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「月球儀」&「芭蕉座」  俳句を書くメゾソプラノ山本 掌のブログ

第四句集『月球儀』
「月球儀」俳句を支柱とした山本 掌の個人誌。

「芭蕉座」は芭蕉「おくのほそ道」を舞台作品とする
うた・語り・作曲・ピアノのユニット。
    



俳句を金子兜太に師事。「海程」同人・現代俳句協会会員。

 

 

 

 

 

 

 

 

兜太先生のこの書、

 

2月には供えて。

 

 

 

 

 

 

猪が来て空気を食べる春の峠       兜太

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

皆川博子 オマージュ展

 

 

 

 

小説家皆川博子さんへのオマージュ展、

 

今日から始まりました♪

 

 

5人の画家の描き下ろし作品が展示されます。

 

 

◆皆川博子 オマージュ展 Fragments of Paraselene

 

 2月19 (土)~ 27 (日) 13:00-19:00

 

 浅野信二

 伊豫田晃一

 佳嶋 

豊永侑希

 日香里

 

 柳川貴代(Fragment 兎影館)

協力:河出書房新社 

  

@ silent music

★動画はこちらより https://youtu.be/BfAXf8wkMZE

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

オペラ「松風」は<静寂>そのもの。

 

これほど<閑けさ>を感じたオペラはありません。

 

その日本初演を初日2018年2月16日に

 

新国立劇場で観ました。

 

 

 

ブログをこちらに。

 

ついにオペラ「松風」、

日本初演を初日(16日)に観る。


能「松風」を基にして、

細川俊夫作曲による第三作めのオペラ。

イルカ・ザイフェルトによるドイツ語のテキスト。

2011年5月、

ベルギーのモネ劇場での世界初演をはじめ、

世界各地での50回以上の上演されている。



歌い手は四人、ダンサーと

ヴォーカルアンサンブル。

上演時間90分。


波の音、

風(ヴォーカルアンサンブルによる息の音)が吹き渡る。


松風(ソプラノ)イルゼ・エーレンス、

村雨(メゾソプラノ)シャルロッテ・ヘッレカント


この二人の姉妹は

黒い蜘蛛の巣のような糸が

 

ステージに縦横に張り巡らされ、

そこを降りて登場する。



じつに印象的で、照明とあいまって、ゆめまぼろしのよう。

塩田千春とピア・マイヤー=シュリーヴァーによる美術。

 

この美術が素晴らしい!


能の橋掛かりが彼岸から此岸への<橋>であるように

このオペラでは黒い糸がその<橋>であるか。

宙吊りの斜めに傾いだ体勢で、

歌う無調音楽の二重唱の美しいこと。


松(行平・男)と風(女)の纏いつく狂乱(エクスタシー)、

その狂おしい想いが水の炎となって沸きあがる。

能管あるいは横笛のようなフルートの音が切り立つ。

その直後、ばらばらと落ちてくる巨大な松葉は

世界そのものの崩壊でもあるか。


霊は有漏路から無漏路へ。

夢幻の一夜の明けた浜には

波の音、

風があるばかり。




このオペラでは歌い手も話し、ダンサーのように動き、踊る。

能が語り、謡い、舞うように。

細川の精密にして、静寂をたたえた音楽、

サシャ・ヴァルツの演出・振付による身体表現。


松風と村雨はふたりでひとり。

陰、陽、男、女、生、死、

ひとの内奥にある、

見えないものを可視化した

美意識の凝縮されたかつてない舞台作品を観た。





◆オペラ「松風」

細川俊夫&サシャ・ヴァルツ


松風:イルゼ・エーレンス

村雨:シャルロッテ・ヘッレカント

旅の僧:グリゴリー・シュカルパ

須磨の浦人:萩原 潤


ダンス:サシャ・ヴァルツ&ゲスツ

ヴォーカル・アンサンブル:新国立劇場合唱団


指揮:デヴィッド・ロバート・コールマン

演出・振付:サシャ・ヴァルツ

管弦楽:東京交響楽団


美術:塩田千春、
    ピア・マイヤー=シュリーヴァー

衣装:クリスティーネ・ビクレル

照明:マルティン・ハウク





















 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ミラノスカラ座、

 

                    無事に昨年12月7日の幕を開き、公演が開催されました!

