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~ 48Gの地平線 ~ Project No.1024

基本的にクソヲタの無駄話です。同じタイトルでYouTubeで48グループについて話をしています。


初めて見たときから、ずっと気になっていました。

そろそろ話しても良いだろうか。


このパスを首から下げて街を歩いたら、

それは社会的に、ある意思表示だと捉えられるだろう。



私にはそういう指向はないが、それを全く否定はしない。だけど肯定もしない。

そんな指向は本人の個人的な問題で、他人には全く関係がないからだ。


だが、これを首から下げて街を歩けば、それは「私はそういった指向のある人です」という主張か、もしくは「そういった人たちを応援しています」という主張、と捉えられるだろう。


STU48の運営がそれを承知の上でこのデザインにしたのならば、それは岡田奈々さんの主張、ということになる。


知らずにこのデザインにしたのならば、それはあまりにも無関心すぎる。


欅坂のナチス風衣装で秋元康が謝罪をしたことを忘れないでほしい。

社会的、思想的、な「シンボル」というものに無関心ではいけないと思う。


「そうじゃない」という言い訳は通用しない。

社会からはそう捉えられる。


今、シャツに白く大きな「Z」を書いていたら。

本人が「知らなかった」「そうじゃない」と言ったとしても、社会はそういう意味だと捉えるだろう。


そういうことなのです。


やっぱり、こういうことは気をつけてほしいな、と思うのです。



今回のベストパフォーマンス。

M10、青空のそばにいて

こんなに「聴かせる」、青空のそばにいて、は見たことがない。

歌詞力決定戦決勝レベルの二人がユニゾンで歌う、青空のそばにいて。
感涙、の出来映えです。
特に岡田の情感の作り上げ方は素晴らしい。

今はどこの劇場も生歌になっていると思いますが、この「歌える」というスキルは、今や「踊れる」と同じくらいの重要性があります。
メチャメチャ踊れるメンバーがボーカルパートで全然歌えなくて、ちょっと残念だなぁ、というのは劇場に通うファンなら感じたことがあるはずです。


※岡田は決勝レベルじゃない、というご意見は甘んじて受け止めますが、私はそう評価しています。


入場順は分からないですが、12順くらいだったと思います。
もう、お立ち台しか選択肢がありません。
と思って入り口を入ったら、下手側の席はまだ後ろの2列はガラ空きの状態。
なのに立ち見センターブロックは2列目まで満員! 左右の立ち見ブロックも1列目は満員。
ハア?と思って上手に行ってお立ち台を見ると、お立ち台満席! なんじゃこりゃあ?
慌てて下手に戻って座席最後列に着座。
もうひとつ前の列もありましたが、座席の段差の関係で最後列の方が良い、と判断しました。

ちゃけのグダグダな陰アナの後(笑)、
場内暗転してOverture。

あれ? 手拍子がなんか違うぞ?

パン、パン、パン、パン、という一定のリズムでの手拍子でなく、
パパン、パパン、パパン、パパン、と2回ずつ打ってる?

・・・じゃねえ! これ、Mixだ!
「ジャージャー!」のところで手拍子のタイミング変わる!

おおお、いいわあ。 これよこれ。
え? 秋葉原、いつからこうなった? 前回入った時はこうじゃなかったよ? メッチャいいわあ。

そうか、座席より先に立ち見センターブロック満席、ってそういうことか!
今日の客、劇場公演観覧レベル高けぇ!(笑)

なるほどなー、ちゃけりな公演ともなると、集まるヲタのレベルってこういう感じか。(笑)
良いんだか怖えぇんだか。(笑)

曲中のコールも手拍子で再現してる。
コレ、すげえな。(笑)
・・・オレ的にはメッチャ気持ち良いけど、これ、すんげぇ特殊な空間になってるんだけど。
他の劇場でこんなの見たことない。てか、秋葉原でも初めてだけど。(笑)

今後に秋葉原が全部こうなる、というわけではなくて、ヤベぇヲタが集まるとこういう公演になる、という特殊な例だった、と信じよう。(笑)


まあ、客席のヲタの話はいいんだよ、
肝心なのは、ちゃけりなの話ですよね。(笑)


