◾️レコード復活でレコード店が再び大ヒット


「ショップの人気は高まっており、もはや『ハイ・フィディリティ』のジョン・キューザックやジャック・ブラックのような音楽通の領域ではない」


2024年3月6日

By Alex Farber(Media Correspondent)

The Times紙(英)より


ニック・ホーンビィの小説『ハイ・フィデリティ』では、レコードショップは、不機嫌そうな中年男性が、音楽に対する執拗で百科事典的な知識で互いを出し抜こうと競い合う空間として描かれていた。

しかし今日、独立系レコードショップには、ハリー・スタイルズ(Harry Styles)、ラナ・デル・レイ(Lana Del Rey )、ケンドリック・ラマー(Kendrick Lamar)といった現代アーティストの最新盤を求めるスウィフティ世代やその他のZ世代が多く訪れている。


「デジタルエンターテインメント&小売協会(ERA)」によると、レコードの復活により、独立系レコードショップの数が増加しているという。小規模な小売店がスーパーマーケットやストリーミング・サービスとの競争をしのいでいるためだ。


昨年の独立系レコード店の数は461店で、2014年の339店から3分の1以上増加した。それは、「ナップスター時代」の違法ダウンロードの影響で音楽産業が史上最低にまで落ち込んだ翌年のことだった。

それ以来、独立系ショップは繁栄し、その成長はレコードのカムバックに直接起因している。

ERA年鑑によると、昨年のワックス盤(レコードのこと)の売上は1億7700万ポンドで、2014年の7倍だった。昨年のLPレコードの販売枚数は約650万枚で、16年連続で増加している。


2003年からロンドン中心部でシスター・レイ・レコードを経営しているフィル・バートンは、一度の来店でアルバムを何枚も買う中年男性を表す造語「50 quid bloke」に頼っていた時代から、顧客層はかなり進化していると語った。


「それはもう違うんだ。私たちは、ソーホーにあるクールなレコードショップと笑われている。でも、テイラー・スウィフト、ラナ・デル・レイ、ケンドリック・ラマー、カニエ・ウェストの方が、他のアーティストよりも多く売れている」


「ジョイ・ディヴィジョンのブートレッグや無名のコーラルのレコードを探しに来ていた25年前の典型的なシスター・レイ・レコードからは、ずいぶん進歩した。時代は変わり、以前よりもメインストリームの音楽が売れるようになりました」


また、女性がレコードを購入する傾向も顕著になってきている。

「素晴らしいことです。かっこいいからとか、ボーイフレンドが欲しいからとかではなく、レコードを買いたいから買いに来るのです」


バートンによれば、レコードの需要はノスタルジーという当初のルーツよりも長持ちしているという。

彼は、アートワークやスリーブノートによって強化された商品としてのレコードの豊かさが、人々がお気に入りのアーティストとのつながりをより強く感じるのに役立っていると語った。


「トラックをストリーミングで聴くには、目に見えるものは何もない。しかし、レコードは録音された音楽を体験するのに最も格好良い方法だ。CDよりも見栄えがよく、MP3よりもセクシーだ」


ERAの最高経営責任者であるキム・ベイリーは、他の小売店が音楽に背を向ける中、独立系ショップはレコード販売の需要に目をつけ、復活を後押ししたと語った。

過去10年間で、音楽を販売する店の数は、2014年の10,391店舗から1,975店舗へと81%も激減した。

この減少の原動力となったのは、音楽ビジネスから撤退したスーパーマーケットであり、ウールワースのようなショップの衰退もその一因となっている。


「ほとんどがオーナー経営者であるにもかかわらず、インディーズは、その土地で最も大きく、最も資金力のある企業との競争を退けてきた。インディーズはニッチを発見し、これからも存在し続けるだろう」


「16歳から24歳がレコードの売り上げの約半分を占めている」


ベイリーは、CDはもはや衰退しておらず、フィジカル・セールスのかなりの割合を占めていると述べた。

「私たちは、CDとレコードが手を取り合って幸せに暮らせるところまで来ているのです」



ピート・パフィデスのコメント

この数字は、人々が音楽を体験する方法が二極化していることを示している。

カジュアルなリスナーにとって、ストリーミング・サービスへのアクセスは、安価なフィジカル・フォーマットへの依存に取って代わっている。


スーパーマーケットではCDコーナーが縮小され、場合によっては完全になくなってしまった。

(まだ信仰を守っている信者にとっては、チャリティー・ストアで大当たりの掘り出し物を手に入れることができ、そこでは定番のクラシックが通常1ポンドで手に入る)


つまり、アートワーク、歌詞、ライナーノーツが付属したアート・ファクトを所有したいという音楽ファンにとって、独立系レコード店はこれまで以上になくてはならない存在になっているのだ。その分、彼らは黒字を維持するためにこれまで以上に努力しなければならない。

レーベルが設定する新譜のディーラー価格は、かつてないほど高くなっている。ラスト・ディナー・パーティー、リアム・ギャラガーとジョン・スクワイア、ヤード・アクトの待望のレコード盤は、約28ポンド(テイラー・スウィフトの場合は37ポンド)で販売されている。


レコード・ストア・デイは、実店舗の認知度を高めるという点では素晴らしいが、リスクも伴う。小売店は、この日のために(返品不可の)在庫を慎重に発注しなければならない。


エジンバラのAssaiやキングストン・アポン・テムズのBanquet Recordsのような店舗が安定を得るための唯一の確実な方法は、サイン入りアルバムとチケットのバンドルにお金を払うイベントスペースにすることだ。

参加アーティストにとっては、初週のチャート上位を確実にすることができる。そして今回ばかりは、誰も損をしない。


出典:

https://www.thetimes.co.uk/article/vinyl-revival-rescues-independent-record-stores-8qhfdrvnn


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◼️Z世代がレコード購入の半分を占めるイギリス。

アンディ・ラティマーさんが、「50歳以下の人達はCDを買わない」と言っていましたね。つまりCDを買うのはシニアばかりということか(苦笑)