『ダークナイトライジング IMAX』（後編）／それまくる話（38）

注意：今回は完全にネタバレです。
今後、まっさらな状態で先入観なく、
『ダークナイトライジング』をご覧になりたい方は、
映画本編を観てからでないと、
今日の記事を読んではいけません。

この前のような、「釣り」や「誘導」ではありません。
せっかくの映画鑑賞の妨げやぶち壊しは、絶対にしたくないからです。
作り手が丹精込めて完成させた映画の醍醐味を、たかがブログごときで台無しにして良いわけがありませんので。

※今回の画像と文章は、シンクロしてません。

前回、「最後は感涙にむせび泣き」と書いたが、
中には「はぁ、あの結末で？」
と思われる方もいるでしょう。

だけど、まさかああいう結末だとは、最後ギリギリまで思いませんからね。

というよりも、私は１回目の鑑賞では、結末を見誤っていたんです。

これもまた、

「はぁ？　あんなに明々白々たる事態を、どうしたら間違って受け止めたりするのかね？」
と思われる方もおられましょうが、

それなりの経緯があるので、とにかく説明させてください。

〈警告〉ここから本当のネタバレです。

私はドラマの主役や準主役が、
危機的状況の打破のために、
自らの命を賭けるという自己犠牲的展開のドラマが大好きで、自分の作品にも、その要素を盛り込んだものがあります。

映画で言えば、
『スタートレックII カーンの逆襲』（1982）とか、

随所にこの『カーンの逆襲』の影響が顕著だった、
『X-MEN2』（2003）とか、

あまりうまく行ってないけど、
『スター・ウォーズ／エピソード１』（1999）

とかが、この「自己犠牲」の例として挙げられますね。

なので今回のバットマンも、スポックやジーン・グレイと同じ運命をたどるんだろうと思ってた。

準主役でなく、まぎれもない主役中の主役が、

そういう究極の自己犠牲の運命をたどるのは、最近見かけない。

やったら、シリーズ終わっちゃうしね。

だから鉄腕アトム（1963～1966）も

ジャイアントロボ（1967～68）も

ファイヤーマン（1973）も、

そういう運命をたどるのは、最終回と決まっていた。

番組の途中でそれをやったのは、
↓ライダーマン（左）、君だけだ！

なので仮面ライダー４号の称号を君に与えよう。

『ライジング』は、今回のバットマン三部作の最後と

公然と宣言されていた事も手伝い、
「ああ、こうやって終わるんだ」
と、その潔（いさぎよ）くも、あまりに報われない主人公の運命が不憫に思えて、もうしゃくり上げ、嗚咽の涙でかすみがちなＩＭＡＸのバカでかいスクリーンを見つめ続けてましたよ！

でもまあ、それが本来、自分が一番見たいドラマなんで、
最後に「そうじゃないんだよ」を明確に示されても、
脳内補正が効かずに、
オレの中では、
バットマンは、お亡くなりになったままだった。

たとえ新型飛行メカ〈バット〉に、

プログラムの修正パッチが適用済みで、自動操縦が可能だったと、

↑フォックス（モーガン・フリーマン／左）が、エンジニアから伝えられても、
「お悔やみモード」に没入している自分には、話が頭に入ってこないし、
↓アルフレッド（マイケル・ケイン／右）が、

かつて主人のブルースに伝えた、夢に出てくる町に隠居し、
そこで夢そのままに、ブルース・ウェインの姿を目にしても、
「それはアルフレッドの心理的補償で、脳内妄想が幻覚化してるんでしょ」と、勝手に思い込んでいた。

ＩＭＡＸは素晴らしくても、

あまりスクリーンに近すぎると、全体に目が行き届かないため、初回鑑賞（プレミアシートの２列前）では、ブルース・ウェインにしか目が向かず、彼の手前に座っている女性が誰なのか、気づかなかったってこともある。

で、立て続けに観た２回目のプレミアシートで、
自動操縦のパッチのくだりで、

「あれ？」

ブルースの手前に座るセリーナ・カイル（アン・ハサウェイ）

（ピンボケ気味だが、顔のパーツがのきなみ大きいのではっきりわかる）に
「あれれれれれ！」

そして最後に出る、ようやくのタイトルは、

THE DARK KNIGHT RISES
（再起した闇の騎士＝ダークナイトの復活）

なんでRISE（勃興・出現・台頭）で「再起」や「復活」なのかって？

ホントは
THE DARK KNIGHT RISES AGAIN
だけど、AGAINをつけたらネタバレだから、タイトルからは外されてるね。

んでもって、なんで邦題は「RISES」が「ライジング」なのかっていうと、
RISESはホントは「ライジズ」（より正確には「ライズィズ」）なのに、
日本では、セガ・エンタープライゼズ

