◼️今年最も素晴らしい音楽イベントのひとつ
2024年4月26日
By Martin（Prog Rader）
スウェーデンの素晴らしいバンドHFMC（ハッセ・フレベリ＆ミュージカル・コンパニオン）は、フラワーキングスのシンガー兼ギタリスト、ハッセ・フレベリのアイデアから2008年に結成された。そのアイデアは形になり始め、2009年にHFMCは演奏活動を開始し、デビュー・アルバムとなる『Future Past』の準備を始めた。
HFMCは、サンポ・アクセルソン（ベース）、キェル・ハラルドソン（キーボード）、アントン・リンジョ（ギター）、オラ・ストランドベリ（ドラムス）で構成されている。グレン・ヒューズ、マイケル・シェンカー、ジェフ・スコット・ソト、ジョー・リン・ターナーらと共演した経験を持つメンバーたち。プログレッシヴ・ロック、クラシック・ロック、そしてポップスからの影響も感じさせる、暖かくユニークなサウンドを持つ。
2024年は、ハッセが初のフルアルバムをリリースしてから40年目にあたる。
レコーディング・アーティストとしての40年を祝うのに、新作をリリースすること以上にふさわしいことがあるだろうか。
HFMCの新譜『Eternal Snapshots』は、バンドにとって6枚目のスタジオ・アルバムである。
このアルバムは、人はどのようにして自分という存在になるのかというような問いを扱ったコンセプト・アルバムだ。
「すべては決まっているのか？」「運命は私たちの人生に関わっているのだろうか？」
『Eternal Snapshots』というタイトルは、刻々と新しい運命の人生が誕生しているという事実を反映している。
私はHFMCの大ファンであることを認め、彼らの2021年リリースの『We Are The Truth』をアルバム・オブ・ザ・イヤーに選んだ。
だから私はこのアルバムに大きな期待を寄せていたのだが、率直に言って、ハッセたちは私を失望させることはなかった。
ハッセのヴォーカルには、すぐにそれとわかる何かがある。私がフラワーキングスのファンだからかもしれない。よくわからないが、彼のヴォーカルはとてもユニークで、音楽と完璧にマッチしている。
アントン・リンジョというどんなジャンルにも対応できる最高のギタリストがいるし、サンポ・アクセルソンとオラ・ストランドベリというシャープでクールなリズム・セクションがいる。彼らが作り上げたのは、素晴らしくキャッチーな楽曲の見事なコレクションであり、プログレッシブなテイストを帯びたハード・ロックでありながら、ポップな瞬間もある素晴らしいまとまりのあるアルバムとなっている。
思わず微笑み、足を叩き、一緒に歌いたくなるような、そんな音楽が私は大好きだ。
Artist：Hasse Fröberg & Musical Companion
Title：Eternal Snapshots
Year：2024
オープニング曲「All I Wanted To Be（Pt 1）」は、ソリッドなギターとキェル・ハラルドソンの器用なキーボードが大きな盛り上がりを見せた後、轟音ドラムと素晴らしいベース・プレイで疾走する。
アクセルを踏み込むと、ハッセの悲しげなヴォーカルが加わり、曲はより目的意識を持った雰囲気になる。
そして「Deserve To Be Happy」の陽気で高揚した雰囲気へと完璧に移行する。
切実なヴォーカルと控えめな音楽で幕を開けたこの曲は、やがて素晴らしいものへと開花していく。キェルの鍵盤とオラのドラムが原動力となり、アントンの素晴らしいギターがすべてを繋ぎとめている。
キャッチーで素晴らしいコーラスが加われば、笑顔がこぼれるような楽しいトゥ・タッパーが完成する。まさに最高のフィール・グッド・ミュージックだ。
私は、ギター、ドラム、鍵盤が奏でる80年代のエイジア／ボストンの雰囲気が大好きで、ハッセの 「I deserve to be happy」というヴォーカル・ラインに音楽のパレットを提供している、 切なくノスタルジックな雰囲気の「Wherever You may Go」は、控えめなアコースティック・ギターがオープニングを飾り、ハッセの痛烈なヴォーカルが始まる。美しい曲で、特に楽しいコーラスでは感情がにじみ出る。頭の中に長く残る曲だ。