今日の公演のソロパートは、先攻ちゃけ、後攻オカリナ。

私はオカリナの「月と水鏡」が見たかったので、オカリナが後攻なのはちょっと残念・・・。

ということで、後攻オカリナの「虫のバラード」。

雰囲気は合ってる。オカリナに似合う。
この曲は音符が中音域に偏ったメロディーなので、オカリナも音域的に破綻がない。
ただ、曲としてはそんなに見せ場のある曲ではないので、ギューンと突き刺さる感じはあまりなくて、上手く歌い切ったな、という感じ。
この曲はこういう感じだからこれはこれで、かな。

続いて、先攻ちゃけの2曲目。
この公演の見せ場、「月と水鏡」。

歌い出し、すごく丁寧に歌ってる。
ちゃけ、本気で歌ってるぞ?
Aメロのラストで喉がちょっと荒れて声が乱れる。
Bメロに入って、立て直しにかかっているのがあからさまに分かる。公演のソロパート、というだけなのに、完全にマジで客に聴かせようとしている。 すげぇ・・・。

サビ、細かく地声とファルセットを切り替える部分もキレイにつないで美しく表現。

間奏からB2、声量を上げて情感を高めて行くちゃけ。
この曲のヤマ場、落ちサビ。「二度と、月など見えなくていい」。声量をさらに上げて絞り出す。
そして大サビを出し切って歌い切った。

いや、やってくれるな、ちゃけ。

さすがに決勝出場者、AKB48Gのトップ20にランクインするだけのことはある。
それをこうやって劇場公演で、この秋葉原劇場の距離感で、ファンに全力で見せにかかる姿勢は本当に嬉しい。

その後のMCで、
「自分の歌は表現が乏しい。歌の中で情緒を作るのが苦手」と言った。
確かにそういう切り口での評価はあるかもしれない。
私はそういう歌い方がちゃけの表現方法なのかと思っていたが、そうではなく、本人はそれが弱点だと思っているようだ。

それなら、それはもうそういうボーカルを聴きまくって歌いまくるしかない。
あとは、そういう情感の豊かなボーカルを聴きながら、鏡を見て声を出さずに、口の動きと表情だけで表現する練習だと思う。
それができるようになれば、あとはそれで声を出せば自然と声の抑揚は付くようになる。
がんばれ。


オカリナは、喉の開き方を少し体得したようで、以前よりも音域が上に広がった。
でもそれは喉を開いて声を出すときだけで、喉を閉じてしまうと出なくなる。
オカリナは「カラオケルームに引きこもる」と言ったが、やっぱりプロのレッスンを受けた方がいいところまで来ていると思うな。

スポーツも同じで、やっぱり自己流の自主トレでは上達に限界がある。あるレベルからはやっぱりプロのコーチを受けた方がいいと思うんだ。
今も、声は出る。 だけど、出し方をちゃんと練習していないから、中域でしか出せてない。
ちゃんとレッスンを受ければ、そのまま高域が出るようになると思うんだ。

