りゅうくん

勤務地が今の場所に移転したのはもう10年以上前。
郊外の不便な場所にあって交通の便が悪い、というより、無い。
社員は全員マイカー通勤。
僕は移転した時、この土地に引っ越すのがいやで都内に留まった。
都内から逆方向でも渋滞するから車はリスクが大きいので普段は使わない。
それで自宅からは電車に乗るが、降りた駅から先はバスも使い物にならない。
そこで降りる駅のそばに個人経営の駐輪場を借りてミニバイクを置いてある。
気分によって自宅から車や大型バイクを使うが、通勤の頻度はコレが高い。
燃費もいいし。
（平日に都内のリハに直行するにはトータルで3時間かかるのが難点）

駐輪場を選ぶ時、置きっぱなしなので盗難のセキュリティを第一に考えた。
公営の所は値段はやや安いが、いかにも盗られやすい構造。
個人の所は値段は高いが囲いもあって雨風もしのぎやすい。
そして２匹の犬を飼っていた。
値段とセキュリティで迷ったが、最終的に決め手となったのは２つの犬小屋にマジックインキで犬の名前が書いてあって、それが「ジョン」と「ポール」だった。
「ではこっちにしよう」
と決めた。
まだバンドとか全然やってない頃でストラトもまだ持ってない音楽不毛の頃だったけど、自然とそんな風になった。
ポールの方がよく吠えた。
ジョンはおっとりした感じ。
ポールはよく「輪抜け」（首輪を抜いてしまう）をやって近所をうろついてた。
それをジョンはうらやましげに眺めてた。
月日が流れて彼らも年老いてポールが先に死んだ。
晩年はしばらく歯茎に腫れ物ができて辛そうだったが、腫れが引いたな、と思ったら暫くして、外された鎖と空の犬小屋・・ジョンが座ったまま鼻をクンクン鳴らし続ける、という光景となった。
その後ジョンもしばらくして老衰で死んだ。
暫くの間、主を失った２つの犬小屋がポツンと残されたが、それも片づけられた。

そして最近、経営者の母屋の玄関に黒い柴犬型の子犬を見かけた。
少し大きくなったので、いよいよ「お外」の練習で外につながれる日が増えた。
犬小屋にはその家の子供がマジックで「りゅうくん」と書いた表札を付けてある。
（ジョージやリンゴじゃなかった）
まだ成犬じゃなく、あまり吠えない。
飼い主一家が触りすぎたのか、撫でられるのはあまり好きではないみたい。
りゅうくん、長い付き合いになりそう。

（目みたいに見えるのは眉毛のあたりにある茶色のブチで、目じゃないよ）

HIROjohnの魂

更新しないままですみません！
実家と東京往復生活でバタバタしてますが、アフタービートの写真ライブレポとかも書いていきますね！
すぐ近所に引越しするので大忙しです。


で、ライブです。
直前ですみません、HIROjohnの魂です。

2月18日（日）
鶴見ラバーソウル　http://www.beatle-japan.com/livehouse/
19：30 open
20：30 start
出演：HIROjohn 、シェイク木本、チタン、Toyomi、ザウルス、どんみ、アンディ、　w/パウロ

当日、東京マラソンで都内は渋滞しそうだから車移動は早めに動かなくちゃ！
フルマラソンにエントリーのえりななさん、がんばってくださいね！(^-^)

ではお暇なかた、気が向いたらよろしくです～！

アフビ

明日はアフタービートのリーダー、アフジョンさんの会社のパーティーにアフタービートが出演します。
六本木の大きな施設のゴージャスなステージとか！
結婚式も出来ちゃうような立派な所らしい！
ソロ期とビートルズ、合わせて演奏してきます！
アフタービートはビートルズ4人のソロ期のナンバーを中心に取り上げてます。
リンゴもやっちゃいます。
今回はプライベートパーティーですが、公開のライブもあると思いますので決まったら告知していきますね～！


初ライブ

本年初ライブです。
プラスティック小田バンド
1月7日（日）
越谷アビーロード
会場・18:30
開演・18:00～
　　　 20:00～
http://www.cnet-sa.ne.jp/a/abeyroad/
お暇でしたらよろしくです～！