メランコリックなセピア色の記憶を呼び起こす。しかし、音楽があまりにもスピリチュアルなので、その感覚は決して長くは続かない。アントンの素晴らしいギター・ワークとキェルのハモンド・オルガンは天才的なタッチで、実に素晴らしい。
その80年代の雰囲気が、「No Messiah」の素晴らしいソングライティングに再び戻ってきた。
高鳴るキーボード、激しいギター、轟音リズム・セクションが織り成す刺激的なミックスは、聴く者の心を揺さぶり、エモーショナルな旅へと引きずり込む。
ハッセは私にこう言った。「歌詞は少し憂鬱な時もあるかもしれないけど、全体として聴くと前向きな気持ちになれるよ」
特にこの曲のように見事なハーモニーを奏でるヴォーカルは、音楽に喜びを感じさせ、活力を与えてくれる。
造船所の音から始まる「Once In A Lifetime」は、80年代のハード・ロック・フィーリングが漂うタイムスリップしたような曲だ。
パワフルで内省的なこの曲は、フォリナーやジャーニーのアルバムに入っても違和感がないだろう。そう、ハッセの歌声が私に思い出させるのは、伝説的なスティーヴ・ペリーだ。
この曲は、聴く者を進んでその渦の中に引き上げ、素晴らしい音楽の旅の虜にする。
「Only For Me」と「The Yard」は2曲の短い間奏曲で、前者は陽光が降り注ぐ海岸や、澄み切った穏やかな海にきらめくさざ波を感じさせる。
後者はスポックス・ビアードのリリースからそのまま持ってきたような曲で、2分足らずにもかかわらず、おそらくこのアルバムで最もプログレ的な曲だ。
素晴らしい曲作りは「Searching For The Dark」でも健在で、そのゴージャスなヴォーカルと天国のような音楽は、まるでクラシックなクロスビー、スティルス＆ナッシュとイエスをミックスしたようで、聴く者の心に暗示的に浮かんでくる、
ギターは特に神々しく、この魅力的なトラックを極めて注目に値するものにしている。
「A Sorrowful Marriner」もまた、教会オルガンと天の声が響く、ほとんど合唱のような雰囲気の音楽的アミューズ・ブーシュだ。
時折、バンドはアルバムの他の曲とは全く違うことをする。
HFMCは、70年代のツェッペリンのアルバムに収録されていてもおかしくないような、ニヤニヤしてしまうような見事なハード・ロック・ソング「Blind Dog」で、彼らの内なるロック・ゴッドにチャンネルを合わせることにした。
しなやかなベース、原始的なドラム、そしてハモンド・オルガンが織り成すこの熱く轟く大曲では、誰もが人生を楽しんでいるような印象を受ける。
アントンは、誰にも負けないクラシック・ロックのギター・プレイを披露し、ハッセのダイナミックで熱烈なヴォーカルが加われば、極上のロック・ミュージックが完成する。
アルバムは、「All I Wanted To Be（Pt 2）」のリフレインで幕を閉じ、鐘が鳴り響き、ギターが奏でられ、とてつもない高揚感に包まれる。
そして私たちは、まったく爽快な音楽体験の、とてつもなく波乱に満ちた結末を迎えようとしている。
音楽は、人とつながり、感情的、精神的、知的なレベルで感動させるために作られる。
それが正しく行われれば、最初の一音を聴いたときよりもずっと良い状態で聴くことができる、
『Eternal Snapshots』で、 ハッセ・フレベリ＆ミュージカル・コンパニオンは、今年最も素晴らしい音楽イベントのひとつを実現した。
（6月6日にリリース）
出典：
https://www.progradar.org/index.php/2024/04/26/review-hfmc-eternal-snapshots/
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