 

その「マクベス」の初日、BSプレミアムで観ました。

 

 

Macbeth - Trailer (Teatro alla Scala) - YouTube

 

予告編、こちらをクリック

 

 

 

 

マクベス夫人はあのネトレプコ。

 

マクベスはサルシ。

 

ネトレプコのマクベス夫人はもう凄い貫禄。

 

舞台を圧倒していました。

 

プリマドンナのソプラノに

 

こんな言い方は失礼なのでしょうが、

 

<威風堂々>。

 

その<声>も強靭そのもの。

 

ヴェルディがマクベス夫人に要求したのは

 

<醜い悪魔的な印象、

 

そして「とげとげしい、押さえつけられた、低い(こもった)声」>と。

 

 

 

マクベスのサルシはとても適役。

 

スター歌手の華やかさではなく、

 

歌と役に真摯に向き合っている。

 

野性味はありながらもどこか気の弱いような。

 

王殺しで権力を手に入れたにもかかわらず、

 

魔女の予言に頼る。

 

この舞台はパリ版で、

 

「マクベスの死」まで上演。

 

 

バンコーはアブドラザコフ。

 

その重厚な落ち着き。

 

マクベスとの差異が際立って。

 

 

マクダフのメーリ、

 

出番は少ないのが惜しいくらいの輝かしいテノール。

 

 

ミラノスカラの合唱が素晴らしく、

 

ドラマを創りあげて。

 

 

 

演出はリヴェルモーレ。

 

現代に置き換え。

 

賛否両論だったとか。

 

 

                          セリを多用し、大仕掛けな舞台機構をフルに活かし、 

  

さらに緻密に創られたリアルな映像が

 

奥行きのある舞台を表現。

 

この映像天井やさまざまな角度のアングルで撮影し、

 

劇場で鑑賞している人には絶対に見えないシーンがたくさんあって、

 

「映像ソフト作品」としての完成度が高いのでは。

 

美術も美しい。

 

 

 

指揮:リッカルド・シャイー

 

演出:ダヴィデ・リヴァモア

 

 

マクベス:ルカ・サルシ

 

バンクォー:イルダル・アブドラザコフ

 

マクベス夫人:アンナ・ネトレプコ

 

マクベス夫人の侍女:キアーラ・イゾットン

マクダフ:フランチェスコ・メーリ

マルカム:イヴァン・アヨン・リヴァス

侍医:アンドレア・ペッレグリーニ

 

 

 

こちらに舞台写真

ミラノ・スカラ座 シーズン開幕 : TOPニュース : NBS News ウェブマガジン

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

「高崎兜太句会」2017年2月16日

 

5年前の今日です。

 

そのブログを、こちらに。

 

 

 

 

兜太句会、1月はお休みで、2ヵ月ぶり。

金子兜太『いま、兜太は』 青木健編

 

 岩波書店2016年12月刊の

著作も手にすることができた。

いつものように雄渾な自筆の署名、

 

たっぷりとした筆で書かれているのがうれしい。




きょうの兼題は「早春」。

珍しく季節にふさわしい。

じつは12月に句を提出している(!?)


選句はかなりばらけ、4点が三句、

問題句で4点、2点問題句2点の句がある。



   冬瓜の白濁は優しい闘志

評:この「白濁」、冬瓜にふさわしいか、どうか。

兜太:可もなく不可もない、どこかあいまいな句。
    
   「冬瓜」でなく、もっと独特なものにかえる。




   月のいろして早春の石切場

評:早春の石切場がいい。

  その石が月のいろというのも独特か。

兜太:月のいろした石切場がいい。

    好感、実感がある。「早春」だとあまい、ほかのものに。

    <月のいろして狼の石切場>

    と「早春」を「狼」にかえるのは、どうだ。




   早春や私の中の犀起きる

評:「犀」がどうか。

兜太:これは「や」でなく「の」。

    「早春の」でわかる。

    季節と生きものとしての作者が呼応する。




   早春あかつき水に眠れる青き鷹

兜太:句に格調がある。

    早春「の」あかつき、と「の」をいれる。


青き鷹は山本掌の句。




   少年のおとがい青み春しし座

兜太:うまい句。「おとがい青み」がいい。

    春「の」しし座、と「の」をいれる。


合評のあと、兜太師によりだーっと全73句を講評。

このおりに句の評価がかわることも。

「第一感、実感を信じて、書く」と強く言われた。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 




 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

春銀河菓子のこぼるる夜の火影           掌

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

前橋市ノ坪公園の河津桜、咲きました!?


ここ前橋では赤城颪の冷たい風。

そんななかでも

ずいぶん蕾がふくらんできたな、

 

と思っていましたが、

花が!