文字色・仮変更

現在試験的にメイン記事の文字色を変えています。（緑系）
前は（白）でした。
以前と現在を通して「見にくい」と感じる方、いらっしゃいましたらお知らせ下さいませ！


追記：070105
メイン記事の文字色を白にしています。見づらく感じた方、またご一報ください！

木簡

ジョンがよく座っていた、とされる５番のテーブル用の会計用の木札。
この個体自体が77年当時から使われ続けてきたかどうかは確かめる術もないが、かなり使い込まれていていい感じ。
夏、カフェのガラス戸が取り払われる時期にまた来ようかな。

軽井沢

以前ならオートバイに乗って夜中に出発し、明け方の碓氷峠の旧道をしゃかりきに走って、着いた先で食事するだけのことが多かった軽井沢。

ジョンの人生の中で「幸せな時間」って、アメリカで成功した時とか、デビューの時とか...?
でも、もしこの「幸せ」をカテゴライズするなら、例えば孤児院に忍び込んで遊んだ時とか、ジュリアにバンジョーを習った時とか、そんなセグメントに軽井沢はあるんじゃないかな。



昭和のはじめに建造された万平ホテル本館にある128号室やカフェ・・。
敷地内にあるハッピー・ヴァレーが建てられたのは確かジョンが亡くなった後とか。
だからジョンはこの建物の方は知らないわけだけど、それでもここでライブできたなんて幸せだな。
時間の経過と共に物の形態が変化していく中、この土地から枯渇しかけていたもの、それは音楽の部分のみならず、そのエピソードまでもが肝心なこの土地から薄れてしまいそうになっていた事実。
それはファンが気付かないうちに・・
遠くにいて想ってるだけだとまずいのかも。
そんな経緯と現状の改善に少しは関与できたかな。



イベントをやるのは大変！
いい物にしょうとすると夢が膨らむし、現実との折衝だ。
でも決定的な妥協が無かったのはすごいな！
いや、考えようによってはあっただろう、でも違う物になっちゃった、てことは無かったと思う。









お客さんが満員になってうれしかったな。
緊張した。
足りない部分を満たせるのだろうか、かゆい所に手が届く感覚・・できるかな、なんて・・。
やってみて、お客さんの反応も関係者の気持ちも・・いいものだったよ。
やって良かった、って。



十代の煌めきが欲しかったのかもしれない。
今だからやりたい、てのもあると思う。
それらをどう結びつけても利害が一致するのがおもしろい。
音楽はいいよね、これがあるから。
楽しい事はこれからもきっとあるよ。

武道館エリック クラプトン ライブ

まだこれから行く人もいるかな？と思い、ツアー後半くらいになったら書こうと思ってたけど、すでに多くのブロクでセットリストまでupされているので書いてしまいます。(^-^)
今回も情報難民の自分はツアーの様子をよく知らなかった。
だから今回のツアーも近年のような半ズボンで「潮干狩りの帰りにちょっとライブ」みたいな服装で例のアートワークを施したストラトキャスターを弾くのかな、と思い静観していた。

書店でプレイヤー・マガジンだったかギター・マガジンで特集が組まれたので手に取るとツアーメンバーの情報が出ていた。
65年製といわれるマエストロ・ビブラート付きのギブソンGSスタンダードを弾く、大人しそうな若いギタリストの写真があった。
スライドバーを着けている・・・・スライド主体のギタリストらしい。
故デュアン・オールマンがアルバム「Layla And Other Assorted Love 」で使用していたのは'57、8年頃のゴールドトップとダークバーストのギブソン・レスポール・スタンダード。
・・・エリック クラプトンがギブソン系の若手スライド・ギタリストを伴ってツアーやってる・・・
おいおい・・