オカリナは、今のままはもったいない。
プロのコーチを受けて、本当に決勝に出場するボーカリストになって欲しい。


総選挙がなくなり、運営が独立してしまった今は、そういったグループ横断のイベントの開催は難しいかも知れない。

だからこそ、自力で名前を売りに行ける場所は歌唱力決定戦しかない。

頑張って欲しい。
ちゃけもオカリナも、行けるポテンシャルがあるメンバーだから。
2人にとっては、頑張れば行ける場所だから。


そんな2人が歌い、踊り、見せるパフォーマンス。

これが3,400円なんて本当に安いもんだ。


また行きたい。

この2人のパフォーマンス。
何回だって見たいと思う。



「チームKのKって何のK?」

確か、チームコンサートのサブタイトルにもなったフレーズです。


もう、日付が変わってしまったけれど、

4/6(水)に、AKB48チームKの「RESET」公演の千秋楽公演がありました。

本当に行きたかったけれど、この日はかなり前から別の外せない予定があって、応募はしていませんでした。

本当に行きたかったです。


私が見た劇場公演の中で、こんなにも「チーム」としてのカラーが明確なチームはなかった。

それは、何色?と聞かれるとちょっと困りますが、だけど、明確な「込山チームK」という色があった。

情に厚くて、いつも笑って。

込山が作った色なんだと思う。
だけど、それはチームK伝統の色。

そこに込山ならではの色もあって。
ちょっとバカっぽい感じとか、フェミニンな雰囲気を失わない、とか。

チームシャッフルの当時、込山がチームKキャプテン、と聞いて納得した人がどれだけいたのだろうか。
私も「は?込山がKのキャプテン?」と感じた。

それまでの込山のイメージと、それまでのチームKのイメージがあまりにも重ならなかったから。

だけど、今現在において、その印象は正しくなかったということを思い知らされる。

重要なのは、表面的なイメージじゃない。
その本質だ。
込山はその「チームKスピリット」という本質において、素晴らしい純度でそのチームを作り上げた。

だが、個々のパーソナリティを制限しない。
「チームKらしく」なんてことを強制しない。

それぞれに表現方法は違ってもいい。

楽しそうでもいい。苦しそうでもいい。
踊ってもいい。歌ってもいい。

違ってもいいんだ。

笑っていても、顔をしかめていても、
その人が、
自分はチームKだということ。
自分の全力を尽くすということ。

それが同じであればいいんだ。


牧野アンナをして、「チームを背負っていると感じた」と言わせた込山榛香。

チームKの楽屋にいる時が一番楽しい。
込山は私にそう言った。


ここでもう一度言うよ。

私は、込山チームKが最高だと思う。


このチームをいつまでも見ていたかった。
この公演にこれからも浸っていたかった。

残念だけれど、その時が来た。

さあ、RESETだ。





どこの劇場も集団感染が怖いので、少人数公演になってしまっていて、どうにも応募の食指が動かず公演観覧が遠のいておりますね。

まあ、ソロ公演みたいなものは逆に平時にはあまり開催されないものなので、興味のあるメンバーであればこういう機会に経験しておくのも悪くはないのではありますが。

ということで秋葉原もまた2名での何回だって恋をする公演になっているのですが、
出演者を確認したら、7日にちゃけとオカリナのコンビの回が組まれてて、狙って応募したら当選ラッキー。

この2人のこの公演は一度見てるんですが、
その時のオカリナの 月と水鏡 が最高過ぎたので、あれが見れるなら、それこそ何回だって応募する、ですよ。

オカリナは今や完全に私の推しメンなので、もうガンガンに推して参りますわ。

あー、またあの歌聞けるのか。
メッチャ楽しみだわぁ。



「元カレです」

まあ、賛否あって色々言われてますし、
いろんな人が色々言ってますが、

グダグダ言わねぇで、カッコ良きゃそれでいいんじゃね?

明日のことなんか明日考えようぜ。

今、目の前で踊りまくってキメまくるAKB48がカッコいいんだから、それで十分。


正直、本田仁美のセンターというものは上手く想像できていなかった。
彼女のキャラクターだから、曲としてはダンス曲になるだろうことだけは分かってた。

ははぁん、こういう感じか。
ちょっとIZ*ONEのイメージが匂うけど、そんなに気になる感じでもない。
スミレ色の髪がカッコええやん。(笑)

カメラが寄るといちいちウィンクする大盛が良いじゃないのさ。(笑)
3列目の田口ですら、カメラを見てニヤリと笑う。

ダンスとしては、やっぱ本田のスキルの高さが生きてるよね。
一番前のセンターで流れの一番最後、って難しいと思う。一番最初なら、後ろがそれに合わせて動き始めれば良いんだろうけど、一番前が最後、って、後ろがちゃんとタイミングで来てるか分からないところでキメなきゃならないから。
しかも一拍ごとなら分かりやすいけれど、トライアングルのフォーメーションで一人当たり1/4拍。

よく合わせたね。ホントに。

動きとしては床に手を着いて左、右、の二連キックがハイライトだと思うけど、これはツラいわな。
正直、あんまりビビッドに足が出せてない子もいる。ツラいのは分かるけど頑張れよ!(笑)

AKBヲタ的には、あんまり見たことなかった小栗のアップスタイルが新鮮。

全員、曲中で苦しそうな顔をしないで、ドヤ顔系でニヤッと笑ってみせる統一感が、この曲の世界を作ってる。


「次どうすんの?」なんて今はどうでも良くね?

