楽器をやっているみなさん、自分の吹く楽譜、楽器を使わないで声でも歌えますか。
これ、とっても大切なことなのです！
こんばんは。
トロンボーン吹きで作編曲家、吹奏楽指導者の福見吉朗です。
吹奏楽指導で…
セクションでも合奏でも、吹奏楽の指導をしていて、なんだか音の合わないところがあったら、
どうしてここは合わないんだろう…、と、原因を探ります。
で、「試しに声で歌ってみましょうか」とやると、合わないことろは歌ってもやっぱり怪しい。
合わないところは歌えないところ。歌えていないから合わないんですね。
全然音が合わない…。歌ってみようか、ってやると…、やっぱり案の定、全然歌えない。
それで合うわけないじゃん！ ってなる。
自分の中に音がない。なのに、そんな音をチューナーに合わせてみても…
チューナーは何のためにあるの？
では、チューナーって何のためにあるのでしょうか。それは…
自分の中にある音≒楽器から出てくる音を、確認するためにあるのです。
自分の中に音がなくて、あてずっぽうで楽器から出た音をチューナーで測ってみたところで、
まったく意味がありません。それどころか、マイナスになりかねません。硬直した音！
楽器というのは、自分の中にある音が出てくるものです。
自分の中に音がなくて楽器まかせで演奏しても、それは楽器を演奏したのではなく、
楽器に演奏させられているだけです。
そんな音が合うことはありません。チューナーで測っても無意味です。
歌えるようにしよう
自分の演奏する楽譜、楽器を使わなくても、自分の声で歌えるようにしましょう。
歌えていない、つまりソルフェージュ出来ていない演奏は、聴いただけでそれとわかります。
歌えることは、やっぱり必須です。いろんな意味で。
いろいろ経験を重ねれば重ねるほど、これについては確信が深まります。
歌えないのに楽器から音を出すのは、地図なしで勘で知らないところに行くのと同じです。
とはいえ、最初から、楽譜の音をなにもなしで歌えというところまで要求はしません。
鍵盤で辿ってもいい、少しずつおぼえて、声でそれが出せるようにしよう。
美声やうまく歌うこと、完璧な音程なんか要求しません。
でも、ある程度は歌えてないと、まわりの音と合わないし、楽器からいい音は出てきません。
歌えるようにする練習なら、部活の時間以外でもできますよね！
大切ですよ！
ソルフェージュ
音楽大学を目指すみなさん、今、私立の音大は入試科目にソルフェージュがないところも多いです。
でも、もしソルフェージュをやらずに音大に入ると、入ってから間違いなく泣きを見ます。
ソルフェージュをするには、そのためにレッスンに通わないといけない。
それだけしてでも、ソルフェージュって大切な、必須のモノなのです。
ソルフェージュ出来てない音が楽器から出た、それは、まぐれでたまたま出ただけなんです。
ソルフェージュ出来てない音を楽譜に書いた、それは、ただデタラメを書いただけなんです。
音楽大学を目指すのなら、それがどこの大学であろうとも、
入学前にソルフェージュは必ずやってくださいね。必ず、です。
音楽のルーツは歌
以前にも書いたと思いますが…
アーノルド・ジェイコブスは、『頭の中に音がないのに吹いてはいけない』と言いました。
アドルフ・ハーセスは、リハーサルが始まる前、自分の楽譜を声で歌っていたといいます。
拙くていい、自分の声で歌えることが、まず基本だと思うのです。
楽器というのは、その自分の声を変換してくれているだけなのだから。
合わせて読みたい…
『歌えない子たちへ』