８月２８日は我が最愛のイギリスの画家Edward Burne Jones（バーン・ジョーンズ）の誕生日である。
Burne Jonesは１８３３年の此の日、イギリス南部の工業都市BirminghamのBennett's Hill １１番地にて額縁職人の父Edward Richard Jonesと母Elizabeth Coleyの間に生まれた。
ところが彼の誕生から１週間も経たない内に母が他界してしまった。
其の後、家政婦のSampson婦人が彼を母親代わりに育てた。
１８４４～５２年の間、故郷のKing Edward Ⅲ世（中・高等）学校で学び、此の頃から自作の漫画を描き始めた。
同時に１８４８年より故郷のデザイン学校の夜間クラスに週３回通う様になる。
１８５１年彼は１８歳の時、Methodist派の牧師の娘であり、同級生の妹であるGeorgiana Macdonald（当時１１歳）と初めて知り合う。
其の後２人は１８６０年に結婚する事になる。
１８５２年、Oxford Collegeの神学科を受験する。
此の際、生涯の親友となるWilliam Morris（１８３４～１８９６年）と隣同士になった。
尚、W.Morrisも牧師にはならず、デザイナー、思想家、及び実業家となり、彼独自の芸術理念に基づく所謂"Arts and Crafts Movement"(美術工芸運動）を推進した。
Burne Jonesにとって此の２人との出会いは正に”運命”と言っても良い。
１８５３～５６年、同校で学んでいる時代にW. Morrisと共に北フランスで大聖堂を巡る旅をし、神の教えを言葉や文章で伝えるよりも、絵画で伝える事に意義を見出し決意する。
１８５６年の夏には１８４８年に"Pre-Raphaelites"（ラファエル前派）を若手画家達と共に結成した画家Dante Gabriel Rossetti（１８２８～１８８２年）と知り合い、大学を退き首都Londonに移り、彼の弟子となった。
更に秋には"Pre-Raphaelites"の擁護者となる哲学者で美学者であるJohn Ruskin（１８１９～１９００年）とも知り合う。
１８５７年頃より油彩画、フレスコ画、並びにステンドグラスの下絵も手掛ける様になる。
１８６２年、J.Ruskinと妻のGeorgianaと共に北イタリアを訪れ、Renaissanceの巨匠達の作品を模写し、彼らの影響を受ける。
１８６０年から１８６６年頃まで親友W. Morrisの新居"RedHouse"、及び商会の室内装飾のデザインや下絵、更には彼の詩集の挿絵を請け負った。
此れ以降、Burne Jonesが油彩で制作した代表的な作品は次の通りである。
Princes Sabra(１８６６), The Four Seasons(１８６９～７０), Day and Night(１８７０), Pan and Psyche(１８７２～７４), Vivian and Merlin(１８７４), The Day of Creation(１８７０～７６), Le Chant d' Amour(１８６８～７７), The Mirror of Venus(１８７０～７６), ↓
Pygmalion and the Image(１８６８～７８),
Laus Veneris(１８６８), ↓
The Annunciation(１８７９), The Golden Stairs(１８７２～８０), The Mill(１８７２～８０), The Hours(１８７０～８２), The Tree of Forgiveness(１８８１～８２), The Wheel of Fortune(１８７５～８３), King Cophetua and Beggar Maid(１８８４),
Perseus and Andromeda(１８８５～８７), ↓
Danae and BrazenTower(１８８８７～８８), The Heart of the Rose(１８８９), The Briar Rose(１８７０～９０), The Star of Bethlehem(１８８１～９１), Sponsa de Lebano(１８９１), Love among the ruins(１８９４), The Wedding of Psyche(１８９４～９５),
Love leading the Pilgrim(１８９６～９７).↓
晩年の１８８５年にはRoyal Academyの准会員に選出され、故郷のBirmingham Society of Aｒｔの会長にも就任した。
１８８９年にはフランスの首都Parisで開催された万国博覧会に出品した作品が絶賛され、Region d'honneur勲章（５等）を授かる。
１８９４年にはイギリス王室よりSir（准男爵）の称号を授かる。
１８９７年、ドイツのMünchenに於ける万国博覧会では、Goldmedaille（金メダル）を受賞する。
１８９８年６月１７日未明、狭心症により逝去。（享年６５歳）
Rottingdear に埋葬され、Westminster寺院にて葬儀が執り行われる。
同年末から翌年にかけてNew Galleryにて追悼展が開催され、絵画、デッサン、装飾作品、計２３５点が展示される。