今、カッコいい。
それだけで十分じゃね?




98権ブッ込んで絶対に行く準備してたんですけどね。


年度末の月末というサラリーマン的に絶対休んじゃいけない日ですが、KY決め込んでスケジュールに休みの網掛けまでしておきましたが、
中止。

サキヤマには申し訳ないんだけど、
やっぱり3/31は休みにくいから、個人的には延期はありがたい・・・。

さて、延期先はいつだろうか。

絶対に行きますよ。

絶対に、ね。



SKE48 チームS 新公演
「愛を君に、愛を僕に」

プロデュース、ソングライティング
 小室哲哉
コレオグラフィック
 牧野アンナ

公演初日、2022年5月28日。
公演曲アルバム、2022年6月8日発売。


なんじゃそりゃ・・・
これは夢か?

全曲TKプロデュース?
全曲アンナ先生振り付け?

えっ? 自分、SKEにそんな提案した覚えないのに、なんでそんなに私の希望を100%満たした公演内容になってるの?(笑)

期待するな、って言う方が無理。
いつから準備してたんだゼスト。


発表と同時に表題曲「愛を君に、愛を僕に」を公開。

・・・・・ははぁ~ん、TK、メチャメチャ48ソングに寄せてきたな?(笑)

メロディーはゴリゴリのTK節。(笑)
なのにアレンジが完全に48フォーマット。

サビから入って、
Aメロ、A'、Bメロ、サビ、
Aメロ、Bメロ、サビ、
間奏、
落ちサビ、大サビ。

いやまあ、多くのSKEファンには違和感がなくて良いと思うけど、
私の好みで言えば、大サビは転調して上げて欲しかったな!(笑) それがTKアレンジってモンだろう。
アレンジ自体も、アイドルポップ調でなくもっとゴリゴリにダンスミュージックのアレンジの方が、良かったんだが。(笑)
まあ、それはいいか。

歌詞は英語を使わないで、全編日本語で、君、僕、という人称での歌詞。
そういえば、TKが書くポップスの歌詞は元々あまり英語を使わない日本語の歌詞だった。
未来、とか、明日、とか、愛、とか。
昔からそういう青い単語をストレートに使ってたから、全く違和感がない。

ただ、これは以前に山内瑞葵のソロコンのところでも書いたんだけど、
TKの曲はイントロなしでいきなりサビから始まったりするし、間奏でもMIXを入れる隙間がない。

これだけはアカン!(笑)

多分、TKはチームS公演を生で見たんだと思う。
だけど、今は客席がMIXを打たないからそれに気付けなかったんだと思う。
どうだろうか、他の曲はMIXが打てるほどの長さのイントロや間奏があるのだろうか。


とかとか、もうとにかく早く公演見たいよ!

いやあ、やるな、SKE48。

少し前に10期が全員昇格してチームに配属になったし、これから新しく11期も御披露目されるし、
確かに今はSKEには組閣は必要ない。
16曲というフルサイズの完全新規公演、の方がファンは喜ぶだろう。

自分も期待で盛り上がりまくりだし。


で?

K2 と E は?
新公演、S だけ、ってことはないですよね?(笑)

っていう期待もさせるよね。


新しい、ブランニューの劇場公演。

なんてワクワクすることか。

SKE48は劇場公演を活動の中心に据える。

私はそれが「48」のあるべき姿に感じる。


チケットセンターでの申込みで落選した公演をローチケで応募したら当選しました・・・。


ローチケだとクレジットカード決済・・・。

チケットセンターで買うよりローチケで買った方が便利、ってのが悲しいです・・・。

メタップスペイメントのサービスが再開できないのなら、早く別の決済会社に変更して、早くクレジットカード決済を再開してほしいです・・・。

決済のシステム連携を変更する面倒さは理解していますが、クレジットカード決済ができないのはファンが不便を被っている、ということは理解してほしいです。

クレジット決済できないチケット販売サイトなんて一般常識的に有り得ないと思います・・・。

解決に向けて頑張ってるのかも知れないですが・・・。
よろしくお願いいたします・・・。



M01、暗闇
M02、ペダルと車輪と来た道と
M03、夢力

初っ端3曲で、もう今日は出し惜しみなしのアクセル全開で行く、ということをアピール!

