２０２０年１０月２４日(土) 
講演会の申込をギリギリでしましたが、間に合ったようです。
展示室を出て、サブオリエンテーションホールへ。市民ロビーを抜けてさらに奥にある会議室へ移動。
講演会「牛島憲之の世界」
講師：志賀秀孝（府中市美術館学芸員）
日時：2020年10月24日（土曜） 午前10時30分～正午
場所：稲沢市荻須記念美術館 会議室
参加費：無料（但し、特別展観覧券の半券が必要）
定員：30名（事前申込み必要）
『静謐（せいひつ）なる「和画」のへの挑戦』と題して講演。下の写真は講演前の様子ですが、実際はほぼ満席でした。
【講演メモ】
・人柄：温和で誰にでも平等に接する。→絵に人柄が出る。
牛島の作品は、のびやかで、静けさをたたえ、かわりやすく、明るい画風として親しまれている。
河北倫明氏（美術評論家。京都国立近代美術館館長）が初めて「静謐」という言葉を使って評価。
（静謐：静かで落ち着いていること。また、そのさま）
・仮説：『牛島作品の良さは、穏やかさ、静謐さだけでは語れないかも』
・結論：日本的絵画への純粋な挑戦
絵の力には”満ち潮”と”引き潮”のような異なるタイプの魅力がある。
牛島は非常にまれな”引き潮”的絵画かもしれない。
・絵画との出会い：小学校のときから絵が大好き。熊本の裕福な地主の息子
坂本繁二郎の作品《魚を持ってきた海女》を見たことがきっかけ。
東京美術学校時代は、あまり学校へいかなかった。写生に疑問を持つ。デッサンきらい。
牛島憲之は荻須高徳、猪熊弦一郎、小磯良平とは東京美術学校の同期生でしたが、交流はあまりなし。
芝居好き。ビリで卒業。
西洋画法への反発→『劇場的虚空間絵画の創造』
東洋は理想を描く（西洋は現実を描く）牛島の絵には影がない。色を重ねて描く。
上杜会（じょうとかい）（1927年の東京美術学校西洋画科卒業生全員で結成した級友会）
・西洋画法への反発→『劇場的虚空間絵画の創造』
東洋は理想を描く（西洋は現実を描く）牛島の絵には影がない。色を重ねて描く。
上杜会（じょうとかい）（1927年の東京美術学校西洋画科卒業生全員で結成した級友会）
「穏やかな、そして孤独な幸福感」リアルより劇場的空間を描く方向をめざした。
幸福な風景画、現実の理想化（デフォルメ）
日本的絵画→和画
現実の非再現、脱遠近法、脱質感表現
・活況には「不安な陰り」、停滞には「安寧」
《山峡の秋》が唯一の戦争画
《昼の月》きめ細やかな空間、軸物のよう。理想的な空間を描いている。
最後にいい質問がありました。自分もそう思っていたところでしたので。
Q：のびやか、明るい作風だが、絵本には使われていないか。（描いていないか）」
A：気が付かなかった視点。調べてみます。
志賀先生、興味深いお話しありがとうございました。牛島作品の見方が変わりした。