余が初めてBurne Jonesを知ったのは高校１年生の時、"Pre-Raphaelites"（ラファエル前派）を特集した美術雑誌によってであった。
当時彼の作品に現れる”Antique Dream and Elegance”（古代の夢想と優美）に何とも魅了されてしまった。
１９８７年に初めてParisを訪れた時、１年前に開館したばかりのMusee d'Orsay（オルセー美術館）にて初めて彼の作品The Wheel of Fortune(１８７５～８３)を見る事が出来た。↓
１９８９年に初めてドイツのGoethe-Institutへ留学し、当校の所在地及び余の住所もBaden-Würtenberg州の歴史的観光都市Schwäbisch=Hallであった。
当市は州都Stuttgartから左程遠くないので、 Stuttgartを観光した際、当市のStaatsgalerie（国立絵画館）に入館して思いがけずBurne Jonesの８連作絵画 ”Perseus and Andromeda”(１８８５～８７)を目の当たりにしたのであった！↓
当時余は２０分程此の８連作絵画に見惚れていたのを今でも鮮明に覚えている。
其の後、余はドイツの南北の州を経験する目的で、Bremenの学校に転校した。
隣町のドイツ第２の大都市Hamburgを幾度も訪れていたので、当市のKunsthalle（美術館）では彼の作品”The Garden of Hesperides”（１８７０） を見る事が出来た。
更に１９９１年以来Kunstakadmie Dresden（ドレスデン国芸術大学）にて学生生活を送っていた時代には、１９９４年にKarlsruheのBadisches Landesmuseumにある彼がデザインと下絵を手掛けたタペストリー、そしてBonn近郊の町NeußにあるClemens Sels Museumでは彼の絵のモデルを勤めたギリシャ系イギリス人女性Maria Zambacoの肖像画、並びに"Wedding of the King"と云う水彩画を見る事が出来た。
其の後、日本国内では１９８９年 於・神戸市立博物館「松方コレクション展」にて”The Caritas”（１８８５）、１９９０年 於・ひろしま美術館「Victoria and Albert Museum展」にて“The Mill”（１８７０）、↓
１９９６年 於・高松美術館「Symbolisme en Europa」（象徴派展）にて”The Princess chained to a Tree”（１８６６）、”The Knight and the Brair Rose”（１８７０～９４）、“Souls by the Styx”（ｃ、１８７４）、“The Altar of Hymen”（１８７４）、↓
“The Heart of the Rose”（１８８９）、
１９９８年 於・兵庫県立近代美術館「Tate Gallery展」にて”The Morning of the Resurrection”（１８８６）の様に特別展の中で彼の何点かの作品を見て来た。
何と言っても圧巻は２０１２年に東京都、神戸市、郡山市にて開催された日本国内で初となるBurne Jonesの個展であった。
余は当初東京まで見に行こうと思っていたのだが、此の個展は引き続き神戸市の兵庫県立美術館で開催される事を知ったので、距離的に遥かに近い神戸市で見て来たのである。
此の個展には計７５点の彼の油彩、水彩、ヴァッシュ、デッサン、本の挿絵、等の作品が一堂に展示されていた。
これ等の中で特に代表的な作品として以下の物が挙げられる。
“The merciful Knight”（１８６３）
“St.George kill the Dragon”（１８６６）
“Flora”（１８６８～８４）
“Pygmalion and the Image” (１８６８～７８)↓
“Sleeping Princess” (Brair Rose series) （１８７２～７４）
“The Feast of Peleus”（１８７２～８１）
“The Pilgrim at the Gate of Idleness”（１８８４）
“The Garden of Pan”（１８８６～８７）
“The Dream of Sir Lancelot at the Chapel” （１８９６）
“The Wizard”（１８９６～９８）
扨、Burne Jonesの作品を見て、美術の愛好家ないしは美術史に造詣の深い人の中には「Academic ではなくAmateur的な作品だ。」「少女漫画の様な雰囲気がある。」と指摘する人がいる。
其れも其の筈である。前記の通り彼は本来Oxford CollegeにてTheologiy（神学）を学んでいたであって、※Artacademy（芸術大学）での学業は採らなかったからである。
（※此の事は彼の師であったD.G.Rossettiも同様であった。）
そもそもRossettiがJohn Everett Milleis（１８２９～９６年）やWilliam Holman Hunt（１８２７～１９１０年）等の７人の若手の画家達で１８４８年に結成したPre-Raphaelites Brotherhood（略してP.R.B）の芸術理念とは、当時の芸術界にて最高位とされていたAcademism（芸術大学の伝統的技術を重視し個性の欠けた様式）に反して、Renaissance 美術の天才Raffaello（１４８３～１５２０年）以前の純粋な精神と敬虔な信仰心を以って、丁寧に直向きに絵を描く事を理想としていたからである。
