今日は 江戸東京たてもの園 に行こうと思ってました
・・・そしたら
起きたのが１２時
仕方ないので急遽
午後プランのみ実行しました
午後は
今回は 建築家 妹島和世さんが
空間デザインやっていると知って
行かねば！！！と思い向かいました
『チケットブースでどの展示にしますか？』
と聞かれ 思わず
って言ってしまいそうに・・・
（特別展示で無料なんです）
ちゃんと『両方』と答えて
「レベッカホルン展 」と「ラグジュアリー：ファッションの欲望 」を見ることに
まず最初は・・・
レベッカ・ホルン展
－静かな叛乱 鴉と鯨の対話
展覧会まで知らなかったんですけど
女性でドイツの現代アーティスト
さすがドイツ？だけあって
展示が 自動で動く！！！
羽同士があいさつしているようにみえます
≪双子の鴉≫
機械仕掛けになっていて
いきなり 火花が飛び散ったり
≪過ぎゆくとき≫
楽譜が動いていたり
（譜面にインクと血痕がついてます）
≪浮遊する魂≫
天井から吊下がったグランドピアノから
前触れもなく音が出たり
≪アナーキーのためのコンサート≫
驚きがある展示ばかりでした
文字が壁に映し出されて回転しています
展示スペース中央に水が張ってあります
スペースの壁下にはクッションが置いてあり
座って鑑賞できました
壁には２種類の写り方をしている文字が見えます
・直接壁に映し出された文字
・水面に映し出され壁面に反射した文字
≪鯨の腑の光≫
音 と 光 と 動き の中で体感できる作品
水の動きが壁面に映し出され
音があり、不思議と落ち着くなぁって感じました
１F展示スペースでは
映画が４か所で８作品が上映されてました
その中で
「過去をつきぬけて」 （１９９５年 ５５min）
を鑑賞しました
いままでの回顧展での作品と
振返りが収録されていました
レベッカ・ホルンを知る良い作品でした
他の作品も見たかったのですが時間がないため
また後日来ようと思いました
続いて
ラグジュアリー：ファッションの欲望
Luxury in fashion Reconsidered
展示は年代順になっていました
１７世紀・１８世紀のフランスやイギリス貴族の衣装
トレーンという引き裾が付いたドレスがありました
ウエディングドレスも・・・
Luxury とは 贅沢 の意
その時代の贅沢品 を身にまとった貴族
宝石や 刺繍が施された衣装は圧巻です
時代が 変わり
ココ・シャネルの映画でもあったように
無駄がそぎ落とされ
シンプルなものが美しいとされるようになっていく
削ぎ落とすことは飾ること
―Less is more
デザインはシンプルであっても
素材は 絹ジャージだったり
アートを着ることが美とされた時期もあったようです
１９６０年代 アメリカ
一番美しいとおもった服は
永遠の美 No.４６ グレのドレス
プリーツとドレープが美しい白のドレス
（シルクジャージーの素材）
ウエディングドレスとして着たいと思ってしまうほど・・・
（ウエディングドレスにしてはシンプルでしたが）
それから
Yves Saint Laurentの
『mondrian』が・・・・
抽象画家ピエール・モンドリアンを好きな私は
釘づけに
シンメトリーになっていて
モンドリアンぽいけどちょっと違う
微妙な気がする
きっと当時はセンセーショナルだったんだと思う
文句言いつつもポストカード買っちゃってますけどね
そして最後に今回の目的だった
妹島さんの作品へ・・・
コム・デ・ギャルソン の 川久保玲さんの服飾デザイン展示を
建築家 の妹島和世さんが空間デザイン
・・・・あれこの空間デザイン
よく見かけるなぁ
妹島さんの透明の曲線空間は定着しつつあります
今回 妹島さんのコメントやコンセプトがないため
よくわからないまま終了
どなたか この空間について
解説してください！！！
場所や利用者との関係性をよみこんだ
建築プログラムって具体的に
どこが どうなって こうなったのよ？って思っちゃいました
私って 建築から離れ過ぎちゃったのかなぁ と凹んでいると
エントランス スペースに 巨大な迫力のある絵画がありました
あっ バカボンド！！
カッコいい
井上雄彦さんの 墨で書かれた大きな壁画です
高さ７．２ｍ 幅６ｍ もありました
２０１０年３月２８日まで
見れるようなので
スラムダンク・バカボンド ファンは是非
東京都現代美術館へ！！！
あがってたのに…。