もう一人のギタリスト、サウスポーでストラト。
写真によってはテンガロン・ハット(!)をかぶってる。
おいおい・・・
この時点でチケットの心配をしはじめた。
発売時期はとっくに過ぎてる、買えても今の仕事のスケジュールでは平日の夕方、東京に居るなんて無理。
イライラしながら記事を読み進むと今回のツアーメンバー、ベーシストはウイリー・ウイークス・・・
ウイリー・ウイークスぅ？？
おいおいおい・・
手に汗をかいてシワシワにしてしまったプレイヤー・マガジンを責任買いして書店を出たが、さて困った。
チケット、遅すぎるし、あっても予定が合うかどうか・・・
ウイリーウイークスはジョージの1974年全米ツアーの時のメンバーだ。困った。
toramiさんに聞くと、今回「売れてない」らしい。
ぴあのサイトで見るとまだS席がいっぱいある。
そうだろう、この面子でやるセット、ステージングの想像をグルグル巡らすだけでも地味だ。すごく地味だ。行くしかない。
後は自分の都合だ、土曜の半日休日出勤はかなりやってるから代休はある。いつとれるかが問題だ。
やるしかない。

そして当日、僕は「Ｓ席」という名の豆粒席に座っていた。
どこがＳ席だよっ！とは言うまい、情報難民のツケだ、ここに居られるだけでヨシとしよう。
アサヒスーパードライをぐいっと飲む。
僕の予想ではオープニングは「I Looked Away」。
でもこの曲では「デュアン・・」の見せ場があまり無いか・・とも思った。
そうしているうちにライブがスタート。
一曲目は「Tell the Truth」。
そうくるか(^-^)
若手、デレク・トラックス、大フィーチャーだ。
あの泥臭くもイナたいイントロのあと、デュアンよりやや堅めの音ながらあのフレーズをなぞってる。
「これでいい・・」
このデレク・トラックス、デュアン亡きあと、続いていたオールマン・ブラザース・バンドの現在のレギュラーメンバーなのだそうだ。
全然知らなかった。　若いけどかなりの実力派らしい。
そして「Layla And Other Assorted Love 」をレコーディングした時のデュアンやエリックと同じくらいの年齢。
そしてその時のバックメンバーはジョージの「All Things Must Pass」のレコーディングメンバーとも重なり、それがDEREK & THE DOMINOSなのだ。


今回このデレク・トラックスに故デュアン・オールマンの幻影を見るとか再来を期待するとかの過大な期待をするものではないが、ベーシストにジョージゆかりのウイリー・ウイークスを迎え、また故スティービー・レイボーンや兄のジミーと活動を共にしたドイル・ブラムホールⅡを伴ってのライブツアー・・・。
少ない情報からこれが単なる偶然じゃない、とファンが想像するのも無理からぬ事と思う。
若くして亡くなった親友ギタリスト達ゆかりの人たちとツアーをまわる・・とりわけウイリーはそのひと本人だもの。
感じ入るところあるよね。
ウイリー・ウイークスは1974年ツアーの少ない写真でジョージの傍らに立つ、ソウルトレインみたいな黒人のおにぃさん。
ひょろっとしたシルエットは写真のまんまだ(^-^)
MCほとんど無しの進行の中、長めのベース・ソロの後エリックが「Willie Weeks！」と紹介したけどお客の反応は普通・・。
チェンジ・ザ・ワールドあたりのイメージで来た人が多ければしかたない反応だ。
それもこれもその時々真実のクラプトンのツアーの姿だ。
チケット売れてなかったし地味な展開なのは確か。でもこれでいい。
各曲でメンバー全員に長いソロをとらせる。
ドイル・ブラムホールⅡは特にレイボーンのイメージは無い。
バッキングやハープにまわるシーンが多かった。
でも決めドコは全て押さえた良いギタリストだと思う。

この後は「Nobody Knows You When You're Down and Out」や「Anyday」をあのアルバムから聴くことができた。
また「Key to The Highway」、僕の日はアコースティックのセット（！）でやってたけど、他の日はバンドセットだったみたい。
どっちがレアか分からないが僕はバンドサウンドで聴きたかったな。
「Old Love」と「Wonderful Tonight」はかなりサラッと流した感じ。
これに関してはライブアルバム「24 Nights 」での演奏・アレンジの方が好きかな。
この「24 Nights 」の「Wonderful Tonight」はレイ・クーパーやネイザン・イーストらとのHis Bandの時のアレンジで、これは何より'91年ジョージと日本に来たときのアレンジである。
そしてそれは同じステージでやった「Something」のReアレンジと対を成す物で、自分の中ではとても重要。
全く違う始まり方で、コード進行を聴いて「あれ？もしや・・」と思ったとたん、それぞれのフレーズがドンと来る。
あの日は、同じ日の同じステージで同じ「手」を２回やられたよ。まったく(^-^)

