*どうも。寒いですね。実は、さっきおんなじ内容を書いていたんですが、電池切れて全部きえちゃったので、改めてパソコンから書いてます。


ほんと、寒いんですよ。なんででしょうね。たぶん・・・レギンスだからなんでしょうね。




さてさて。今日は、さよなら中講堂。噂のさよ中のMDPを見てきました。


実は、舞踊系の舞台はかなーり見てないんです。ロミジュリが好きだから、ロミジュリのバレエを1回みにったり、卒業制作の日舞をみにいったり。そんくらいで、高校の時のダンス部とかも、ぼーっとしかみてなくて。

もう、なんていうんでしょうか。遠い遠い世界の人たちだったからなんでしょうかね?

ダンスって勝手なイメージで、それこそ高校のダンス部とかのが頭にのこってるからなんでしょうけど「だれだれかわいー!」とか叫んでる人ばっかりいるイメージで。


だめですね。先入観にとらわれちゃ。もちろん、そういうパフォーマンスもいいと思います。

けど、僕は、何かをみながら、「やばい!」とか言えないんです。だんまり見いっちゃうタイプ。


そんなこんなで、今日MDPを見れてほんとに感銘受けました。やばいっすね。


知り合いがでてて、来年6月にK2P出演が決まってる子を見にいくー、程度であんまり、構えて見にいかなかったんですけど。


全10作品を約2時間40分で上演。


あっという間でした。



演劇の発祥は舞踊から。と言われているように、やっぱり舞台上には肉体があって当然なんだと思います。

身体表現だけで、十分に伝わる。わかる。

そう、セリフ分のエネルギーを体に転換してるんだと思います。


だから、踊る人は、踊ることをやめられないし、演じる人は演じることをやめられないんだと思います。エネルギーをあふれさせて、生きてることを実感するために。


そう、舞台上で、広いその空間で、しなやかさ、たくましさ、躍動感、華麗、・・・全部活力で満たされて、生きていました。



しょっぱなの「極」

范先生の作品で、40人が舞台上で舞っていました。

とてもエネルギッシュ。白と黒の世界で、舞う二人。

プロジェクターの使い方が巧みだし、照明もきれい。なにしろ、40人全員の活力が舞台上からあふれ出てて。

「どうだ。」といわんばかりの演目。

…僕はやっぱりセリフのお芝居がすきだけど、一瞬セリフの必要性を疑ってしまった。


他、10作品全部よかったけど、一番個人的にヒットしたのが、「ティッシュ」


なんだい。このタイトルっておもってたら、本当にティッシュ使ってて。

最初はすごいエロティックなものかとおもっていたんですよ。それがね。

やっぱり性と美はつながっているんでしょうか。本当にきれいなんですよ。

舞台上にティッシュがたくさんちりばめられて、照明のあたりと演者の動きでティッシュまで舞っているようで。

最初はずっと無表情。ただひたすらティッシュを出して、出して。そんで最後にほんと最後に満面の笑顔でティッシュを出して、出して。

途中、袖から、大量のティッシュ抱えてでてきたときはびっくりしましたが。

でも、本当にポップでキュートで、ああ。やっぱり僕はこういうのがすきなんだな。と改めて実感しました。




セリフっていうものは、やっぱり感情とかの表現なんかじゃなくて、身体表現と一緒で今の活力を表現する媒体なんだろうなって思いました。


だから、説明台詞だとか感情のセリフってのは好まれないし(僕はそこから抜け出せないんですが)、安っぽくなりがちなんだとおもう。



今日、本当に洋舞をみてよかった。

単純に面白かったし、いろいろ刺激もらった。


そんでやっぱり負けてらんないなって。


来年の6月。「言葉」「音」「身体」この3要素を中心とした舞台を自分なりの形で提供できたらいいな。


さてさて、もうすこしで、K2Pも顔合わせ。楽しむぞい!





*どうも 今日は大学の友人 鈴木恵梨 の団体 ハクチューム の零回公演「兄貴のためなら死ねる」を見てきました!!


荒々しい芝居。だけどやっぱ女の子。綺麗なんです。つくりが


キャストは #2「きささげ」に出演してくれる藤岡希実と、同じコースの菅井菜穂 それと米山昴くんでした。

ああ。全力で若さ爆発でいいなあ。

すごーく好き
エネルギッシュな芝居はやっぱり 今 があふれでるはずだから自分の殻さえ取っ払っちゃえば 自分がみえてくるんだと思います。

そんでやっぱり楽しいんですよね。全力って。



そう 見せ方が好きだった。
笑わせて笑わせて芝居に引き込んでからポトンって台詞をおとす。

大王みたいなつくりだなって勝手ながら思いました。



あー。やっぱり同期生の芝居みると活力でるね。

僕もいいもの作ろう!努力しよ!



はやく稽古したいなぁ。



*明日は英語のテスト。そんでもってさよなら中講堂の洋舞見てきます!!



春日の骨折が気になります。

*さらーむ。 今日寒いですね。なめてますね。K2です。

今日は最後の演出実習Ⅱで 演出について改めてディスカッションして、自分は好きな演出をしていくのか 優れた演出をしていくのか
ってことを考えました。
僕はいろいろ考えたけど結局自分の芯はかわりませんでした。自分の信じた道を突き詰めます。


*さてさて午後からずーっと、同じ学科の演技コースの試験を見ていました。
自分たちの代がどんな芝居するのか。

僕も今 演技についていろいろと考えてるところもあったから、いい刺激になりました。




以下私の個人的意見

通じて思ったことは、芝居に味がないなってこと。

色がある芝居はしている人がいたけどスパイスのある芝居をしてる人が少なかったかなって。

でも逆にいい意味で無機質な演技をしてる人もいて面白かった。

やっぱそういう意見をもつのが自分の好きな芝居が、どこかカラフルな部分があるからなんだと思う。それは視覚的でも聴覚的にでもなく。



そう シンプルでいいんだ。だけど個性はなくてはいけない。役者が 役が死んでしまうから。



テストということもあってこわばっていたのかもしれない。楽しもうって考えていたかもだけど、本番とは違う緊張がうまく楽しむのにもっていけていなかったなと感じた。


そう だから自分の模範となる演技者を真似てみるといいなあと思った。これは僕が今自分に対して考えていることでもあるけど、結局 真似る ことが大事なんだと思う
その人にはなれないし、その人は自分にはなれない。じゃあなんでその人は自分になれないかって、その人とは違うから。
だったら違うところってなに?

それを見つけるために 真似る 作業をすると 自分 が見えてくるんだろうなあと思っていたりする。

もとから自分の演技に色をつけるのは難しいから だったら他人の演技の色を体験してみちゃえばいいんだ。
十人十色 千差万別 なんていうけど、人間は カラーパレットに出された色の数なんかじゃ足りないくらい一人一人当てはまる色が微妙に違うと思うから、自分の色を見つけられるのは自分だけだと思うし、もとより知っているのも自分なんだと思う。


なんだかよくわかんないことをたらたらと書いたけど、

やっぱり演技者って尊厳する。すごい。


今日 単純に演技だけをみる って作業して
みんなよかったし、みんな足りなかった。

もっと質を磨けるなあって演出家だからなんでしょうか、わくわくしちゃいました。

みんな一緒に芝居したい。


あー。あー。 なんだかマンネリズム(笑)