次に洋画篇。
流石、ハリウッド。メイキングなどは徹底したものが多々出ていて、どれもこれも面白いが、
■トッド・マッカーシー「ハワード・ホークス」
ホークスの伝記。幼少期から監督作一本一本を丁寧に記した大著。ちなみに梅本洋一訳のホークスのインタビュー本は誤訳だらけのクソ本。
■ロジャー・コーマン「私はいかにハリウッドで100本の映画をつくり、しかも10セントも損をしなかったか」
コーマンの自伝。意外と堅実なのが楽しい。シェリー・ウィンタースはコーマンについて「大きな映画を作ることには自信がなかった」と語っているが、マキノにしろ、こういう職人さん、いい加減に映画を撮る人の話は超面白いね。
そういう意味で、
■トリュフォー「ある映画の物語」
「華氏４５１」のメイキング。トリュフォーとオスカー・ウェルナーとの確執が面白く、映画製作のいい加減さがよくわかる。「間に合わせの芸術」とトリュフォーは言う。
一方で、
■ヒッチコック／トリュフォー「映画術」
■ドナルド・スポトー「ヒッチコック 映画と生涯」
■スティーブン・レベロ「メイキング オブ サイコ」
ヒッチコックの嫌なやつ、セクハラじじい、サイコパスぶりには驚き、一方でその緻密極まりない演出にさらに驚ろかされる。
■「メイキング オブ エイリアン」
公開当時、雑誌「バラエティ」にクリス・フォスやロン・ウェブによる宇宙船などのイラストやコンセプトアートが載ったことがある。40年後にそれらに再会できるとは。
そのようなイラスト、図版も豊富に楽しめる上、「エイリアン」の企画から完成、公開までの詳細きわまりないメイキングが実に興味深い。
驚いたのは、アルドリッチが監督する可能性が高かったことと、ウォルター・ヒルの役割の大きさ。オバノンが「ウォルター？一体何をしてたのかね」とクサしていたのを読んだ覚えがあるのだが。
■シドニー・ルメット「メイキング・ムービー」
ルメットが書いた演出指南書といった感じ。映画哲学や社会を語るのではなく、極めて具体的に映画製作の実際を語ってくれる。
■「ディレクティング・ザ・フィルム」
これも同様。様々な古今東西の映画監督による実際的な言葉集。
■ジョン・アーヴィング「マイ・ムービー・ビジネス」
これは珍しい。ラッセ・ハルストレムの傑作「サイダーハウスルール」の映画製作、主に脚本作りを原作者が語る。
アーヴィングはあまり文句をいうこともなく、様々な監督によるシナリオ作業と、ハリウッドビジネスを静かに見つめる。
■スティーブン・バック「ファイナル・カット」
通常のメイキングなら悪役になることが多い、スタジオの人間から見た、かの「天国の門」の舞台裏。
巨大ビジネスとしての映画業界が見れるのも面白いが、ユナイテッド・アーティスツを倒産に追いやったチミノの完全主義者ぶり、放蕩三昧ぶりが凄い。
■「マスターズ オブ ライト」
撮影監督へのインタビュー集。専門的、技術的な記述が多いが、それでも、というかだからこそ楽しめる。
以上、つらつら挙げてみた。
中でベスト3を無理くりあげると
■ヒッチコック／トリュフォー「映画術」
■「映画監督 神代辰巳」
■蓮實重彦「監督 小津安二郎」
ってことになるが、これじゃ、あまりにも普通すぎて面白くないので、
■スティーブン・バック「ファイナル・カット」
■ドナルド・スポトー「ヒッチコック 映画と生涯」
■ロジャー・コーマン「私はいかにハリウッドで100本の映画をつくり、しかも10セントも損をしなかったか」
■「市川雷蔵とその時代」
■高橋洋「映画の魔」
でどうでしょう。