むかいりクン

向井理(むかいおさむ)って最初は読めなくて、今でもつい、そう呼んでしまいます。

この人、面白い人ですね。変わってる。

以前に次課長が出演するので録画しておいたさまぁーずと爆笑問題の番組に、『ゲゲゲ』が始まる前の向井くんが出ていたんです。俳優をやる前はバーテンダーだったということで、番組でバーカウンターとお酒類を用意してくれて、そこで彼がオリジナルのカクテルを作ることに。

両側がラッパのような形の材料を計る道具、あれなんていうんでしたっけ？それをこう、人差し指と薬指でカッコよく持って、ササッと計るのですが、その指先が細長くて綺麗で、すごくしなやかに動くんですよね～。

そしてシェイカーを振る様子もさまになっていて。

それだけ見ているとすごい遊び人のようですが、その前に自分の話をしているのを聞くと、こだわりの強い人なのかなという感じがしました。

人と同じことをするのが嫌で、クリスマスとかに皆がパーティしたりデートするのとかもちょっとという話で、それじゃ彼女はどうするのとかいう話に。

中学で付き合った彼女となぜか別れてしまい、高校の終わりに再開してまたつきあい始めたんだけど、ある時音信普通になって、電話もメールもつながらず、やっとの事で会ってやり直そうということになったけど、やっぱり無理と言われ、振られたのだとか。理由は？と聞かれて、「どうしてなんでしょうね。」と今でもわからない風の向井くん。

そして『ゲゲゲ』が始まってから、その後始まるNHKの番組(イノッチとブタさんの)に出演した時も、相当変わった感じを受けました。茂の粉装で出て来たのですが、あれ？なんか違うと思ったら、髪型だけ今風におしゃれにしていたんで、違和感がありました。

不思議なんですけど、おしゃれにしている普段の感じより、セルロイドのメガネをかけて髪ボサボサの茂の方が、なんか魅力的に感じるんですよね。こっちの方が、内面と合っているのかも。

理系の大学で遺伝子の研究をしていたそうで(確か明大)、グループで取り組んでいた研究で賞も取っているらしく、どういう内容なのかということで、パネルを使って説明し始めるんですが。

専門用語は出るし、なかなか簡単な説明では伝わらない内容だったので、熱が入って真剣に説明を続ける向井くんに、「その説明、まだ時間かかります？」と弱った様子のアナウンサーさん。

ああ、理系男子だったんだ～と、不思議な感じがしていた部分に、納得しました。

取材されていた大学の先生は、大学院に残って研究を続けてほしかったと言っていましたが、そこからバーテンダーになって店を任され、声をかけられて俳優の道へと考えると、まだ20代にして、なんというローリングストーン人生なのだろうとびっくり。

目の前のことに熱中し、中途半端が嫌いで自分のこだわりをつらぬく頑固さを持っている。それを客観的に観ているもう１人の自分がいる。…かき集めたエピソードから私が受けた印象ですが、それが『ゲゲゲ』の茂にあまりにぴったり当てはまることに、改めて驚きます。

このキャスティングをした人はすごいなあ。綺麗なお人形さんみたいなルックスからは想像のできない、彼の内面を見抜いていたということですよね。この役をもらったことで、彼の役の幅はもっとずっと広がるだろうなあ。

漫画家には優れた編集者。そして俳優のキャスティングの裏には、隠された魅力を発見する優れた作り手の眼があるんですね。

生まれて初めて

『MUSIC JAPAN』の7/11放送に、トラベラーズで出演あったんですね(>_<)

全然知らなかった。残念！

気を取り直して、『G.I.ゴロ―1時間SP』。秋葉のロケから始まったので、全部ロケかと思ったら、いつものようにスタジオメインで、なかほどと最後にロケシーン。次週もロケの後半があるそうなので、それは楽しみ☆

印象に残ったスタジオシーンをひとつ。

試食シーンでは、みんながコメントしているのを他人ごとのように、自由に味わっている井上さんですが、フィレオモッシュというハンバーガーを試食していたときのこと。(ちなみにこれは、油をしみこませたパン粉をお餅にまぶしてトースターで焼き、トーストしたバンズにスライスチーズを敷いてお餅を載せ、タルタルソースをたっぷりかけた、フィレオフィッシュに食感の似たハンバーガー)