又、P.R.Bの研究の第一人者である美術史家Christopher Wood先生は >The Pre-Raphaelite movement is a blend of romantic, idealism, scienstific rationalism and molality.<（ラファエル前派運動とはロマンティックと理想主義と科学的な合理主義、そして道徳との融合である。）と述べられている。
「Academismは技術と知識を高める反面、芸術家としてのIndividuality（個性、主体性）を消してしまう。」と多くの美学者や美術史家が主張している様に、Burne JonesやRossettiは芸術大学で学んでいなかったからこそ、自分の個性や独自の思想や様式を確立、保持出来たと言える。
参考にBurne Jonesの絵画を同じ１９世紀のL'Académie française（フランス・アカデミズム）の最高峰と讃えられたWilliam Bouguereau（１８２５～１９０５年）や同時代に上流社会で大人気を博した写実風俗画家James Tissot（１８３６～１９０２年）の作品と比較すると其の違いは一目瞭然である。
余談になるが、時代が流れて２０世紀末になってドイツではNazis時代のAkademismus的な所謂 “Drittes Reichs Kunst”（第３帝国美術）からの反動で、各芸術大学に於いては極端なModernismus（前衛主義）やNeo-expressionsmus（新・表現主義）等が流行していた。
其れとは逆に余のStil（作風）は究極の細密描写に依るFotorealismus（写真写実主義）並びにChromatik （色彩科学）、Morphologie（形態学）、Naturkunde（自然科学）、Architektur（建築）、Anatomie（解剖学）、Psychologie（心理学）、そしてÄsthetik（美学）に基づいたIdealismus（理想主義）と Rationalismus（合理主義）を採っていた故、逆に当時のKunstakademieの絵画科の教授達から”altmodisch”（古風な）、 “akademisch”（アカデミズム的な）、ないしは “pedantisch”（教育者の様な）と形容されていたのである。
「芸術とは其の時代精神を象徴し、そして反映する。」とは誠に当を得た言葉である。
１００年もの時の隔たりはあっても、余のKunstidee（芸術理念）は此のP.R.Bと相通ずる物や、多大に共感する物がある。
“Sleeping Princess” (Brair Rose series) ２０１２年Burne Jones展・図録
次にBurne Jonesの作品の中に良く描かれている象徴的なMotiv（主題）について書いて行く。
先ず神話的主題としては、ギリシャ神話の美と愛の女神Venusが挙げられる。
此の女神はRenaissance時代（１５世紀）以来、数多くの画家達によって頻繁に描かれている事は周知の事実である。
しかしながら同じ女神を描いているとは言え、各作者のGeschmack（好み）、Idee（理想）、そして Interpretation（解釈）によって、多様な姿で描かれているので、これ等を比較して見るのも面白い。
Burne Jonesの絵の中の女性像は、明らかに彼の妻Georgianaとモデルを勤めたMaria Zambacoが基になっている。
次に動物の分野では「鳩」である。 此の鳥は一般的に平和の象徴として知られているが、ギリシャ神話では白鳩がVenusの使者とされている。
以前書いた論文「歴史と文化の中の鳩について」にも書いている事ではあるが、鳩はギリシャ神話以外にも聖書神話やGrimm童話や其の他の民話、伝説の中にも、人間にとって有益な鳥として登場している。
そして植物の分野では「薔薇」である。
此の花についても論文「我が家の駐車場に咲く野薔薇とドイツ文化の中の薔薇」にも書いている事だが、数多くの草花の中で、人間から豪華絢爛な花として世界中で最も愛好されているのが薔薇である。
その反面、ドイツと日本の共通した諺>Keine Rose ohne Dornen.<「美しい薔薇には棘がある。」の如く、美しさと同時に他を寄せ付けない様な気難しさや、害虫や大雨には脆い一面も持ち合わせている。
最後にTribia（雑学）の如き話になるが、Burne Jones がかのドイツの大文豪J.W.v.Goethe先生（１７４９～１８３２年）と干支（巳年）も星座（乙女座）も、そして誕生日（８月２８日）までも皆同じと云う事実がある。
諺に「縁は異なもの味なもの」と言うのがあるが、偉人、天才、英雄達のBiographie（人物伝）を調べて見ると、意外にも面白い共通点、類似点が見つかるのである。
Ｋｕｎｓｔｍａｒｋｔ ｖｏｎ Ｈｅｉｎｒｉｃｈ Ｇｕｓｔａｖ
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