☆変奏曲Ⅲ

「変奏曲」第Ⅲ弾(ﾍﾞｰﾄｰﾍﾞﾝ②)

今夜の変奏曲、ベートーベン2曲目

ピアノソナタ第32番ハ短調　Op.111

　　　　第２楽章（終楽章）

ベートーベンは最後のピアノソナタ第３２番の

最終楽章である第２楽章を変奏曲としました。

ベートーベンは最後のピアノソナタを完結させるには

変奏曲にするのが最良の手法だと言わんばかりです。

もはやここには燃え上がる情熱はありません。

走馬灯のように過去を振り返りながら

最後の力を振り絞り、終焉へと進んでいくのです。

ピアノソナタを完結させてしまった喜びと諦めから

呆然と立ちすくむベートーベン。

その後抜け殻のようになった彼は、独り言をつぶやくように

ピアノ小品バガテルを作曲しています。

ところでこの終焉の始まりは３２番第１楽章ではありません。

第３０番第１楽章からすでに始まっているのです。

別の言い方をすれば

彼の燃え上がる情熱は２９番「ハンマークラヴィア」で

終わっていると言ってもいいでしょう。

もし余裕のある方は３０番・３１番・３２番と通して聴いて頂ければ

この変奏曲の重みをより一層感じる事でしょう。

この見事な第２楽章を聴いていると

変奏曲である事を忘れてしまいそうですね。

ある文豪がこのピアノソナタを聴いて言ったそうです。

「どうして第３楽章を作曲しなかったのか？」

彼は答えました

「作曲する時間がなかったんだよ」とえっ:*:・(￣∀￣)・:*:

ベートーベンに憧れ続けたシューベルトは

作品を見て貰う為に彼にに会っています。

しかし即興的な要素が多い彼の作品に

興味を示さなかったようです。

それでもシューベルトはベートーベンに憧れ続け

彼と同じ展開で最後のピアノソナタを作曲していきました。

１９番・２０番・２１番と通して聴いていただければ

２１番の詩的世界をより一層楽しんでいただけるでしょう。

シューベルトの室内楽は構成力がないとよく言われますが

彼はピアノソナタ第２１番でベートーベンと肩を並べる事が

できたのではないでしょうか。

私は若い頃シューベルトが大好きだったから

彼の音楽を通してベートーベンを聴いていたようです。

ここで忘れてはならない事が一つあります。

それは

３２番op.111を作り終えた後

かれは第９交響曲に取り掛かるのです。

どこにそんな情熱が残っていたんですか？

いや、情熱と呼ぶべきではないのかもしれません。

ポリーニ(マウリツィオ), ポリーニ(マウリチオ), ベートーヴェン

ベートーヴェン : 後期ピアノ・ソナタ集

ポリーニ(マウリツィオ), ベートーヴェン

ベートーヴェン:後期ピアノソナタ集

ポリーニといえばショパンコンクールで優勝

しかも審査員満場一致でした。

すぐ後にシューベルトのピアノソナタ第１６番と

さすらい人幻想曲を録音し、レコードを発売しました。

彼はこのままいけば自分の才能を磨けないと考え

ある人の下へ弟子入りし、業界から消えてしまいました。

後でその師匠がミケランジェリである事が分かるわけです。

師匠の下で厳しい指導を受け、１０年後に再デビュー

精神主義と言われた彼の演奏は

クラシック界に衝撃の波紋を投げかけました。

能の鼓を打ち続ける緊張感を、ピアノで再現しているようだ。

何もそこまでしなくてもいいのにとか

完璧で一糸乱れぬ音が機械的で感情がない

といった悪評もありましたが、

当時彼の虜になったリスナー達は

彼がなかなかレコードを発売しないもんだから

血眼になってＦＭラジオ番組表の中に

彼のライブ録音を探し求めたものです。

時が過ぎレコード、ＣＤと発売していきましたが

どうしてあの頃にレコードを発売しておかなかったのかと

不満の声を洩らすファンもいるようです。

それでも彼の演奏は十分秀でたものです。

まあ、欲を言えばあの頃のライブ録音を

ＣＤ化してもらいたいですね。

ではでは

☆変奏曲Ⅱ

「変奏曲」第Ⅱ弾(ﾍﾞｰﾄｰﾍﾞﾝ①)

