こんにちは。こつぶ音楽院です。
6月17日は、グノー（Charles François Gounod、1818ー1893）
の誕生日です。
グノーはフランスの作曲家です。
パリ音楽院で作曲などを学び、
ローマ大賞を受賞しました。
ローマに留学中には
パレストリーナやバッハの音楽を
深く知る機会に恵まれて
大いに触発されたと言われています。
一時は聖職者を目ざしたことも
ありましたが、
音楽家として、
代表作の一つでもある
オペラ「ファウスト」などの
オペラ作品で成功し、
交響曲、ミサ曲や歌曲、器楽曲など
数々の作品を遺しています。
バッハ《平均律クラビーア曲集》の
前奏曲第1番に
歌詞とメロディをつけた
有名な
「グノーのアヴェマリア」
として知られる楽曲は、
ヴァイオリンとピアノでの
演奏も美しく、
教則本でも
取り上げられています。
200年もの時を超えた
２人の作曲家の出会いと対話を
聴くような気持ちになる曲です。
こんにちは。こつぶ音楽院です。
6月8日は
アルビノーニ（Tomaso Albinoni、1671―1750）
の誕生日でした。
アルビノーニは、
イタリアのバロック時代の
作曲家・ヴァイオリニストで
ヴィヴァルディと
同じ時代を生きた音楽家でした。
アルビノーニは、
オペラや
器楽の協奏曲やソナタなど
多くの作品を作曲し、
オペラは当時人気もあり
イタリア各地で作曲家として
よく知られていたようです。
後にJ.S.バッハも
アルビノーニの書いた曲の主題を用いて
フーガを作曲しています。
アルビノーニというと
「アルビノーニのアダージョ」
という曲を思い出す方も
多いのではないかと思いますが、
この作品は、
実はアルビノーニの作曲なのではなく、
アルビノーニの研究をしていた
イタリアの音楽学者、レモ・ジャゾット
（Remo Giazotto, 1910年–1998年）の
作品であることが知られています。
こんにちは。こつぶ音楽院です。
ヴァイオリンを弾くときに
欠かせない楽譜ですが、
楽譜の読み方を覚えると、
音楽の愉しみは格段に
増えていきます。
楽譜は、
作曲家たちが
膨大な手間と時間をかけて
研究や探究も重ねる中で
音にして伝えたいことを
記録したものです。
楽譜に書かれた
一つ一つの音には
作曲家の思い入れが
込められています。
力のある作曲家が書いた
中身の濃い作品にもなると、
その緻密さは細やかで
驚くばかりです。
ヴァイオリンを弾く為に
楽譜を読むときに、
「作曲家の書いた作品を
紐解いている」という感覚を
持つようにすると、
それだけで
練習の仕方への意識は
変わってくるかも知れません。
練習は、
楽譜から読み取った音楽を
自分の演奏で創造していくための
豊かな時間です。
こんにちは。こつぶ音楽院です。
ヴァイオリンを始める時
まず身につけるのは、
楽器の取扱い方です。
ヴァイオリンは
とても繊細な楽器です。
多くのパーツは、
木で出来ていて
簡単に取り替えできるものではないため、
傷や割れなどの故障を
おこさないように
保管方法や使用する際に
気をつけることを
確認します。
例えば、
楽器を手に取る時にも
触れて良い部分と
なるべく触れないように
気を付ける部分があります。
正しい取扱い方を知らないまま
楽器を扱うと
楽器の寿命を縮めてしまう
こともあるので
専門家の指導のもとで
取扱い方法を身につけるのは
大切なことです。
こつぶ音楽院のレッスンでは、
初めて楽器を弾くお子様には
保護者の方も交えて
楽器の構造なども
教則本で確認をしながら
楽器をケースから取り出して
音を出すまでの準備の仕方や
しまい方などを
レクチャーします。
楽器を丁寧に扱うことは、
自分を丁寧に扱うことと
似ています。
楽器との出会いを
大切に楽しんでいきたいですね。