みたいに、「ライゼズ」とするべきかで迷って、
だったらどっちでもない、「ライジング」（RISING）に落ち着かせたってことなんだろうな、きっと。

まいっちんぐ。

んでもってクリストファー・ノーラン監督は、この結末をかなり強引に持ってくるために、
相当無理がある負荷を、話に大きくかけている。

それは核融合炉なんだけど、

これは、今まさに日本で大問題の原発みたいに、原始的な仕組みの核分裂炉（放射性のゴミが大量に出る）じゃなくて、太陽が燃えてるのと同じ原理の核融合炉なんだけど、
それを兵器に転用すると、「なぜだか（笑）」中性子爆弾になるそうな。

ここまででも、およそ現実にはあり得ないので、
劇中ではロシアの科学者の独自発明ってことになってる。

この科学者、映画の冒頭でベインに奪還されるが、死体袋に詰められた遺体に輸血したのは、

~~なんでだろう？~~→※答はこちら。

もしかして核融合（fusion）と輸血（transfusion）をかけたギャグ？
まさかね。
急激な気圧の変化に耐えられるように、血圧を低下させるために血を抜いたんでしょうか？

で、「結局ブルースは、ぎりぎりで脱出しても、核爆発の爆心地から遠くない距離で被爆してるから、どのみち長くは生きられないんじゃ？」という仮説を立てた人もいるが、
このことを真剣に突き詰めて考えても、それに耐えられるような堅牢なプロットにはなってない。

中性子爆弾というのは、核爆弾の一種ではあるが、高熱と爆風で建物を物理的に破壊するよりも、目に見えない必殺の中性子線をまき散らして、生物を死に至らしめる方に重点が置かれているという、かなりたちの悪い非人道的兵器であり、おそらく劇中の状況なら、バットマンは生き延びられるはずがない。

これもまた、真面目に映画を観ていた私が、「バットマンお亡くなり」を確信した理由の一つ。

ノーラン監督は、最後に観客を裏切る快感がやみつきになってしまい、『インセプション』でも、ラストで回転し続けるコマ（＝非現実。意識化で作り上げられた仮想現実の象徴）に、

「だったら、今まで延々と見てきた本筋に意味ねえじゃん！」
と思わされたが、今回もたしかにアッと驚いたけど、自分の場合はそれも２回目でようやくだし、そうまでしてプロットをねじ曲げる必要は、あったのかなあ？
「オレの嗚咽と号泣を返してくれよ！」って気がしないでもない。

前作のジョーカーとの意地の張り合いでもそうだったけど、この監督はバットマンの勝ちに徹底的にこだわっていて、彼が死んだら、悪が勝つことになっちゃうわけで、信条的にそれは絶対選び取れないってことなんだろう。

バットマンは、「８年もなりを潜めてたんだから、さすがにほとぼりも冷めただろう」と思っていたが、姿を現した途端に、デント殺しの犯人として大追跡劇が始まったことで、

状況は８年前と何も変わっていないどころか、むしろ悪化していることを思い知る。

だから今回がゴッサム・シティでの最後の戦いであり、この街では自分が「死んだこと」に持って行くことで、彼なりの街との訣別を図ったわけだ。

ゴッサムの外にも世界は広がり、
第二のバットケイブ（秘密基地）も、

↑その外観は、ウェールズの滝で撮影されたそうです。
ゴッサムとは別の場所にある。

というわけで、ブルース・ウェインの悪との戦いは今後も続く、たぶん。

それが映画になるかどうかは、また別の話だが、『スパイダーマン』みたいに近々のリニューアル、再出発はないと思われ。

そういや『ダークナイト』の時に、単にバットマンが出てくるってだけで、いまだにティム・バートン版と比較したがる人がいたけど、そんなの、比べる方がどうかしてやしないか？

どんなにリアルにやったところで、実景にコウモリ装束の男が出現すれば、いくばくかの滑稽さを感じさせずにはおかないわけで、