「Motherless Children」、速弾きのイントロからハモりが重なっていって、ブレイクから満を侍して、あのスライドのフレーズを3人がいっせいに弾く・・。
まったく(^-^)
トリプルリードギターの意味ここにありその一。
スタジオテイクではもっといっぱい重なってるかも。ジョージやフィル・スペクターもいっぱいやってたね(^-^)

「Layla」、たぶん初めてじゃないかな、再現を意識したレイラ。
もちろん全然違う、ちゃ違う、でもツボってものがある。
この曲のギターのメインフレーズ、クラプトンがストラトキャスターで弾いてると思われがちだけど、多重録音されたうち一番聞こえるメインのギターはデュアンのレスポールなのだ。
弾いてるのもフレーズを考えたのもデュアン。しかも指弾きとスライドの混奏なのだ。
イントロから歌のかぶりの分け方、そこにドイルのフレーズの絡み。
トリプルリードギターの意味ここにありその二。
そしてジムゴードンが書いたピアノのバース、スライドのフレーズはかなり違ったがあの雰囲気でやってくれた。
ステージングの演出などほとんど無かった中、この部分はエリックとデレク二人にスポットをあてて、本来アコギのフレーズをエリックが、デュアンのスライドをデレクが、あのピアノをバックに延々と続いた。
「それでいい・・」
ラストのキュキュ～ンは無し(^-^)

（クラプトン音でかすぎ）






やるかな～？と思ってやらなかった曲、「Love Comes To Everyone 」と「It's Too Late」。
ラブカムについてはいつか書こうと思う。
アルバム「Back Home」のアレンジはかなり好き。
「It's Too Late」、十代の頃初めて聴いた時は何ともかったるい曲、と思った。
でも聴けば聴くほど染み入るスルメ味。
今回デレクのギターで聴きたかったな。
とても好きな曲。


It's too late, she's gone.
It's too late, my baby's gone.
Wish I had told her she was my only one.
It's too late, she's gone.

It's a woman that cries,
So I guess I've gotta hide my eyes.
Yes, I will miss her more than anyone.
It's too late, she's gone.

She's gone, yes she's gone.
She's gone, my baby's gone.
She's gone, yes she's gone.
Where can my baby be?

And I wonder does she know
When she left me, it hurt me so.
I need your love babe, please don't make me wait.
Tell me it's not too late.


遅すぎた

彼女は行ってしまった

かけがえのない彼女を悲しませた

まだ間に合うと言ってくれ

彼女は行ってしまった

あまりに遅すぎた


大の男が泣きごと言うな、と言うなかれ。
こういう時は女が強い、男はダメだね、って各時代ごとに言うけれど、きっとそれはみんな当たっているのだろう。
でも男が女がってのは実際どうなんだろう？
言葉だけが形骸化すると、男は諦めちゃったり、強く生きられず悩む女性はさらに困ってしまったりしないかな。
お互い必要ってどこかで思うし、その差異で捉えるのはどこかで意味を失うように思える。
男が女がってのはもういいんじゃないかなって。
女が聴いても染みると思うよ(^-^)




http://www.youtube.com/watch?v=QbrKrp2aKVw
「It's Too Late」
ドミノス、テレビ出演時かな。
カールレイドルらしき姿も見える。
デュアンはいなくてソロはエリックがハーフトーンで弾いてるけど、アルバム本編ではデュアンがスライドで、惨めな男心のツボを耳かきでつつくようなフレーズで入ってくる。
内ジャケの写真、どう見てもお薬いっぱいのパッパラ状態なのに、なんでこんなフレーズを出せるの？
まったく(^-^)



資料的な部分はいいかげんな記憶をもとに書いているので間違ってたらごめんなさいです。
今まで何度も観たけど、初めて観た81年、ジョージと一緒の91年、に並ぶ最高のライブだった。
帰り道、よしみちゃんとななよちゃんに会ったね～！(^_^)v
さあ、今週末はライブいっぱいだ！(^-^)