有川浩著「旅猫レポート」感想

有川浩、と聞いてピンとこない人でも、このブログに来てくれる人ならば、「フリーター家を買う」の作者といえばわかっていただけると思います。

その有川さんの最新作、「旅猫レポート」。

有川さんという作家は、とてもベタな話を書く人です。

「図書館戦争」シリーズや自衛隊三部作は、設定こそ奇想天外ですが、物語はいたってベタに進む。

そして、それがいやらしくない。

有川さんは、ベタであることを恐れないし、恥じない。

むしろ、さあ、どうだ。という位の勢いで、私たちに提示してくる。

それが読んでいて安心感というか、心地よい。

私たちも主人公と一緒に恋したり、怒ったり、泣いたりしてもいいんだと思わせてくれる。

ほら、中には斜に構えて読む小説とかもあるじゃないですか。

複雑でわからないのがいいとか、ラストが曖昧で読者の想像に任せる奴とか。

でも、有川さんはそうじゃないんです。

ちゃんと最後の一言まで、作者自身で物語の幕を引いているから、私たちはただ素直に文字を追えばいいだけ。

今回の物語もそうです。

主人公サトルは、ある事情ができて飼い猫ナナを手放すことになった。

そして、新しい飼い主を探すため、知人の元へ訪れる旅の様子を、飼い猫ナナの視点で語られていく。

野良猫であったナナとサトルとの出会い。

古い友人たちとのエピソード。

それらを織り交ぜながら、一人と一匹の旅は続きます。

なぜ、サトルはナナを手放すことになったのかの理由は語られませんが、物語を読み進めるとその理由が少しずつわかってきます。

そして、最後の旅の地となった場所へ。

それからの物語。

最初から、終わりが想像できるとおりの展開で、目新しい驚きはない。

だけど、わかっていても、最後のくだりは、泣いてしまう。

それは、ひとえに作者の筆力だと思う。

波乱万丈の物語にすれば、自然と感動的になるけれど、こうした日常の物語を書くことは難しい。

この作品は、未曾有の災害も大きな事件も起きないけれど、一匹と一人の大切な物語を描いている。

そして、猫を飼っている身としては、理想的な飼い主と飼い猫だと思いました。

週刊テレビジョン

まだまだこれからが雑誌祭りの本番だというのに、Last Hopeのクランクインが載っているというので、我慢出来ずに購入決定。

めざましでも流れた自宅でのクランクイン。

テレビではワンシーンでしたが、それ以外にも何シーンかありました。

妹役の女優さんも相葉さんというので、「W相葉」と言われたとか。

選んだお弁当の内容とか、ちょこちょこ可愛い情報も。

封筒を破る場面で、中の手紙も一緒に破っちゃったとか。

感情を爆発させるシリアスな場面なのに、畳ですべっちゃったとか。

NGの内容も、かわいらしい。

プロデューサーのコメントもあって、以前別の医療ドラマでiPS細胞のことを知り、それからずっとやってみたかった題材とのこと。

そして、その主人公に優しく穏やかな相葉さんが、イメージぴったりだったそう。

そんな、プロデューサーの数年越しの企画に相葉さんを選んでくれて、本当に嬉しい。

正直、他の嵐のメンバーや同年代の役者さんと比べても、ドラマ主演数も少ないし、役者仕事に関しては、まだまだ経験不足だと思う。

だけど、そんな相葉さんの人間性というか、可能性を見出してくれたプロデューサーには、本当にありがとと言いたい。

自分でも言っているけど、相葉さんは机上の勉強よりも、実践や経験で活きる人。

きっと、このドラマで、また一つ大きくなってくれると思います。

そして、タイトルの「Last Hope」の意味。

最先端の医療センターということで、患者さんにとっての「最後の希望」「最後の砦」で合っているのだけど、アメリカではもう一つの意味があるそうです。

調べてみると、アメリカで日本人の脳外科医、福島孝徳医師がラストホープ（最後の切り札、最後の頼みの綱）と呼ばれているとのこと。

プロデューサーはラストホープはスーパードクターのことだとで、それは相葉さん演じる卓巳先生だけでなく、医療センターにいるそれぞれの医師が、その分野でのスーパードクターだと語っています。