そりゃそうだよな、岡田奈々ラストコンサートだからな!
メンバーのパフォーマンスもアクセル全開。
てか、ここで全力出さなきゃどこで出すんだよ!


森下舞羽!

ユニット2、Confession。
メチャメチャカッコいい!
髪を乱してのシリアスなパフォーマンスが似合う!
批判を恐れずに言おう。
マイハーは髪を染めろ。岡田奈々さんの後を継げ。

峯吉はライブのステージが似合う。
元気キャラが素晴らしくステージに映える。

鈴木彩夏がなんだか目を惹く。
できてるか?の基準で言ったらできてない。
だけどなんだかその笑顔が見るものの心を捉える。

ダンスは今村だね。

なるほど、立仙の妹はこういう感じか。
このパワー感の全くない、だけど、もの凄く味わいのあるパフォーマンス。
そしてメチャメチャ前方席の観客を釣りまくる視線の投げ方と笑顔。
なるほどね、こういう感じね。(笑)

ま、ルックスだけで言ったら瀧野の無双。
これだけはどうしようもない。
これはもう好みがどうのとかそういう話じゃない。
瀧野一択。彼女以外は、それはわざと瀧野を外してるだけの話。
それなのに、STU48は「瀧野由美子とその他大勢」にはならない。
ここがSTU48のすごいところだと思う。


岡田奈々。

全く、と言って良いほど客席のファンを見ない。
正面のカメラを見てパフォーマンスを続ける。

なんでだろう?と思った。
ラストコンサートなのだから、もっとファンに手を振ってあげれば良いのに、と感じた。

岡田奈々さんは耐えてたんだ。
ファンの顔を直接見たら、
声が詰まって歌えなくなってしまうから。
感情が昂ぶって泣いてしまうかもしれないから。

だってこれは岡田奈々さんのラストコンサートなのだから。




名古屋駅16:32発、のぞみ95号広島行。

今日は初めてのイレギュラーな新神戸。
最終到着駅は三宮。

岡田奈々さんの、STU48ラストコンサートです。

席は最近定番化してきた、いわゆる「S席」です。
17,770円だったかしら。

以前も書きましたが、私はこの高額前方席の設定は好きじゃないです。
全席均一価格で、場所は完全単純抽選制が良いですね。最前列か2階の最後列かは抽選、で良いと思っています。

今回、高額前方席を買ったので、確かに素晴らしい席が当選しました。
センターブロック3列目です。1列目は使わないとのことなので実質的に2列目。
しかもこの会場は座席とステージがメッチャ近いので、距離的には秋葉原劇場の3列目とかのレベル。


確かに私の席は素晴らしい席ですけど、
この高額席は「13列目までを保証」というものなので、上の画像の一階席は全部その席に含まれていると思います。
どうなんですかね。
私は「金出せ」と言われれば出しますけど、フラットな抽選の方が良いようには思います。

まあ、ものすごく良い席なので思いっ切り楽しむことにします。後ろの方の席の人ごめんなさい。


このコンサートは開演が19時、とちょっと遅いんですよね。
中学生のメンバーもいるので、2時間以内に終わっちゃうのかしら。
それだとちょっと寂しいなぁ。
一応、帰りの新幹線は新神戸22:16発の名古屋行き終電を抑えてありますが、もっと早く終わっちゃうのかなぁ。


私、正直言って未だに
岡田奈々さんはAKB48ではなくてSTU48になるべきだ、と思っています。

でも、各グループの独立運営化によって岡田さんはAKB48に戻すしかなくなってしまったのでしょう。

だから、
STU48は岡田奈々さんがいなくなってもちゃんとやって行けよ、ってことなんだと思います。

岡田奈々さんも、AKB48でいる時間はそれほど長くはないのでしょうし。


この会場のキャパは2,000、なのだそうです。

2000人それぞれに、それぞれの想いがあると思います。

その2000の想いと、メンバーの34の想い。
そして岡田奈々さん本人の想い。

それらがひとつの場所に集まって、

それはいったいどんなコンサートを創るのでしょうか。