今夜の変奏曲、ベートーベンにスポットライトを当てましょう。

ある有名な建築家が言いました。

＊モーツァルトの音楽はらせん状に舞いながら

天へ登っていくもの

＊ベートーベンの音楽は４５度の角度で真っ直ぐ

天へ登っていくもの

＊○○○の音楽は音が細い線状になって輝きながら

下へゆっくりと落ちていくもの

○○○はいずれ明かします。

気付かれた方、伏せておいてね

えっ、４５度の角度で真っ直ぐ天へ登っていく

なるほど、言い事言いますね。

そこで彼の感性を借りて

私なりに彼らの変奏曲を定義づけしてみました。

モーツァルトの変奏曲は

木に例えれば

春になり、芽を出し、葉をつけ、花を咲かせ、実をつける

その合間に鳥や蝶が舞う。

どこか自然の息吹を感じてしまいます

（○○○はいずれ書きます）

ベートーベンの変奏曲は

高層建築物が徐々に出来上がっていく工程のよう。

骨組みを建て、コンクリートで固め、

壁が出来て、サッシが入り、窓ガラスが入る、

内装・外装を仕上げながら

上へと上へと上がっていきます。

美しい

荘厳な建築物は神聖な山のようです

ベートーベンの変奏曲の始まりは

単なるインスピレーションを投げかけるだけ。

とてもじゃないけど主題と呼べるかどうか。

主題の断片と言った方がいいでしょう。

その断片を元に

どうしてあそこまで積み上げていけるのでしょうね。

って思ってたら

突然彼のしかめっ面が浮かんでしまいました。

この神聖なる変奏を聴ける曲を３曲紹介したいです。

ベートーベン：ピアノソナタ第２３番ヘ短調op.57「熱情」

　　　　　　　　 第２楽章

この曲の第２楽章は

先に書いた事を確かめるのに

うってつけの曲ですね

ポリーニ(マウリツィオ), ベートーヴェン

ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ第22番&第23番&第24番&第27番

ポリーニの演奏については次回

ではでは

☆変奏曲Ⅰ

「変奏曲」第Ⅰ弾(ﾓｰﾂｧﾙﾄ)