医療センターは二重の意味でのラストホープなんですね。

もう、それを知った時は感動しました。

ドラマのタイトルに込めたプロデューサーの想いというか、その深さに。

今日のしやがれは、タイムリーに白衣相葉さんでしたね。

フードを出していたりして、ちょっとカジュアルでしたけど、白衣姿が抜群に似合う。

卓巳先生仕様の黒髪だし、最高でした。

あのビジュアルでドラマなんて、嬉しすぎる。

今から、絶対DVD買うと決めています。

続けて、ベストアーティスト

ベストアーティスト

Your Eyes　！！

嬉しい　！！

なにせ、リーダーのドラマと同時期で、しかも１か月違いの後発シングルだから、

テレビ番組での披露は、Mステで１回だけで、その後まったくなかったし。

ドラマ終了後は、オリンピック関係で「証」がメインだったし。

だから、今回も1曲バラードが入るとしたら、「証」なんだろうな、とちょっと残念に思ってたのでした。

でも、やってくれて嬉しい。

この曲は、聴き込むほどに味が出てくるので、テレビの少ない披露ではなかなか良さがわかってもらえないのが残念。

でも、じっくりと歌詞の意味をかみしめながら聞けば、とても良質な応援ソングだということがわかる。

果てない空ほど直接的ではないけど、最後の「始まりのLight」に微かな希望を見いだせる曲です。

そして、ワイハ。

私が好きな嵐の曲は、トラメとか、ハピネスとか、みんなでわいわい盛り上がる曲が好きなので、ワイハも文句なく好き。

で、最初のトラメの時の衣装はよかったのに、２着目の衣装は…どうなんでしょう。

それでも、泣き虫はまだあのファーで様になってたけど、他の人はどうなんでしょう。

個人的には、歌手別の支持層の円グラフとかなくなって、すっきりして良かったです。

感想って溜まると大変だよね。

すでに先週になってしまいましたが、井上真央ちゃんの嵐ちゃんと、月刊テレビガイドの感想です。

ひみつの嵐ちゃん感想

シンプルなニットに相葉丈のパンツ。

外に遊びに行くにはカジュアルだけど、彼女を迎えるお家デートには満点な格好ですよね。

いくらお家だからって、ジャージはちょっと…だし、あまり気どられても困る。

これくらいなオシャレさが丁度いい。

そうそう、これなんですよね。

相葉さんは。

シンプルなおしゃれがよく似合うから、コーディネイトもシンプルでいい。

そりゃ、VSみたいな格好を事故らず着こなせるもの相葉さんなんだけど、やっぱりこっちのコーデの方が数倍良い。

ゲストは井上真央ちゃん。

去年の紅白では一緒に司会をしていたけど、相葉さんとはあまり話さなかったよう。

嵐の中で一番の人見知りを指摘されてしまいました。

昔はこんな時は、ムキになって否定していた気もしますが（キャラを守ってたのね）、最近は否定しませんね。

それだけ大人の余裕が出てきたのかな。

でも、吉瀬さんには一番親しみやすいとか言われたから、馴染んでしまえばまた違うのでしょうね。

マネキンマストアイテム

今回は文句なく一番抜け。

選んでくれたのが、モデルの翼ちゃんというのも嬉しい。

モデルには、相葉さん圧倒的強いですよね。

そして、並んだ絵もお似合いで、そのままデートに行けそうです。

セットアップなんだけど、カジュアルで堅苦しくない。

でも、きちんと感があるのが、さすがです。

ガイド感想

黒の上下にニットカーディガン

こんなシンプルなコーディネイトでいいんです（2回目）。

最後の膝を立ててる写真は、足の長さが分かるよね。ひざ下が長いもん。

卓巳先生モードで、黒髪の相葉さん。

テキストはまだクランクイン前とのことですが、自分なりに卓巳先生をつかみ始めている感じです。

卓巳先生は、患者さんには優しい雰囲気を出しているけれど、笑いながら鋭いことを言ったりするらしい。

そして、役作りに町のお医者さんの問診を見せてもらったりしているようです。

とても相葉さんらしいなと思ったのが、相葉さんが自分が落ち込んだ時に、希望が持てるものは？という質問の答え。