最初の一輪、その可憐なこと。

春と出会いです。

枝枝にはたくさんの蕾、

 

開花が待ち遠しい♪

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

前橋の詩人萩原朔太郎、萩原恭次郎から

 

詩人の系譜があります。

 

そのお二人

 

「真下章・梁瀬和夫回顧展」が

 

前橋文学館で催されて。

 

真下章さんの朴訥な書、木版画があたたかい。

 

 

 

文学館のホームページよりプロフィールをこちらに。

 


 ◆真下章  (1929-2019)

 

「勢多郡粕川村で養豚農家を営みながら、

 

養豚の日常や豚の視線から詩作を行い、

 

1987年に詩集『神サマの夜』でH氏賞を受賞しています。

 

また、木版画や書にも秀で、

 

季刊『上州風』での連載は多くの県民に親しまれ、

 

生前には版画の個展も開催しています」。

 

 



 ◆梁瀬和男(1926-2018)

 

教員を務めながら、抒情的な詩作からスタートし、

 

次第に社会的な詩風へと変化しました。

 

郷土群馬の先達詩人に関する評論活動も積極的に行い、

 

1986年には評論『萩原朔太郎』を上梓しています。

 

颯爽と自転車をこぐ姿を詩友たちは印象深く覚えています。
 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

藤倉大作曲「アルマゲドンの夢」

 

2020年11月の世界初演の公演を配信で観ました。

 

こちらから2月28日まで

 

 

アルマゲドンの夢(2020年11月上演)- 無料映像配信 | 新国立劇場 オペラ (jac.go.jp)

 

 

 

 

原作はSF作家H.G.ウェルズ(ハーバート・ジョージ・ウェルズ)の

 

「世界最終戦争の悪夢 A Dream of Armageddon」(1901年)。

 

 

 

 

 

 

 

 

ハリー・ロスの台本、

 

藤倉大が作曲したオペラ「アルマゲドンの夢」。


 

 指揮:大野和士

 

東京フィルハーモニー交響楽団。


 

◆出演 

 

ピーター・タンジッツ(クーパー・ヒードン)

 

セス・カリコ(フォートナム・ロスコー、ジョンソン・イーヴシャム)

 

ジェシカ・アゾーティ(ベラ・ロッジア)

 

加納悦子(インスペクター)

 

望月哲也(歌手、冷笑者)

 

長峰佑典(兵士)。

「TOKYO FM少年合唱団」のボーイソプラノ。





 上演時間は約100分。

 

歌唱は英語。(配信は英語と日本語訳)

 

 

原作は20世紀初頭にかかれ、

 

第1次、第2次世界大戦を暗示し、

 

オペラの内容は現在ただいまの疫病禍、

 

そこから起こりうるアルマゲドン、

 

第3次世界大戦=世界最終戦争さえ感じさせる、

 

緊張感につらぬかれたオペラ。

 

 

いままでに二度観ましたが、

まだ咀嚼できずに考え続けています。
 

 

幕開きはアカペラの合唱で、

 

暗黒の中に歌が流れる。

 

「電車」の中で交わされる会話から始まり、

 

ここは現実。

 

ただ交わされる会話は「夢の中で殺された」というもの。

     その「夢」の世界へ現実は侵略され、

 

海水浴を楽しむ市民だったクーパーと妻ベラは

 

独裁者とおぼしきジョンソンの

 

政治的支配の渦に飲み込まれ、

 

命を落とす。

 

ベラは射殺され、

 

クーパーは電車で死ぬ。

 

その<現実>だったはずの電車の乗客も屍になって。

 

 

「夢」が「現実」に、

 

「現実」が「夢」に侵略されてゆく・・・

 

 

幕切れはボーイソプラノの

 

「アルマゲドン、アルマゲドン・・・」と

 

エコーのように聞こえる合唱の

 

[アーメン」が響いて、

 

静寂の、寂寥のなかで際立ち、

 

突き刺さってくる・・・

 

 

 

美術、照明、鏡面などがじつに効果的で、

 

「夢」と「現実」の世界、

 

その領域を侵してゆくありようなど見事ではないでしょうか。

 

 

 

 

リディア・シュタイアー(演出)

 

バルバラ・エーネス(美術)

 

ウルズラ・クドルナ(衣装)

 

オラフ・ブレーゼ(照明)

 

クリストファー・コンデク(映像)。

 

 

 

 

 

 












































 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

怒りもてきさらぎの鳥と会う            掌

 

 

 

 

 

 

 

 

 

◆如月・きさらぎ

 

 

陰暦二月の異称。

 

寒さのため衣(きぬ)をさらに重ねて着るから

 

衣更衣(きさらぎ)という説がある。

 

 

春の季語。