友近「お餅なのに魚みたいな食感。」

男爵「お餅もっと厚切りでもいいですよね。」

もこみち「タルタルソース多いんじゃないかと思ったけど、ちょうどよかったですね。」

河本「玉ねぎのみじん切りなんかちょっと入れてもアクセントで」

井上「リング状でもいいかな。」

「あ～！」と、うなづく男爵ともこみちくん。

河本「生まれて初めてじゃないですか？コメントしたの。料理について。」

山里「そうですね。ちょっとびっくりしましたね、今。まっとうなことを言うっていう。」

ゴロバからやってて、今になってそんな所に素直に感心する河本さん。どんだけ普段は自由にやってるんだの井上さん。3人のやりとりが、いつのまにかHPの予告ビデオのノリになっています。

ロケシーンでは、スーパーポテト秋葉原店へ発明の市場調査ということで潜入。懐かしのファミコンのカセットが、なんと7万円代のお値段。「安い方です。」と井上さん。じゃあどれが高いかと聞かれて、「キンニクマン」と答えます。その値段はなんと、100万円！

男爵「ないんでしょう？ポートピア殺人事件。…あった！犯人はヤス！」

山里「あっ、言っちゃったよ！」

河本(やりたい奴やりましょうよ。」

井上「これでしょう。」

井上さんがチョイスしたのは「KARATEKA」。

テロップにゲームの説明。

「1985年発売の格闘ゲーム。当時では滑らかな動きが話題を呼び、伝説的人気に。格闘ゲームの先駆けにも関わらず、一瞬にしてゲームオーバーになるなどの欠点もあり、伝説のクソゲーとしても有名。」

男爵「昔さあ、ファミコンてジャニーズの合宿所にあったんです。カセットが何百とあって。夢のようでした。」

河本「死にますよ！」

ゲームをやりながら思い出話をしていた男爵ですが、敵に触れた瞬間ゲームオ―バーに。「左に行った方がいいですよ。｣という井上さんのアドバイスに、左に行くと崖から海へ落ちてまたゲームオーバー。完全にわかっててやってますね。

時間がないので次の場所へとせかされ、移動する男爵たち。名残惜しそうに後ろを振り返りながらの、井上さんの一言。

「いっぱい見せたいもん、あったのになあ。」

井上博士の専門分野ですからね～。

ゆるふわな雰囲気は、ゴロバから受け継がれていますね～。

そして、たまにはロケもいいですね～（*^_^*）

貸本屋の風景

朝ドラ『ゲゲゲの女房』、もう4ヶ月目に入りましたが、少し感想を書いてみようと思います。感想というより、自分の10代の頃の昔話になりそうですが。

私の子どもの頃にも、近くに貸本屋があってよく通っていました。値段は一冊、大人30円、子ども15円くらいでした。当時は怪奇漫画が全盛期で、梅図かずおと古賀新一が双璧でした。

不思議なことに、そこでは水木しげるの漫画は読んだ記憶がなくて、やはりテレビでやっていた『ゲゲゲの鬼太郎』の印象が強いのです。最初白黒だったのがカラーになって、ちゃんちゃんこの黄色がまぶしかった。『悪魔くん』や『河童の三平』の実写版を観た記憶もあります。

雑誌に描く漫画家と貸本だけに描く漫画家がいるらしいと、おぼろげにわかってはいましたが、あのトキワ荘時代に、貸本漫画家がこれほどの貧乏をしていたとは、このドラマで初めて知りました。

そんな貧乏の中にあって、村井家が悲惨なことにならずに、清貧という言葉を思い出させるような、慎ましくも温かい家庭を築いているのは、茂と布美枝の人柄が大きいと思います。

特に茂の、漫画に賭ける気持ちの強さと、戦争を体験して生き延びて今までやってきた肝の据わり方は、観ていて清々しくなります。その強さの影にある、壮絶な戦争体験にも、思い至るのですが。

自分も学生時代、漫画を描いていたせいか、原画というのはとても大切なものという意識があるので、茂が出版社の人に原稿にお茶をこぼされたり、なくされたり、約束した原稿料を払ってもらえないということに、すごく怒りを感じたり、哀しくなったりしました。

一方で、そんなことには泣きごとひとつ言わず、次々と作品を描いていく茂はすごい人だなあと感心しました。自分が面白いと思ういい作品を、これからもどんどん描けるという自信があるからこそなんでしょうね。厳しい時代に生き残れたのは、描き続けることのできるしぶとさと才能があったからなのかもしれません。

作品の良さを理解してくれる編集者が現れて、茂の作品をほめてくれるところでは、涙が出ることもありました。自分で面白いと思って描いているものが評価してもらえないと、自分を否定されているようで、本当にそこはつらいんじゃないかと思いましたから。

隠れた才能が世に出るためには、それを見抜く眼力のある編集者の力もまた、欠かせないものなんですね。

これでもかという貧乏の後、テレビ時代に入って、ようやく水木漫画が評価される時代が訪れそうなので、これからが楽しみです。