、親の仇みたいに、そのオヤジは怒鳴りつけて来たりする。
今でも、小学校時代のあの通学路を見ると、少し胃がキリキリするような気がします(笑)
僕達は、オヤジに怒られる事が頻繁に続くので、通学路を変えたぐらいなんです。
まぁ、でも、オヤジに怒られる恐怖の道を通らなくなってから、実に平和な日々を送るようになったので、だんだんと、そのオヤジの存在も忘れて行くようになりました。
けれど、そんな幸せな日々を送っている、ある日のこと。
衝撃的な姿を目撃してしまったんです。
それは、友達と帰っている時に、例のオヤジの話しになり、「ちょっと、あの道、通ってみない」という話しになって、肝試し気分で、あの恐怖の通学路に足を踏み入れようとした時のことでした。
いたんです。あのオヤジが。
自分の家の前で、腕を組んで仁王立ちしていたんです!!
僕らが一目散に逃げ出したのは、言うまでもありません(笑)
今でも、走りながら、「やっぱり、あの道は通らないようにしよう!!」と宣言したのを、よく覚えています。
まるで、僕らを待ち構えるようにして立っていた、あのオヤジの姿が、29歳になった僕の脳裏に未だに焼きついているというわけなんです。
でも、30歳をまじかにして、あの時のオヤジの行動の意味が少し解って来たような気がするんですよ。
オヤジが怒鳴っていたのも、家の前で僕らを待ち構えていたのも、すべて、寂しかったからではないでしょうか?
僕の考えは、少しロマンチックすぎるかもしれませんが、そんなような気がしてならないんです。
今まで、ずっと忘れていた、あの人を思い出し、そこにある寂しさを考えさせてくれる映画をご紹介しましょう。
コーエン兄弟監督作品。
「トゥルーグリット」です。
注目すべきは、やはり、ジェフブリッジス演じる、保安官のコクバーンです。ポスターの左にいるオッサンですね。
保安官のコクバーンを観て、前に書いたオヤジを思い出してしまいました(笑)
物語は、男に父親を殺された少女マティが保安官のコクバーンとテキサスレンジャーのマ・ビーフ(マットディモン)を仇討ちのために雇い、復讐の旅に出るというストーリー。
シンプルな物語であるだけに、しっかりとしたキャラクターが描かれていて、実に魅力的。
とくに、生意気な少女マティと保安官、コバーンのやり取りが忘れられません。
昔、様々な失敗を味わったコクバーン。そんな彼が、少女マティのまっすぐな気持ちに、しだいに心を動かされて行きます。
あなたも、この映画を観て、嫌いだったあの人、好きだったあの人を思い出してみてください。
臭いとか、説教がうるさいとか言われがちなオヤジ達の哀愁に気づかされる作品です。
かつて、フランスの映画監督、ジャン・リュック・ゴダールは、こんな事を言った。
「すべての映画は恋愛映画である」
つまり、戦争映画は、自分の国に対する愛情を描いているし、サスペンスやミステリー映画は、真実に対する愛情を描き、ホラー映画は生死に対する愛情を描いている。
すべての映画は、このように、何かに対する愛情を描いているのだから、そういう意味ですべての映画は恋愛映画なのではないか?というのが、ゴダールの主張なわけなんです。
やや強引な気もするけれど(笑)、言われてみれば、そんな気もしますよね。
自分の好きな映画を思い浮かべてみても、主人公達は、みんな、誰かの事や特定の事柄に想いを寄せている姿が目に浮かぶ。
なるほど、確かに、映画を大きく俯瞰してみると、恋愛映画と言えるのかもしれません。
でも、そんな映画の恋愛の要素は、しっかりとしたラブストーリーでもなければ、まったく見えて来なかったりする。
だからこそ、ゴダールは、堂々と映画は、もともと恋愛映画である事を宣言したのではないか?と推測します。
しかし、恋愛の要素、誰かが誰かを想うという要素を男と女というかたちで描くのではなく、もっとストレートに、もっと直球に描いた最高の映画があるんです。
その映画は、ど真ん中のラブストーリーじゃないけれど、ゴダールの言葉の意味が身体に沁み渡ってくるような映画なんですよ。
ご紹介しましょう。
クリント・イーストウッド監督作品
ヒアアフター
という作品です。
この映画を一言でいえば、
紳士的な映画という言葉につきるように思います。
どんなに素晴らしい映画でも、商業の世界にいるのであれば、どうしても観客にサービスするような派手さが必要になってくる。
でも、イーストウッド監督は、そんな商業の世界から、離れて映画を作っているように思えてなりません。
余計な事を一切せずに、まっすぐに自分の描きたい題材と向き合っている。
その姿が、実に紳士的なのです(笑)
問題になった冒頭の津波のシーンは、確かに日本人にはキツイシーンになっています。けれど、イーストウッド監督自身も言っているように、描きたかったのは、津波の派手さではなく、登場人物が直面する臨死体験だと思うのです。
ストーリーは実にシンプル。
かつて霊能力者として有名だったマットディモン演じる、ジョージ。
彼は、霊界と交信出来てしまうという自分の能力を憎み、今はひっそりと暮らしていた。しかし、兄弟を亡くしてしまった少年や、津波に巻き込まれ、生死を彷徨ったフランスの女性記者との出会いによって、ジョージの心は変化して行く。
まず、脚本が素晴らしい。
シンプルなストーリーの中に、一つ一つ丁寧に、登場人物達の生き方が描かれている。
皆さんが脚本家だとして、もし霊能力が主人公の物語を考えてくれと依頼されたとしたら、どんな物語を書きますか?
霊能力者の主人公が悪霊と戦う話し。それとも、自分の霊能力を憎んでいた主人公が、やがて、能力を受け入れて、幸せに生きる話し。
こんなふうに、映画好きな人なら、どんどんと物語が頭に浮かんでくると思います。
でも、おそらく、そんな予想はすべてハズレます(笑)
僕もハズレました(笑)、イーストウッド監督が考える事は、もっともっと凄いんです(笑)
皆さんも、ぜひ映画を観て、世界最高の映画監督、クリントイーストウッドの素晴らしさを実感してほしい。
「ヒアアフター」という映画には、本当に人が人を想うという事しか描かれていないんです。
本当に素敵な映画だ(笑)