変奏曲という形式はある意味とても単純です。

ロンド形式やソナタ形式のように趣向を凝らすことはなく

主題を変奏し、ただ並べていくだけのもの

それ故にだらだらと並べるだけに終わってしまい、

つまらない失敗作になることも多々

どの曲が○○○とは言いませんが。

でも成功すれば

ロンド形式やソナタ形式などを超えるのではと思います。

変奏曲は主題が命と考えるのが妥当ですが

全くその逆もあり得るのです。

大げさに言えば

何の変哲もないメロディに命を吹き込むのですから

作曲家の腕の見せ所ですよね

だからこそ

完成度の高い変奏曲は本当に素晴らしい

ＳＩＭＰＬＥ　ＩＳ　ＢＥＳＴ　ですね。

ピアノ曲や管弦楽曲における変奏曲は多数存在します。

ほとんどが、○○の主題による変奏曲となっている。

またはこれに類似したタイトルがついている場合が多い。

とりわけモーツァルトはこの類のピアノ曲が非常に多い。

皆さんもよくご存知の曲

キラキラ星の主題による変奏曲

曲のタイトルを知らない方でも

メロディを聴けば誰でも聞き覚えがあるでしょう。

今回はこの類のタイトルのついた曲を避け

ピアノソナタの中での変奏曲を聴きましょう

ピアノ・ソナタ第6番ニ長調K.284「デュルニッツ」

第３楽章が主題と１２の変奏からできています。

モーツァルトの変奏曲の中で

一番完成度の高いものではないでしょうか。

とってもシンフォニックというか

交響曲をピアノ用に編曲したかのように規模が大きく

真ん中あたりの第７変奏、短調に転調することで

より一層この曲を輝かせています

ところでモーツァルトの変奏曲を聴いていると

蕾が花となって咲く瞬間

昆虫がさなぎから成虫になる瞬間や

枯れ木に芽が出て緑の葉をつけていく様子

など、自然の動きを感じずには居られない私ですが

皆さんも、デュルニッツ第３楽章で

豪華な装飾音を使って完成された変奏曲

思う存分楽しんで下さいね

タイトルとなっている「デュルニッツ」の由来は

デュルニッツ男爵に献呈されたからと

近年まで考えられていました。

しかし真相はと言うと

この曲だけが献呈されたのではなくて

ピアノソナタ第１番～第６番までの全６曲が

デュルニッツ男爵に献呈されたいた事が

明らかになったのです。

内田光子, モーツァルト

モーツァルト:P・ソナタ第6&

ギーゼキング(ワルター), モーツァルト

モーツァルト:ピアノ・ソナタ集 第6番~第9番

ヘブラー(イングリット), モーツァルト

モーツァルト:ピアノ・ソナタ全集

カスピ海☆ヨーグルト

早耳情報有難う御座います。

＞市販のものより、酸味が少なくて、ものすごく伸びるんですよね。

はい私が食べているヨーグルトと同じ特徴です。

それで
カスピ海ヨーグルトで検索したら、５万件近くヒットしました。
オフィシャル・サイト まであるようです。

（梅干ヨーグルトじゃなかったですね）
確かに２００２年１１月より京都大学の家森教授が広め始めた
となっていました。

市販のヨーグルトでは作れない事を
いち早く教えてくれて有難う御座います。
あやうく試すところでした。
危険が危なかったです
（このギャグ、仕事仲間の一人がよく使います）

「えっ、三越じゃないと種菌を買えないの」と心配していたら
オフィシャル・サイトでも注文できる事が分かってホットしています。

ところでこのヨーグルト
出来栄えがいい時と悪い時の差が激しいと言うか
いい時は滑らかなクリーム状
悪い時は水っぽくてザラザラ感が残ります。

出来栄えをコントロールするには
どうしたらいいか、色々試した結果
牛乳を加え発酵が始まったら冷蔵庫に移し
ゆっくりと完全発酵させるといいみたいなんですが
冷蔵庫へ移すタイミングが今一つ分からない。
最初から冷蔵庫でゆっくり発酵させるのもいいようですが
うまくいかない場合が多いです。

去年バニラクリームのように滑らかに出来上がったのは
数えるほどです。
ほとんどは市販のヨーグルトと同じように
プリン状になってしまいます。

まあ、市販の物よりは十分クリーミーなんですけどね。

大体失敗した時は早めに乳清が上澄みのように湧いて
空気との接触を遮断してしまうからでしょうか。

ではどうすればいいのか
徹底的な温度管理と時間管理をすればいいのかも。
でもここまでやったら製造メーカーですね。

あっ、もう一つ、なるべく乳脂肪分の多い牛乳を使えば
それなりにいい物ができるんですよね。

教えて頂いた名前の検索結果約５万件をじっくり読んで

（一日千件読んだら５０日で読める！）

作り方のコツを早く掴めるよう今年の夏は頑張ってみます。

ではでは。。。

山深き清流で古琴

中国の古琴（グチン）

流水 / 呉 文光

（リューシュイ/ウー・ウエングアン）

Various Artists

China: Music of the Qin

プロフィール

１９４６年中国江蘇省常熱に生まれ

幼少期から著名な琴奏者であった父の元で琴を学ぶ。

国立中国音楽院を卒業後

琴だけでなく、中国音楽史を学ぶ。

米ウェスリアン大学において博士号を得る。

現代中国最高の演奏家のひとりとして、広く知られている。

演奏

仙人のようなご人から招待を受け

奥深い山の中へ入り

清流の傍らで

木の実を肴に酒を交わしながら

演奏を聴かせて頂く

匠にあやつられたポルタメント

琴が唄っているようだ

時折インドのヴィーナと錯覚する一瞬

時折日本の十七弦と錯覚する一瞬

時折日本の琵琶と錯覚する一瞬

う～ん、素朴と言うか渋いね

ここには古筝のようなトレモロ奏法は全くない

たまにグリッサンドはあっても

古筝のような華やかさは全くない

これは７弦で５音階に調整された楽器のせいではなさそうだ。

何てプリミティブな音

日本の琴の位置付けを

中国古琴（グチン）と中国古筝（グジェン）の

真ん中くらいと思えばいいだろうか。