「すごく幸せなことに、今は、この曜日はこの収録がある。

この日は、メンバーが全員集まるとかの毎日なんですよ。

自分ひとりの仕事にしても、その番組のファミリーが集まるとなると、落ち込んでる場合じゃないなっていう気になるんですよね。

１本収録するためにどれだけの人が御居ているのかっていうことを考えると、自分の浮き沈みでやってる場合じゃない。

だから今は、ここに行けばこの顔に会えるっていうことに、日々の希望見たいなものを感じますね。」

嵐くらいの人気者になれば、現場ではどうしたって主役じゃないですか。

どんなわがままだって、もしかしたら許される立場かもしれない。

でも、相葉さんはあえて自分を特別にはしない。

これ、いつかのM-girlでも言ってましたね。

落ち込んだ時どうするかってニナミカさんの質問に「自分を中心に考えないようにする」でしたっけ。

この撮影のために、何か月もがんばってきたスタッフの方がいるのだから、そう思えば乗り切れる。

落ち込むのは、家に帰ってからでいいって。

普通の社会人ですら難しいことを、芸能人である相葉さんが実践している。

本当にこの人の人間性には、頭が下がります。

三毛猫ホームズの推理

学校を出たばかりの新人シェフが、高級食材を料理するが、火加減や味付けの失敗をリカバリーしようとして、手を加えすぎて、ますますダメにしてしまったが、自分が悪いんじゃない、食材が悪いんだと開き直ったようなドラマ。

三毛猫に関しては、最初DVDを買うのを悩んでいたのですが、結果として買ってよかったと思います。

特典映像のメイキングを見ると、どれだけ相葉さんが真摯に義太郎に取り組み、また周りのスタッフ＆キャストも一緒に盛り上げようとしてくれていたかがわかります。

それだけに、残念…としかいいようがないのです。

原作の短編を採録した「三毛猫ホームズの秋」という文庫本に、日テレの池田Pが解説を寄稿されています。

その中で、相葉さんの事務所に義太郎のキャラクターを「相葉に合わせて書いてくれたのか」と言われたほど、2人はシンクロしていたと述べています（企画書は原作のキャラのままだったらしい）。

私も、ドラマ化が発表されたのち、すぐさま本屋＆図書館へ向かい原作本を手に取りました。

そして一読して、まさに相葉さんだと思いました。

女性恐怖症とか、血を見ると気絶するとこが似てるわけではなく、義太郎の持つ優しさ、人を信じる心、一見便りなさそうでいて実は芯の強さを感じるところでしょうか。

今までの正宗くんも溜くんも、ここまでのシンクロはなかったと思います。

義太郎だけでなく、晴美や栗原さんなど他のキャストさんも、うまくはまっていたと思います。

最初はどうかと思っていたオリジナルのひろ兄や、マツコでさえも、驚くほどのはまり具合でした。

キャストに関しては、近年稀にみるはまり具合ではなかったかと思います。

どんな原作のドラマ化でも、ジャニーズ主演というだけで否定する意見をよく見ますが、義太郎は少なかった気がします（まあ、私が目にしてないだけかもですが）。

第一話以降どうしてこうなった感が強くて、見返せなかった三毛猫ですが、メイキングを見て、ようやく見返す余裕が出てきました。

すると、それまでの主演作とは違って、相葉さんの表情がコロコロ変わるのが可愛いとか、いろんな感情が見えて得だなあなんて思えてきました。

キスシーンとか、鏡の中の暗い瞳の義太郎とか、手錠をかける場面とか、警察の制服とか。

次から次へといろんな義太郎がいて、石坂さんじゃないけど、あのトンデモ脚本でも、相葉さんは本当に義太郎になりきっていたんだなと感慨深い思いでした。

特に、ホームズとの場面はどちらも（猫＆人型）良かった。

回を増すごとに、マツコが可愛く見えてきましたからね。

もちろん、シュシュに「にゃにゃにゃにゃにゃ」する義太郎は絶品です。

そして、可愛い義太郎を満喫して、来年からの卓巳先生に備えています。